viime vuosikymmenen televisio on muuttunut viihdeteollisuuden ikuisesti. Myöntää, että on sellainen lakaistaan lause, joka tuntuu hyperbolinen kasvot, mutta tee mitään virhettä: viime 10 vuotta, räjähdys -, televisio-ja streaming palvelut, on kiistatta muuttanut keskipitkän., Joskus, se tarkoittaa, että rohkea uusi osoittaa sisua työntää rajoja pidemmälle vilpitöntä latteuksia; muina aikoina, se tarkoittaa, Mad Libs keinut merkitystä kuin TV-maisema saa koskaan tiheämpi. Koko vuosikymmenen ajan TV on kuitenkin kiehtonut jopa (ja usein erityisesti) Oman sotkunsa keskellä.

valitessamme vuosikymmenen huippuohjelmiamme rajasimme satoja ja satoja vaihtoehtoja 25: een, jotka tunnemme edustavamme tätä aikakautta parhaiten. Monet toimivat tavanomaisten rajojen ulkopuolella ”komedia” ja ”draama” binary, joka oli niin kauan määritelty television lajityyppejä., Monet ovat innokkaita ja hätkähdyttävä heijastuksia ajan, että koska se loppuu, näyttää määritelty ahdistusta ja muuta. Toiset ovat suosikkejamme. (Jos et näe sinun täällä, katsovat, että meillä käyttöön ”ei ole osoittaa, että ensi-iltansa ennen vuotta 2009” – sääntö itsellemme, ja myös, että maku on subjektiivinen ja ei ole mahdollisella tavalla jolla voimme saada kaiken, vaikka parhaamme ponnisteluja.) Kaikki ovat tai olivat äärimmäisen kiehtovia.

tässä ovat Varietyn vuosikymmenen 25 parasta esitystä.,

Suosittu Lajike

  1. ”Tähteet,” HBO (2014-2017)

kyky holtittomasti keksiä on yksi suurista iloista televisio, ja ei näytä vuosikymmenen nyt päätellä, oliko tämä parempi kuin ”Tähteet.”Tämä suoraviivainen draama surrealistisesta tapahtumasta syöksyi lentokoneiden väliin, totuuden ja valheiden rajalle ja jopa Texasiin. Alun jälkeen katoaminen kaksi prosenttia maailman väestöstä, ”Tähteet” kuvittelee massa kulttuuri-psykoosi, joka seuraa., Masennuksesta kertovana näytöksenä ”tähteet” käyttää metaforaa voimallisesti herättääkseen änkytyksen tunteen. Sarjan loputtomat peregrinaatiot tekivät sen universumista suuren ja laajan, mutta osoittivat keskeisen totuuden ihmiskunnan syvästä tarpeesta uskoa johonkin. Sen finaali osoitti, että upea virtaa läpi tarinan, yksinkertaisesti kertoi, että on joko totta tai vain toinen liikkuu metafora; Nora (Carrie Coon) väitti on mennyt toiseen maailmaan, nähdä perheen että hän olisi surrut vuosia, ja päättäneet tulla takaisin hänen oma rikki maailmassa ilman niitä., Kevin (Justin Theroux) päättää uskoa häntä, tai, ehkä, se ei ole valinta mutta tarve. ”Tähteitä” hyppäsi ympäri maailmaa ja maailmankaikkeutta näyttääkseen meille jotain maatason yksinkertaista: että yhteyden ja ohjauksen tarvitseminen on heikkoutta, joka tekee meistä ihmisiä. —Daniel D’Addario

  1. ”BoJack Horseman,” Netflix (2014-2020)

Kun ”BoJack Horseman” sai ensi-iltansa yli puoli vuosikymmentä sitten vielä orastavan Netflix, se oli luonnollista olla sekava., Raphael Bob-Waksberg on animoitu komedia tähteä on acerbic, alkoholi-hevonen (äänenä yhtä osaa soraa ja paatosta Will Arnett) on Los Angeles asuttu ahdistunut antropomorfisia ihmiset (suunnitellut Lisa Hanawalt, näyttää ei-niin-salainen ase). Vaikka aluksi näyttää, tuntui läpipääsemättömän hassu ja kyyninen, ”BoJack Horseman” pian kehittynyt yksi gimlet-eyed dissections, mitä se tarkoittaa elää ja työskennellä Hollywoodissa, että TV on koskaan yrittänyt., Sen maine ennakointi seismiset tapahtumat viihde teollisuuden, ennen kuin ne näennäisesti osuma valtavirran tietoisuutta on hyvin ansaittua, ei vähiten sen vuoksi, että esityksessä on aina varovainen tutkia systeemisen rot vaanii pinnan alla. Tavat, joilla ”BoJack Horseman” rikkaruohoja läpi henkilökohtaisen hylky on juoksuhenkinen, hälyttävä, ja jopa myötätuntoinen. (Se on myös ei mitään, erittäin hauska; paras sellainen ”BoJack” vitsi on sellainen, että vesiputouksia yhdestä kohtauksesta seuraavaan, tai muuten näkyy hetken ssa on aina tiheä tausta.,- ) Ja vielä, jos ”BoJack Horseman” oli ensi-iltansa Netflix tänään, se lähes varmasti olisi saanut aikaa kasvaa, että se ei sitten, kun se auttoi määrittelemään nyt titanic streaming-palvelu, halukkuus ottaa riskejä kerronta, genre, ja muoto. — Caroline Framke

