a televízió utolsó évtizede örökre megváltoztatta a szórakoztatóipart. Igaz, ez az a fajta elsöprő mondat, amely hiperbolikusnak érzi magát az arcán, de ne tévesszen meg: a televíziós és streaming szolgáltatások elmúlt 10 éves robbanása vitathatatlanul átalakította a médiumot., Néha, ez azt jelenti, merész új műsorok a belek, hogy álljon határokat túl ártatlan közhelyeket; máskor, ez azt jelenti, őrült Libs hinták relevanciáját, mint a TV táj egyre sűrűbb. Az évtized folyamán azonban a TV még (és gyakran különösen) is lenyűgöző volt a saját rendetlensége közepette.

az évtized legjobb műsorainak kiválasztásakor több száz lehetőséget szűkítettünk a 25-re, úgy érezzük, hogy ez a korszak képviseli a legjobban. Sokan a “komédia” és a “dráma” szokásos határain kívül tevékenykednek, amelyek oly régóta meghatározták a televízió műfajait., Sokan lelkes és megdöbbentő reflexiók egy olyan időszakról, amelyet, ahogy véget ér, úgy tűnik, a szorongás és a változás határoz meg. Mások csak rangsorolják a személyes kedvenceink között. (Ha nem látja a magáét itt, vegye figyelembe, hogy a 2009 előtt bemutatott “no show” szabályt magunkra szabtuk, és azt is, hogy az íz szubjektív, és nem volt lehetőség arra, hogy mindent elérjünk, a legjobb erőfeszítéseink ellenére.) Mind teljesen lenyűgözőek vagy voltak.

itt vannak a Variety top 25 mutatja az évtized.,

népszerű a Variety

  1. “a maradék”, “HBO (2014-2017)

az a képesség, hogy újra feltalálni az egyik nagy öröm a televízió, és nincs show az évtized most záró tette ezt jobb, mint” a maradék.”Ez az egyszerű dráma egy szürreális eseményről zuhant a repülőgépek között, az igazság és a hazugság határáig, sőt Texasba is. A globális népesség két százalékának eltűnése után a “maradványok” elképzelik a következő tömeges kulturális pszichózist., A depresszióról szóló előadásként a “maradékok” metaforát használnak erőteljesen, hogy a stuckness érzetét keltsék. A sorozat végeláthatatlan peregrációi nagyszerűvé és tágabbá tették univerzumát, de megmutatták az emberiség központi igazságát, hogy mély szükség van valamire, amiben hinni lehet. A finálé bebizonyította, hogy lenyűgöző teljesítmény keresztül egy történetet, egyszerűen azt mondta, hogy vagy igaz, vagy csak egy másik mozgó metafora; Nora (Carrie Mosómedve) azt állította, hogy már egy másik világ, látta, hogy a család volt gyászoló évek, úgy, hogy gyere vissza, hogy a saját törött világ nélkülük., Kevin (Justin Theroux) úgy dönt, hogy hisz neki, vagy talán nem választás, hanem szükség. A” maradék ” az egész világon és a világegyetemben átugrott, hogy valami földszinti egyszerű dolgot mutasson nekünk: ahhoz, hogy kapcsolatra és útmutatásra van szükségünk, az a törékeny, ami emberré tesz minket. – Daniel D ‘Addario

  1. ” BoJack Horseman, “Netflix (2014-2020)

