Im Laufe der Geschichte haben Männer die Kunstszene dominiert, erst in den letzten mehreren hundert Jahren hatten Künstlerinnen die Möglichkeit, Kunst als Karriere zu blühen und zu verfolgen.

Für viele der hier aufgeführten Frauen war der Weg zu einer berühmten Künstlerin sowohl mit persönlichen Kämpfen oder Nöten als auch mit der ständigen Flut, eine Frau in einer von Männern dominierten Welt zu sein, verbunden.,

Einige der besten Malerinnen waren Wegbereiter, und die Arbeit in einer von Männern dominierten Welt erforderte, dass sie sich viel stärker drängten als einige ihrer männlichen Kollegen, nur damit sie die gleiche Anerkennung genießen konnten.

Berühmte Künstlerinnen

Georgia O ‚Keffe

Georgia O‘ Keefe ist als Künstlerin an der Spitze des amerikanischen modernistischen Stils bekannt. Sie wurde 1887 geboren und wuchs auf einem Bauernhof in Wisconsin auf.

Nach dem Abitur 1905 reiste sie nach Chicago und New York, um traditionelle Kunststile zu studieren.,

Sie erweiterte ihren Stil um abstrakte Gemälde. Der Kunsthändler und Fotograf Albert Stieglitz bemerkte diese abstrakten Gemälde und zeigte als erster seine Arbeiten. Das Paar heiratete auch.

O ‚ Keeffes berühmter Stil umfasst Gemälde von New Yorker Wolkenkratzern sowie große, kräftige Blumen. Ab 1929 wurde ihre Arbeit weitgehend von der Landschaft des Südwestens der Vereinigten Staaten beeinflusst.

Sie fiel in New Mexico und zog schließlich Vollzeit dorthin. In den 1950er Jahren malte sie, was sie sah, als sie die Welt bereiste.,

Georgia O ‚ Keefes Sehvermögen versagte ihr, aber durch ihre Assistenten aus den 90er Jahren half sie ihr, Kunst zu schaffen. Georgia O ‚ Keeffe starb 1968 in Santa Fe im Alter von 98 Jahren.

Frida Kahlo

Frida Kahlo gilt als eine der besten Künstlerinnen Mexikos und Meisterin der Selbstporträts. Kahlo wurde 1907 in Mexiko-Stadt geboren.

Sie erholte sich als Jugendliche von Polio, ging aber wegen der Schäden an Bein und Fuß durch das Virus schlaff. Kahlo wurde politisch aktiv als Kommunist während des Studiums.

1925 war Kahlo Fahrgast in einem Bus, der mit einer Straßenbahn kollidierte., Sie wurde von einem Handlauf aufgespießt und lebte den Rest ihres Lebens in chronischen Schmerzen.

Während ihrer Genesung malte und schuf sie ihr erstes Selbstporträt. Kahlo heiratete einen anderen berühmten Künstler Diego Rivera.

In ihren turbulenten gemeinsamen Jahren teilten sie die Liebe zur Kunst und zum Aktivismus in der Kommunistischen Partei. Kahlo wird als Symbol feministischer Kreativität verehrt und erforscht in ihren Selbstporträts oft ihren eigenen körperlichen Schmerz. Sie starb 1954.

Tracey Emin

Tracey Emin ist eine zeitgenössische Künstlerin, die Werke schafft, die reich an autobiografischen Details sind., Sie beherrscht Zeichnen, Malen, Video, Fotografie und Skulptur.

Sie wurde 1963 geboren und ist Teil einer Gruppe, die als junge britische Künstler bekannt ist, die in den 1980er Jahren berühmt wurden.

In ihrer Arbeit My Bed von 1998 brachte Emin ihr eigenes unordentliches, ungemachtes Bett in die Tate Gallery. Die Ausstellung wurde für den Nobelpreis nominiert Ihre Arbeiten sind in Museen in New York, London und München ausgestellt.

