TV 파일럿 작성 3 단계

그래서 TV 파일럿을 쓰고 싶습니까? 그 깜박이는 커서를 아래로 향하게하기 전에 무기고에 비밀 무기가 필요합니다:개요.,

이 문서에서,우리는 도보를 통해 어떻게 가서 아이디어를 개설할 수 있도록 노크 공원에서 그것을 포함하는 방법:

• 만들기 매력적인 캐릭터
• 를 구축하고 흥미로운 세계를
• 을 개발하 여러 개의 스토리와
• 맵 밖으로 뛰
• 디자인이 진행하는 이야기

그것을 유지하는 간단하고,우리가 작업을 수행하는 방법을 보여줍 이에 notecards 에서 아크 스튜디오,하지만 당신은 어떤 사용하는 기법은 당신을위한 최고입니다. 안내를 위해,우리는 좋은 장소에 대한 예를 들어 답을 줄 것입니다(여기에서 조종사를 읽으면 익숙해 질 수 있습니다!).,

(어떤 hyperlinked TV 쇼 이름은 파일럿 PDF 에 당신을 데려 갈 것이다 참고—즐기십시오!)

캐릭터:당신의 이야기는 누구에 관한 것입니까?

텔레비전에서 작가와 캐릭터는 왕이다. 당신의 청중이 당신의 쇼를 폭음하는 수십 시간을 보내고 싶다면,그들은 당신의 캐릭터에 사로 잡힐 필요가 있습니다.

영화에서,당신은 거의 항상 문자를 채우기 위해 설계된 특정한 이야기 역할을 하나의 주인,길항근,멘토,등등. 전체적으로 TV 시리즈가 조금 더 복잡해질 수 있지만,조종사에게는 이것이 절대적으로 사실 일 것입니다.,

선택하신의 주인공

의 주인공은 당신의 파일럿이어야의 주인공은 귀하의 시리즈—즉,이는 에피소드를 만들 필요가있는 경우 그들은 흥미로운 일이 될 것입을 따릅니다.

사람들이”주인공”이라는 단어를”주인공”또는”좋은 사람”의 동의어로 취급하는 것이 일반적입니다.”이것이 때때로 사실 일 수는 있지만 항상 그런 것은 아닙니다. 스토리 텔링에서 주인공은 행동이 이야기를 앞으로 이끌며 일반적으로 가장 많은 캐릭터 성장을 경험하는 캐릭터입니다.,

예를 들어,깨고,나쁜터가 확실하지 않습니 항상”좋은 사람”또는 호감 있지만,모든 하나의 에피소드,그의 행동을 만들 더 많은 갈등과 드라마와 궁극적으로 나아갈수 있습니다. 시리즈가 끝날 무렵—스포일러-그는 더 나빠지기는하지만 변화를 일으 킵니다. (우리는 이것을”반 영웅”이라고 부릅니다.”)

캐릭터를 어떻게 재미있게 만드나요? 실제로 생각보다 간단합니다., 인,좋은 주인공이 있어야 합니다.

• 겉으로는 달성,확실한 목표
• 은 겉으로는 하자
• 고”초강대국”

그들의 목적은 무엇 드라이브의 모든 행동과 충돌에서 파일럿 에피소드(그리고 저쪽),그리고 그들의 결함 내부에 장벽을 만드는 자신의 목적을 달성 어렵습니다.

마지막으로,그들의 초강대국은 어떤 특별한 능력을 당신의 주인공은 유일하다. 때로는 이것은 말 그대로 초강대국,및 때때로 그것이 뭔가가 일반하지만 높아 같은 우수한 인식(Shawn 에서 정신)또는 휴식 할 수있는 기능을 네 번째 벽이(침대에서 침대).

주인공을 만들 때 미래의 모든 스토리 라인을위한 허브를 만들고 있음을 명심하십시오., 매일 중앙 스토리에 의해 몰 것이 귀하의 주인공이기 때문에 구축하자 완벽하게 준비를 중심에 있는 그것의 모든 마음에 들거나지 않습니다.

팁:당신이 unlibable 인 주인공을 만들면,그들이 다소 공감적이고 논리적인지 확인하십시오. 예를 들어,에,우리는 시작과 동정에 대한,그 상황,심지어는 우리가 동의하지 않으로 싫어하는 자신의 행동을,우리는 믿고의 논리이다.

