kunst kan objectief, veelzijdig en vaak opzettelijk overgelaten worden voor interpretatie. Uw verhaal mag echter niet worden geïnterpreteerd.
uw verhaal moet duidelijk en beknopt zijn.
het maken van een geweldige bio is een inleidende handdruk met je publiek. Het is een kans om een impact te maken recht uit de poort. Als je nog nooit een artiest biografie hebt geschreven, vrees niet, het is niet eng. Er zijn geen regels en niemand zal je veroordelen.,
wat belangrijk is, is dat u een compacte samenvatting maakt van relevante vaardigheden en ervaring. Dit is waarschijnlijk geen goed moment om te praten over uw kat, Game Of Thrones, of uw liefde voor hete yoga. Het doel is om iets dat kijkers daadwerkelijk willen lezen ambachtelijke.
Hier zijn mijn top 7 tips voor het maken van een perfecte artiest bio:
Mad Skills
een goede plek om te beginnen is om uw publiek te vertellen over uw specifieke gebied van expertise. Heb je een formele opleiding in de kunst of kunstgeschiedenis? Geweldig!, Vertel je publiek waar en wanneer je studeerde, misschien met de nadruk op bijzonder inspirerende lessen die je nam.
geen formeel onderwijs? Geen probleem! Enkele van de meest productieve kunstenaars aller tijden waren autodidact! Maak van deze gelegenheid gebruik om een beetje meer te praten over wat je naar dit veld leidt.
ervaring is de beste leraar
heeft u enige praktische ervaring? Heb je stage gelopen bij beroemde artiesten? Heeft u een bepaalde mentor die u inspireert of geeft u kritiek? Vertel je publiek erover!, Deel met je publiek de belangrijkste ervaringsinvloeden op je kunstwerk die je door de jaren heen hebt gehad.
misschien bent u meer een eenzame wolf en geeft u de voorkeur aan het creëren in de eenzaamheid van uw rustige studio, geïnspireerd door de nachtelijke uren zoals veel kunstenaars uit vervlogen tijden. Deel een beetje over uw hands-on ervaring als kunstenaar om uw nieuwe fans te laten om je te leren kennen een beetje beter. Of je nu op jonge leeftijd bent begonnen en jaren ervaring hebt opgedaan of als inspiratie later in het leven toeslaat, vertel mensen over je ervaring als kunstenaar.,
laat u inspireren
wat inspireert u? Wat motiveert je? Ben je gedreven om te creëren door een passie voor kleur en schoonheid? Misschien krijg je energie van politiek of sociaal onrecht? Wie is je kunst-idool? Ben je een Picasso of een Pollock fan? Kahlo of O ‘ Keefe? Leonardo da Vinci? Laat je publiek weten wat, of wie je inspireert. Verwijzingen naar beroemde kunstenaars of real-life gebeurtenissen zal helpen uw publiek beter te begrijpen wat u beïnvloedt. Het zal ook heel wat onthullen over je eigen artistieke persoonlijkheid, dat is het hele doel van uw kunstenaar biografie.,
Wat is uw ‘waarom’?
Waarom maakt u? Misschien weet je niet waarom, misschien ben je gewoon gedwongen, geobsedeerd zelfs! Dat is geweldig; vertel het je publiek! Passie is aanstekelijk! Dit is je kans om verbinding te maken met je publiek op menselijk niveau.
heeft u op jonge leeftijd ontberingen ondervonden en troost of troost gevonden in kunst? Als je je op je gemak voelt, moedig ik je aan om dit met je publiek te delen. Niet alleen is het een geweldige manier om verbinding te maken met hen, maar het kan ook iemand inspireren om een persoonlijk verhaal of strijd van hun eigen te delen., De mensheid verenigt ons.
Career Highlights
Wat was uw meest trotse moment tot nu toe als artiest? Heeft u uw kunstwerk getoond in een kunstgalerie of tentoonstelling? Nu is het tijd om die professionele prestaties te vieren!
misschien heeft u een boeiende kritiek of recensie ontvangen, iets dat u als een citaat in uw bio zou kunnen opnemen. Of misschien heb je een aantal awards gewonnen of zijn gekenmerkt in een blog post. Hoe groot of klein uw bekroning prestaties zijn tot nu toe, maak wat lawaai over hen! Zorg ervoor dat u alle prestaties of prestaties op te nemen als je je bio te schrijven.,
presentatie
als je eenmaal de gelegenheid hebt gehad om je ervaring op een rijtje te zetten, is het nu tijd om het allemaal samen te vatten. Hoewel je artistieke vaardigheden het best kunnen worden aangetoond in een tekening of schilderij, is dat geen excuus voor een slordige bio.
idealiter wil je je bio op één pagina houden met een simplistisch lettertype (Times New Roman of Cambria werken meestal voor mij). De lettergrootte mag niet groter zijn dan 16, niet kleiner dan 12. Het is altijd een goed idee om een vriend of familielid je biografie te laten proeflezen om er zeker van te zijn dat er geen typefouten of spelfouten zijn., Proeflezen kan je later wat verlegenheid besparen. Zodra de bio is goedgekeurd door je naaste en dierbaren, is het tijd om het aan het werk te zetten!
verspreid het woord
tenzij je je biografie ergens naast een vaste collectie hebt hangen, moet je mensen over jou en je kunstwerk vertellen. Krijg de bio op uw website, Facebook-pagina en overal waar u het over hebt of het bevorderen van uw kunstwerk. Print een aantal exemplaren en overweeg om een paar exemplaren te lamineren om mee te nemen naar je volgende show!, Instagram Instagram:
deel een korte versie in uw Instagram-account bio zodat uw volgers op Instagram het kunnen zien. Deel het op uw blog of een website functie, zodat de zoekmachines het kunnen zien. Hoe meer ogen je persoonlijke bio kunnen zien, hoe beter.