2011 wurde Emin Professor an der Royal Academy. Sie ist eine von nur zwei Frauen, die diesen Job dort seit der Gründung der Akademie im Jahr 1768 innehatten.,

Emin wurde 2013 zum Kommandeur des exzellentesten Ordens des Britischen Empire ernannt. Sie lebt und arbeitet weiterhin in Großbritannien.

Mary Cassatt

Mary Cassatt ist eine Malerin, die für ihre Gemälde bekannt ist, die die Bindungen zwischen Müttern und Töchtern darstellen und eine der besten Pastellkünstlerinnen aller Zeiten ist. Sie wurde 1844 im Westen von Pennsylvania geboren und zog über den Staat nach Lancaster und dann Philadelphia.

Cassatt studierte an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts, war aber enttäuscht von der Ausbildung an Frauen., Gegen den Willen ihrer Familie verbrachte sie einen Großteil ihres Erwachsenenlebens in Frankreich, wo sie privat bei den Meistern studierte.

Sie war eine Freundin des Künstlers Edgar Degas und stellte ihre Werke bei den großen Impressionisten aus. In den 1890er Jahren war sie als Künstlerin sehr beschäftigt, abgesehen von ihren impressionistischen Freunden wie Renoir und Monet, weil sich ihre Gruppe aufgelöst hat.

Cassatt versuchte sich trotz der Missbilligung ihrer Berufung durch ihren Vater in anderen Kunststilen., Sie wurde von ihrem Bruder Alexander Cassatt überschattet, der von 1899 bis zu seinem Tod 1906 Präsident der Pennsylvania Railroad war. Sie starb 1926 in Frankreich.

Berthe Morisot

Berthe Morisot gilt neben Mary Cassatt als eine der großen Frauen der impressionistischen Bewegung.

Ihre Familie war wohlhabend und ihre Mutter unterstützte eine Kunstausbildung, zu der auch ihre Tochter gehörte, die Malerei der alten Meister im Louvre kopierte und sich in Plein-Air oder Outdoor-Malerei auskannte.,

Morisot arbeitete in Aquarellen, bevor sie sich mit Ölfarben wohler fühlte, und Kritiker betrachteten ihre Arbeit oft als leicht und federnd.

Morisot zeigte ihre Bilder oder den größten Teil eines Jahrzehnts auf dem Pariser Salon, dem Epizentrum der impressionistischen Bewegung. Ihre Themen waren in der Regel Frauen und Kinder Szenen aus dem Alltag in Frankreich.

Morisot war mit Eugene Manet verheiratet. Er war der Bruder ihres Freundes und Kollegen Edouard Manet. Sie starb 1895.,

Rosa Bonheur

Rosa Bonheur ist eine französische Malerin und Bildhauerin, die für ihre Kunstwerke mit Tieren bekannt ist.

Sie wurde 1822 in Frankreich geboren, ursprünglich bekannt als Marie-Rosalie Bonheur. Sie wurde von ihrem Vater ausgebildet, der Kunstlehrer war.

Als Teenager reiste sie durch Bauernhöfe und Tiermärkte, um Tiere zu skizzieren. Sie stellte ihre Arbeit im renommierten Pariser Salon aus.

Sie hielt nur an der Malerei fest und gab die Skulptur auf, damit sie einen ihrer Brüder nicht überschatten würde. Rosa Bonheur war zu ihrer Zeit eine kontroverse Figur.,

Sie rauchte in der Öffentlichkeit Zigaretten, hatte kurze Haare, trug eine Herrenhose und stieg ihr Pferd rittlings. Bonheur starb 1899 und ihre Asche wurde in Frankreich mit zwei engen Freundinnen begraben.

Louise Bourgeois

Louise Bourgeois ist eine berühmte Künstlerin des 20. Sie wurde 1911 in Paris geboren und viele ihrer Kunstthemen basierten auf ihrer unglücklichen Kindheit.

