het laatste decennium van de vorige eeuw—van het vorige millennium—was een spannende tijd voor films. Gevoed door Sundance, onafhankelijke films waren op de stijging, met nieuwe stemmen als Quentin Tarantino en Richard Linklater ontstaan. De Hollywood studios, die in de jaren 1980 te veel controle hadden uitgeoefend en te veel generieke producten hadden geproduceerd, begonnen filmmakers meer speelruimte te geven en gevestigde regisseurs als Martin Scorsese en Steven Spielberg bleven geweldige films maken., Hier zijn 20 films uitgebracht tussen 1990 en 1999 die we beschouwen als de beste van het decennium.Goodfellas (1990) Martin Scorsese, die de beste films van het decennium maakte in de jaren 70 en 80, begon de jaren 90 met wat velen beschouwen als het hoogtepunt van zijn carrière: een op feiten gebaseerde, door testosteron aangewakkerde gangsterfilm met iconische optredens van Ray Liotta, Robert De Niro en Joe Pesci (die, ja, als een clown voor ons is). In veel opzichten, het voelde als de film die hij was geboren om te maken, het combineren van zijn favoriete elementen van misdaad, Italiaans-Amerikanen, morele ambiguïteit, en vloeken.,To Sleep with Anger (1990) dit onafhankelijke drama van Charles Burnett (wiens underground Killer of Sheep een van de indie high points van de jaren 70 was) werd na verloop van tijd beter gewaardeerd. Nu wordt het nog een voorbeeld van een grote filmmaker die nooit zijn verdiende loon krijgt in de mainstream, met een zinderende performance van Danny Glover als een duivelse bezoeker die een groep verre familieleden van streek maakt.,The Silence of the Lambs (1991) niet alleen won een Gore horrorfilm dat jaar de beste film tijdens de Oscars, maar won ook de andere vier topcategorieën—Beste Regisseur, Beste Acteur, Beste Actrice en beste aangepast scenario—een prestatie die slechts twee keer eerder werd behaald (het gebeurde één nacht en één vloog over het Koekoeksnest). Het blijkt dat Amerika een voorliefde heeft voor kannibalisme als het onberispelijk wordt gedragen, slim wordt geregisseerd (door Jonathan Demme), en griezelig als de hel. Het blijft een van de beste voorbeelden van “art-house” horror.,Boyz n the Hood (1991) John Singleton werd de jongste persoon (een record dat hij nog steeds in zijn bezit heeft) en de eerste Afro-Amerikaan die werd genomineerd voor Beste Regisseur voor deze persoonlijke, street-level verslag van het leven in stedelijk zwart Amerika. Het was een baanbrekend moment Voor Zwarte representatie in films, talloze keren gerefereerd in andere films en in hip-hop muziek, en het lanceerde de filmcarrières van Ice Cube, Cuba Gooding Jr., en Angela Bassett.,Beauty and the Beast (1991) na een dieptepunt te hebben bereikt in de jaren 80 begon de Disney animation division een renaissance met The Little Mermaid (1989), die zich voortzette—en misschien zelfs zijn hoogtepunt bereikte, afhankelijk van uw mening—met deze prachtige, humane, rijk vermakelijke muzikale kijk op een klassiek sprookje. De eerste animatiefilm ooit genomineerd voor Beste Film, Het is een van de meest geliefde films van elk genre.,Unforgiven (1992) Clint Eastwood, een acteur sinds de jaren 1950 en regisseur sinds 1971, maakte goede (zo niet geweldige) films in de jaren ’70 en ’80, bereikte vervolgens het hoogtepunt van zijn filmcarrière met deze gewelddadige anti-geweld Beste Film winnaar. Met gewichtige optredens door hemzelf, Gene Hackman, en Morgan Freeman, won het ook Oscars voor Eastwood als regisseur en ster (plus een voor Hackman en een voor de montage) en bewees dat er nog steeds leven over was in cinema ‘ s oudste genre: the Western.,Raise The Red Lantern (1992) uit China kwam dit weelderige, kleurrijke drama over de jonge concubine van een rijke man in de jaren ‘ 20. de exotische locatie, tijdsperiode en gebruiken maken het een “buitenlandse” film, maar Gong Li ’s lead performance drijft de universaliteit van de thema’ s. Regisseur Zhang Yimou vestigde zich als een meester in intieme en emotioneel mooie kunst.Schindler ‘ s List (1993) net als Scorsese maakte Spielberg de beste films van het decennium in de jaren ’70 en ’80 voordat hij zijn hoogtepunt bereikte in de jaren ’90., We hadden er twee uit 1993 op deze lijst kunnen zetten—de andere is Jurassic Park—maar het was Schindler ‘ s lijst die Spielberg zijn eerste regisserende Oscar (en enige Beste Film winnen tot nu toe) opleverde en zijn status niet alleen als een populistische leverancier van vermakelijke fizz maar een serieuze, capital-F Filmmaker bevestigde. Om eerlijk te zijn kijken we liever nog eens naar Jurassic Park.,)
Pulp Fiction (1994)