  1. ”Valaistunut,” HBO (2011-2013)

Amy Jellicoe on parempi nyt. Kun on viettänyt aikaa käynnissä kokonaisvaltainen hoito seuraavat erittely, hän on valmis kertomaan, mitä hän on oppinut, mitä hän kutsuu ”agentti muutoksen.,”(Hän on niin innokas hänestä, koska sillä on kannattajia tänään on wellness-liike; Amy ennakoi meidän nykyinen eteeriset-öljyt-MLM hetkellä vain välkyntä aikaa.) Yksi monista asioista, ”Valaistunut” saa oikein on, että kieli omatoimisuus voi edustaa erityinen eräänlainen self-harm — että Amy, hänen newfound kyky käyttää mantroja, johdonmukaisesti myöntää itselleen lupa olla pois omalla tavallaan., Soitti Laura Dern ensimmäinen hänen vuosikymmenen suuret tv-roolit (sen jälkeen ”Big Pikku Lies” ja ”Twin Peaks: Return”), Amy haluaa tehdä oikein — jakaa valtaa oikeudenmukaisesti, ja suojella maapallon alkaen hänen ahne yritysten työnantaja. Vaikeinta on päästä sinne. Amyn epävarmuus ilmenee moraalisen vakaumuksen muuttumisena; hänen matkansa kohti oikeudenmukaisuutta on sellainen, jota me kannustamme, ei siksi, että se on voitto itsestään., Se on, koska se valjastaa todella hyviä osia itsestään, niitä, joita kukaan muu ei halua nähdä, osat meidän kaunistellen kutsuvat ”hyvää tarkoittava”, mutta se todella eivät tarkoita, että kaikki olisi hyvin. Amy ei ole vielä aivan terve, kun sarja päättyy, mutta hänen edistymisensä on tuonut seismistä muutosta ympäröivään maailmaan ja itseensä. Ei tarvitse olla itseapuyhteisön narsismia vihjatakseen, että nuo muutokset ovat yhtä tärkeitä. – D. D.,

  1. ”Amerikkalaiset,” FX (2013-2018)

Ei voi enää teknisesti täydellinen sarja tällä listalla kuin ”Amerikkalaiset.”Joe Weisberg ja Joel Fields” oli alusta loppuun hengästyttävä, kuin taut ja kiillotettu kuin mitä tahansa, joka on ollut televisiossa. Koko kuusi vuodenaikaa, ”Amerikkalaiset” kertoo monimutkainen tarina siitä, miten pari Neuvostoliiton vakoojia (uskomaton joukkue Keri Russell ja Matthew Rhys) säädettävä nousu ja lasku Neuvostoliiton keskellä omaa siirtymässä uskollinen heidän maa, toisiaan ja itseään., ”Toisella puolella” — nimitys, joka saa monimutkaisempi, kun ohjelma etenee — on heidän naapurinsa Stan (Noah Emmerich), CIA: n agentti, joka olisi voinut taka-alalle, jos ei näytä, on varovainen, piirtämistä ja Emmerich on vivahteikas suorituskykyä. Vaikka vaikutukset kaikki toimet voivat heijastuvat maailmanlaajuisesti, todellinen riemuvoitto ”Amerikkalaiset” on, että se taitavasti kutoi yhteen poliittiset panokset henkilökohtainen. Suurten panosten välissä vakoilu oli kauniisti käännettyjä tarinoita uskollisuudesta, menetyksestä, assimilaatiosta ja sydänsuruista., Ja kun sarja tuli sen katkeransuloinen lähellä, ”Amerikkalaiset” veti pois tavattoman harvinainen saavutus ei vastaa jokaiseen kysymykseen, ja vielä tunne täysin valmis. — C. F.