Ihre Mutter starb an Komplikationen der spanischen Grippe, als Louise 22 Jahre alt war und ihr Vater eine Reihe von Mätressen hatte., Sie wurde wegen der Depression, an der sie nach dem Tod ihrer Mutter litt, zur Kunst geführt.

1938 zog Bourgeois mit ihrem Mann in die USA und begann bald darauf, ihre Bilder als abstrakte Impressionistin zu zeigen. In den 1960er Jahren begann Bourgeois, die großformatigen Skulpturen zu schaffen, für die sie bekannt ist, darunter eine 30 Fuß hohe Metall-und Marmorspinne.

Louise Bourgeois machte bis weit in die 2000er Jahre aktiv Kunst. Sie starb 2010 im Alter von 98 Jahren.,

Marina Abramović

Marina Abromovic ist eine avantgardistische Performancekünstlerin, die ihren eigenen Körper als Medium nutzt und körperliche Schmerzen oft als Teil ihrer Kunst aushält. Abromovic wurde 1946 in Belgrad, Serbien, geboren.

Im Laufe ihrer Karriere hat sie es dem Publikum ermöglicht, zu ihr zu kommen und zu versuchen, sie zu verletzen, damit sie körperliche Schmerzen erforschen kann.

Sie ist auch dafür bekannt, dass sie drei Monate lang acht Stunden am Tag auf einem Stuhl im New Yorker MoMA saß, während die Gönner zum stillen Austausch neben ihr sitzen durften.,

Abromovic war romantisch mit dem deutschen Fotografen und Performancekünstler Ulay verbunden. Für ihre berühmte Trennung gingen sie von gegenüberliegenden Enden der Chinesischen Mauer und trafen sich in der Mitte, um sich zu verabschieden. Abromovic lebt und arbeitet in New York City.

Artemisia Gentileschi

Artemesia Gentileschi war eine italienische Barockmalerin und eine der berühmtesten Malerinnen des 17. Sie wurde 1593 in Rom geboren.

Ihr Vater Orazio war selbst ein versierter Maler., Beide malten zusammen mit einem anderen Barockmaler, Caravaggio, und Historiker sagen, dass es schwierig ist, den Unterschied in frühen Gemälden von Vater und Tochter zu erkennen.

Als sie 17 Jahre alt war, wurde Gentileschi von einem anderen Künstler, Agostino Tassi, vergewaltigt. Der anschließende Prozess skandalisierte Rom und Gentileschi wurde während ihrer Aussage mit Daumenschrauben gefoltert.

Für den Rest ihrer Karriere kanalisierte sie ihre Wut in klassischen barocken biblischen Gemälden. Gentileschi war Analphabetin, sprach aber Bände mit ihrem Pinsel.,

Eines ihrer bekanntesten Werke ist das Selbstporträt als Allegorie der Malerei, das sie mit einem Pinsel darstellt. Über die letzten Jahre ihres Lebens ist wenig bekannt, außer dass sie um 1652 in Neapel starb.

Hilma af Klint

– Hilma af Klint war eine Schwedische Künstlerin und Mystikerin, die nun als westliche Pionier der abstrakten Kunst. Sie wurde 1862 in Stockholm geboren und studierte an der Royal Academy of Fine Arts.

Sie begann ihre Karriere als Landschafts-und Porträtmalerin. Sie war sehr am Spiritismus beteiligt und praktizierte als Medium.,

Als sich ihr Interesse änderte, änderte sich auch ihre Kunst, und sie wurde eine Schöpferin radikaler abstrakter Gemälde. Hilma af Klint zeigte ihre Arbeit selten zu Lebzeiten, weil sie dachte, dass es den Menschen zu schwer fallen würde, sie zu verstehen.

Sie starb 1944 an Verletzungen bei einem Autounfall. Ihr weltweites Debüt gab sie erst 1986 im Los Angeles County Museum of Art.

Wir hoffen, dass Sie Liste der berühmten Künstlerinnen und Maler genossen haben!