amikor a” BoJack Horseman ” több mint fél évtizeddel ezelőtt bemutatkozott egy még mindig születő Netflix-en, természetes volt összetéveszteni., Raphael Bob-Waksberg animált vígjátéka egy acerbic, alkoholista ló (Will Arnett azonos részeivel és pátoszaival) egy Los Angelesben, szorongó antropomorf emberek által lakott (Lisa Hanawalt tervezte, a show nem olyan titkos fegyvere). Míg az első a sorozatban tűnt impenetrably szokatlan, cinikus, “BoJack Lovas” hamarosan átalakult az egyik fúró-szemű, boncolást, mit jelent élni, dolgozni Hollywoodban, hogy a TV sem vállalt., A hírnév felkészülés szeizmikus események a szórakoztató iparban, mielőtt látszólag hit mainstream tudatosság jól megérdemelt, nem utolsósorban azért, mert a show mindig óvatos, hogy vizsgálja meg a szisztémás rothadás leselkedik alatta az egészet. A” BoJack Horseman ” a személyes roncsokon keresztül gyomlik, trenchant, riasztó, sőt könyörületes. (Ez is, nem hiába, rendkívül vicces; a legjobb fajta” BoJack ” vicc az egyik, hogy vízesések egyik jelenet a következő, vagy pedig megjelenik röviden a show mindig sűrű háttér.,) És mégis, ha ma a” BoJack Horseman ” premierje lenne a Netflix-en, akkor szinte biztosan nem lenne ideje növekedni, mint akkor, amikor segített meghatározni a most titanic streaming szolgáltatás hajlandóságát a narratíva, a műfaj és a forma kockázataira. – Caroline Framke

  1. “felvilágosult”, HBO (2011-2013)

Amy Jellicoe most jobb. Miután töltött idő alatt holisztikus kezelés után bontás, ő készen áll, hogy megosszák, amit tanult, hogy mit hív egy ” ügynök a változás.,”(Ugyanolyan buzgó az ügyével kapcsolatban, mint a mai wellness mozgalom hívei; Amy csak az idő villogásával mutatta be a jelenlegi illóolajok-MLM pillanatot.) A sok” felvilágosult ” dolog közül az egyik az, hogy az önsegítés nyelve különleges önkárosító lehet-hogy Amy, a mantrák telepítésének újonnan felfedezett képességével, következetesen engedélyt ad magának, hogy ne lépjen ki a saját útjából., Amint azt Laura Dern játssza a nagy televíziós szerepek évtizedének első évtizedében (ezt követi a “Big Little Lies” és a “Twin Peaks: The Return”), Amy helyesen akar cselekedni — a hatalom igazságos újraelosztása, valamint a föld védelme az erőszakos vállalati munkáltatójától. Az, hogy odaérünk, az a neheze. Amy bizonytalansága megduplázódott erkölcsi meggyőződésként nyilvánul meg; az igazságosság felé vezető útja az, amit nem örülünk, mert ez diadal önmaga felett., Ez azért van, mert kihasználja az igazán jó része magát, az is, hogy senki más nem akarja látni, a részek mi eufemisztikusan úgynevezett “jó szándékú”, de ez valójában azt jelenti, hogy mindenki jól van. Amy még mindig nincs jól, amikor a sorozat véget ér, de előrehaladása szeizmikus változást hozott a körülötte lévő világ számára és magának. Az önsegítő közösség nárcizmusának nem kell arra utalnia, hogy ezek a változások ugyanolyan fontosak. – D. D.,

  1. ” az amerikaiak, “FX (2013-2018)

nem lehet több technikailag tökéletes sorozat ezen a listán, mint” az amerikaiak.”Joe Weisberg és Joel Fields” az elejétől a végéig olyan feszes és csiszolt volt, mint bármi, ami a tévében volt. Hat évad alatt az “amerikaiak” elmeséli azt a bonyolult történetet, hogy egy pár szovjet kém (Keri Russell és Matthew Rhys hihetetlen csapata) hogyan alkalmazkodott a Szovjetunió felemelkedéséhez és bukásához, saját hazájukhoz, egymáshoz és önmagukhoz való hűségük közepette., A “másik oldalon” — egy olyan megnevezés, amely a show előrehaladtával bonyolultabbá válik-a szomszédjuk, Stan (Noah Emmerich), egy CIA-ügynök, akit a háttérbe szoríthattak volna, ha nem a show gondos megtervezése és Emmerich árnyalt teljesítménye. Míg mindenki cselekedeteinek következményei globális szinten visszhangozhatnak, az “amerikaiak” valódi győzelme az, hogy ügyesen összekapcsolja a politikai téteket a személyesekkel. A nagy tét között a lojalitás, a veszteség, az asszimiláció és a szívfájdalom meséi sorakoztak fel., Amikor a sorozat keserédes közelségbe került, az “amerikaiak” lehúzták azt a rendkívül ritka bravúrt, hogy nem válaszoltak minden kérdésre, mégis teljesen teljesnek érezték magukat. — C. F.