  1. ”Kirppukasa,” Amazon Prime Video (2016-2019)

toisen kauden ”Fleabag” avautuu Kirppukasa itsensä, katsoi peiliin hänen kasvonsa vapaasti vuotaa verta, ennen kuin heitin kameran röyhkeä katsoa olkapäänsä yli. ”Tämä on rakkaustarina”, hän sanoo.,”Rämä (luoja Phoebe Waller-Silta) ei ehkä edes ymmärrä tuolloin, kuinka totta se on, mutta sarjan kaksi vuodenaikaa, Waller-Silta on upea, riipaiseva tarina rakkaudesta sen kaikissa muokkaava sotkuisuus todistaa sen kiistatta. Mitä enemmän, että ”love story” voisi viitata minkä tahansa määrän suhteita osoittavat: että välillä Rämä ja itsensä; pragmaattinen sisarensa, Claire (fantastinen Sian Clifford); syvyys Kirppukasa on suru hänen äitinsä ja parhaan ystävänsä, yllättävä himo ja ymmärrystä, joka kukkii välillä hänen ja karismaattinen pappi (Andrew Scott)., Sen canny havaintoja yksinäisyys ja myötätuntoinen käsityksen siitä, mitä se tekee elää tyydyttävää elämää, ”Fleabag” alkoi erittäin hyvä show, ja päättyi monumentaalinen yksi. —C. F.

  1. ”Atlanta” FX (2016-hetkellä)

Donald Glover on laaja näkemys kaupungin Atlanta esittelee lavastus-maahan American kummajainen; alligaattorit vaeltaa, parturit johtaa asiakkaitaan outo kaupunkikierroksia, ja Justin Bieber näyttää kuin nuori musta mies., Kaikki tämä luova riskiä lisää jopa ympäristössä, jossa kaikki näyttää mahdolliselta, mikä tekee siitä sitäkin turhauttavaa, että Ansaita (Glover) ei voi siirtyä hänen hieman ahtaalla. (Hän asuu jonkin aikaa varastossa.) Mahdollisuus ja kurjuutta olemassa side-by-side-tässä näyttelyssä, jonka päähenkilö on pudonnut hänen alkuperäinen lupaus, ja jonka muut hahmot eivät ujostele ilmaista kunnianhimo mainetta tai menestystä, tai vain jotain muuta. Että kaikki on heidän ulottuvillaan ja silti taistelu on niin todellinen on ”Atlantan” ainutlaatuinen saavutus. – D. D.,

  1. ”Hyvä Vaimo,” CBS (2009-2016)

”Hyvä Vaimo”, kuten arvoituksellinen nainen keskellä se kaikki oli aina enemmän kuin tapasi silmä. Jälkeen potkiminen pois kanssa Alicia (Julianna Marguiles) keskellä paina pyörre kiitos hänen huijaaminen poliitikko miehensä (Chris Noth), näyttää nopeasti kääntää alkaen skandaali smart tutkimus on risteyksiä, valta ja politiikka Chicagossa ja sen jälkeen., Alicia on nousussa näkyvä lakiasiaintoimisto, kidutettu romanssi co-worker (Josh Charles), ja tasaisesti kovettuminen sydän edetessä asiantuntija care co-luojat Robert ja Michelle King. Mutta ”Hyvä Vaimo” oli myös aivan uskomattoman vankka oikeudellinen menettelyä, joka vei olemassa kestoilmaisuja, hieno-viritetty heidän, ja kampi niitä jopa 11 avulla toimijoiden, kuten Christine Baranski (kuka vielä pelaa hänen ”Hyvä Vaimo” merkki vuosikymmen myöhemmin spin-off ”Hyvä Taistelu” ), Archie Panjabi, Alan Cumming, ja pyöröovi lahjakkuutta kuin Chicago on cadre kärsimätön tuomarit., Vaikka sarja ei ollut aina varsin kohde sen asia-of-the-week puukottaa klo merkitystä, siellä on tuskin parempi aika kapseli tiedot sen aikakauden. —C. F.

