la fotografía ha recorrido un largo camino en su relativamente corta historia. En casi 200 años, la cámara se desarrolló a partir de una caja simple que tomó fotos borrosas a las mini computadoras de alta tecnología que se encuentran en las DSLR y los teléfonos inteligentes de hoy en día.
La historia de la fotografía es fascinante y es posible entrar en gran detalle. Sin embargo, veamos brevemente los aspectos más destacados y los principales desarrollos de esta forma de arte científico.,
las primeras cámaras
El concepto básico de la fotografía ha existido desde aproximadamente el siglo 5 A.C. no fue hasta que un científico iraquí desarrolló algo llamado la cámara oscura en el siglo 11 que el arte nació.
incluso entonces, la cámara no grababa imágenes, simplemente las proyectaba sobre otra superficie. Las imágenes también estaban invertidas, aunque podían rastrearse para crear dibujos precisos de objetos reales como edificios.,
la primera cámara oscura utilizó un agujero de alfiler en una tienda para proyectar una imagen desde fuera de la tienda en el área oscurecida. No fue hasta el siglo XVII que la cámara oscura se hizo lo suficientemente pequeña como para ser portátil. Las lentes básicas para enfocar la luz también se introdujeron en esta época.
las primeras imágenes permanentes
la fotografía, tal como la conocemos hoy, comenzó a finales de la década de 1830 en Francia. Joseph Nicéphore Niépce utilizó una cámara oscura portátil para exponer a la luz una placa de peltre recubierta con betún. Esta es la primera imagen grabada que no se desvaneció rápidamente.,
el éxito de Niépce llevó a una serie de otros experimentos y la fotografía progresó muy rápidamente. Los daguerrotipos, las placas de emulsión y las placas húmedas se desarrollaron casi simultáneamente a mediados y finales de 1800.
con cada tipo de emulsión, los fotógrafos experimentaron con diferentes productos químicos y técnicas. Los siguientes son los tres que fueron fundamentales en el desarrollo de la fotografía moderna.
Daguerreotype
El experimento de Niépce llevó a una colaboración con Louis Daguerre., El resultado fue la creación del daguerrotipo, un precursor del cine moderno.
- Una placa de cobre fue recubierta con plata y expuesta al vapor de yodo antes de ser expuesta a la luz.
- para crear la imagen en la placa, los primeros daguerrotipos tuvieron que ser expuestos a la luz durante un máximo de 15 minutos.
- el daguerrotipo fue muy popular hasta que fue reemplazado a finales de la década de 1850 por placas de emulsión.,
Placas de Emulsión
Emulsión de placas o placas húmedas, eran menos costosos que los daguerrotipos y requiere sólo dos o tres segundos de tiempo de exposición. Esto los hizo mucho más adecuados para las fotografías de retrato, que era el uso más común de la fotografía en ese momento. Muchas fotografías de la Guerra Civil se produjeron en placas húmedas.
estas placas húmedas utilizan un proceso de emulsión llamado proceso de colodión, en lugar de un simple recubrimiento en la placa de imagen. Fue durante este tiempo que se agregaron fuelles a las cámaras para ayudar con el enfoque.,
dos tipos comunes de placas de emulsión fueron el ambrotipo y el tintype. Los ambrotipos usaban una placa de vidrio en lugar de la placa de cobre de los daguerrotipos. Tintypes usó una placa de hojalata. Si bien estas placas eran mucho más sensibles a la luz, tuvieron que desarrollarse rápidamente. Los fotógrafos necesitaban tener química a mano y muchos viajaban en vagones que se duplicaban como un cuarto oscuro.
Placas Secas
En la década de 1870, la fotografía dio otro gran salto adelante., Richard Maddox mejoró un invento anterior para hacer placas de gelatina seca que eran casi iguales a las placas húmedas en velocidad y calidad.
estas placas secas podrían almacenarse en lugar de fabricarse según sea necesario. Esto permitió a los fotógrafos mucha más libertad para tomar fotografías. El proceso también permitió cámaras más pequeñas que podían ser portátiles. A medida que disminuían los tiempos de exposición, se desarrolló la primera cámara con obturador mecánico.,
cámaras para Todos
la fotografía era solo para profesionales y los muy ricos hasta que George Eastman fundó una empresa llamada Kodak en la década de 1880.
