Oscars 2020: The Best Documentary Shorts Nominees, Ranked From Worst to Best

Non-fictie storytelling is goed vertegenwoordigd in de Oscar race van dit jaar. Vijf films strijden om de beste documentaire functie Oscar, maar veel van de kanshebbers voor de beste documentaire (kort onderwerp) zijn bijna feature-length ervaringen ook., De regels van de Academie staan toe dat Korte broeken tot 40 minuten lopen; twee van de genomineerden van dit jaar lopen precies die lengte, terwijl de anderen dicht bij een half uur zijn. Daarentegen is de langste animatiefilm kort genomineerde iets minder dan 15 minuten, terwijl de langste live actie kort is 25 minuten. Dat is begrijpelijk: de documentaire vorm vraagt vaak meer tijd om de context vast te stellen, en de genomineerden van dit jaar illustreren die uitdaging.,

zoals gebruikelijk voor de categorie behandelen alle kanshebbers actuele (en vaak verontrustende) onderwerpen door middel van persoonlijke drama ‘ s uit de hele wereld. Het is ook een bijzonder sterke verzameling non-fictiefilms. Elke genomineerde werkt rond de traditionele talking-head aanpak met levendige, verrassend emotionele beelden. Hier zijn de genomineerden, gerangschikt van slechtste naar beste-hoewel met zo veel consequentiële kwesties en filmmaking technieken te zien, ze zijn allemaal waard om uit te checken.,

“Walk, Run, Cha-Cha”

Laura Nix’ s charming two-hander, geproduceerd voor de New York Times ‘ ever-successful Op-Docs serie, volgt een paar van middelbare leeftijd in Los Angeles die samen Ballroom danslessen volgen., Paul en Millie Cao zijn bekwaam genoeg op de dansvloer, maar het is het achtergrondverhaal dat hun bewegingen doet resoneren: zoals ze zich herinneren tijdens scà nes van hun uitgebreide oefensessies, ontsnapten de Caos Vietnam tijdens oorlogstijd, waar ze deel uitmaakten van de Chinese minderheid bevolking en geconfronteerd werden met vervolging als gevolg. Dansen was verboden onder de communistische heerschappij van het land, maar het echtpaar werd verliefd terwijl het vinden van clandestiene plaatsen om het toch te doen., Hun vertederende verhaal komt tot leven in een langdurige-OK, misschien een beetje te verlengde – dans sequentie die de korte eindigt, als Nix vergroot een tien jaar durende band beter uitgelegd door beweging dan woorden. Hoewel niet de meest consequente van de genomineerden van dit jaar, “Walk, Run, Cha-Cha” heeft een helderheid van visie allemaal hetzelfde, en de aantrekkelijke romantiek smeekt voor een narratieve functie aanpassing.,

“Learning to Skateboard In a War Zone (If You’ re a Girl)”

Er zijn talloze documentaires gemaakt over het leven tijdens de oorlog, maar Carol Dysinger ‘ s absorberende Kabul-set drama heeft een unieke haak. Het 40 minuten durende verhaal draait om Skateistan, een school die jonge meisjes leert skateboarden tussen de rest van hun studie door., Gestart door de Australische Oliver Percovich meer dan een decennium geleden, de school wordt nu volledig gerund door Afghanen en beschikt over ongeveer 7.000 alumni; de film documenteert veel van hun verhalen, terwijl veters samen boeiende beelden van hun dagelijkse routines. Terwijl een botte opening titelkaart waarschuwt dat het land ” een van de slechtste plaatsen in de wereld is om als meisje geboren te worden,” daagt de school die beoordeling uit door te onderzoeken hoe de instructeurs de onderdrukkingskracht van hun samenleving overwinnen om hun leerlingen een energieke uitlaatklep te geven voor moeilijke tijden., De skate-trainingsscènes zijn de hoogtepunten van de film, op een eigenzinnige score van Sasha Gordon, omdat ze het imago van jonge Afghaanse vrouwen hergebruiken in een meer individualistische context.

“Learning to Skateboard In a War Zone (If You’ re a Girl) ” richt zich minder op individuele verhalen dan het geven van een scattershot portret van de school en wat het zegt over de duellerende identiteiten van het Afghaanse leven als de oorlog woedt, maar het oscilleert van zoet naar nors als het beoordeelt wat de toekomst zou kunnen brengen., Een van de instructeurs deelt dramatische verhalen over de strijd tegen de heerschappij van de Taliban en vraagt zich af of het regime weer aan de macht kan komen. Totdat dat gebeurt, gaat het schaatsen verder, en Dysinger is verstandig om te voorkomen dat het slaan van een downbeat noot. In plaats daarvan,” Learning to Skateboard in a War Zone (If You ‘re a Girl)” sluit af met een aantal van de studenten delen wat ze willen worden als ze opgroeien, en het is duidelijk dat de school helpt hen de motivatie om die dromen waar te maken te behouden., Het is niet de subtielste boodschap, maar het resoneert niettemin, het brengen van een verfrissend nieuw doel aan de rebelse connotaties van het skateboard door het te veranderen in een wapen van empowerment.