  1. ”Better Call Saul,” AMC (2015-hetkellä)

”Breaking Bad”, ei ole oikeutettu tässä luettelossa — se kulkee riitautui mielivaltainen sääntö loimme ja, vaikka ei ole tällaista sääntöä olemassa, tuntuu ssa 2000-luvulla, jatkuu nyt totesi ”Golden Age” perinne näkyy noin pahoin lahjakas mies antiheroes., ”Better Call Saul”, spinoff” Breaking Bad ” noin asianajaja, joka jonain päivänä menee Saul Goodman, vaikeuttaa kaava, jolloin sen vaikea mies näyttää säälittävä ja haavoittuva. Se kehitys, joka mahdollistaa rikkaan ja kuvioitu suorituskykyä Bob Hylätään ja syvä kokonaisuus (erityisesti Rhea Seehorn lahjakas asianajaja vedetään moraalisesti harmaat alueet). Ja sen tarina — siirtymässä ei, kuten ”Breaking Bad,” kohti pahaa lineaarinen syöstä vaan keikkuivat vähitellen choppier eettisiä vedet — sopii oman aikansa., Saul, joka tunnetaan tässä sarjassa kertomalla recentish menneisyydestä Jimmynä, ei ole paha mies. Mutta hän ei voi olla tekemättä tarkistuksia omien uskomustensa reunoille. Ne rikoskumppanuuden näykkäisyt projisoivat hänet kohti tulevaisuutta-show ’ ta, eristäytymistä ja pelkoa. Sinne pääseminen, kirkassilmäisestä Jimmystä rikkinäiseen entiseen huumelordin lakimieheen, pitää katsojat Saulin jännityksessä. —D. D.

  1. ”Nathan Sinulle,” Comedy Central (2013-2017)

ajatus ”huijari” syttyi tuleen myöhään 2010-luvulla, ehkä tapa palauttaa hieman tasapainoa maailmankaikkeuden., (Jos yrityksillä on kaikki edut käytettävissään, Daavidin voitto Goljatista on jonkin pienen pääoman takaisin ottaminen itselleen.) Tähän kulttuuriympäristöön Nathan Fielder kompuroi yrittäen kääntää jokaisen kohtaamansa pienyrityksen huijaamalla yleisöä. Luonteeltaan hän tarkoittaa juoniaan tosissaan. Ja silti heidän huijauksiaan ei voi kieltää, jolloin show mahtuu siististi sen taloudelliseen ja kulttuuriseen hetkeen., Fielder on merkki on väärässä siitä, miten yritykset toimivat, mutta, että, jotta suorittaa tietokoneen korjaamo tai matkatoimisto 2010-luvulla on olemassa taso epävarmuus, joka vaatii radikaaleja toimia. Näyttelyssä on kiteinen käsitys siitä, mitä internet on tehnyt yrityksille ja, enemmän ratkaisevasti, missä määrin menestyvistä yrityksistä, kun tuetaan yhteisön. Ei ole mikään virhe, että majesteettisessa finaalissa ”Finding Frances” korostettu sarja-pitkä läpivienti on Nathanista kuin yksinäinen sosiaalinen Eristäytyjä., Minne hän menee tapaamaan jotakuta nyt, kun julkinen aukio romahtaa? —D. D.

  1. ”RuPaul n Drag Race” Logo/VH1

Monet ehkä uskovat, että näytä suurin kulttuurinen jalanjälki viimeisen kymmenen vuoden aikana on ”Game of Thrones.”Monet olisivat väärässä. ”RuPaul n Drag Race,” RuPaul n todellisuus kilpailu-sarjan, joka on jatkunut koko tämän vuosikymmenen, on käynnistänyt oman spinoffs, kansainvälinen siirtokunnat, tuuletin yleissopimukset, ja uraa reilusti yli sata drag queenit myös pop-kulttuurin voimat Shangela, Trixie Mattel, ja Sasha Velour., ”Drag Race” on myös tehnyt sen, mitä RuPaul itse teki viime vuosikymmeninä tuomalla alakulttuurin vetää ulos valoon ja kääntää sitä suurempi (suorempi) yleisö, jonka pelkkä voima tahtoa ja kieltämättä hilpeä kierrosten lause. Riippuen joille sinä kysyä, tämä valtavirtaistaminen on vetää joko ssa on suurin lahja (miljoonat ihmiset oppivat rakastamaan vedä ja queer-ihmiset, jotka luo se!) tai sen suurin synti (drag-ohjelman homogenisointi on pila queer-kulttuurille, joka loi sen!)., Joka tapauksessa ”Drag Racen” vaikutus on kiistaton, ja todiste siitä, että televisio voi muuttaa maailmaa. —C. F.

