Early careerEdit
anuncio con Hardy por un día en la Escuela (1916), parte de la Regordeta& Runt series
en 1910, El Palace, un teatro cinematográfico, abrió en la ciudad natal de Hardy, Milledgeville, y se convirtió en el proyeccionista, tomador de boletos, conserje y gerente. Pronto se obsesionó con la nueva industria cinematográfica y estaba convencido de que podía hacer un mejor trabajo que los actores que veía., Un amigo le sugirió que se mudara a Jacksonville, Florida, donde se estaban haciendo algunas películas, lo que hizo en 1913. Trabajó en Jacksonville como cantante de cabaret y vodevil por la noche y en la Lubin Manufacturing Company durante el día. Fue en este momento que conoció a Madelyn Saloshin, una pianista, con quien se casó el 17 de noviembre de 1913, en Macon, Georgia.
al año siguiente, hizo su primera película, Outwitting Dad (1914), para el estudio Lubin, anunciado como O. N. Hardy., En su vida personal, fue conocido como «Babe» Hardy y fue anunciado como «Babe Hardy» en muchas de sus películas posteriores en Lubin, como Back to the Farm (1914). Era un hombre grande, de pie 6 pies 1 pulgada (1,85 m) y un peso de hasta 300 libras (C. 136 kg), y su tamaño puso límites a los roles que podía desempeñar. Fue elegido con mayor frecuencia como el villano, pero también tuvo papeles en cortos de comedia, su tamaño complementando al personaje. En 1915, Hardy había hecho 50 películas cortas de un carrete en Lubin. Se mudó a Nueva York e hizo películas para los estudios Pathé, Casino y Edison., Regresó a Jacksonville, donde hizo películas para la Compañía de comedia Vim. Ese estudio cerró después de que Hardy descubriera que los propietarios estaban robando de la nómina. Luego trabajó para el estudio King Bee, que compró Vim, y trabajó con Billy Ruge, Billy West (un imitador de Charlie Chaplin), y la actriz cómica Ethel Burton Palmer. Continuó interpretando a los villanos de West hasta principios de la década de 1920, a menudo imitando a Eric Campbell al Chaplin de West.
The Guilty Ones, uno de los diez cortos dirigidos o codirigidos por’Babe Hardy’.,
Entre 1916-1917, Hardy breve experiencia dirigiendo carrera. Se le acredita por dirigir, o co-dirigir diez cortos, todos interpretados por él.
en 1917, Hardy se mudó a Los Ángeles, trabajando freelance para varios estudios de Hollywood. Hizo más de 40 películas para Vitagraph entre 1918 y 1923, principalmente interpretando el «heavy» para Larry Semon. En 1919, se separó de su esposa, terminando con un divorcio provisional en noviembre de 1920 que finalizó el 17 de noviembre de 1921. El 24 de noviembre de 1921, se casó con la actriz Myrtle Reeves., Este matrimonio también fue infeliz, y se dijo que Reeves se había convertido en un alcohólico.
Con Stan Laurel en La Suerte de Perro (1921), seis años antes de que se convirtió en un equipo
En 1921, él apareció en la película The Lucky Dog, producido por Bronco Billy Anderson y protagonizada por Stan Laurel. Hardy interpretó el papel de un ladrón tratando de mantener el personaje de Stan. No volvieron a trabajar juntos durante varios años. En 1924, Hardy comenzó a trabajar en los estudios Hal Roach con las películas Our Gang y Charley Chase., En 1925, interpretó al hombre de hojalata en el Mago de Oz. También ese año estaba en la película Yes, Yes, Nanette!, protagonizada por Jimmy Finlayson y dirigida por Stan Laurel. (En años posteriores, Finlayson frecuentemente fue un actor de reparto en la serie de películas de Laurel y Hardy. También continuó desempeñando papeles secundarios en películas con Clyde Cooke y Bobby Ray. Hardy interpretaría otros dos cortos dirigidos por Laurel, Wandering Papas y Madame Mystery, ambos en 1926.
Hardy jugó un papel secundario en Isn’T Life Terrible?, con Charley Chase y Katherine Grant (1925).