동맹국과 적을 선택

거의 예외를 제외하고는 TV 프로그램이 여러 관점에서 이야기됩니다., 하는 경우에도 캐릭터가 금욕의 슈퍼 히어로가 gruffly 말한다,”내가 혼자 일”진실은,당신의 주인공은 존재하지 않에서 거품입니다.

자주 주인공’세계 점유 캐릭터와 함께 사람을 채우 지원하는 역할을,다음과 같:

• 의 가장 친한 친구/자신감
• 조수/팀 구성원
• 멘토

또한 주인공은 항상 길항제를 가질 것입니다. 길항제는 주인공과 목표 사이에 직접 서있는 성격입니다. 종종,그들은 당신의 슈퍼 히어로에게 슈퍼 악당 인”큰 악역”이지만 반드시 그럴 필요는 없습니다.

예를 들어,더 내성적 인 이야기의 경우,주인공의 길항제 자체가 될 수 있습니다. 또는,그것은 잘 의미하지만 그들이 인생에서 정말로 원하는 것을하지 못하게하는 친구 일 수 있습니다.,

고객께서 길항근,당신의 시리즈는 것입니다 또한 캐릭터들 사이에 장애물을 위한 캐릭터를 하지 않는 반드시 제공한다. 예를 들어,

• 라이벌/경쟁자
• 거짓 스승

를 도와 브레인스토밍,이러한 문자,그것의 중요한 정의하는 당신의 주인공이의 세계입니다. 그들의 이야기는 어디에서 일어나는가? 그들은 어디에서 살고 일합니까? 매일 어떤 사람들이 만나는가?,

에 따라 장르이 될 수 있으로 일반적으로 브루클린 경찰서(브루클린 99)거나 정교한 판타지 중세 세계에 인접한 열다섯번째 세기 영국의 마법(왕좌의 게임).

을 생각하면 당신의 시리즈’세계에서,당신이 고려해야 할 기본적인 누가,무엇을 언제,어디서,이유,또한 같은 것들:

• 규칙(사회적,법적,물리적,도덕적인,윤리,등등.,)
• 권력 구조

기술 중 하나는 재미있는 캐릭터와 함께하는 방법에 대해 생각하는 당신의 주인공과 상호 작용하는 세계의 규칙과 권력 구조,다음을 고안한 문자와 상호 작용하는 세계에서 다른 방법이다.

좋은 곳에서 세상은 내세입니다. 그것은 비밀리에 그들이”좋은 장소에 있다고 믿는 거주자를 고문하기위한 겉으로보기에는 유토피아적인 이웃입니다.”수십 명의 다른 사망 한 사람들과 그들이 원하는 것을 얻을 수있는 인공 지능과 같은 존재가 있습니다., 그것은 비밀리에”나쁜 곳에서 악마 인 이웃 건축가 인 마이클에 의해 운영됩니다.”

(을 구축하는 앙상블을 가진 매력적인 역학이 유행을 위한 계절,충돌 체크 아웃이 우리의 게시물에 대한 사용하여 마이어스-브릭스 유형을 표시한 캐릭터 개발.,추가 문자

을 성공적으로 보여,모든 하나의 중앙 문자(단지 당신의 주인공)해야 입체와 완전히 깨달은,의미들이 가지고있다:

• 목적(원) 안 요구
• 고유의 결점과 강점
• 완전히 개발 뒷이야기
• 독특한 다른 문자와의 관계를
• 자신의 스토리와

우리는 돌아올 것을 스토리를 비트는 순간에,그러나 일반적으로, 무엇이든 이것이 의미하는 것은 모든 멤버가 귀하의 앙상블을 개발해야 하는 정도 당신이 개발하의 주인공은 영화를 관람할 수 있습니다.,

하는 동안 당신은 분명히 개발하는 데 더 많은 시간을 할애하고 반복보다 문자 우편 작업자 2 위,더 많이 개발할 수 있습니다 각각의 역할을,더 심층 대신에게 빌려주 세계와 그 사항을 확인해야 합니다 심지어 작은 역에서 당신의 작업들에 의해 배우입니다.