  1. ”Bobin Hampurilaiset,” Fox (2011)

Ei yhden muun näytä tässä luettelossa voi vaatia johdonmukaisuutta tasolla ”Bobin Hampurilaiset”, joka on jauhoivat vahva ja ihanan outo jaksot 10 vuodenaikaa ja laskenta. Animoitu komedia — joka seuraa Belcher perhe toimeen, oppia ja auttaa toisiaan — on ollut yksi TV: n eniten luotettavia lähteitä iloa lähes koko tämän vuosikymmenen., Ja silti se on myös jotenkin jatkoi työntää itse olla yhä enemmän kunnianhimoisia, hauskoja juhlia ja alkuperäinen musikaali hetkiä lähes jokaisen jakson. Belcherit ovat vilpittömiä, empaattisia, luovia ja oman outoutensa häpäisemättömiä. Jos meillä olisi niitä vielä kymmenen vuotta, olisimme hyvin onnekkaita. —C. F.

  1. ”Barry”, HBO (2018-hetkellä)

Bill Hader on Emmy omaisuuksia tämä show on aina tuntunut, sekoittavat; se ei ole, että hän ei ansaitse toimii arvosanoin pelaamiseen veteraani-kääntyi-hitman vaikea toipua trauma sodan, mutta se ei ole komedia toimii., ”Barry” on hetkiä arch ja huolellisesti muotoiltu komedia, rakennettu ympärille näyttelijäkoulu, jossa Barry työskentelee löytää itsensä jälkeen subsuing hänen identiteettinsä tappamiseen. Mutta jopa, että nauru rinnalla kipua — Barry, hänen opettajan (Henry Winkler), ja hänen luokkatoveri (Sarah Goldberg, ylimaallisen kuin täysin muodostunut ihminen, joka löytää itsensä litistetty osaksi kohde Barry toiveet ja tunteet). Haderin työ-hätkähdyttävän fyysinen suoritus-ankkuroi show ’ n, mutta täällä on suurempi universumi kuin yhdelläkään tähdellä, jossa kummallisuus vaanii nurkissa., Show ’ n tyylilaji kokeilu palvelee visio Hollywood ja väkijoukko alamaailman yhtä palkkasoturi, ja Barry henkilö on kirottu kyky liikkua hellittämättä eteenpäin läpi molemmat. —D. D.

  1. ”Jane the Virgin,” CW (2014-2019)

Vastoin synkkä pyyhkäissyt tyly jätkä antiheroes, joka uhkasi vallata TV, koska tiesimme, että se tällä vuosikymmenellä on alku, se vaatii rohkeutta kertoa tarinan ohjaavat toivoa ja sydän., ”Jane the Virgin,” Jennie Snyder, Urman on Amerikkalainen versio Venezuelalainen telenovela, ottivat näennäisesti naurettava (puhumattakaan invasiivisia) tarina vahingossa keinosiemennys ja loi kaunis sarja noin perhe, toivo ja joustavuus. CW-sarja oli leikkisä ja voimakas, asiallinen ja katkeransuloinen. Se uhmasi helppoa kategorisointia; kohtaukset saattoivat juosta sydäntäsärkevässä draamassa minuutin ja screwball-komediassa seuraavana., Kanssa breakout suorituskyvyn Gina Rodriguez tarjoaa emotionaalinen keskus muuten rönsyilevän sarja, ”Jane the Virgin” löytyi vivahde ja taika joka kulman takana, ja joskus kaamea murha, liian. Osoittaa viettää vuotta yrittänyt olla puoli niin nopeasti jaloilleen, kuten ”Jane” oli sen avaamista minuuttia. — C. F.

  1. ”Laaja Kaupunki,” Comedy Central (2014-2019)

Se on helppo unohtaa nyt, kun on niin monia ihania esityksiä saatavilla joka naisten ystävyyssuhteita vallitsevat, kuinka epätavallinen ”Broad Kaupunki” oli, kun sen ensi-ilta., Abbi Jacobson ja Ilana Glazer on rakkauskirje ystävyys ja toistensa teki pisteen siirsi romanttinen kommelluksia tausta. Sen sijaan, jokainen jakso keskittyi päivä elämää kaksi parasta ystäviä, careening läpi New Yorkin Kaupungin holtiton luopua ja törmää taikaa ainutlaatuinen, että twentysomething aikana, jolloin kaikki näyttää mahdolliselta. ”Broad City” oli sankarittariensa johdatuksen jälkeen haparoiva ja hulvaton, ja paljon fiksumpi kuin monet antoivat sille kunnian., Apua johtaja Lucia Aniello, sarja oli oma välittömästi eri tyyli, nykii ja loopy sopivaksi henki heidän seikkailunsa. Ja vielä, se piti työntää itse olla kunnianhimoisempia, mikä ihana viimeinen kausi, jossa Abbi ja Ilana — ja Jacobson ja Glazer, lisäksi — tuli toimeen niiden kehittyvä ystävyys ja tarve löytää omia polkujaan. Kaikki kertoi, ”Broad City” on sekä aikakapseli että esimerkki siitä, miten TV voi aina löytää vapauttavan uuden varusteen. – C. F.,