Few would blame us for puting all of Quentin Tarantino ’s first three movies on this list, but as much as we love Reservoir Dogs (1992) and Jackie Brown (1997), it’ s his secondman effort that made him a Underground name, lanceerde a thousand imitations, and inspired talloze young people (usually dudes) to become filmmakers. Houd de copycats er echter niet tegen: Pulp Fiction is nu net zo opwindend en gedurfd als in 1994.,Richard Linklater kwam op de scène met populaire back-to-back films over Gen-X slackers: Slacker (1990) en Dazed and Confused (1993)—maar volgde ze op met dit volwassen, minimalistische romantische drama over twee vreemden (Ethan Hawke en Julie Delpy) die elkaar ontmoetten in een trein en slechts één avond samen hadden.Fargo (1996) voor hun zesde film keerden de broers Joel en Ethan Coen terug naar een favoriet onderwerp—bumbling criminals—en introduceerden een nieuwe: the singsong Minnesota accenten of their homeland., Mensen praatten maanden na de release rond als Marge Gunderson (Frances McDormand) en Jerry Lundegaard (William H. Macy), maar de donkere komedie van de film, rechtvaardige helden en zielige boosdoeners maakte het nog langer resoneren.Boogie Nights (1997) Paul Thomas Andersons eerste film, Hard Eight (1996), bleef grotendeels onopgemerkt. Maar zijn tweede, dit uitgestrekte rags-to-rich verhaal over L. A. ‘ S pornografie bedrijf in de jaren 1970, zette hem permanent op de kaart., Julianne Moore en Burt Reynolds werden vaak uitgekozen door awards-giving bodies voor hun ondersteunende prestaties, maar de verbazingwekkende cast ook opgenomen Mark Wahlberg, Don Cheadle, John C. Reilly, William H. Macy, Heather Graham, Philip Seymour Hoffman, Alfred Molina, alle spelen sterke, identificeerbare personages.,The Sweet Hereafter (1997) de Canadese filmmaker Atom Egoyan ’s bewerking van Russell Banks’ roman over de nasleep van een dodelijk schoolbusongeluk in een kleine stad is een somber sprookje over de verschillende manieren waarop mensen reageren op een tragedie en onze menselijke neiging om verantwoordelijkheid te vermijden. Het is verrukkelijk, kwellend en complex, en hoewel Egoyan kwaliteitsfilms bleef maken, heeft hij nooit dit niveau van subtiele beheersing herwonnen.,dertien jaar nadat dit Spinal Tap Is, regisseerde Christopher Guest—Nigel Tufnel zelf—zijn eigen mockumentary die deed voor community theater voor Spinal Tap deed voor rockbands. Semi-geïmproviseerd door Gast en collega-komedie luminaries Eugene Levy, Fred Willard, Catherine O ‘ Hara, en Parker Posey, het stak de grens tussen genadeloze en aanhankelijk als het spiest waanvoorstellingen strivers en kleine stad kleinzieligheid. De enige mensen die het niet leuk vinden zijn bastaardmensen.,Titanic (1997) James Cameron ‘ s historische romance verdiende veel terugslag toen het de meest winstgevende film aller tijden werd, maar nu zijn beide slingers de andere kant opgegaan: het is niet meer de beste verdiener, en mensen geven openlijk toe dat het een overweldigend, opzwepend, onderhoudende epos is dat de zeldzame combinatie van ongelooflijk financieel succes en artistieke verdienste bereikte (ongeacht hoeveel ruimte er was op die drijvende deur).,als het oneerlijk lijkt om één regisseur twee plaatsen op deze lijst te geven, neem het dan op met Spielberg, die in dit decennium twee onbetwiste meesterwerken maakte (drie, als je Jurassic Park meetelt). Deze, met zijn beroemde brute openingsreeks en aangrijpende verslag van de Tweede Wereldoorlog heldendom, is een hoogtepunt van veel van Spielberg ‘ s belangen, en is nog steeds een van de meest krachtige verkenningen van de verschrikkingen van de oorlog en de helden die er boven uit stijgen.,The Thin Red Line (1998) Dit andere epos uit de Tweede Wereldoorlog uit 1998 kwam op de hielen van Saving Private Ryan en zou verloren zijn gegaan in de shuffle als het niet geweldig was geweest in zijn eigen recht (en niet te vergeten de eerste film van regisseur Terrence Malick in 20 jaar). Rammelend, rommelig, bloederig, treurig, en ergerlijk, het is de gekke tegenhanger van Spielberg ‘ s meer staid uitzicht op de oorlog.
de Matrix (1999)
hoeveel is er veranderd sinds de Matrix?, De bullet-time visuals het pionierde, die blies ieders gedachten op het moment, zijn gemeengoed geworden, zelfs overgebruikt; en de regisseurs, toen bekend als broers Larry en Andy Wachowski, zijn gekomen als trans vrouwen en zijn nu Lana en Lilly. Hoe toepasselijk dat een film over de complexiteit van identiteit en realiteit zou worden gemaakt door een paar broers en zussen met persoonlijke kennis van het—en die genieën waren in het bedenken van bedwelmende sci-fi verhalen, om op te starten.,Fight Club (1999) David Fincher ’s flamboyante bewerking van Chuck Palahniuk’ s transgressieve roman is gevaarlijk verkeerd geïnterpreteerd door jonge mannen die niet beseffen dat Tyler Durden geen held is. Houd dat echter niet tegen de film, die een vernietigende, satirische kijk op “toxic mannelijkheid” bood voordat die zin zelfs algemeen werd gebruikt.the Iron Giant (1999) terwijl Disney genoot van zijn animatie renaissance en Pixar begon de wereld van de computeranimatie te veranderen, Warner Bros., was stilletjes een aangrijpende en spannende toon aan het uitzenden over een jongen die bevriend raakt met een enorme robot midden in de Koude Oorlog paranoia. Naast het boy-and-his-robot verhaal, Het biedt trieste commentaar op oorlogszucht en pistool—aanbidding-die zou kunnen verklaren waarom het slecht deed aan de kassa en moest een paar jaar wachten om volledig gewaardeerd te worden voor de klassieker het is.