poslední desetiletí minulého století—předchozího tisíciletí—bylo vzrušujícím časem pro filmy. Poháněné Sundance, nezávislé filmy byly na vzestupu, s novými hlasy jako Quentin Tarantino a Richard Linklater vznikající. Hollywood studios, projeviv příliš mnoho kontroly a vyrobit příliš mnoho generických přípravků v roce 1980, začal dávat filmaři více prostoru, a zavedené režiséry jako Martin Scorsese a Steven Spielberg nadále, aby se velké filmy., Zde je 20 filmů vydaných v letech 1990 až 1999, které považujeme za nejlepší z desetiletí.
Goodfellas (1990)
Martin Scorsese, který natočil nejlepší-of-the-deseti filmů v roce 1970 a ’80s, odstartovala v 90. letech s tím, co mnozí považují za vrchol jeho kariéry: fakt, na, testosteronem prosáklé gangsterský film s kultovní představení Ray Liotta, Robert De Niro a Joe Pesci (který, ano, je jako klaun k nám). V mnoha ohledech to vypadalo, že film, který se narodil, kombinuje své oblíbené prvky zločinu, italsko-Američané, morální nejednoznačnost, a nadávky.,
to Sleep with Anger (1990)
s vlažnými recenzemi o prvním vydání bylo toto nezávislé drama Charlese Burnetta (jehož underground Killer of Sheep byl jedním z nezávislých vysokých bodů 70.let) lépe oceněno časem. Teď je držel jako další příklad skvělé filmy, nikdy se jeho vzhledem v proudu, s prskající výkon tím, že Danny Glover jako ďábelské návštěvník, který narušuje skupinu vzdálených příbuzných.,
Mlčení Jehňátek (1991)
nejen, že krvavý horor film vyhrál Oskara za Nejlepší film toho roku, také vyhrál další čtyři top kategoriích—nejlepší režie, Nejlepší Herec, Nejlepší Herečka a Nejlepší Adaptovaný Scénář—feat dosaženo pouze dvakrát (Stalo se Jedné Noci a Přelet nad Kukaččím Hnízdem). Ukázalo se, že Amerika má chuť na kanibalismus, když je bezvadně jednal, chytře režíroval (Jonathan Demme), a strašidelný jako celé peklo. Zůstává jedním z nejlepších příkladů hrůzy „art-house“.,
Boyz n The Hood (1991)
John Singleton se stal nejmladším člověkem (záznam, který stále drží) a prvním Afroameričanem, který byl nominován na nejlepšího režiséra za tento osobní, pouliční účet života v městské černé Americe. Byl to klíčový okamžik pro černou reprezentaci ve filmech, odkazoval se nesčetněkrát v jiných filmech a v hip-hopové hudbě, a zahájila filmovou kariéru Ice Cube, Cuba Gooding Jr., a Angela Bassett.,
Kráska a Zvíře (1991)
Poté, co spadl na nejnižší úroveň v roce 1980, Disney animace divize začala renesance s Malá Mořská víla (1989), že i nadále—a možná dokonce dosáhla svého vrcholu, v závislosti na váš názor—s tímto nádherné, humánní, bohatě zábavné hudební vzít na klasické pohádky. První animovaný film, který byl kdy nominován na nejlepší snímek, je to jeden z nejoblíbenějších filmů jakéhokoli žánru.,
Unforgiven (1992)
Clint Eastwood, herec, od roku 1950 ředitel a od roku 1971, udělal dobře (pokud ne velký), filmy v 70. a 80. let, pak dosáhl vrcholu své filmové kariéry s tímto násilné anti-násilí Nejlepší film vítěz. S těžký představení sám, Gene Hackman, Morgan Freeman, ale také získal Oscary za Eastwood jako režisér a hvězda (plus jeden pro Hackman a jeden pro editaci) a dokázal tam byl ještě život v kině je nejstarší žánr: Western.,
Zvýšit Červenou Lucernu (1992)
Z Číny přišel tento luxusní, barevné drama o bohatý mladý konkubínu v roce 1920. Exotické umístění, časové období, a zvyky, aby to „cizí“ film, ale Gong Li je vést výkon pohání domů univerzálnost jeho témata. Režisér Zhang Yimou se etabloval jako mistr intimního a emocionálně krásného umění.
Schindlerův seznam (1993)
stejně jako Scorsese, Spielberg natočil nejlepší filmy desetiletí v 70.a 80. letech, než dosáhl svého vrcholu v 90. letech., Mohli jsme dát dva jen od roku 1993 na seznamu—ten druhý byl Jurský Park—ale to byl schindlerův Seznam, který Spielberg získal svou první režii Oscara (a pouze Nejlepší Obraz vyhrát tak daleko) a stmelil jeho postavení nejen jako populistické dodavatel zábavné fizz, ale vážný, kapitál-F Filmař. (Po pravdě řečeno, raději bychom znovu sledovali Jurský Park.,)
Pulp Fiction (1994)
Málokdo by nás vinit za to, že Quentin Tarantino je první tři filmy na tomto seznamu, ale stejně jako my milujeme Reservoir Dogs (1992) a Jackie Brown (1997), je to jeho sophomore úsilí, které dělal jemu jméno domácnosti, zahájila tisíc napodobenin, a inspiroval bezpočet mladých lidí (většinou chlapi), aby se stal filmaři. Nedržte proti tomu napodobitele, ačkoli: Pulp Fiction je nyní stejně vzrušující a ballsy jako v roce 1994.,
Před Úsvitem (1995)
Richard Linklater vrátil na scénu s populární back-to-back filmy o Gen-X lenoši: Flákač (1990) a Omámení a Zmatení (1993)—ale za nimi se to zralý, minimalistické romantické drama o dvou cizinců (Ethan Hawke a Julie Delpy) setkání na vlak a má pouze jeden večer strávit společně.