  1. ”Oranssi On Uusi Musta”, Netflix (2013-2019)

Netflix on ensimmäinen alkuperäinen sarja (”House of Cards”) oli komeasti tehty versio TV-draama, joka oli jo tehty monta kertaa. Pian tämän jälkeen kuitenkin ensi-iltansa sai” Orange is The New Black”, joka avasi television suoratoistomahdollisuuksia peliä muuttavalla tavalla., Varjolla seuraavat valkoinen Connecticut nainen (Taylor Schilling) liikkuminen vankilassa rikoksesta, jota hän teki vuotta sitten, Jenji Kohan on maamerkki-sarja sen sijaan laajennettiin sen soveltamisalaa kertoa tarinoita kymmeniä naisia, monet eri rodut, sukupuolet ja seksuaalisuudet. Toimijoiden, kuten Kate Mulgrew ja Natasha Lyonne täytyy keuliminen erilaisia taitoja; toimijoiden, kuten Uzo Aduba, Danielle Brooksin, Laverne Cox, ja Selenis Leyva sai ajaa omaa luonnetta tarinoita kuin ne ehkä ole mitään muuta näytä., Loppuun mennessä sen seitsemän kauden ajaa, ”OITNB” oli usein langenneet sen enemmän hajallaan tarinankerronta suuntautumista, mutta sen vaikutus televisio suuri ja tapa streaming lähestyi ja muuttunut ohjelmointi tämän vuosikymmenen aikana ei voi aliarvioida. —C. F.

  1. ”Game of Thrones,” HBO (2011-2019)

näyttää vähän sanottavaa osoittavat, että kartoitettu niin siististi kiinni sen vuosikymmenellä, ja joiden menestys teki siitä sekä lopullinen ja ehkä viimeinen esimerkki konsensus TV osuma aikakaudella hajanainen yleisö., ”Thrones on” menestys oli tv-on — niin kauan kuin siellä oli jotain ilmassa inspiroiva tämä paljon hellyyttä ja keskustelua, keskipitkän on historiallinen tehtävä, koska tapa viihdyttää ja kommunikoida massat oli vielä ehjä tunnin viikossa. Yllä huipputason veneet kaikilla tasoilla ja aidosti kunnianhimoinen grafiikka, ”Thrones” innoittamana loputon jäljittelijöitä, ja kohonnut keskipitkän lähestymistapa genre tarinoita., Mutta ei fantasia eeppinen sen vanavedessä on todennäköisesti tehdä mitä ”Thrones” ei, katalysoida niin paljon jännitystä: Kiitos erinomainen lähde materiaali-ja top-line yhteistyökumppaneita, show ’ n luojat törmäsi hetkellä nälkäinen eskapismia ja tietoa mekanismeja vallan, ja loi osoittavat, että seisoo sen aikakauden. —D. D.

  1. ”Ihmiset, v. O. J. Simpson: American Crime Story,” FX (2016)

Ooppera soveltamisala, Ryan Murphyn 2016 retki oli kruunaus saavutus rajoitettu sarja, muodossa hän esittää laaja-alaisen käyttää kuin mikään muu luoja., Asettamalla tutut luvut O. J. Simpsonin oikeudenkäynti parrasvaloissa aivan kuten he olivat alkaneet haalistua muistista, sarja huolellisesti tekee työn joka kulmasta, mikä Simpson on laillista saga, ja lopulta vapauttava, koska vaikuttaa julkkis, luokka, rotu ja sukupuoli, kaikki kerralla. Tämä show ei ole kaikkein edustaja Murphyn työtä yli vuosikymmenen, mutta ominaisuudet keskeisiä näkökohtia hänen vaikutuksensa, etenkin valu Sarah Paulson kuten Marcia Clark; Paulson on tähden kuva, taottu ”American Horror Story” on kuin nainen, jolle me tunnemme luontaista sympatiaa., Soveltamalla, että lahjakkuus Clark — pilkattiin ja vihatut Simpson hetkellä, ja myöhemmin voi paeta sen varjo — voimakas asia Murphyn silmiin, ja hänen vilkkuu syvän humanismi. —D. D.