  1. “Lelakott,” Amazon Prime-Videó (2016-2019)

A második évadban, a “Koszos” megnyitja a Bolhazsák magát, tükörbe nézek, mint az arca szabadon vérzik, mielőtt dobálta a kamera egy pimasz néz hátra a válla fölött. “Ez-mondja-egy szerelmi történet.,”Fleabag (alkotó Phoebe Waller-Bridge) talán nem is veszik észre abban az időben, hogy mennyire igaz ez, de a sorozat két évszak, Waller-Bridge gyönyörű, csavargó történet a szeretet minden átalakító rendetlenség bizonyítja, hogy kétségtelen. Mi több, ez a “love story” utalhat, hogy számos kapcsolat a műsorban: között Szakadt meg magát; pragmatikus húga, Claire (a fantasztikus Sian Clifford); a mélység Bolhazsák bánat az anyjának, a legjobb barátja; a meglepő kéj, megértése, hogy a virágok között egy karizmatikus pap (Andrew Scott)., Az okos megfigyelések a magány, együttérző betekintést, mi kell ahhoz, hogy élni egy teljes életet, “Lelakott” kezdődött, mint egy nagyon jó műsor, míg végül egy monumentális egyet. —C. F.

  1. “Atlanta,” FX (2016-jelen)

Donald Glover kiterjedt látás, a város Atlanta ajándékokat, mint a staging-föld Amerikai különlegesség; alligátorok járják, borbélyok vezet az ügyfelek furcsa kirándulások a város Justin Bieber jelenik meg, mint egy fiatal fekete férfi., Mindez a kreatív kockázat hozzáad egy olyan beállítást, amelyben bármi lehetségesnek tűnik, ami még inkább frusztrálóvá teszi, hogy Earn (Glover) nem lépheti túl kissé kénytelen körülményeit. (Egy ideig egy raktárban él.) Lehetőséget, majd el mindent léteznek egymás mellett ezen a kiállításon, amelynek főszereplője csökkent a kezdeti ígéret, akinek a többi karakter nem szégyenlős kifejezni a vágyait, a hírnév, a siker, vagy csak valami több. Az, hogy minden a markukban van, de a küzdelem továbbra is olyan valóságos, az “Atlanta” egyedülálló eredménye. – D. D.,

  1. “A jó feleség”, CBS (2009-2016)

” A jó feleség”, mint a rejtélyes nő az egész közepén, mindig több volt, mint a szem. Miután elindult Alicia (Julianna Marguiles) a közepén egy sajtó maelstrom köszönhetően a csaló politikus férje (Chris Noth), a show gyorsan elfordult botrány egy okos vizsgálat a kereszteződések a hatalom és a politika Chicagóban és azon túl., Alicia felemelkedése egy prominens ügyvédi irodában, megkínzott románc egy munkatárs (Josh Charles), és folyamatosan keményedő szív kibontakozott szakértői ellátás társalkotók Robert és Michelle King. De A “Jó Feleség” is csak egy hihetetlenül szilárd jogi eljárási tartott meglévő képregény, melynek ő finomra hangolt őket, pörgeti fel őket, hogy 11 segítséget a szereplők, mint a Christine Baranski (aki még játszik, a “Jó Feleség” karakter egy évtizeddel később álarcos bűnüldöző oldalán, akit “A Jó Harcot” ), Archie Panjabi, Alan egyáltalán nem érdekel, pedig egy forgóajtó a tehetség, mint Chicago profi, türelmetlen bírák., Még akkor is, ha a sorozat nem mindig volt a célpontja a heti esetével, akkor alig van jobb időkapszula a korszak részleteiről. – C. F.