캐릭터의 활동 단계:

각 문자에,당신은 쓸 수 있는 단락의 설명에 닿는 대부분의 사람들의 포인트입니다., 예를 들어,여기에 세 가지 견본 문자 설명서 좋은 장소:

엘레 SHELLSTROP(30 대 초반)는 자 흡수되는 자칭 뜨거운 소녀에서 애리조나입니다. 그녀는 실수로”좋은 곳”에서 끝나고 급히 자리를 지키기 위해 더 나은 사람이되는 법을 배워야합니다.

실향민이 아 ANAGONYE(30 대 초반)은 윤 교수 세네갈에서 고통받는 극도의 불안하고 무능력하고 결정을 내릴 수 있습니다. 그는 엘리노어가 자신의 영혼의 동반자라고 말하면서 그녀가 더 나은 사람이되도록 돕고 싶어합니다.,

마이클(50 대)은 죽은 사람들을 속이기 위해 가짜”좋은 곳”을 지은 나쁜 곳의 악마입니다. 그는”나쁜 곳”에서 고문의 새로운 시대를 개척하기를 원합니다. 그는 비밀리에 좋은 마음을 가지고 있으며,그는 계속 뭉개 져야합니다. 각 캐릭터에 대해 notecard 를 작성하십시오.이 notecards 는 캐릭터의 머리에 들어갈 수 있도록 작성하는 빠른 알림 역할을합니다.

• 제목 notecard 는 문자와의 이름과 그들의 이야기 역할,그들이 하나가있는 경우
• 다음 줄에서의 연령과 기본적인 설명과 같은 것들이다., 결함,내부 필요,초능력 및 주요 목표를 포함해야합니다.
• 하단의 notecard, 함을 인용하는 그들은 말할 수 있습니다 당신이 느끼는 것은 본질적으로”그들에게”

을 얻고 싶은 경우 더 세부사항,구축할 수 있습니다 정교한 뒷이야기(을 포함한 주목할만한 순간에 자신의 생명처럼,가족,사회적 또는 정신적 상태,교육,훈련,어린 시절,그리고 이익)., 여기에있는 빠른 캐릭터 생성 연습을 수행 한 후 캐릭터 시트 템플릿을 다운로드 할 수 있습니다.

가 있으면 notecard 에 대한 각각의 캐릭터 중앙—인 길항근,동맹을 선택할 수 있습으로 다시 순환하고 추가 짧은 주에 대한 필수적인 사이의 관계를 자입니다. 실에서 세부 정보 것이기 때문에 늪지의 아래 카드(그 카드에 대해 효율성). 그러나 예를 들어”조의 가장 친한 친구”는 유용한 정보입니다.

스토리 라인:당신의 이야기는 무엇입니까?

스토리는 TV 쇼의 생명입니다-당신의 이야기의 엔진., 그들은 전체 시리즈 전체에서,각 시즌 동안,그리고 각 에피소드 내에서 일어나는 모든 플롯 포인트를 구성합니다.

과 달리 영화,TV 프로그램을 제공한 작가하는 능력에 시간을 보내 다양한 스토리—단지 주요 플롯을 줄거리. 중앙 문자는 일반적으로 각각 자신의 메인 스토리,그러나 그들은 거의 항상들에게까지 필수적인 부분의 다른 스토리.

정의를 전제로,테마,그리고 스테이크

스토리를 달라질에서 중요성과 명성이지만,그것의 중요한 신중하게 생각 무엇을 통해 각각의 하나는 의미에 대한 귀하의 시리즈이다., 기 위해서 잘하는 개발한 스토리,각각의 정의해야 합하여 그것의 전제 테마,그리고 스테이크

전제로 정의 중 충돌 운전 각 스토리다. 예를 들어,많은 표시해야합니다:

• 진행 중앙 스토리거나 전반적인 목표
• 새로운 스토리에 대한 각각의 에피소드
• 지속적인 사랑이 관심을 스토리
• 지속적인 스토리에 대한 각각의 캐릭터의 개별 목표/뒷이야기

테마를 설명하는 청중 취해야에서 각각의 스토리—수업으로,도덕적으로, 또는 메시지 그것의 의미를 전달합니다.,

일반적으로,대부분의 경우(모든 경우)의 스토리와에서 가장 강력한 TV 프로그램를 탐험은 같은 주제에서 다른 관점과의 각도입니다. 예를 들어,에서 좋은 장소는,비록 그것의 코미디,우리는 격투주로 생각을 자극하는 주제는 질문/도덕적 인자:어떤 사람이 좋은 사람입니까?