  1. ”Tytöt”, HBO (2012-2017)

Joukossa satoja ehdokkaita, ei voi olla enää kiistanalainen ssa viime vuosikymmenen kuin ”Tytöt.”Huolimatta säilyttää suhteellisen pieni yleisö HBO, Lena Dunham on sarja tuli kulttuuri-leimahduspiste toinen se sai ensi-iltansa, sekä sen näennäisesti likinäköinen näköala New York Cityyn ja Dunham on ilmeistä kehtaa jakaa sen., Sen kuusi vuodenaikaa, ”Tytöt” varmasti vacillated välillä itsensä vakavia ja tietoisia itsestään, irtoaminen innokas käsityksen minuutti ja osoittaa puuttuvista se seuraava. Pidit siitä tai et, kuitenkin, ”Tytöt” määritelty introspektiivinen uusi genre twentysomething angst televisioon elokuvantekotyyliin aivan oma. Parhaimmillaan ”tyttöjen” katsominen tuntuu kuin katselisi sarjan kiukkuisia, raivostuttavia, aseistariisuvan penetratiivisia novelleja. Vaikka se näytti avautuvan jossain rinnakkaisuniversumissa, se oli harvoin tylsä käydä. – C. F.,

  1. ”Uskomatonta,” Netflix (2019)

Kertoi herkkyyttä ja varovaisuutta, tämä rajoitettu sarja tuntui rajaton sen kyky herättää sekä ihmiskunnan pahin ja sen kyky rakentaa uudelleen. Nuori nainen (Stephen Dever) kestää ensimmäinen pahoinpitely ja sitten kyvyttömyys lainvalvontaviranomaisten luottaa tai uskoa häntä; muualla, kaksi poliisia (Merritt Wever ja Toni Collette) työ asian ratkaisemiseksi sarja raiskaaja., Yhdessä nämä tarinat punos osaksi moving, mukaansatempaava kerronta vastuullisuudesta ja siitä, mitä se tekee eteenpäin — yksilönä ja yhteisönä rakennettu jättää pois kaikkein haavoittuvimmille jäsenilleen. —D. D.

  1. ”Key ja Peele,” Comedy Central (2012-2015)

minuutti, Jordan Peele ja Keegan-Michael Key on ”Key ja Peele” voisi antaa leikkaus sosiaalinen kommentaari, jossa keskeisiä näkökohtia, rotu ja käsitys; seuraava, se voi langeta koomikot’ typerin vaistot kanssa hyperaktiivinen aerobic ohjaajien ja fanboy pysäköinti valets., ”Key and Peele” osoitti myös syvää tietämystä vaihtelevista genreistä, tehden jokaisesta kunnianosoituksesta erityisen, hilpeän ja ohjaaja Peter atencion ansiosta suorastaan elokuvallisen. Sarja on myös osoittautunut korvaamattomaksi aikana Barack Obama aikakauden, kun Peele ollut hänen calmest, kun Avain on toiminut kuin Luther, presidentti on ”viha kääntäjä”, joka voi ilmaista hänen fury tavalla, Obama ei koskaan voisi. Vain kolmella tuotantokaudella ”Key and Peele” teki selväksi, kuinka fiksu, joustava ja suorasukainen hauska sketsikomedia voi todella olla.,

  1. ”Suuri Huolto” Vimeo/HBO (2012-hetkellä)

Ennen kuin webseries osuma saturaatiopisteen ja streaming palvelut sekava määritelmä ikuisesti, Ben Sinclair ja Katja Blichfeld on ”High Maintenance” oli kiireinen parantamassa muodossa ja laskemme perustuksen mitä olisi tullut yksi TV: n eniten hiljaa loistavia esityksiä. Teoriassa ssa on noin rikkakasvien toimitus kaveri (Sinclair), jonka elämä kutoo ja ulos lukemattomia newyorkilaiset muddling läpi heidän jokapäiväiseen elämäänsä., Käytännössä ”Suuri Huolto” on koettuun sarja noin ihmisen yhteys ja satunnaisia mahdollisuuksia, että edes hitunen empatiaa voi tuottaa. Se on kuvattu kauniisti ja älykkäästi heittää (vaikka tuuletus samassa verkossa samaan aikaan, New York City ”High Maintenance” ei ole monokromaattista New York City ”Girls”), ja niin kauan kuin sen kirjoittajat pitää löytää uusia ihmisiä seuraamaan, se on helppo kuvitella maailma, jossa ”High Maintenance” menee vuosia ilman puuttuu beat. – C. F.