  1. “Better Call Saul,”AMC (2015-present)

” Breaking Bad “nem jogosult erre a listára — fut afoul az önkényes szabály hoztunk létre, és még ha nem is létezik ilyen szabály, úgy érzi, mint egy show a 2000-es évek, folytatva egy most megkötött” Aranykor ” hagyománya mutatja mintegy gonosz tehetséges férfi antiheroes., “Better Call Saul,” a spinoff a “Breaking Bad” az ügyvéd, aki egy napon megy Saul Goodman, bonyolítja a képlet, amely lehetővé teszi, hogy a nehéz ember néz szánalmas és sebezhető. Ez egy evolúció, amely lehetővé teszi Bob Odenkirk gazdag és texturált előadását és egy mély együttest (különösen Rhea Seehorn, mint tehetséges ügyvéd, erkölcsi szürke zónákba húzva). És a története-nem úgy mozog, mint a “Breaking Bad”, a gonosz felé egy lineáris merülésben, hanem fokozatosan a choppier etikus vizekbe hajlik — megfelel a saját idejének., Saul, akit a műsorban Jimmy-ként emlegetnek, nem rossz ember. De nem tud segíteni abban, hogy felülvizsgálja a személyes meggyőződésének margóját. A bonyodalmak azok, amelyek a jövőbe vetítik a show-t, az elszigeteltséget és a félelmet. A ragyogó szemű Jimmytől a megtört egykori drogbáró ügyvédig az, ami a nézőket a Saul thrall-ban tartja. – D. D.

  1. “Nathan for You”, Comedy Central (2013-2017)

a” csaló ” ötlete a 2010-es évek végén lángra kapott, talán úgy, hogy helyreállítsa az univerzum egyensúlyát., (Ha a vállalatoknak minden előnyük rendelkezésére áll, egy kis darab tőke visszavétele magának Dávid győzelme Góliát felett.) Ebben a kulturális kontextusban Nathan Fielder megbotlik, megpróbálja elforgatni minden kisvállalkozást, amellyel találkozik a nyilvánosság megtévesztésével. Ő karakterben komolyan jelenti a rendszereit. És mégis, nem lehet tagadni, így a műsor szépen illeszkedik a gazdasági és kulturális pillanatába., Fielder karaktere téved abban, hogyan lehet a vállalkozásokat működtetni, de helyes, hogy a 2010-es években egy számítógépes javítóműhely vagy utazási iroda működtetéséhez olyan precaritás szintjén kell létezni, amely drasztikus lépéseket igényel. A térkép van egy kristályos megértése, hogy mi az internet tett vállalkozások, fontosabb, milyen mértékben gyarapodó vállalkozások, egyszer egyesíti, közösség. Nem tévedés, hogy a sorozat-hosszú átmenő vonal, hangsúlyozta a fenséges finálé “Finding Frances,” Nathan, mint egy magányos társadalmi elszigeteltség., Hová megy, hogy találkozzon valakivel, most, hogy a közterület összeomlik? – D. D.

  1. “RuPaul Drag Race,” Logo/VH1

sokan azt gondolhatják, hogy az elmúlt tíz év legnagyobb kulturális lábnyomával rendelkező show a ” Trónok játék.”Sokan tévednének. A RuPaul ‘s Drag Race, a RuPaul’ s reality competition series, amely az egész évtizedet végigkísérte, elindította saját spinoffjait, nemzetközi előőrseit, rajongói kongresszusait, valamint több mint száz drag queens karrierjét, beleértve a popkultúra erőket, Shangela-t, Trixie Mattel-t és Sasha Velour-t., “Gyorsulási Verseny” is végzett, amit RuPaul maga az elmúlt évtizedekben azzal, hogy a szubkultúra húzza ki a fényre, fordítás, hogy egy nagyobb (jobbra) közönség által puszta erő, akarat, tagadhatatlanul vidám szófordulattal. Attól függően, hogy kit kérdez, ez a drag mainstreaming vagy a show legnagyobb ajándéka (emberek milliói tanulnak szeretni a drag-ot, és a furcsa embereket, akik létrehozzák!) vagy annak legnagyobb bűne (a drag homogenizációja a furcsa kultúra pusztulása, amely létrehozta!)., Akárhogy is, a hatása “Drag Race” tagadhatatlan, bizonyíték a koncepció, hogy a televízió megváltoztathatja a világot. – C. F.