그리고 마지막으로,스테이크를 정의 각 문자는 투자에 각각 별개로 무슨은 자신의 지분을 스토리는 다시 말하면,무엇이 위험에 여기에.

말뚝은 질문에 대답,”그래서 무엇?,”엄지 손가락의 규칙으로,모든 단일 스토리와 함께,당신은 지분을 높이기 위해 노력해야합니다. 는 경우에도 모만 좀 성과하지 않는 일,우리는 될 수 없는 투자에서 해리의 임무는 그를 데리고.

넘어 찾고 당신의 파일럿

파일럿 단계를 설정한 휴식의 시리즈,그리고 그것의 충분하지 않을 던져 무리의 임의의 충돌에서 페이지입니다. 대신,각 주요 플롯 포인트의 개요를 작성하여 각 스토리를 취하려는 위치를 계획해야합니다.

각 스토리를 플롯 포인트로 각 전구와 함께 요정 조명의 문자열로 상상해보십시오., 조명은 관객이 실제로 보는 것이지만,작가로서 당신은 전체 가닥을 걸어야합니다. 시리즈에 대한 매력적이,당신은 항상 있어야 하는 여러 개의 스토리에서 일어나는 한,각각의 이 빛은 직물 주위를 지원합니다.

팁:모든 스토리 라인은 중앙에 주인공이있는 웹을 만들어야합니다. 특정 스토리가 주인공과 어떻게 연결되는지 처음에는 분명하지 않더라도 작가로서 당신은 그것이 get-go 에서 어떻게 영향을 미칠지를 알아야합니다.,

시리즈 형식에 따라 각 스토리가 어떻게 끝나는 지 미리 알 필요가 없을 수도 있습니다. 그러나 파일럿에서 소개하는 모든 스토리가 어디로 가고 있는지에 대한 일반적인 감각이 있어야합니다.

예를 들어,일련번호 또는 제한된 시리즈,조종사는 에피소드를 소개한 중앙 스토리는 것입니다 수행을 통해 전체 아크입니다.

좋은 장소,엘리노어을 찾는 그녀가 죽었다가 실수로 전송하여”좋은 위치”비록 그녀는데 가서”나쁜 장소입니다.”한 시간-긴 드라마를 들어,wynonna 에겠,저주는 것은 해방에 wynonna 에 그래서 그것을 만드는 그녀는 하나 보낼 수 있는 사람 77 악마 좀비입니다.,

스토리 액션 단계:

쇼의 각 스토리와 그들이 관련된 중심 테마를 생각해보십시오.

• 각각의 전제는 무엇입니까? 그들은 어떻게 끝나나요? 시간이 지남에 따라 어떤 변화가 있습니까?
• 그들은 어떤 질문을 제기합니까? 어떤 테마?
• 무엇이 위험에 처해 있습니까? 각 캐릭터는 무엇을 잃어야합니까?
• 멀리서 만 있어도 모든 단일 캐릭터가 각 스토리와 어떻게 관련되어 있습니까?
• 스토리 라인은 어떻게 서로 상호 작용합니까? 겹침이 있습니까?

특히 스토리가 어떤 플롯 포인트를 쳤는지 생각해보십시오., 청중은 각 스토리에 대해 실제로 무엇을 봅니까? 이별이나 전투 승리처럼 각 스토리를 따라 끌어 당기는 마음 속에있는 앵커링 장면이 있습니까?

이것을 매핑하려면 캐릭터 notecards 를 살펴보고 나열된 모든 다른 충돌 목록을 작성하십시오. 당신의 주인공의 목표는 조종사의 초점을 arere,하지만 그 이상으로,자신의 스토리에 모든 어느 캐릭터의 목표도 문제.

스토리 라인 당 하나의 노트 카드를 만듭니다. 각각에 대해,전면에 쓰기:

• 스토리의 전제와 notecard 를 제목.,
• 다음 줄에서 테마를 작성하십시오-특히 테마의 중심에있는 극적인 질문.
• 다음으로 스테이크와 스토리에 관련된 기본 플레이어를 나열하십시오.

