Strauss también Sprach Zarathustra

con Berliner Philharmoniker

acerca de esta grabación

También sprach Zarathustra r Richard Strauss compuso: 1896 también sprach Zarathustra, una vez entre las obras de Strauss menos frecuentemente interpretadas (la película de Stanley Kubrick de 1968 2001: Una odisea del espacio le dio un inmenso impulso), ahora firmemente instalada en el repertorio estándar, es un poema sinfónico, i. e.,, una pieza Sinfónica de forma libre que cuenta una historia o, como es el caso aquí, sugiere los estados de ánimo de un texto literario. Es difícil discernir por qué debería haber sido interpretada con menos frecuencia que, digamos, el EIN Heldenleben del mismo compositor, los dos cortados de una tela de colores similares. Tal vez fue la asociación con la anudada obra filosófica del mismo nombre de Friedrich Nietzsche la que ganó Zaratustra, la música, la reputación injustificada de ser «difícil».,el compositor inicialmente desautorizó cualquier conexión entre su partitura y Nietzsche más allá de inspirarse en las imágenes poéticas del libro y, en particular, en sus sugerentes títulos de capítulo, ocho de los cuales Strauss empleó como guías no específicas en su partitura.también sprach Zarathustra fue compuesta en 1896, el año en que Strauss se convirtió en director principal de la Ópera Estatal de Baviera en Múnich. La ciudad de su nacimiento lo apreciaba mucho como director de orquesta, pero el público conservador, y los empresarios que servían a ese público, consideraban sus composiciones más bien superadas., Así, el estreno se dio en Frankfurt, con la dirección del compositor.el ardiente debate que giraba alrededor de la partitura cuando era nueva fue causado menos por la música que por los programas conflictivos que Strauss propuso en diferentes momentos como su tema. Antes del estreno de Frankfurt, autorizó la impresión del siguiente programa abreviado: «First movement: Sunrise. El hombre siente el poder de Dios. Andante religioso. Pero el hombre aún anhela. Se sumerge en la pasión (segundo movimiento) y no encuentra la paz., Se vuelve hacia la ciencia, y trata en vano de resolver los problemas de la vida en una fuga (tercer movimiento). Las melodías de baile agradables suenan y él se convierte en un individuo. Su alma se eleva hacia arriba mientras el mundo se hunde muy por debajo de él.»¿Nos estaba tomando el pelo?
Pero esa no fue su primera (anteriormente había filtrado indicios de un programa algo diferente a la prensa alemana) ni su última palabra sobre el tema., Strauss decidió finalmente poner el asunto en calma al prefacio de la partitura publicada con las palabras de los párrafos iniciales de Nietzsche, La «Oda al Sol», concluyendo en la exhortación al espíritu creativo: «durante demasiado tiempo hemos soñado con la música, ahora vamos a despertar. Éramos caminantes nocturnos. Seamos ahora caminantes diurnos.»(Nietzsche, se podría recordar, era un compositor él mismo.) Los títulos de las ocho secciones que siguen la representación de metal-percusión-órgano del amanecer – la música de la película-fueron las únicas otras pistas programáticas dejadas por el compositor.,
Los títulos de las ocho secciones, que se tocan sin pausa, son «de los habitantes del Bosque»; «del gran anhelo»; «de alegrías y Pasiones»; «Dirge»; «de aprendizaje»-donde el tema de apertura, en Do mayor de tres notas de la «salida del sol», ahora asociado con el propio Zaratustra, evoluciona en una fuga espectacular. En el siguiente «the Convalescent» el tema fugal precedente alcanza un pico de complejidad frenética antes de terminar en un suave solo de violonchelo. Con» la canción de baile», Zaratustra, el feroz filósofo de Nietzsche, rompe en un vals., Algunos críticos Pro-Strauss han citado esto como la glorificación del compositor de la fuerza vital, mientras que los detractores lo señalan como un ejemplo de su mal gusto. Con toda probabilidad, es a la vez indicativo del afecto de Richard Strauss por otro (no relacionado) Strauss, el propio rey del Vals, y su sentido del humor (de Richard), que incluía no tomarse a sí mismo casi tan en serio como lo hicieron sus oyentes., El clímax del vals se funde en el final, «The Night Wanderer’s Song», anunciado por una campana tocando a medianoche, y concluyendo pacíficamente, con vientos altos repitiendo, cada vez más suavemente, un acorde de si mayor, mientras que en el fondo de la Orquesta los bajos tocan el Do bajo con el que también comenzó el sprach Zarathustra.
Notas por Herbert Vidrio