De Vocal EQ Chart (Vocal Frequency Ranges + EQ Tips)

• Download en / of print onze handige vocal EQ spiekbrief.
• leer de cruciale frequentiegebieden van het beheersen van de zang in een mix.
• neem een juiste mentaliteit over hoe EQ te benaderen met betrekking tot mixdowns.,

voordat we in de vocale EQ grafiek hieronder springen, laten we een paar basisprincipes doornemen.

Wat is EQ In muziek?

een EQ kan op talloze manieren en in verschillende toepassingen worden gebruikt, maar de hoofdfunctie kan worden opgesplitst in 2 hoofdcategorieën:

met een EQ kunt u dingen tonaal vormgeven

lang genoeg met producenten omgaan en u zult waarschijnlijk de woorden ‘carve’ of ‘sculpt’ horen worden gebruikt in combinatie met EQ. Dat komt omdat ze de perfecte analogie zijn om een van de primaire functies te beschrijven: tonale vormgeven.

in geluidsontwerp en muziekproductie, een EQ geeft u de mogelijkheid om te snijden of te verhogen frequenties om de tonale balans die u wenst te bereiken., Meestal zal dit worden gedaan met software (of een “plugin”) in een producent DAW, veel van deze niet alleen klinken geweldig, maar zijn volledig gratis.

een EQ is een correctie / verbetering tool

Als u ooit een stem hebt opgenomen in een ruimte waar omgevingsgeluiden in de microfoon bloeden en opnieuw opnemen geen optie is, kan een EQ uw reddende gunst zijn.,

dus in het geval dat een ongewenste airconditioner ‘hum’ zijn weg vindt naar wat een anders fantastische opname zou zijn geweest, wordt een EQ een correctief hulpmiddel omdat het je de mogelijkheid geeft om die ongewenste frequenties te identificeren en eruit te trekken.

een EQ is ook een creatief hulpmiddel

terwijl een EQ oorspronkelijk bedoeld was als een correctief hulpmiddel, zijn toepassingen gaan veel verder dan dat, en een heel boek kan waarschijnlijk worden geschreven op uitsluitend creatieve manieren om EQ te gebruiken als een manier om uw songwriting te kleuren en interesse in uw sonic mix te creëren.,

de wereld van egalisatie is zowel spannend als moeilijk te beheersen. Als u geïnteresseerd bent in het leren over de verschillende soorten EQ, praktijken en gemeenschappelijke use-cases dan zoek niet verder, we breken alles wat je moet weten hier.

Vocal EQ Chart (Your Vocal EQ Cheat Sheet)

Deze vocal EQ cheat sheet dient als richtlijn voor EQ ‘ ING vocals in een mix. Het trefwoord hier is ‘richtlijn’, en dus moet alleen dienen als een ruwe gids om u te helpen de belangrijke frequentiegebieden te identificeren om aandacht te besteden aan.,

Houd er rekening mee dat het volgende van invloed zal zijn op de benadering van de belangrijkste frequentiegebieden

• het geslacht en de leeftijd van uw zanger
• de stijl van zingen (alt, tenor, falsetto, schreeuwen, gefluister, enz.)
• het biologische timbre van de stembanden van de zanger

nu dat uit de weg is, hier is uw glorieuze vocale EQ chart/spiekbrief (klik om in te zoomen). Een pluim voor John Dobie Design om dit voor ons op te pakken!,

Download het vocale spiekbriefje in Volledige Hoge resolutie

het vocale EQ-diagram afbreken

laten we de belangrijkste frequentiegebieden van het vocale EQ-spiekbriefje opsplitsen. Nogmaals, houd in gedachten dat de horoscoop is niet bedoeld om te worden genomen als evangelie, maar in plaats daarvan alleen maar om u te helpen in het honkbalveld.

Focus alleen op de frequentiegebieden – de aanpassingen in de grafiek zijn alleen ter illustratie.

dus, welke Hz bezet zang?, Typisch, zal de stemhebbende toespraak van een typische volwassen man een fundamentele frequentie van 85 tot 180Hz hebben, en die van een typische volwassen vrouw van 165 tot 255Hz.

20Hz-80Hz

zang bevat meestal niet veel subfrequente energie en voegt vaak niets waardevols toe aan moderne mixen. In feite is het gebruikelijk om subfrequente inhoud af te rollen van zang als het ruimte maakt voor instrumenten die deze lagere frequenties moeten bezetten, zoals de basgitaar en kick drum.

nabijheidseffect, d.w.z., de toename van de lage-frequentierespons als men dichter bij de microfoon komt, beïnvloedt dit gebied een redelijk beetje, en is ook waar ‘plosives’ (woorden die overdreven percussieve fonetiek hebben, zoals ‘aardappel’) hier een probleem kan worden, vooral als er geen popfilter wordt gebruikt.