  1. ” Mr., Robotti,” USA (2015-2019)

Sam Esmail on ensimmäinen TV-ohjelma voi päätyä varjostaa tulevaa työtä; hänen 2018 sarja ”Kotiinpaluu” oli saavutus, että ennustettu lisää on tulossa. Mutta ”Mr. Robot” ansaitsee muiston ohjelmana, joka sopii täydellisesti sen aikakauteen. Sen päähenkilö, Elliot (Rami Malek), on sosiaalisesti eristetty mies, joka toivoo, että molemmat jotenkin parantaa hänen tuskallinen yksinäisyys ja korjata maailman epäkohtia. Hän on vanhurskas., Hänen quest, täynnä toivoa ja turhautumista tulee yrittää siirtää järjestelmä taitava edellä kaikki muu lisäys itse, näyttää vainoharhainen-trilleri versio yksi, joka on ollut kehittymässä, koska Occupy-liikkeen vuonna 2011. Ja häntä pitää pelätä. Me, katsojat ovat taholle äänet hänen päässään; niille, jotka eivät ole hänen arvaamattomuus tekee hänestä pelastaja ja hirviö ainakin kerran. Elliot vie maailmaa eteenpäin viemällä sitä lähemmäs kaaosta ja väkivaltaa. Ja jopa ne, jotka eivät kuule hänen sisäisiä ääniään, elävät todellisuudessa, jonka hän luo. – D. D.,

  1. ”Yksi Päivä kerrallaan” Netflix/Pop (2017-hetkellä)

”Norman Lear” on tullut pika genre itsessään. Aina kun komediasarja uskaltaa käsitellä oikeita asioita, legendaarisen tuottajan nimi ei ole kaukana esimerkkinä siitä, miten se on tehty oikein. Mutta se on vaikea tasapaino, kuin monet antaa sille luotto — mikä tekee menestys Gloria Calderon Kellett ja Mike Royce on ”Päivä kerrallaan” reboot tällainen saavutus. Päivittämällä show ’ n kertovan kuubalais-amerikkalaisesta perheestä, joka asuu nykyään Los Angelesissa., — led-rock-solid duo Justina Machado ja Rita Moreno — se voi ottaa monia asioita, että valkoinen perhe ei voinut, ne, jotka ovat suoraan sanottuna paljon enemmän painamalla post-Trump todellisuutta. Tämä uusi ”Päivä kerrallaan” on yhtä älykäs kuin se on lämmin, ja useimmat näyttävästi, vetää pois temppu tunne kuin tunne kuin se tuoretta. – C. F.,

  1. ”Puolue Alas,” Starz (2009-2010)

Kun sen kohteena on ryhmä palvelemaan-tarjoilijat pakko työskennellä halventava, B-lista keikat (ja käyttää, koska sen rakenne kunkin jakson juhlat, alusta loppuun), ”Juhlat” taidokkaasti otettu käyttöön uusi nurkassa asuin Los Angeles jokaisessa jaksossa. Vakio oli ydintiimi, joka yritti kovasti ravita haaveita tähteydestä ohittaessaan eggrolleja., Adam Scottin ja Lizzy Caplan on kyyninen hitaasti polttaa flirtti yli-sarja, kipinöitä odottamaton ilo tavata henkilö, joka vihaa samoja asioita, yksi vihaa itseään, oli ehkä paras toteutettu komediasarja ”he tai ne eivät” vuosikymmenen. Se, ettei sille annettu mahdollisuutta uuvuttaa vastaanottoaan, on ehkä ainoa syy olla iloinen siitä, että show jätti ilmaa lyhyen juoksun jälkeen. – D. D.,

  1. ”Superstore,” NBC (2015-hetkellä)

Jos me laittaa kourallinen osoittaa, time capsule, jotta tulevaisuuden ulkomaalainen yliherruuteen tietää, mitä tapahtui tämän vuosikymmenen, ”Supermarket” olisi välttämättömyys. NBC sitcom, ”The Office” tuottaja Justin Spitzer, on ollut yksi TV: n timeliest osoittaa, koska sen 2015 debyytti. Asetettu petollisen reipas faksilla Walmart, ”Supermarket” on käsitellyt kaiken maahanmuuton järjestäytyminen kanssa ovela oivalluksia siitä, miten yritysten Amerikassa toiminnot (tai, todennäköisemmin, ei todellakaan)., Se on kekseliäs yksittäisillä asetelmillaan ja yhtä tärkeä, erittäin hauska. —C. F.

enemmän Lajike on Paras TV Vuosikymmenen,

tutustu Parhaat Jaksot ja Paras Esityksiä luettelot.