“ Um es in diesem Geschäft zu schaffen, muss man entweder zuerst großartig oder anders sein“, sagt lebende Legende Loretta Lynn. „Und ich war der erste, der jemals nach Nashville ging und es sang, als hätten die Frauen es gelebt.“
Loretta kam vor 55 Jahren zum ersten Mal in Nashville an und unterzeichnete am 1.Februar 1960 ihren ersten Plattenvertrag, und innerhalb weniger Wochen war sie bei ihrer ersten Aufnahmesession., Lynn, eine autodidaktische Gitarristin und Songwriterin, wurde in den 1960er und 1970er Jahren zu einer der markantesten Performerinnen in Nashville und schüttelte die Dinge durch das Schreiben ihrer eigenen Songs auf, von denen sich viele mit grenzschiebenden Themen befassten, die aus ihren eigenen Lebenserfahrungen als Frau und Mutter stammten.
Sie war nicht nur „first“, sondern auch“ great „und “ different“.“Loretta Lynns sofort erkennbare Stimme ist eine der größten Stimmen der Musikgeschichte. Was „anders“ betrifft, hat kein Songwriter ein unverwechselbareres Werk., In Texten wie „Don‘ T Come Home A – Drinkin'“ und „Ihre Squaw Ist auf der Krieg-Pfad“ Sie weigerte sich zu jedem Mann die Fußmatte. Sie forderte den weiblichen Rivalen in „you Ain‘ T Woman Enough“ und „Faust-Stadt.“Sie zeigte enormen Stolz auf“ Coal Miner ’s Daughter“ und „You‘ re Lookin ‚ at Country.“Sie hat keine Angst vor Kontroversen, ob es sich um Sex („Wings Upon Your Horns“), Scheidung („Rated X“), Alkohol („Wouldn‘ t It Be Great“) oder Krieg („Dear Uncle Sam“) handelt. „Die Pille“, ihre Feier der sexuellen Befreiung, wurde von vielen Radiosendern verboten., Wie die Dame selbst schießen Loretta Lynns Lieder aus der Hüfte.
Wie Millionen, die ihre Autobiografie von 1976 lesen oder ihren Oscar-prämierten Film Treatment von 1980 gesehen haben, wissen, ist Loretta die Tochter eines Bergarbeiters, die in schlimmerem Elend in einem abgelegenen Appalachen-Weiler in Kentucky aufgewachsen ist. Sie lebte mit sieben Brüdern und Schwestern in einer Berghütte und war als Kind von Musik umgeben.
„Ich dachte, alle haben gesungen, weil alle da oben in Butcher Holler das getan haben“, erinnert sie sich. „Jeder in meiner Familie sang., Also habe ich wirklich nicht verstanden, bis ich Butcher Holler verlassen habe, dass es einige Leute gab, die es nicht konnten. Und es war irgendwie ein Schock. Sie heiratete Oliver „Doolittle“ Lynn, als sie ein kaum geschultes Kind von 13 war. „Doo“ war ein 21-jähriger Kriegsveteran mit einem Ruf als Hell Raiser. Als sie im siebten Monat mit ihrem ersten Kind schwanger war, zogen sie weit weg von Appalachia nach Custer, Washington. Mit 18 Jahren hatte sie vier Kinder (zwei weitere, Zwillinge, kamen 1964). Isoliert von ihrer Heimatkultur und mit Hausarbeit belastet, wandte sie sich trostlos der Musik zu.,
“ Bevor ich sang, putzte ich das Haus; Ich nahm Wäsche auf; Ich pflückte Beeren. Ich habe sieben Tage die Woche gearbeitet. Ich war Hausfrau und Mutter für 15 Jahre, bevor ich ein Entertainer war. Und es war heute nicht so, als wäre man Hausfrau. Es machte Handwäsche auf einem Brett und kochte auf einem alten Kohleofen. Ich wuchs einen Garten und Dosen, was ich wuchs. Das ist, was real ist. Ich weiß, wie man überlebt.“
Doo hörte sie bei ihren Hausarbeiten singen und erklärte, dass sie genauso gut klang wie jeder, den er im Radio hörte. Er kaufte ihr eine Gitarre und sagte ihr, sie solle lernen, wie man sie spielt und damit Lieder schreibt., Loretta sagt, dass ihre Lieder so offen waren, weil sie es nicht besser wusste.
“ Nachdem er mir die Gitarre besorgt hatte, ging ich raus und kaufte mir einen Country Song Roundup. Ich sah mir die Songs dort an und dachte: „Nun, das ist nichts. Jeder kann das tun.“Ich habe gerade über Dinge geschrieben, die passiert sind. Ich schrieb über Dinge, über die niemand in der Öffentlichkeit sprach, und ich wusste nicht, dass sie es nicht taten. Ich bekam Babys und blieb zu Hause. Ich habe über das Leben geschrieben. Deshalb hatte ich Songs verboten.“
Doo drängte sie, in Nachtclubs der Gegend aufzutreten., Führungskräfte von Zero Records hörten sie in einem Nachtlokal über die Grenze in Vancouver, Kanada. Sie nahm bald ihre Debütsingle „I‘ m a Honky Tonk Girl“ für das kleine Label auf. Loretta machte sich ein gesäumtes Cowgirl-Outfit, und sie und Doo fuhren in seiner alten Mercury-Limousine durch das Land und bewarben die Single bei Station für Station.