Fargo (1996)
Pro jejich šestý film, bratři Joel a Ethan Coen se vrátil k oblíbené téma—potácející se zločinci—a představil nový: – Minnesota akcenty své vlasti., Lidé šli kolem mluví jako Marge Gunderson (Frances McDormand) a Jerry Lundegaard (William H. Macy) měsíce po jeho vydání, ale film je temná komedie, spravedlivý hrdiny a ubohé provinilce dělal to rezonovat ještě delší.
Boogie Nights (1997)
první film Paula Thomase Andersona, Hard Eight (1996), šel do značné míry bez povšimnutí. Ale jeho druhý, tento rozlehlý příběh o pornografii L. a.v 70. letech, ho natrvalo uvedl na mapu., Julianne Moore a Burt Reynolds byl často vybrán ocenění-dává orgánům pro jejich podpůrné výkony, ale úžasné obsazení také zahrnuty Mark Wahlberg, Don Cheadle, John C. Reilly, William H. Macy, Heather Graham, Philip Seymour Hoffman, Alfred Molina, všichni hrají silné, identifikovatelné znaky.,
Sladké budoucnosti (1997)
Kanadský režisér Atom Egoyan je adaptace Russell Banky je román o následky smrtící školní autobusové nehodě v malém městě je pochmurná pohádka o různé způsoby, jak lidé reagují na tragédie a naše lidská tendence vyhnout se odpovědnosti. Je nadšený, bolestná a složitá, a zatímco Egoyan má i nadále, aby se kvalitní filmy, on nikdy získal tuto úroveň jemné ovládání.,
Čekání na Guffman (1997)
Třináct let po this Is Spinal Tap, Christopher Guest—Nigel Tufnel sebe—režie jeho vlastní mystifikační, že udělal pro komunitní divadlo pro Spinal Tap udělal pro rockové kapely. Polo-improvizované Host a kolega komedie osobnosti Eugene Levy, Fred Willard, Catherine O ‚ Hara, a Parker Posey, stála na pomezí nemilosrdné a milující, jak to špízy bludy striver a maloměstské malosti. Jediní lidé, kterým se to nelíbí, jsou bastardi.,
Titanic (1997)
James Cameron historické romance vydělal dostatek vůle, kdy se stala nejvyšší-grossing film všech dob, ale nyní obě kyvadla zavěšena na druhou stranu: není To nejvyšší činná, a lidé otevřeně přiznat, že je to zametání, strhující, zábavné, epické, že dosáhnout vzácné kombinace neuvěřitelný finanční úspěch a uměleckou hodnotu (bez ohledu na to, jak velký prostor tam byl na té plovoucí, dveře).,
zachraňte vojína Ryana (1998)
Pokud se zdá nespravedlivé, aby jeden režisér mít dvě místa na tomto seznamu, si to s Spielberg, který udělal dva nesporné mistrovské dílo v tomto desetiletí (tři, pokud počítáte Jurský Park). Tento jeden, s jeho skvěle brutální úvodní sekvence a uchopení účet druhé Světové Války, hrdinství, je vyvrcholením mnoha Spielberg zájmy, a je stále jednou z nejvíce vnitřně silný zkoumání hrůzy války a hrdiny, kteří se nad to povznést.,
Tenká Červená Linie (1998)
Přichází na paty zachraňte vojína Ryana, to druhé Světové Války II epic od roku 1998 se mohlo ztratit v shuffle, pokud to nebylo vynikající v jeho vlastní pravý (nemluvě režisér Terrence Malick je první film za 20 let). Je to šílený protějšek Spielbergova ustálenějšího pohledu na válku.
matice (1999)
kolik se změnilo od matice?, Bullet-time vizualizace je průkopníkem, který foukal mysli každého z nás v té době, se staly samozřejmostí, a to i nadužíváno; a ředitelů, pak známý jako bratři Larry a Andy Wachowski, mají vyjít jako trans ženy a nyní jsou Lana a Lilly. Jak příznačné, že film o složitosti totožnost a skutečnost bude ze strany dvojice sourozenců s osobní znalostí—a, kteří byli géniové na početí opojné sci-fi příběhy, na startu.,
Klub rváčů (1999)
David Fincher je nádherný adaptace Chuck Palahniuk je přechodník román byl nebezpečně mylně o mladé muže, kteří si neuvědomují, Tyler Durden není hrdina. Ne, že proti filmu, i když, který nabídl jízlivý, satirický pohled na „toxické mužství“, než že věta byla i v běžné použití.
The Iron Giant (1999)
zatímco Disney si užíval animační renesanci a Pixar začal měnit svět počítačové animace, Warner Bros., byl tiše uhasit tento dojemný a vzrušující ‚ toon o chlapci, který se spřátelí s obrovským robotem uprostřed studené války paranoia. Kromě toho chlapce-a-jeho-robot příběh, nabízí smutný komentář na válečného štváče a zbraň-uctívání—což by mohlo vysvětlit, proč to udělal špatně u pokladny a musela jsem čekat několik let, než bude plně doceněn klasické je.