Die Fotografie hat in ihrer relativ kurzen Geschichte einen langen Weg zurückgelegt. In fast 200 Jahren entwickelte sich die Kamera von einer einfachen Box, die verschwommene Fotos auf die High-Tech-Minicomputer der heutigen DSLRs und Smartphones aufnahm.
Die Geschichte der Fotografie ist faszinierend und es ist möglich ins detail gehen. Werfen wir jedoch einen kurzen Blick auf die Highlights und wichtigsten Entwicklungen dieser wissenschaftlichen Kunstform.,
Die ersten Kameras
Das Grundkonzept der Fotografie gibt es seit etwa dem 5.Jahrhundert vor Christus. Erst als ein irakischer Wissenschaftler im 11. Jahrhundert etwas namens camera obscura entwickelte, wurde die Kunst geboren.
Auch damals zeichnete die Kamera keine Bilder auf, sondern projizierte sie einfach auf eine andere Oberfläche. Die Bilder standen auch auf dem Kopf, obwohl sie verfolgt werden konnten, um genaue Zeichnungen von realen Objekten wie Gebäuden zu erstellen.,
Die erste Camera obscura verwendete ein Loch in einem Zelt, um ein Bild von außerhalb des Zeltes in den abgedunkelten Bereich zu projizieren. Jahrhundert wurde die Camera Obscura klein genug, um tragbar zu sein. Um diese Zeit wurden auch grundlegende Linsen eingeführt, um das Licht zu fokussieren.
Die ersten permanenten Bilder
Die Fotografie, wie wir sie heute kennen, begann Ende der 1830er Jahre in Frankreich. Joseph Nicéphore Niépce benutzte eine tragbare Camera Obscura, um eine mit Bitumen beschichtete Zinnplatte dem Licht auszusetzen. Dies ist das erste aufgenommene Bild, das nicht schnell verblasst ist.,
Der Erfolg von Niépce führte zu einer Reihe anderer Experimente und die Fotografie entwickelte sich sehr schnell. Daguerreotypen, Emulsionsplatten und Nassplatten wurden fast gleichzeitig in der Mitte bis Ende des 18. Jahrhunderts entwickelt.
Mit jeder Art von Emulsion experimentierten Fotografen mit verschiedenen Chemikalien und Techniken. Das Folgende sind die drei, die maßgeblich an der Entwicklung der modernen Fotografie beteiligt waren.
Daguerreotypie
Niépce experiment führte zu einer Zusammenarbeit mit Louis Daguerre., Das Ergebnis war die Schaffung des Daguerreotyps, eines Vorläufers des modernen Films.
- Eine Kupferplatte wurde mit Silber beschichtet und Joddampf ausgesetzt, bevor sie Licht ausgesetzt wurde.
- Um das Bild auf dem Teller zu erzeugen, mussten die frühen Daguerreotypen bis zu 15 Minuten lang Licht ausgesetzt werden.
- Der Daguerreotyp war sehr beliebt, bis er Ende der 1850er Jahre durch Emulsionsplatten ersetzt wurde.,
Emulsionsplatten
Emulsionsplatten oder nasse Platten waren weniger teuer als Daguerreotypen und benötigten nur zwei oder drei Sekunden Belichtungszeit. Dies machte sie viel besser geeignet für Porträtfotos, das war die häufigste Verwendung von Fotografie zu der Zeit. Viele Fotos aus dem Bürgerkrieg wurden auf nassen Platten produziert.
Diese nassen Platten verwendeten einen Emulsionsprozess, der als Kollodionsprozess bezeichnet wird, und nicht eine einfache Beschichtung auf der Bildplatte. Es war während dieser Zeit, dass Faltenbalg zu Kameras hinzugefügt wurden, um mit der Fokussierung zu helfen.,
Zwei gebräuchliche Arten von Emulsionsplatten waren der ambrotype und der tintype. Ambrotypen verwendeten eine Glasplatte anstelle der Kupferplatte der Daguerreotypen. Tintypes verwendet eine Blechplatte. Während diese Platten viel lichtempfindlicher waren, mussten sie schnell entwickelt werden. Fotografen mussten Chemie zur Hand haben und viele reisten in Waggons, die sich als Dunkelkammer verdoppelten.
Trockene Platten
In den 1870er Jahren machte die Fotografie einen weiteren großen Sprung nach vorne., Richard Maddox verbesserte sich gegenüber einer früheren Erfindung, um trockene Gelatineplatten herzustellen, die in Geschwindigkeit und Qualität fast den nassen Platten entsprachen.
Diese trockenen Platten können gelagert und nicht nach Bedarf hergestellt werden. Dies ermöglichte Fotografen viel mehr Freiheit beim Fotografieren. Der Prozess ermöglichte auch kleinere Kameras, die von Hand gehalten werden konnten. Als die Belichtungszeiten abnahmen, wurde die erste Kamera mit mechanischem Verschluss entwickelt.,
Kameras für jedermann
Fotografie war nur für Profis und sehr reich, bis George Eastman in den 1880er Jahren eine Firma namens Kodak gründete.
