botar a Culpa em meu ser levantadas sobre não apenas Os Beatles e Stones, mas também a música que saiu da Motown, Memphis e Muscle Shoals – há algumas coisas que eu gosto de mais do que um blue-eyed soul cantor: branca de um artista cujos vocais brim preto com R&B e do evangelho de emoção., Porque há poucas coisas que eu gosto mais do que um grande cantor de soul negro, como Otis Redding, Sam Cooke, Jackie Wilson, Sam Moore (de Sam & Dave), Marvin Gaye e outros.o que torna um cantor soulful? Ser capaz de canalizar a rica emotividade e agilidade vocal do R&B-based style; the howls, growls, shouts, coos, whispers e muito mais que invest a soulfulness na entrega do cantor. O que marca a grandeza cantante da alma? Vou refazer como o juiz Potter Stewart definiu pornografia para dizer que sei quando a ouço., E também o ouvirão dos cantores listados abaixo.
12) Paul Young: Infelizmente, o soulster de olhos azuis mais talentoso a emergir na década de 1980 lançou muito pouco material novo nos últimos anos. Mas isso não é razão para excluir o Young. O homem que cantou a abertura de linhas de “do they Know it’s Christmas” (a canção que lançou Live Aid) e foi um MTV favorito e Britânico ídolo teen, em meados dos anos 80, mostrou que ele tinha os tubos de uma suave como a seda alma do homem em sua capa de Daryl Hall (mais sobre ele abaixo) “Toda vez que Você vai embora,” que atingiu o #1 nos EUA em 27 de julho de 1985.,Alex Chilton: adorado por um culto bastante substancial por seu impressionante pop-rock com sua banda de início dos anos 1970 Big Star – parece que todos os que compraram uma das únicas 2.000 cópias originalmente pressionadas para o seu primeiro álbum foram começar uma banda ou se tornar um crítico de rock – o trabalho anterior do falecido cantor e compositor como vocalista dos Box Tops fica imerecido curto shrift., Criado dentro da cena musical de Memphis e fazendo a soulful pop records com alguns dos melhores compositores, produtores e jogadores da cidade, Chilton cantou com uma voz diferente, mais profunda e mais arrojada do que mais tarde em sua carreira, definitivamente indo “soul deep” Em “the Letter”, O single de estreia #1 de 1967 pela Box Tops. Pontos bônus: quando eu vi os Tops da caixa como um adolescente (como era Alex na época), ele trabalhou no palco com uma fúria como ele era Otis Redding.
10) Georgie Fame: muitos de vocês podem dizer: Georgie quem? A fama nos EUA iludiu o homem que adotou a palavra como seu sobrenome., Seu maior sucesso nos Estados Unidos foi “The Ballad of Bonnie And Clyde”, que alcançou a posição #7 em 1967. Mas durante os seus três anos de residência em Londres, o Flamingo club líder de sua banda, O Azul Chamas no início da década de 1960, a Fama encontrou favor com preto soldados Americanos para o seu R&B autenticidade, bem como Jamaicano imigrantes para a sua mestria de ska, música e era popular com o jovem inglês mods (como ouvi em sua primeira versão, de 1963, do Rhythm and Blues no Flamingo, um favorito de todos os tempos álbum de minas vergonhosamente indisponível nos EUA, durante décadas) o clipe abaixo de uma aparição de 2000 no Show de música ao vivo inglês mais tarde … com Jools Holland mostra sua grande facilidade em misturar ambos, e dá um gosto de suas habilidades no órgão sempre emotivo Hammond B-3 em uma tomada de sua marca registrada de 1964 Reino Unido # 1 canção de sucesso-a infecciosa ” Yeh Yeh.”Bônus points: nos últimos anos a fama excursionou e gravou com Van Morrison, tocando órgão e cantando.,Paul Carrack: o cantor, compositor e tecladista inglês tem sido um membro bastante requisitado da banda desde que ele quebrou as paradas americanas em 1974, com o hit de seu grupo Ace # 3, “How Long”, trabalhando com Squeeze (com quem ele cantou “Tempted”), Mike + The Mechanics (que é ele cantando “The Living Years”) e Roxy Music. O vídeo abaixo dele esmagando-o no “What’s Going On” de Marvin Gaye atesta os canos poderosos de Carrack. Pontos de bónus: ele também é um excelente tecladista.,Steve Marriott-há algum tempo, eu li um comentário depreciativo no Facebook que chamou Marriott de “screamer” e quase bateu no telhado. Ele foi capaz de chorar nos registros altos com a alma mais profunda ainda rock ao longo de sua carreira com os rostos pequenos e torta humilde. E ninguém mais poderia fazer uma música rock de Ray Charles tão difícil, mas ainda cantá-la com tanta alma como ele fez no Pie um pouco cru, mas supremamente justo take on “Hallelujah (I Love Her So)” de sua clássica Performance de disco duplo de 1971: Rockin The Fillmore.,
Relacionados: Uma entrevista com Steve Marriott
7) Bill Medley/Bobby Hatfield; Os Justos, Irmãos, vamos fazer essa entrada de um dois-para-um, mesmo se Medley profunda barítono e Hatfield do tenor podem ser apontados para o louvor. Mas a forma como eles se entrelaçaram foi pura magia, e em nenhum lugar tanto quanto no Phil Spector-produzido em 1964 #1 smash hit e golden oldie “you’ve Lost That Lovin’ Feeling.”