다시 notecards 은 느슨한 개요를 당신의 이야기입니다. 그러나 카드의 스마트 사용은(당신이해야 더 자세히 각각의 스토리를 개발하는 데 유용 할 수 있습니다!)그리고 그들과 함께 놀러 파일럿 에피소드에서 전제를 설정합니다., 스토리의 요소를 시각적으로 연결할 수있는 스토리 라인과 비트에 카드를 만듭니다. 는 경우,예를 들어,그것은 사랑의 스토리를 보일 수 있는 주인공에게 호감을 자신의 날짜 결혼식을 얻을 거부합니까?

개요:어떤 비트가 당신의 이야기를 구성합니까?

이제 우리는 마침내 당신이 기다리고 있던 부분에 있습니다:개요. 귀하의 개요는 파일럿 에피소드의 골격을 생성하는지도입니다. 당신이 살인자 개략을 가지고 있다면,당신은 노크 아웃 조종사를 쓰는 길에 잘 있습니다. 이 단계를 건너 뛸 수 없습니다!,

윤곽 위로 만들의 시리즈의 이야기를 비트는 당기를 통해 관객,당신의 이야기를 소개하고자 오신 것을 환영합니다,당신의 세계에 설치 중앙에 충돌이 있습니다.

act 구조 결정

구조를 간단히 살펴 보겠습니다. 모든 하나의 파일럿 포함해야 한다는 이야기는 우리가에서 정의하는 순간,우리는 첫 번째 이야기 할 필요가에 대해 귀하의 에피소드 길이와 법 구조입니다.

다른 게시물에서는 다른 종류의 에피소드를 무너 뜨릴 것입니다., 그러나 일반적으로 작성할 수 있습 중 하나로 30 분 거리에는 60 분 거리에,그리고 이 있는지 알아보는 데 도움이 될 것입 얼마나 많은 행위가 포함해야 합니다:세 가지,두 개 또는다.

Three Act

Three act 구조는 일반적으로 연재물 및 한정 시리즈와 같은 내러티브 기반 쇼에서 사용됩니다. 만약 당신이 익숙한 기능으로 작성,당신을 알고 세 행위 구조물 안팎—이 같은 일이지만,더 많은 신속하고 일부는 느슨한 끝납니다.

세 가지 행위 구조를 사용하는 시리즈의 파일럿은 이야기의 중심 문제를 소개하는 역할을합니다.,

• Act1 은 시즌이나 시리즈의 중심 스토리를 소개 할 때입니다.
• Act2 는 중앙 스토리의 결과에 직면 할 때입니다.
• Act3 은 중앙 스토리의 조각을 해결하고 나머지 부분을 해결할 계획을 세울 때입니다.

이후 그것은 약간의 비 전을 사용하여 세 행위 구조에 TV,이 경향이 더 나은 선택을 원하는 경우 표시를 끝에 스트리밍 플랫폼을 보다 네트워크입니다.,

두 행위

를 사용하는 경우 두 행위 구조물,첫 번째 에피소드를 제공하는 세계를 소개한,캐릭터,컨텍스트에서는 반복되는 문제가 발생합니다. 이 구조는 거의 전적으로 30 분 길이의 쇼를 위해 예약되어 있으며 일반적으로 그(사무실과 같은)코미디입니다.,

• 역 1(10 페이지)는 도입하는 경우 세계와 에피소드의 중앙 스토리
• 법 2(20 페이지)이 때 당신은 얼굴의 결과는 중앙 스토리와 그것을 해결

다섯 행위

대부분의 이야기간 TV 를 보여줍니다 따라 다섯법 구조를 가진 두 개의 북엔드:티저와 태그입니다. 그것은 덜 일반적이지만,반 시간 시리즈뿐만 아니라 다섯 행위를 사용하는 것이 가능하다(좋은 장소는 않습니다!).