“St.Louis Superman”

MTV documentaire Films

MTV ‘ s eerste documentaire genomineerde is aangekomen onder leiding van non-fictie Maven Sheila Nevins, en “St. galvaniseren van de bos. Regisseurs Smitri Mundhra en Sami Khan volgen de recente saga van Bruce Franks, Jr.,, een Afro-Amerikaanse activist gekozen in het Huis van Afgevaardigden van Missouri in Ferguson, Missouri, in de nasleep van Black Lives Matter. Franks is allesbehalve uw gebruikelijke politicus: een rapper van beroep, zijn broer werd 30 jaar geleden op negenjarige leeftijd vermoord toen Franks zelf nog een kind was. Die ervaring motiveert Franks om verandering in de lokale overheid aan te zetten, maar zijn missie brengt hem helemaal naar Washington, als hij werkt aan een wetsvoorstel waarin het wapengeweld in de regio wordt verklaard als een risico voor de volksgezondheid.,

Franks verandert zijn uiterlijk niet als hij infiltreert in de witte, GOP-zware lokale overheid en het visuele contrast-hij wordt vaak gezien in baggy kleren naast dichtgeknoopte oudere politici — geeft dit absorberende verite verhaal een unieke haak. Het is ook een opmerkelijke illustratie van de manier waarop democratische politiek is begonnen af te stappen van elitisme als energieke burgers de leiding nemen. De film heeft een bitterzoete finish als Franks koos om af te treden uit het kantoor, maar zijn kruistocht resoneert allemaal hetzelfde., Met Franks zelf bijdragen aan een savvy campagne van MTV en het dragen van een belangrijke boodschap in het midden van een verhitte verkiezingsseizoen, is het veilig om te veronderstellen dat “St.Louis Superman” is de koploper van de categorie.

“Life Overakes Me”

De Netflix-vermelding in de categorie van dit jaar is een fascinerend lyrisch onderzoek naar een bizarre fysieke aandoening die op de een of andere manier alleen in Zweden lijkt op te duiken. Bekend als “ontslag syndroom,” de ziekte treft de kinderen van vluchtelingen families die devolve in een comateuze staat om onverklaarbare redenen, vaak voor maanden op een moment., Het fenomeen is een echt medisch mysterie, en lijkt zich te manifesteren onder kinderen die ontsnappen aan de donkere ervaringen van hun geboorteland alleen te worstelen met extra trauma als ze leven met de onzekerheid of ze misschien worden uitgezet. (Zweden is van oudsher gastvrij voor vluchtelingen, maar in de afgelopen jaren is zijn regering conservatiever geworden.,) Onder de vele gevallen die in de film, een opvalt — het fascinerende en tragische verhaal van Daria, een zeven-jarige uit een land dat ongeïdentificeerd blijft gedurende de film, wiens ouders worstelen met haar toestand terwijl nog steeds te wachten om uit te vinden of ze residentie kunnen vestigen. Dat trieste raadsel Lost beter op dan sommige van de anderen, en de film werpt soms te breed een net. Echter,” Life Overakes Me ” profiteert van een opmerkelijke visuele stijl, als regisseurs Kristine Samuelson en John Haptas transformeren hun onderwerp in een onheilspellend sprookje., Schilderachtige beelden van ijzige landschappen zorgen voor een traag, onrustbarend ritme dat dit griezelige onderzoek naar een spookachtige manier van zweven binnen de wereldwijde immigratiecrisis van binnenuit maakt.hoewel de historische Oscarnominaties voor “Parasite” een mijlpaal zijn voor de Koreaanse cinema in het awards-seizoen van dit jaar, staat die film niet op zichzelf: Yi Seung-Jun ‘ s half hour “In the Absence” is de eerste Koreaanse film die genomineerd wordt voor een korte documentaire, en het is een krachtige film., De beste editing prestatie onder de genomineerden van dit jaar, de film volgt de nasleep van de MV Sewol zinken voor de kust van Zuid — Korea in 2014, toen meer dan 300 mensen — waaronder veel schoolkinderen-verdronken toen de autoriteiten moeite om een noodsituatie te bepalen. De openingsact is een verwoestende verzameling archiefbeelden en radiocommunicatie, terwijl de president van het land vermist wordt en de boot langzaam uit het zicht verdwijnt., Uiteindelijk wendt de regering zich tot amateurduikers om het schrijnende proces van het herstellen van lichamen uit het wrak te ondernemen; een van hen is zo getraumatiseerd dat hij later zelfmoord pleegt. In combinatie met woedende getuigenissen van de ouders van de kinderen en protesten die later kwamen, explodeert “In the Absence” in een verwoestende blik op plichtsverzuim die resulteerde in de Zuid-Koreaanse president Park Geun-hye die vier jaar later werd gearresteerd., Yi jongleert een reeks van in elkaar grijpende ontwikkelingen met verbazingwekkende handigheid, terwijl hij klaagt over elke hoek van de tragedie, terwijl hij het voor eens en voor altijd recht zet. “In the Absence” is misschien te dicht of ongemakkelijk voor sommige kiezers, maar het is het onbetwistbare filmische hoogtepunt onder de sterke oogst van genomineerden van dit jaar.