  1. “Bob’ s Burgers,” Fox (2011-jelen)

egyetlen más show sem állíthatja a következetességet a ” Bob ‘s Burgers” szintjén,amely 10 évszakra erős és csodálatosan furcsa epizódokat kavart fel, és számít. Az animációs vígjáték-amely a Belcher családot követi, tanul és segít egymásnak-szinte az egész évtized egyik legmegbízhatóbb örömforrása., És mégis valahogy tovább nyomta magát, hogy egyre ambiciózusabb legyen, szellemes hódolatokkal és eredeti zenei pillanatokkal szinte minden epizódban. A Harangozók őszinte, empatikus, kreatív és szégyentelen saját furcsaság. Ha még tíz évig itt lennének, nagyon szerencsések lennénk. —C. F.

  1. “Barry,” HBO (2018-jelen)

Bill Hader az Emmy vagyont ezt a sorozatot, mindig úgy éreztem, zavaró; nem az, hogy nem érdemli meg, úgy viselkedik, tiszteli a játék egy veterán-fordult-vadász küzd, hogy visszaszerezze a trauma, a háború, de nem igazán vígjáték hatású., “Barry” Van pillanatok arch és gondosan kialakított komédia, köré épül a színészi iskola, ahol Barry dolgozik, hogy megtalálja magát, miután lemásolta személyazonosságát a gyilkos. De még ez a nevetés is együtt él a fájdalommal — Barry, az oktatója (Henry Winkler) és az osztálytársa (Sarah Goldberg, transzcendens, mint a teljesen kialakult személy, aki Barry reményeinek és érzelmeinek tárgyává válik). Hader munkája-meglepően fizikai teljesítmény-rögzíti a show-t, de itt van egy univerzum, amely nagyobb, mint bármelyik csillag, amelyben a furcsaság a sarkokban rejlik., A sorozat műfaji kísérletezése Hollywood és a mob alvilágát egyaránt zsoldosként, Barry-t pedig olyan emberként ábrázolja, aki képes könyörtelenül előre haladni mindkettőn keresztül. – D. D.

  1. “Jane the Virgin,” A CW (2014-2019)

ellentétben a mogorva haver antiheroes, hogy azzal fenyegetőzött, hogy átvegye a TV-t, mint tudtuk, hogy az évtized elején, bátorság kell mondani egy történetet vezetett a remény és a szív., “Jane the Virgin”, Jennie Snyder Urman amerikai változata egy Venezuelai telenovela, vett egy látszólag nevetséges (nem is beszélve invazív) történet véletlen megtermékenyítés és létrehozott egy gyönyörű sorozat a család, a remény, és a rugalmasság. A CW sorozat játékos, erőteljes, releváns és keserédes volt. Szembeszállt a könnyű kategorizálással; a jelenetek egyik percben szívszorító drámán futhatnak, a másikban pedig csavaros komédia., Gina Rodriguez breakout-előadásával, amely az egyébként burjánzó sorozat érzelmi központját biztosítja, a “Jane the Virgin” minden sarkon árnyalatot és varázslatot talált — néha pedig egy szörnyű gyilkosságot is. A show-k éveket töltenek azzal, hogy félig olyan gyorsak legyenek a lábukon, mint a “Jane” a nyitó percekből. – C. F.

  1. “Broad City”, Comedy Central (2014-2019)

könnyű elfelejteni most, olyan sok csodálatos műsorral, amelyben a női barátságok uralkodnak, milyen szokatlan” széles város ” volt premierjén., Abbi Jacobson és Ilana Glazer barátságról szóló Szerelmes levele, valamint egymás arra utaltak, hogy a romantikus balesetek háttérbe szorulnak. Helyette, minden epizód középpontjában egy nap az élet két legjobb barátok careening keresztül New York City meggondolatlan elhagyni és megbotlik a fajta mágia egyedülálló, hogy húszvalami időszak, amikor bármi lehetségesnek tűnik. Hősnői irányításával a “Broad City” trippy és vidám volt, és sokkal okosabb, mint sokan elismerték., Lucia Aniello rendező segítségével a sorozatnak saját, azonnal elkülönülő stílusa volt, amely a kalandjaik szelleméhez illett. És mégis, egyre ambiciózusabb lett, ami egy csodálatos utolsó évadot eredményezett, amelyben Abbi és Ilana – és Jacobson és Glazer mellett-megegyeztek a fejlődő barátságukkal, és meg kellett találniuk a saját útjukat. Mindent összevetve, a “Broad City” mind időkapszula, mind példa arra, hogy a TV mindig megtalálja az új felszerelés felszabadítását. – KR.,