Eastman schuf einen flexiblen Rollfilm, bei dem die festen Platten nicht ständig gewechselt werden mussten. Dies ermöglichte es ihm, eine in sich geschlossene Boxkamera zu entwickeln, die 100 Filmbelichtungen enthielt. Die Kamera hatte ein kleines Einzelobjektiv ohne Fokussierungseinstellung.,
Der Verbraucher würde Fotos machen und die Kamera zurück in die Fabrik schicken, damit der Film entwickelt und gedruckt werden kann, ähnlich wie bei modernen Einwegkameras. Dies war die erste Kamera preiswert genug für die durchschnittliche Person zu leisten.
Der Film war im Vergleich zum heutigen 35mm Film noch groß. Erst in den späten 1940er Jahren wurde 35-mm-Film für die Mehrheit der Verbraucher billig genug.,
Die Schrecken des Krieges
Um 1930 begannen Henri-Cartier Bresson und andere Fotografen verwenden Sie kleine 35-mm-Kameras, um Bilder des Lebens zu erfassen, wie es aufgetreten ist, anstatt inszenierte Porträts. Als der Zweite Weltkrieg 1939 begann, nahmen viele Fotojournalisten diesen Stil an.
Die posierten Porträts von Soldaten des Ersten Weltkriegs wichen grafischen Bildern des Krieges und seiner Folgen., Bilder wie Joel Rosenthals Foto, Die Flagge auf Iwo Jima hissen, brachten die Realität des Krieges nach Hause und halfen, das amerikanische Volk wie nie zuvor zu begeistern. Diese Art, entscheidende Momente festzuhalten, prägte das Gesicht der Fotografie für immer.
Das Wunder der Sofortbilder
Zur gleichen Zeit, als 35-mm-Kameras populär wurden, führte Polaroid das Modell 95 ein. Modell 95 verwendet eine geheime chemische prozess zu entwickeln film in der kamera in weniger als einer minute.,
Diese neue Kamera war ziemlich teuer, aber die Neuheit der Sofortbilder erregte die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Mitte der 1960er Jahre hatte Polaroid viele Modelle auf dem Markt und der Preis war gesunken, so dass es sich noch mehr Menschen leisten konnten.
Im Jahr 2008 hörte Polaroid auf, ihren berühmten Instant-Film zu machen und nahm ihre Geheimnisse mit. Viele Gruppen wie The Impossible Project und Lomography haben versucht, den Film mit begrenztem Erfolg wiederzubeleben. Ab 2018 bleibt es schwierig, die Qualität zu replizieren, die in einem Polaroid gefunden wurde.,
Erweiterte Bildsteuerung
Während die Franzosen das permanente Bild einführten, erleichterten die Japaner dem Fotografen die Bildsteuerung.
In den 1950er Jahren führte Asahi (das später Pentax wurde) den Asahiflex ein und Nikon führte seine Nikon F-Kamera ein. Dies waren sowohl Spiegelreflexkameras als auch die Nikon F für Wechselobjektive und anderes Zubehör.,
Für die nächsten 30 Jahre blieben Spiegelreflexkameras die Kamera der Wahl. Viele Verbesserungen wurden sowohl an den Kameras als auch am Film selbst eingeführt.
Einführung von Smart-Kameras
In den späten 1970er und frühen 1980er Jahren, Kompaktkameras, die in der Lage waren, Bildqualität zu kontrollentscheidungen allein wurden eingeführt., Diese „Point and Shoot“ – Kameras berechneten Verschlusszeit, Blende und Fokus, sodass sich Fotografen frei auf die Komposition konzentrieren konnten.
Die automatischen Kameras wurden bei Gelegenheitsfotografen sehr beliebt. Profis und ernsthafte Amateure zogen es weiterhin vor, ihre eigenen Anpassungen vorzunehmen, und genossen die mit Spiegelreflexkameras verfügbare Bildsteuerung.,
Das digitale Zeitalter
In den 1980er und 1990er Jahren arbeiteten zahlreiche Hersteller an Kameras, die Bilder elektronisch speichern. Die erste davon waren Point-and-Shoot-Kameras, die digitale Medien anstelle von Film verwendeten.
Bis 1991 hatte Kodak die erste Digitalkamera produziert, die so weit fortgeschritten war, dass sie von Profis erfolgreich eingesetzt werden konnte., Andere Hersteller folgten schnell und heute bieten Canon, Nikon, Pentax und andere Hersteller fortschrittliche digitale Spiegelreflexkameras (DSLR) an.
Selbst die grundlegendste Point-and-Shoot-Kamera nimmt jetzt Bilder in höherer Qualität auf als die Zinnplatte von Niépce, und Smartphones können problemlos ein qualitativ hochwertiges gedrucktes Foto abziehen.,
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