Erstaunlicherweise hat es funktioniert. Die Scheibe erreichte im Sommer 1960 die Popularitätscharts und brachte das Paar nach Music City. Sie begann regelmäßig auf dem Grand Ole Opry nach ihrem Debüt am Oktober singen. 15, 1960., Die Wilburn Brothers der Show nahmen sie unter ihre Fittiche. Teddy Wilburn half, Lorettas verblüffend originellen Songwriting-Stil zu polieren. Bruder Doyle Wilburn nahm ein Band von ihrem Gesang „Fool #1“ zu Produzent Owen Bradley bei Decca Records. Owen mochte das Lied, arbeitete aber bereits mit Kitty Wells, Goldie Hill, Brenda Lee und Patsy Cline zusammen und sagte, er brauche keine andere Sängerin. Teddy sagte ihm, dass er das Lied nicht haben könnte, wenn er seinen Sänger nicht unterschreibt. Infolgedessen hatte Brenda einen Smash-Pop-Hit mit „Fool #1“ und Loretta bekam einen Decca Records-Vertrag.,
Wie alle anderen, die ihr begegneten, war Owen Bradley von Lorettas Unschuld, Individualismus, ansteckendem Witz, unabhängigem Geist, humorvoller Offenheit, erfrischender Offenheit und immensem Talent begeistert. Tatsächlich betrachtete er sie als “ den weiblichen Hank Williams.“
Loretta ‚ s Decca-chart-Debüt 1962 mit der „Erfolg.“Es wurde der erste ihrer 51 Top-10-Hits und führte zu einer Einladung, später in diesem Jahr der Grand Ole Opry-Besetzung beizutreten. Ihr Opry-Darsteller Patsy Cline brachte ihr bei, wie man sich kleidet, Stylen Sie ihre Haare und tragen Sie Make-up., Die Wilburns begannen, sie in ihrer national syndizierten TV-Serie zu zeigen. Sie sang eine Reihe frecher häuslicher Ditties mit ihrem Kindheitshelden Ernest Tubb. Als Solo trat sie mit „Wine, Women and Song“ (1964) und „Happy Birthday“ (1965) auf, beide feisty, Don ‚ t-step-on-me-Nummern.
„Sie ist die Sprecherin der Damen“, bemerkte der verstorbene Owen Bradley. „Loretta hatte viele verschiedene Ideen, und Sie waren sehr frisch. Auch der Frauentag stand damals auf dem Programm. Sie müssen zur richtigen Zeit am richtigen Ort sein. Und ich glaube, Loretta stand genau da.,“
“ Die meisten meiner Songs waren aus Sicht der Frauen“, schrieb Loretta in ihrer meistverkauften Autobiografie. „Darüber singe und singe ich während meiner Shows. Und die Mädchen wissen es….Der größte Teil meines Fanclubs sind Frauen,so will ich es.“
Bei Loretta ‚ s finest moments on disc werden solche Ermächtigung, weibliche Aussagen wie „Du Willst Mir Heben“ (1970), „I Wanna Be Free“ (1971), „Wir haben einen Langen Weg zurückgelegt, Baby“ (1978), „Hey Loretta“ (1973), „Liebe Ist die Grundlage“ (1973) und dem urkomischen „Man ist auf dem Weg“ (1972)., Sie romanzierte und sass Conway Twitty in einer Reihe von äußerst beliebten Duettaufführungen in 1970-1982 einprägsam.
1967 nahm sie verschiedene Trophäen als Sängerin des Jahres entgegen. Sie und Conway gewann auch eine lange Reihe von Duett des Jahres Auszeichnungen ab 1971 überschüttete die Industrie sie mit BMI Songwriting Ehrungen, Gold Plattenplaketten, ein Grammy Award und andere Auszeichnungen. 1972 gewann sie als erste Frau in der Geschichte die Trophäe „Entertainer of the Year“ der Country Music Association.
Mitte der 1970er Jahre war Loretta Lynn ein unbestreitbarer Superstar., Sie wurde auf den Titelseiten von Newsweek (1973), Redbook (1974) und vielen anderen nationalen Mainstream-Publikationen vorgestellt. Mit ihrem kookie Humor, Rührei Grammatik und unprätentiös Art und Weise, sie wurde ein TV-Talkshow-Favorit.