Eastman creó una película de rollo flexible que no requería cambiar constantemente las placas sólidas. Esto le permitió desarrollar una cámara de caja autónoma que contenía 100 exposiciones de película. La cámara tenía una sola lente pequeña sin ajuste de enfoque.,
El consumidor tomar fotos y enviar la cámara a la fábrica de la película se desarrolló y las impresiones realizadas, como las modernas cámaras desechables. Esta fue la primera cámara lo suficientemente barata como para que la persona promedio pueda permitirse.
la película todavía era grande en comparación con la película de 35 mm de hoy. No fue hasta finales de la década de 1940 que la película de 35 mm se volvió lo suficientemente barata para que la mayoría de los consumidores la usaran.,
los Horrores de La Guerra
Alrededor de 1930, Henri-Cartier Bresson y otros fotógrafos comenzaron a utilizar de 35mm, cámaras para capturar imágenes de la vida, como ocurrió más que protagonizaron los retratos. Cuando la Segunda Guerra Mundial comenzó en 1939, muchos fotoperiodistas adoptaron este estilo.
Los retratos posados de soldados de la Primera Guerra Mundial dieron paso a imágenes gráficas de la guerra y sus secuelas., Imágenes como la fotografía de Joel Rosenthal, izando la bandera en Iwo Jima trajo la realidad de la guerra a casa y ayudó a galvanizar al pueblo estadounidense como nunca antes. Este estilo de capturar momentos decisivos dio forma a la cara de la fotografía para siempre.
La Maravilla de las imágenes instantáneas
al mismo tiempo que las cámaras de 35 mm se estaban haciendo populares, Polaroid presentó el modelo 95. El modelo 95 utilizó un proceso químico secreto para desarrollar la película dentro de la cámara en menos de un minuto.,
esta nueva cámara era bastante cara, pero la novedad de las imágenes instantáneas llamó la atención del público. A mediados de la década de 1960, Polaroid tenía muchos modelos en el mercado y el precio había bajado para que aún más personas pudieran permitírselo.
en 2008, Polaroid dejó de hacer su famosa película instantánea y se llevó sus secretos con ellos. Muchos grupos como The Impossible Project y Lomography han tratado de revivir el cine instantáneo con un éxito limitado. A partir de 2018, sigue siendo difícil replicar la calidad que se encontró en una Polaroid.,
Avanzado Control de la Imagen
Mientras que los franceses introdujeron la imagen permanente, el Japonés traído más fácil el control de las imágenes para el fotógrafo.
en la década de 1950, Asahi (que más tarde se convirtió en Pentax) introdujo el Asahiflex y Nikon introdujo su cámara Nikon F. Ambas eran cámaras tipo SLR y la Nikon F permitía lentes intercambiables y otros accesorios.,
durante los siguientes 30 años, las cámaras de estilo SLR siguieron siendo la cámara preferida. Se introdujeron muchas mejoras tanto en las cámaras como en la propia película.
Introducción de Cámaras Inteligentes
En la década de 1970 y principios de 1980, cámaras compactas que eran capaces de hacer la imagen de control de sus propias decisiones fueron introducidas., Estas cámaras de» apuntar y disparar » calculaban la velocidad de obturación, la apertura y el enfoque, dejando a los fotógrafos libres para concentrarse en la composición.
las cámaras automáticas se hicieron inmensamente populares entre los fotógrafos casuales. Los profesionales y los aficionados serios continuaron prefiriendo hacer sus propios ajustes y disfrutaron del control de imagen disponible con las cámaras SLR.,
La era Digital
En la década de 1980 y 1990, numerosos fabricantes trabajado en las cámaras que las imágenes almacenadas electrónicamente. La primera de ellas fueron las cámaras de apuntar y disparar que usaban medios digitales en lugar de películas.
en 1991, Kodak había producido la primera cámara digital lo suficientemente avanzada como para ser utilizada con éxito por profesionales., Otros fabricantes siguieron rápidamente y hoy en día Canon, Nikon, Pentax y otros fabricantes ofrecen cámaras réflex digitales avanzadas (DSLR).
incluso la cámara más básica de apuntar y disparar ahora toma imágenes de mayor calidad que la placa de peltre de Niépce, y los teléfonos inteligentes pueden obtener fácilmente una fotografía impresa de alta calidad.,