• 티저는 선택적 후크입니다., 때로는 조종사에서,당신은 플래시 앞으로 보여 매우 극적인 상황을 선 아래로(같이터에 대해 촬영에서 자신을 나쁜 속보 또는 일을 죽이 그의 가장 최근에 피해자가 어떤 범죄 마음 에피소드).,t2 는 경우를 소개한 중앙 스토리와 충돌의 에피소드
• 법 3 은 낮은 점을 때의 문자를 생각하지 않는 충돌을 해결할 수 있습니다
• 는 행위 4 때 당신의 캐릭터에 조치를 취의 얼굴을 충돌
• 법 5 은 해상도의 에피소드의 충돌 그리고,파일럿, 정 장기적인 스토리
• 태그가의 충돌에서 에피소드

정의 핵심 비트 이야기

단순화 하기 위해,우리가 만드는 방법을 살펴보를 위한 개략을 사용하여 파일럿 세 행위 구조입니다.,

(사용하려면 두 가지 또는 다섯 행위 구조물,이러한 비트를 사용할 설명으로 위에서 가을의 이야기를 포함한 모든 행동은 휴식이다.

열기 시퀀스:는 주인공과 세계를 소개

일반적으로,당신을 던져 당신의 관객들이 행동으로 도입하여 그들의 주인공하고 있습니다. 이 장면에서,당신의 주인공은 본질적으로”그들에게”거의 즉시 귀하의 고객이 정확히 알고 있는 사람 당신의 주인공입니다.

이 순간에,당신은 또한 그들의 하자 그리고 초강대국입니다., 무엇이 그들의 목표를 달성하지 못하게 할 것이며,무엇이 그들을 돕는가?

당신은 또한 당신의 이야기가 일어나는 곳을 정확하게 확립하고 싶습니다. 세상을 정의하는 규칙은 무엇입니까? 환상적이거나 더 근거가 있습니까? 당신의 주인공은 어떻게 그것에 들어 맞습니까? 이것은 일반적으로 동맹국과 적을 만나는 것을 포함합니다.

여기에 귀하의 주제에 청중을 소개하는 것도 중요합니다. 일반적으로 여러 답변이있는 질문에 구내를 요약 할 수 있습니다. 예를 들어,가족을 위해 얼마나 멀리 갈 것입니까? 때로는 캐릭터가 테마를 직접 진술하지만 더 미묘 할 수도 있습니다.,

첫 번째 행동 중단:선동 사건

이것은 고무가 도로에 부딪 힐 때입니다. 선동 사건은 당신의 이야기를 행동으로 시작하고 주요 스토리를 발화시키는 순간입니다. 그것은 당신의 주인공에게 엄청난 지분을 가지고있는 지구를 산산조각내는 사건,발견 또는 계시입니다.

그는 또한 설정이 주인공의 목적은 중앙—그것은 저주를 시작(wynonna 에겠),질병 발병(죽은 걷기),또는 새로운 경찰서장(브루클린 99). 모든 것을 바꾸고 주인공의 세계를 뒤집어 놓는 순간입니다.,

이것은 또한을 설정할 때 중앙 스토리의 전제하는 격변의 사건은 일어났다는 것을,우리가 무엇을 알고 있는 이 쇼에 관한 것입니다.

두 번째 행동 시작:신세계

이제 첫 번째 행동 중단의 결과가 펼쳐지기 시작합니다. 이 새로운 세상은 어떻게 생겼습니까? 새로운 규칙과 역학은 무엇입니까?

전통적으로,이는 새로운 세계 제 많은 문제의 주인공—두 번째 행위입니다 다시 장애물이 있습니다. 그것은 세계에 유행이 충돌하고 종종,당신의 주인공은 행복하지 않은 그것에 대해,우리가 부르는”주저 영웅입니다.,”

이것은 당신의 주인공이 조종사 내에서 해결하기위한 단기 갈등을 시작합니다. 첫 번째 형사 사건,싸우는 첫 번째 나쁜 사람,고등학교에서의 첫 번째 사회적 수수께끼. 그것이 무엇이든간에,그것을 보여주어야 합니다 어떻게 흥미진진이 새로운 세계가 될 수 있다고 강조 표시된 종류의 문제의 주인공 얼굴에서의 에피소드 올 수 있습니다.

중간:반

때 그냥 당신의 주인공이기 시작한에서 새로운 세계의 반전이 함께 제공 및 모든 것을 변경합니다.,

길항근할 수 있어,자신의 주인공을 얻을 수 있는 간단한 유예는 그 생각하는 모든 것이 잘만이 이 문제는 돌아와 열 번 더 나쁘고,동맹국이 다시 수도 있습니다;등입니다. 그것이 무엇이든,작가로서의 당신의 목표는 청중을 놀라게하고 주인공을위한 스테이크를 계속 올리는 것입니다.