Loretta dominiert die charts der ’70er Jahre zog zu schließen, scoring major hits in 1976′ s „Jemand, Irgendwo,“ 1977 ist „Aus Meinem Kopf und Zurück in Mein Bett“ und 1979 „ich habe ein Bild von Uns auf Meinem Verstand.“Ihre 1982 Smash-Hits „I Lie“ und „Making Love From Memory“ trugen sie in das neue Jahrzehnt.,
Eines der bemerkenswertesten Dinge an Loretta Lynn ist, wie sie ihre Kreativität immer wieder erneuert. Zwei Jahre nachdem sie 1983 in die Nashville Songwriters Hall of Fame aufgenommen wurde, war sie mit dem Hit „Heart Don‘ t Do This to Me “ wieder in den Charts.“In 1988, dem Jahr, in dem sie in die Country Music Hall of Fame eintrat, nahm Loretta mit k. d. lang auf. 1994 erhielt sie eine goldene Schallplatte mit Honky Tonk Angels, eine Trio-CD mit Dolly Parton und Tammy Wynette.
Doo starb 1996. Vor Trauer taub, gibt Loretta zu, dass sie mehr als ein Jahr im Nebel verloren gegangen ist., Aber sie kam wieder mit einer 2000 CD mit dem Titel Still Country. Sie kehrte auch auf den Konzertpfad zurück.
„Es ist auch eine gute Sache“, sagt sie. „Denn wenn ich es nicht getan hätte, wäre ich schon verrückt gewesen. Ich wäre völlig verrückt gewesen.“
Loretta veröffentlichte 2002 ein zweites Memoir, Still Woman Enough. Sie wurde 2003 im Kennedy Center geehrt, im folgenden Jahr jedoch erneut vorangetrieben, indem sie zwei Grammy Awards für Van Leer Rose gewann, eine Zusammenarbeit mit dem Rocker Jack White. Ebenfalls 2004 veröffentlichte sie ein Buch mit Rezepten und Anekdoten mit dem Titel You‘ re Cookin ‚ It Country.,
Lynn ist auch eine der meist ausgezeichneten Musikerinnen aller Zeiten. Sie wurde in mehr Music Halls of Fame aufgenommen als jede andere Aufnahmekünstlerin, einschließlich der Country Music Hall of Fame und der Songwriters Hall of Fame, und war die erste Frau, die 1972 zum Entertainer des Jahres der Country Music Association ernannt wurde. Lynn erhielt 2003 die Kennedy Center Honors und 2013 die Presidential Medal of Freedom. Sie hat vier Grammy Awards gewonnen (darunter einen Grammy Lifetime Achievement Award in 2010) und mehr als 45 Millionen Platten weltweit verkauft.,
Im März 2016 veröffentlichte Legacy Recordings FULL CIRCLE, Lorettas erstes neues Studioalbum seit über zehn Jahren. Produziert von Patsy Lynn Russell und John Carter Cash und aufgenommen im Cash Cabin Studio in Hendersonville, Tennessee, nahm FULL CIRCLE die Zuhörer mit auf eine Reise durch Lorettas musikalische Geschichte, von den Appalachen-Volksliedern und Gospelmusik, die sie als Kind gelernt hatte, zu neuen Interpretationen ihrer klassischen Hits und Country-Standards, zu Songs, die neu für das Projekt geschrieben wurden.,
Legacy Recordings (eine Abteilung von Sony Music Entertainment) wird am Freitag, den 28.September, das neue Studioalbum der amerikanischen Musikikone Loretta Lynn veröffentlichen.
Eines der zutiefst persönlichen Alben von Loretta Lynns Karriere, Wouldn ‚ t It Be Great kommuniziert im Lied die harten Wahrheiten und spirituellen Einsichten, die Loretta während ihres ganzen Lebens gesammelt hat, und spiegelt die Widerstandsfähigkeit wider, die sie immer noch erhält., Das Album besteht ausschließlich aus Songs, die von Loretta geschrieben (oder mitgeschrieben) wurden, und präsentiert neue Kompositionen sowie gefühlvolle Neuinterpretationen dauerhafter Klassiker aus ihrem Katalog.
„Diese neue Platte bedeutet mir so viel, aber im letzten Jahr musste ich mich auf meine Gesundheit konzentrieren und beschloss, die Veröffentlichung zu halten“, sagte Loretta. „Ich bin feelin‘ gute und freuen uns auf Sie comin‘ aus. Es war mir wirklich wichtig, ein Teil davon zu sein, und ich freue mich, mit allen zu feiern!,“
Wäre Es nicht Toll ist verfügbar für pre-order now in digital, CD and 12″ vinyl-Formate: https://lorettalynn.lnk.to/WIBGAW. Exklusiv Wäre es nicht großartig, Albumpakete mit limitierter Auflage, signierten, nummerierten Fotodrucken und Loretta Lynn-Merchandise sind ebenfalls erhältlich (solange der Vorrat reicht): https://lorettalynn.lnk.to/WIBGAW/artiststore
Loretta Lynns Leben ist immer noch in Arbeit. Sie ist immer noch da draußen auf der Straße, schreibt immer noch Songs und nimmt sie immer noch auf, wie nur sie kann. „Ich bin kein Stern – ein Stern ist etwas am Nachthimmel“, sagt Loretta Lynn., „Die Leute sagen zu mir,“ Du bist eine Legende.“Ich bin keine Legende. Ich bin nur eine Frau.