6) Tom Jones: muito simplesmente, um dos maiores cantores da nossa idade, período., And a man who can kill on a great soul song as well as no slouch singing pop, country, blues, gospel – his masterful 2010 spiritual LP Praise & Blame is well worth seeking out – or whatever, really. Não admira que as senhoras lhe atirem as cuecas para o palco. Ele entrega músicas com elan e aplomb e tem uma caixa vox mega-watt. Para mostrar como o soulful Jones pode ficar, Nós poderíamos apresentar sua colaboração muito hip 1988 com Art of Noise em “Kiss” de Prince.,”Mas uma escuta de como ele chora em um dueto com Nina Persson do The Cardigans em uma capa do Talking Heads tune” Burning Down the House ” de sua maravilhosa coleção de 1999 Reloaded mostra quão bem Jones pode entregar a alma, além de que é uma faixa extremamente legal.
relacionado: muitos destes grandes cantores continuam a fazer turnês hoje., Steve Winwood: desde que a América ouviu pela primeira vez Winwood em 1966/67 back-to-back Top 10 hits “Gimme Some Lovin’” e “i’m a Man”, a influência vocal emotiva de seu herói Ray Charles ecoou através de sua voz em seu trabalho com Traffic and Blind Faith, bem como sua carreira solo. His natural and engaging R &B flair works no matter what hue the musical style may be; now that’s a voice., Ele mostra seu material soul abaixo no clássico “Road Runner” do Junior Walker Motown apoiado por uma banda all-star (incluindo Eric Clapton) no Ronnie Lane Appeal for ARMS concert de 1983. (Alas, Winwood so liked the melody he borrowed it for his 1988 #1 hit “Roll with It” and subsequently got popped for plagiarism).
3) Boz Scaggs – big-time bonus points bring Boz way up the list as the artistic comeback kid here thanks to two recent killer real-deal soul / R &B albums in a row, 2013’s Memphis and 2015’s a Fool to Care – two timeless gems., Ele mostrou seu profundo R &B comando, acento no ‘ B ‘ – lues, em seu segundo álbum auto-intitulado de 1969 cantando “Loan Me A Dime” com Duane Allman atrás dele; hits posteriores como “Lowdown”, “Lido Shuffle” e “Breakdown Dead Ahead” mostraram uma sofisticação suave da alma. Hoje sua voz temperada é tão rica, real e expressiva quanto possível. Ele não só canta com graça e delicadeza em “Mixed Up Shook Up Girl” de Willie DeVille – uma das minhas canções favoritas de sempre-mas também cava a faixa totalmente sublime atrás dele do álbum de Memphis.,
2) Felix Cavaliere – Quando a Motown foi “O Som da Jovem América” e Memphis & Muscle Shoals tinha multirracial seções de ritmo soprando as portas fora por trás de alguns dos melhores cantores de soul para sempre a graça de, neste planeta em meados da década de 1960, Os Malandros nascida Jovens Safados nos mostrou que quatro caras brancos de Jersey poderia entregar os bens com a mesma garantia, costeletas de e-apenas-não pode resistir a ela o sentimento. Pontos bônus aqui vão para o pequeno Steven Van Zant por reunir a banda novamente em 2012 para o Once Upon a dream multimedia stage show.,
1) Van Morrison: I shall brook no argument here. Quando se trata de alma de olhos azuis, Van é o homem. Irmão Da Alma Branca Nº1. Mesmo no clanging 1964 garage band rock classic “Gloria” com eles, ele entregou as letras com um kit completo de impressionantes técnicas vocais soul. Este ano ele mostrou que suas poderosas habilidades de Canto ainda são formidáveis nos duetos: reescrevendo o álbum de catálogo, superando todos os convidados (veja nossa revisão aqui). A sério, não há nenhum caso para eu fazer aqui, é um facto indiscutível que o Morrison é o melhor., Muitas canções ao longo do ano poderiam facilmente mostrar suas coisas, mas nenhum é mais apropriado do que seu aceno para um dos maiores cantores de soul music em 1974 “Jackie Wilson Says (i’m in Heaven When You Smile).”
- Sobre
- Posts mais Recentes
- Van Morrison em Seu Melhor ao Vivo – 02/01/2021
- 10 Fresco Cobre do Príncipe Músicas – 01/27/2021
- Rolling Stones no Hyde Park ao Vivo 1969 – 01/17/2021