100Hz-300Hz

100Hz-300Hz is de zone waar de fundamentele frequenties van vocal vaak zullen verblijven. Hierdoor is dit een ongelooflijk belangrijk frequentiegebied om aandacht aan te besteden, omdat het gemakkelijk een geluid kan maken of breken.,

Het is een lastige zone voor velen, omdat dingen hier rommelig kunnen worden in drukke mixen met volle drumsets en vervormde gitaren.

zoals gezegd is een veelgebruikte techniek het afrollen van de laagfrequente inhoud van de zang. Die roll-off eindigt meestal ergens binnen de regio van 80Hz-200Hz, afhankelijk van de context van de mix, en de bedoeling.

hoe meer van dit gebied wordt weggerold, hoe lichter en minder ‘aanwezig’ de zang zal voelen. Experimenteer naar smaak.,

350Hz-600Hz

Dit is waar het belangrijkste ‘lichaam’ van de zang bezetten en verantwoordelijk is voor het ondersteunen van de bovenste harmonischen van de stem. Het vereist uw uiterste aandacht, en kan een lastig gebied als te veel in deze regio kan resulteren in een ‘boxy’ geluid, en te weinig kan resulteren in een hol geluid.

350Hz-600Hz in je adlibs en achtergrondzang is een techniek die je kunt proberen om de indruk te wekken dat de ondersteunende zang verder achter in de mix zit. Dit kan ook helpen om ruimte te maken voor de hoofdzang.,

1kHz-4kHz

we voeren nu de hogere middensfrequenties in, die verantwoordelijk zijn voor dingen als ‘beet’, ‘bleekheid’ en ‘nasale’ kwaliteiten.

Er moet zorgvuldig aandacht worden besteed aan deze regio omdat het meestal een druk gebied is, vooral in zwaardere muziekstijlen.

een excessieve opbouw in hoge middenfrequenties is gebruikelijk in amateurmixen, en kan leiden tot een onaangename, harde en broze mix. Dit geldt met name voor tracks met veel gelaagde vocale takes, waar resonante pieken ontwikkelen als ze niet efficiënt worden gecontroleerd.,

omgekeerd zal een track met te weinig frequentieinhoud in dit gebied dof, ‘ver weg’ en gedempt lijken. Als je voor een jaren 90 ‘shoegaze’ of ‘vaporwave’ geluid gaat, kan dit ideaal zijn. Echter voor de meeste moderne ‘radio’ mixen, met heldere, high-midrange geeft de indruk van moderne aanwezigheid. Nogmaals, het hangt allemaal af van de context.

5kHz-8kHz

Dit gebied is waar de sibilantie / schittering van zang effectief kan worden gemanipuleerd., Ten goede of ten kwade is er in de loop der tijd een trend geweest waarbij de zang op dit gebied (en zelfs daarboven) een hobbel krijgt om de indruk te wekken van een ‘larger than life’, helder geluid.

zie ook

4 typen Audiocompressoren & wanneer elk van hen moet worden gebruikt

indien uitgevoerd met precisie en finesse, kan dit wonderen verrichten., Pushing this region geeft een vocale ‘glans’, maar in de verkeerde context kan het onsamenhangend klinken van de totale mix, en hard.

10kHz-20kHz

Op dit punt zou de meerderheid van de vocale harmonischen en boventonen vanzelf weggerold zijn. Net als het punt dat ik eerder noemde, is het ‘in vogue’ geworden om dit gebied een beetje te duwen om extra ‘sheen’ en ‘hi-fi’ aanwezigheid te bieden.

omgekeerd is het ook niet ongewoon voor sommige producenten om deze regio af te rollen met een ondiepe high-cut of high-shelf., Terwijl het ‘voordeel’ van ‘lucht’ of ‘sheen’ wordt opgeofferd, kiezen veel producenten ervoor om de zang van deze frequenties te zuiveren om andere instrumenten toe te staan om het te bezetten, zoals bekkens of luchtige synthesizers.

Weet je nog wat ik steeds zeg? Nogmaals, context.

op zoek naar muziekproductie, maar weet niet waar te beginnen? Begin met deze 5 gratis DAWS.

Vocal EQ Tips

onthoud dat alle tips die hierboven zijn opgenomen alleen voor voorbeeld zijn, en niet betekenen dat de technieken 1:1 werken met uw mixen., Elke zanger is uniek, microfoon frequentie reacties verschillen, en elke track moet worden benaderd met de bedoeling van het dienen van de track, in plaats van een set van regels.

Er zijn geen”beste equalizer-instellingen”. Elke mix beslissing die je maakt moet worden met een specifieke bedoeling die onafhankelijk is van alle vastgestelde regels.

vaak (en dit geldt voor het mengen in het algemeen) moeten EQ-beslissingen het resultaat zijn van specifieke offers om het gewenste resultaat te bereiken., 10 full-frequency instrumenten en zang gaan niet allemaal direct bij elkaar passen, en dus wordt EQ een spel van kleine compromissen/offers Voor het grotere goed van een algehele mix.

Dit is de reden waarom velen beweren dat EQ ‘ ing in solo (hoewel nuttig) kan leiden tot slechte mix beslissingen, als die 10 full-frequency instrumenten kunnen klinken ongelooflijk op zichzelf, maar verschrikkelijk als een totale mix.

ten slotte is er geen magische grafiek die je in één nacht verandert in een professionele mixingenieur., Het zal jaren en jaren van de praktijk om goed te krijgen, en vandaar waarom de beste mix engineers in de wereld rijkelijk worden betaald voor hun tijd.

Level Up Your EQ Game & Creëer professioneel klinkende mixen