en 1926, Hardy iba a aparecer en Get ‘ Em Young, pero fue hospitalizado inesperadamente después de ser quemado por una pierna caliente de cordero. Laurel había estado trabajando como gag man y director en Roach Studios, así que fue reclutado para reemplazarlo. Laurel continuó actuando y apareció en 45 minutos de Hollywood con Hardy, aunque no compartieron ninguna escena juntos.,
con Stan LaurelEdit
cartel de la película para otro lío fino (1930)
en 1927, Laurel y Hardy comenzaron a compartir tiempo de pantalla juntos en relación con la película de los hermanos Marx de 1933), y con amor y silbidos. El director supervisor de Roach Studios, Leo McCarey, reconoció la reacción del público a los dos y comenzó a asociarlos, lo que llevó al inicio de una serie de Laurel y Hardy a finales de ese año.,
comenzaron a producir un enorme cuerpo de cortometrajes, incluyendo The Battle of the Century (1927) (con una de las mejores peleas de pasteles jamás filmadas), Should Married Men Go Home? (1928), Two Tars (1928), Unacostomed As We Are (1929, marking their transition to talking pictures) Berth Marks (1929), Blotto (1930), Brats (1930), Another Fine Mess (1930), Be Big! (1931), y muchos otros., En 1929, aparecieron en su primer largometraje, en una de las secuencias de la revista Hollywood Revue de 1929, y al año siguiente aparecieron como el alivio cómico en un lujoso largometraje musical en Technicolor titulado The Rogue Song. Esta película marcó su primera aparición en color, pero solo unos pocos fragmentos de esta película sobreviven. En 1931, protagonizaron su primer largometraje Pardon Us, y continuaron haciendo largometrajes y cortos hasta 1935. La película de 1932 The Music Box ganó un Premio de la Academia al Mejor Cortometraje, su único esfuerzo para recibir tal premio.,
Laurel y Hardy en El Vuelo Doses (1939)
En 1937, Hardy y Myrtle Reeves divorciado. Hizo Zenobia con Harry Langdon en 1939 mientras esperaba que se resolviera un problema contractual entre Laurel y Hal Roach. Finalmente, sin embargo, se acordaron nuevos contratos y el equipo fue prestado al productor Boris Morros en general Service Studios para hacer the Flying Deuces (1939). Mientras estaba en el lote, Hardy se enamoró de Virginia Lucille Jones, una guionista con la que se casó al año siguiente., Disfrutaron de un matrimonio feliz por el resto de su vida.
en 1939, Laurel y Hardy hicieron un tonto en Oxford y Saps at Sea antes de dejar Roach Studios. Comenzaron a actuar para la USO, apoyando a las tropas aliadas durante la Segunda Guerra Mundial.
en 1941 Laurel y Hardy fueron firmados por 20th Century-Fox (así como Metro-Goldwyn-Mayer en 1942). Estos estudios produjeron películas a mayor escala, e inicialmente los comediantes fueron contratados solo como actores en la división de películas B, obligados a ceder las decisiones de escritura y edición a los equipos de producción., Las películas resultaron muy exitosas, y poco a poco a Laurel y Hardy se les permitió una entrada más creativa. Laurel y Hardy completaron ocho películas durante los años de la guerra, sin pérdida de popularidad. El Pacto de dos imágenes de M-G-M expiró en agosto de 1944, y la serie de seis Laurel de Fox & Hardy pictures terminó cuando el estudio descontinuó la producción de B-picture en diciembre de 1944.
en 1947, Laurel y Hardy hicieron una gira de seis semanas por el Reino Unido. Inicialmente no estaban seguros de cómo serían recibidos, pero fueron acosados dondequiera que fueran., La gira se alargó para incluir compromisos en Escandinavia, Bélgica, Francia,y una actuación del Royal Command para el rey Jorge VI y la Reina Isabel. El biógrafo John McCabe escribe que continuaron haciendo apariciones en vivo en el Reino Unido y Francia hasta 1954, a menudo utilizando nuevos bocetos y material que Laurel había escrito para ellos.
The Fighting Kentuckian (1949)
en 1949, el amigo de Hardy, John Wayne, le pidió que desempeñara un papel secundario en The Fighting Kentuckian., Hardy había trabajado previamente con Wayne y John Ford en una producción benéfica de la obra What Price Glory? mientras que Laurel comenzó el tratamiento para su diabetes unos años antes. Inicialmente dudaba, pero aceptó el papel ante la insistencia de Laurel. Frank Capra lo invitó a hacer un cameo en Riding High con Bing Crosby en 1950.
durante 1950-1951, Laurel y Hardy hicieron su última película Atoll K (también conocida como utopía)., Era un concepto simple; Laurel hereda una isla, y los chicos se dirigen al mar donde se encuentran con una tormenta y descubren una nueva isla, rica en Uranio, haciéndolos poderosos y ricos. Sin embargo, la película fue producida por un consorcio de intereses europeos, con un elenco internacional y un equipo que no podían hablar entre sí. Además, Laurel tuvo que reescribir el guion para que se ajustara al estilo del equipo de comedia, y ambos sufrieron una grave enfermedad física durante el rodaje.,
Laurel y Hardy hicieron dos apariciones en televisión en vivo: en 1953 en una transmisión en vivo del programa de la BBC Face The Music, y en diciembre de 1954 en This Is Your Life de la NBC. También aparecieron en un inserto filmado para el programa de la BBC This Is Music Hall en 1955, su última aparición juntos. La pareja contrató a Hal Roach, Jr. para producir una serie de programas de televisión basados en las fábulas de Mother Goose en 1955. Según el biógrafo John McCabe, iban a ser filmados en color para la NBC, pero la serie fue pospuesta cuando Laurel sufrió un derrame cerebral y requirió una larga convalecencia., Más tarde ese año, mientras Laurel se estaba recuperando, Hardy tuvo un ataque al corazón y un derrame cerebral del que nunca se recuperó.