  1. ” Az Orange az új fekete, “a Netflix (2013-2019)

A Netflix első eredeti sorozata (“kártyák háza”) egy olyan TV-dráma szépen elkészített változata volt, amelyet már sokszor megtettek. Nem sokkal később, azonban, az” Orange is The New Black ” premierje, megnyitva a televíziós streaming lehetőségeit játékváltoztató módon., Leple alatt a következő fehér Connecticut nő (Taylor Schilling) navigálás börtönben elkövetett bűncselekmény évekkel ezelőtt, Jenji Kohan mérföldkő sorozat helyett kiszélesítette körét, hogy elmondja a történeteket több tucat nő a sok különböző fajok, nemek, és szexualitás. Az olyan színészeknek, mint Kate Mulgrew és Natasha Lyonne, különböző képességeket kellett megmutatniuk; olyan színészeknek, mint Uzo Aduba, Danielle Brooks, Laverne Cox vagy Selenis Leyva, úgy kell vezetniük a saját karakteres történeteiket, mint bármelyik másik műsorban., A végén a hét évad fut, “OITNB” is gyakran esett áldozatul a több elszórt mesemondó hajlamait, de annak hatását a televízió nagy a módja, streaming közeledett, változott a programozás során ebben az évtizedben nem lehet alábecsülni. – C. F.

  1. “Trónok harca”, HBO (2011-2019)

úgy tűnik, kevés mondanivalója van egy olyan műsorról, amely annyira szépen leképezte évtizedét, és amelynek sikere mind a konszenzusos TV-sláger végső, mind pedig végső példájává tette a töredezett közönség korában., A “Trónok harca” sikere a televíziózás volt — mindaddig, amíg volt valami a levegőben, ami inspirálta ezt a sok szeretetet és vitát, a médium történelmi funkciója, hogy szórakoztassa és kommunikálja a tömegeket, hetente egy órán át érintetlen maradt. A “Thrones” végtelen utánzókat inspirált, és a médiumnak a műfaji történetekhez való hozzáállását emelte ki., De nem fantasy történet maga után valószínűsíthető, hogy mi az a “Trón” volt, hogy katalizálja nagy az izgalom: Köszönöm, hogy kiváló alapanyag, valamint a top-line kollaboránsok, a műsor készítői összeütközött egy pillanat éhes kikapcsolódás, valamint betekintést a mechanizmusok, a teljesítmény, valamint létrehozott egy mutatják, hogy áll a korszak. -D. D.

  1. “the People v. O. J. Simpson: American Crime Story,” FX (2016)

Operatic in scope, Ryan Murphy 2016-os kirándulása volt a koronázó eredmény a korlátozott sorozatban, az a forma, amelyet szélesebb körű felhasználásra tett, mint bármely más alkotó., Az O. J. Simpson-per ismerős figuráit a reflektorfénybe helyezve, ahogy elkezdtek elhalványulni az emlékezetből, a sorozat minden szempontból gondosan elvégzi a munkát, Simpson jogi saga-ját képviselve, és esetleges felmentés, amint azt a híresség, osztály, faj és nem befolyásolja, egyszerre. Ez a show nem a legjellemzőbb Murphy munkája az évtized során, de funkciók kulcsfontosságú szempontjait befolyása, leginkább a casting Sarah Paulson Marcia Clark; Paulson csillagkép, kovácsolt “American Horror Story,” olyan, mint egy nő, akinek úgy érezzük, veleszületett szimpátia., Ezt a tehetséget Clarkra alkalmazva-aki a Simpson-pillanat alatt elbizonytalanodott, és később nem tudott elmenekülni az árnyékából-Murphy szemére és a mély humanizmus villanásaira tett szert. – D. D.

