Luisteren Roy Lichtenstein praten over zijn verandering in stijl, met name dot patroon in zijn eerste Pop-periode (1961-66)

Roy Lichtenstein bespreking van zijn stilistische ontwikkeling in het begin van de Pop-periode (1961-66), uit de documentaire De Tekeningen van Roy Lichtenstein (1987).,

Checkerboard Film Foundation (een Britannica Publishing Partner)bekijk alle video ‘ s voor dit artikel

Roy Lichtenstein (New York, 27 oktober 1923—New York, 29 September 1997) was een Amerikaanse kunstschilder die de technieken en concepten van het Abstract Expressionisme tegenwerkte met beelden en technieken.overgenomen uit de populaire cultuur.als tiener studeerde Lichtenstein kort bij de schilder Reginald Marsh., Na dienst te hebben gedaan in het leger tijdens de Tweede Wereldoorlog, studeerde hij aan de Ohio State University, waar hij les gaf van 1946 tot 1951. Hij doceerde ook aan het New York State University College, Oswego (1957-60), en aan het Douglass College van Rutgers University, New Brunswick, New Jersey (1960-63).,

zie Roy Lichtenstein discussing his work, artistiek proces, and his inspiration

Roy Lichtenstein discussing his work, artistiek proces, and the sources of his inspiration, uit de documentaire Roy Lichtenstein: reflections (1993).,

Checkerboard Film Foundation (een Britannica Publishing Partner)bekijk alle video ‘ s voor dit artikel

aan het begin van zijn artistieke carrière schilderde Lichtenstein thema ‘ s uit het Amerikaanse Westen in een verscheidenheid aan moderne kunststijlen. Zijn interesse in het stripverhaal als kunstthema begon waarschijnlijk met een schilderij van Mickey Mouse en Donald Duck dat hij in 1960 voor zijn kinderen maakte., Hoewel hij aanvankelijk ontevreden was over zijn techniek en zich ongemakkelijk voelde met directe toe-eigening, toonde hij met veel plezier bekende stripfiguren in een beeldende kunstvorm. Hij vergrootte de omvang van zijn doeken en begon de grafische en linguïstische conventies van stripverhalen te manipuleren die te maken hadden met genres als romantiek, oorlog en sciencefiction. In de stijl van strips gebruikte hij woorden om geluidseffecten uit te drukken., Hij ontwikkelde een losstaand, massaproduct door gebieden van primaire kleur met dikke zwarte lijnen te schetsen en door een techniek te gebruiken die benday screening simuleerde (een door graveurs gebruikt stippatroon).

Roy Lichtenstein: Whaam!

Whaam!, acrylic and oil on two canvas panels door Roy Lichtenstein, 1963; in Tate Modern, Londen. 174 × 408 cm.,

Met dank aan de trustees van de Tate, London

Roy Lichtenstein: vrouw met gebloemde hoed

vrouw met gebloemde hoed, acryl op doek van Roy Lichtenstein, 1963.

Christie ‘ s/AP Images

Lichtenstein ‘ s eerste one-man show, gehouden in New York City in 1962, was een groot commercieel succes, en zijn innovatieve werk vond een internationaal publiek., In 1966 was hij de eerste Amerikaan die exposeerde in de Tate Gallery in Londen.

krijg een Britannica Premium abonnement en krijg toegang tot exclusieve content.

getuige de installatie van een van Roy Lichtenstein ’s sculpturen in Tokio

Een overzicht van een van Roy Lichtenstein’ s sculpturen sculpturen, waaronder de installatie in Tokio, uit de documentaire Roy Lichtenstein: Tokyo brushstrokes (1995).,

Checkerboard Film Foundation (een Britannica Publishing Partner)Zie alle video ‘ s voor dit artikel

Lichtenstein bleef in deze lijn voor een groot deel van zijn carrière, en zijn kunstwerken zijn gemakkelijk herkenbaar aan hun strip-strip kenmerken. Niettemin breidde hij deze technieken uit tot slimme en tot nadenken stemmende meditaties over kunst en populaire cultuur., Na de jaren 60 begonnen Lichtenstein ‘ s werken stillevens en landschappen te bevatten, en ze waren een dramatische afwijking van zijn eerdere stijl in het gebruik van penseelstreken en in hun onderwerp.