Artist Bio Examples
Het schrijven van een bio hoeft geen grote, ingewikkelde taak te zijn. Immers, het is je eigen persoonlijke bio! U kent uw eigen professionele carrièrepad beter dan wie dan ook, dus zorg ervoor dat u alle vragen die uw publiek kan hebben over het te beantwoorden.
heeft u enkele ideeën nodig over wat u moet opnemen voordat u uw bio schrijft?, Hier zijn 5 uitstekende voorbeelden van artist bio om je op weg te helpen:
Artist ‘ s Biography for Eileen Figueroa – 260 woorden
Eileen Figueroa http://eileenartstudio135.com is een hedendaagse realist schilder die woont en werkt in Houston, Texas. Een inwoner van Barranquitas, Puerto Rico, haar kleurrijke schilderijen zijn een eerbetoon aan haar thuisland. Haar kenmerkende persoonlijke stijl straalt vreugde en vrede uit en drukt de levendige geest en sfeer van de Caribische cultuur uit.,
pittoreske landschappen, tropische vogels en bloemen, muziekinstrumenten en boeren die hun akkers verzorgen, worden allemaal tot leven gebracht met contrasterende en harmonieuze kleuren en gedurfde composities. Zoals de kunstenaar uitlegt: “Ik ben een verhalenverteller en ik heet jullie welkom om met mij mee te gaan op deze visuele reis.als kind ontving Figueroa prijzen voor haar aangeboren talent. Vanaf een jonge leeftijd heeft ze geloofd: “je kunt alles creëren als je het eenmaal in je geest ziet., Ze behaalde een Bachelor of Science in architectuur aan Florida A & M University en Master of Landscape Architecture and Urban Planning aan Florida State University — met onderscheiding. Ze is ook de ontvanger van verschillende prijzen van de Amando Falcon Studio Gallery in San Juan, Puerto Rico.Figueroa ’s kunstwerk werd getoond in tentoonstellingen in Puerto Rico en de VS, waaronder “Dreams and Visions: The Artist Perspective”, en Color Show in Spring Studios Art Gallery, Houston, TX. Een van haar schilderijen was te zien op het Houston Fine Arts Festival., Ze is lid van de invitational Manhattan Arts International Artists Showcase Gallery, een samengesteld kunstprogramma dat artistieke excellentie beloont, in New York, N. Y. Ze heeft ook gediend als jurylid in de vele gezichten van Mary Magdalena in Houston, TX.
Artist Bio voor Carol Rama – 131 woorden
in haar decennialange praktijk heeft Carol Rama seksualiteit en verlangen onderzocht door middel van verschillende materialen en mediums. Rama was autodidact en begon te schilderen als een middel om het hoofd te bieden aan familiale tragedies., In haar vroege werk in de jaren 1930 en 1940, creëerde ze wellustige beelden van het vrouwelijk lichaam, met de nadruk op seksualiteit en plezier als belangrijke thema ‘ s. Rama experimenteerde later met abstractie en assemblage in de stijl van Arte povera, waarbij hij fietsbanden gebruikte uit de fabriek van haar vader voordat hij failliet ging en zelfmoord pleegde. Ze keerde terug naar het maken van schilderijen en aquarellen in de jaren 1980., De ontvanger van de Gouden Leeuw op de 50e Biënnale van Venetië, Rama valt buiten de grenzen van een bepaalde artistieke beweging of periode, maar ze blijft een baanbrekend figuur en een belangrijke invloed op kunstenaars als Cindy Sherman en Kiki Smith.= = biografie = = Mary Pearson werd geboren in 1985 in Barnstaple in het zuidwesten van Engeland. Haar liefde voor het buitenleven groeide enorm, zowel naast de zee als in de nabijheid van twee nationale parken., Gedurende haar hele leven is Mary altijd gefascineerd geweest door beelden en hoe de wereld wordt vertegenwoordigd door de ogen van anderen. Natuurlijk werd ze aangetrokken tot Fotografie. De interesse werd gekweekt tijdens haar tienerjaren en verder ontwikkeld toen ze koos voor haar Bachelor Fotografie.na het afronden van haar studie verdiepte Mary zich nog meer in haar fotografische praktijk, die verlies en regeneratie van leven inhield. De beelden, die Mary neemt op haar wandelingen in het landschap, zijn slechts een deel van het verhaal., Ze gebruikt de praktijk om haar filmnegatieven in de aarde te begraven om de natuurlijke omgeving een stem te geven. Het is een samenwerking tussen de kunstenaar en het land. Maria koestert deze verbinding met de natuur. Ze vindt dat de artistieke uitwisseling tussen het land en de kunstenaar veel mogelijkheden biedt.
Mary heeft ook een opleiding tot leraar gevolgd, gespecialiseerd in Voortgezet Onderwijs. Ze geeft les aan 16-18 – jarigen om hen te helpen hetzelfde enthousiasme te kweken als voor fotografie. Naast haar onderwijs volgt ze ook een Master fotografie aan Plymouth University.