  1. “Lányok”, HBO (2012-2017)

több száz jelölt között nem lehet több ellentmondásos show az elmúlt évtizedben, mint a ” lányok.”Annak ellenére, hogy viszonylag kis közönséget tartott az HBO-n, Lena Dunham sorozata kulturális flashpont lett a második premierje után, mind a New York-i látszólag rövidlátó nézet, mind Dunham látszólagos merészsége miatt., Vége a hat évad, “Lányok” természetesen vacillated között önálló komoly, öntudatos, vedlés megállapítás egy perc igazoló megdöbbentő hiánya a következő. Tetszik vagy sem, bár, a “lányok”meghatározták a húsz új műfajátvalami angst a televíziózás számára, a filmkészítés stílusával. Legjobb esetben a “lányok” nézése olyan, mintha egy sor megrendítő, dühítő, hatástalanító, behatoló novellát nézne. Még akkor is, amikor úgy tűnt, hogy kibontakozik egy párhuzamos univerzumban, ritkán volt unalmas a látogatás. – KR.,

  1. “hihetetlen”, Netflix (2019)

Ez a korlátozott sorozat határtalannak érezte magát abban, hogy képes felidézni mind az emberiség legrosszabbját, mind az újjáépítési képességét. Egy fiatal nő (Kaitlyn Dever) először egy támadást tart fenn, majd azt, hogy a bűnüldöző szervek nem képesek bízni vagy hinni neki; máshol két zsaru (Merritt Wever és Toni Collette) dolgozik egy soros erőszaktevő esetének megoldásán., Együtt, ezek a történetek fonni egy mozgó, kényszerítő elbeszélés elszámoltathatóság és arról, hogy mit vesz, hogy előrelépjen-mint az egyén, és mint a társadalom épült, hogy hagyja ki a legsebezhetőbb tagjai. —D. D.

  1. “Gombot, majd Peele,” Comedy Central (2012-2015)

Egy perc, Jordan Peele, valamint Keegan Michael Key “Gombot, majd Peele”, leszállítja vágás szociális kommentár a kiemelkedő pontokat, a verseny pedig felfogás; a következő, lehet, hogy kényeztesse a humoristák’ legostobább ösztönök a hiperaktív aerobik oktatók, fanboy parkolás az inasokat., A “Key and Peele” a különböző műfajok mély ismeretét is bemutatta, így minden tisztelgés egyedi, vidám, és Peter Atencio rendezőnek köszönhetően egyenesen filmszerű. A sorozat felbecsülhetetlen értékűnek bizonyult a Barack Obama-korszakban is, amikor Peele a legnyugodtabban játszotta őt, míg Key Lutherként, az elnök “harag fordítójaként” viselkedett, aki dühét olyan módon fejezheti ki, ahogyan Obama soha nem tudta. Mindössze három évad alatt a “Key and Peele” világossá tette, hogy milyen okos, rugalmas és egyenesen szórakoztató vázlatkomédia lehet igazán.,

  1. “Magas Fenntartási,” Vimeo/HBO (2012-jelen)

Mielőtt webseries találat egy pontot, illetve a streaming szolgáltatások zavaros a meghatározás örökké Ben Sinclair meg Katja Blichfeld a “Kiváló” volt elfoglalva tökéletesítése, ki az űrlapot, majd alapjait, mi lesz az egyik TV-legnagyobb csendben zseniális mutatja. Elméletileg a show egy gyomnövény-szállítóról (Sinclair) szól, akinek az élete számtalan New York-i emberből szövi ki-be a mindennapi életét., A gyakorlatban a” magas karbantartás ” egy mélyen érezhető sorozat az emberi kapcsolatról és a rendkívüli lehetőségekről, amelyeket még egy uncia empátia is eredményezhet. Gyönyörűen lőtt, intelligensen kezdéshez (annak ellenére, hogy sugározza ugyanazon a hálózaton körülbelül ugyanabban az időben, a New York City-a “Kiváló” nem a monokróm New York City-a “Lányok”), amíg az írók tartani, hogy új embereket, hogy kövessék, könnyű elképzelni, hogy egy olyan világban, ahol “Kiváló” megy évekig anélkül, hogy hiányzik egy ütemet. — C. F.

  1. ” Mr., Robot, “USA (2015-2019)

Sam Esmail első TV-műsorát a jövőbeli munka elhomályosíthatja; 2018-as” Homecoming ” sorozata olyan eredmény volt, amely többet jövendölt. De a “Mr. Robot” megérdemli a megemlékezést, mint egy olyan show-t, amely tökéletesen megfelel a korának. Főszereplője, Elliot (Rami Malek) egy társadalmilag elszigetelt ember, aki reméli, hogy mindkettő valahogy enyhíti fájdalmas magányát, és megjavítja a világ bajait. Igazságos., Küldetése, tele reménnyel és a frusztrációval, ami azzal jár, hogy megpróbálja megváltoztatni a rendszert, mindenekelőtt a propagálás során, úgy néz ki, mint egy paranoid-thriller verzió, amely az Occupy mozgalom óta kibontakozik 2011-ben. És félnie kell tőle. Mi, mint a nézők, tudatában vagyunk a fejében lévő hangoknak; azok számára, akik nem, kiszámíthatatlansága egyszerre megmentővé és szörnyeteggé teszi őt. Elliot úgy mozgatja előre a világot, hogy közelebb hozza a káoszhoz és az erőszakhoz. És még azok is, akik nem hallják a belső hangjait, az általa teremtett valóságban élnek. – D. D.,

  1. “egy nap egy időben,” Netflix / Pop(2017-jelen)

“Norman Lear” vált rövidre a műfaj magának. Bármikor, amikor egy sitcom Mer foglalkozni valódi kérdések, a legendás producer neve nem messze van, mint egy példa, hogy ez történt jobb. De ez egy nehezebb egyensúly, mint amit sokan adnak neki-ami Gloria Calderon Kellett és Mike Royce “One Day at a Time”sikerének köszönhető. A sorozat egy kubai-amerikai családról szól, akik ma Los Angelesben élnek., Justina Machado és Rita Moreno rock-solid duója vezetésével számos olyan kérdést felvehet, amit egy fehér családról nem lehet, olyanokat, amelyek őszintén sokkal sürgetőbbek a Trump utáni valóságban. Ez az új “egy nap egy időben” olyan intelligens, mint meleg, és leginkább lenyűgözően, húzza le a trükk az érzés olyan ismerős, mint ez a friss. – KR.,

  1. “Party Down”, Starz (2009-2010)

tárgyául véve egy csoport ellát-pincérek kénytelen dolgozni megalázó, B-lista koncertek (és a szerkezet minden epizód egy fél, az elejétől a végéig), “Party Down” művészien bevezetett egy új sarkában lakossági Los Angeles minden epizódban. Az állandó volt a központi csapat, keményen próbálta táplálni a sztárságról szóló álmokat, miközben átadta az eggrollokat., Adam Scott, majd Lizzy Caplan cinikus lassú égés flört át a sorozatot generál, szikrák a váratlan öröm, a találkozót az a személy, aki utálja a dolgokat, egy gyűlöli magát, az volt talán a legjobb megvalósított, vígjáték, a “vagy nem” az évtized. Az, hogy nem kapta meg a lehetőséget, hogy elhasználja üdvözletét, talán az egyetlen oka annak, hogy örüljön, hogy a show rövid távon elhagyta a levegőt. – D. D.,

  1. ” Superstore, “NBC (2015-jelen)

Ha egy maroknyi show-t egy időkapszulába helyeznénk annak érdekében, hogy jövőbeli idegen főuraink tudják, mi történik ebben az évtizedben, a” Superstore ” szükség lenne. Az NBC sitcom, a “The Office” producer, Justin Spitzer, 2015-ös debütálása óta a TV egyik legszorosabb műsora. Állítsa be a megtévesztően Vidám Fax Walmart, “Superstore” foglalkozott mindent bevándorlás unionization kanny betekintést, hogy a vállalati Amerika funkciók (vagy, valószínűbb, tényleg nem)., Találékony, egyedi beállításokkal,és ugyanolyan fontos, nagyon vicces. – C. F.

Az évtized legjobb Tévéjéért,

nézze meg a legjobb Epizódjainkat és a legjobb előadási listáinkat.