두 번째 행동이 절정

마지막으로,당신의 주인공 얼굴에 대하여 무엇이든의 끝에서 도로에 대한 자신의 단기적 충돌이 있습니다. 그들의 결함과 적들은 초강대국과 동맹국이 그들을 끌어 당기는 동안 거의 승리하지 못하게 할 것입니다.,

이 시점에서,우리는 일반적으로 보는 주인공의 대답은 당신의 이야기의 주문은 본질적으로 다른 것보다 그들의 원수’. 예를 들어,주제별 질문이”다른 사람들을 도울 책임이 있습니까?”당신의 주인공은 말할 수 있습니다”예,다른 사람들이 항상 먼저 와서”당신의 길들은 이렇게 말할 수 있습니다,”아니,밖으로 볼 필요가 너 자신을 위해 무엇보다도 더 강조합니다.”

세 번째 행동 시작:해상도

영화에서 해상도는 모든 것이 함께 올 때입니다., 당신의 주인공은 자신의 단기 갈등의 형태로 승리를 경험하고 지금은 집행 유예의 비트를 얻을.

그들은 큰 전쟁 내에서 작은 전투에서 승리했습니다. 그들도 재결합하는 동맹국들과 축구,서로 다시 기지 완전한 범인 걸어 무엇이든 승리를 의미합니다.

종료 시퀀스:호출하는 작업

를 마무리하는 파일럿의 주인공들의 앞에 있었는 꺼려하는 영웅—마지막으로 이해하고 그에 필요없는 도전을 제시 자체의 메인 스토리.,

에서 닫는 장면을 보여줄 필요가 귀하의 리더는 방법 당신의 이야기가 있는 잠재력을 계속해 오랜 시간이다(이 시리즈,after all). 그래서 당신이 설정한 갈등 극복 보이—무언가를하는 것입니다 시간이 많이 걸릴(또는 무한한 양의 시간)을 극복과 같은 패배의 모든 초자연적인 존재(인).

커넥터 장면 만들기

위의 이야기 비트는 이야기의 텐트 폴을 구성합니다. 이제,당신은 그들을 함께 연결하고 이야기를 완성 할 장면을 결정합니다., 이것은 당신의 작가의 직관이 놀이로 올 것이다 곳이다.

안내를 위해 각 메이저 비트 사이의 전환에 대해 생각해보십시오. 같은 것들:

• 캐릭터가 한 위치에서 다음 위치로 어떻게 이동합니까?
• 보조 스토리를 어떻게 설정합니까?
• 어떻게 정보를 전달합니까?
• 캐릭터가 서로 어떻게 연결됩니까?

개요 작업 단계:

이상하게도,이것은 아마도 가장 바로 앞으로 조치 단계 조사의 그리고 가장 중요합니다! 그러나 다행히도,당신은 이미 대부분의 작업을 수행했습니다.,

시작하기 전에 모든 캐릭터와 스토리 라인 notecards 를 배치해야합니다. 위의 설명을 사용하여 주요 스토리 비트 당 하나의 노트 카드를 만들어 시작하십시오. 스토리 비트(예:”중간 지점”)로 제목을 지정한 다음 아래에 세부 정보를 나열합니다. 예를 들면:

• 첫째,장면으로 카드 제목을 지정하면 일어날 위치(EXT. 저장 일)
• 다음 쓰기,대한 간략한 설명이 무엇이 일어나 새로운 특성을 가진 이름이’서면에서 모든 모자
• 아래된,작성에 글머리 기호 목록의 장면을 설정., 이것은 당신이 정당화하는 이유는 이 비트가 존재에서 당신의 이야기는 무엇 중요한 정보를 전달하는 사람,그것을 소개하고,어떤 목적,등등.

이렇게되면 모든 주요 이 비트,그들을 배치하기 위해 만들기 시작 노트 카드를 위한 커넥터가 장(거나,과도한 장면 같은 걷는 한 위치에서 다음 또는 스위치 로케일에서). 그들은 모두 같은 정보를 포함해야합니다!추가 보너스로 색상 코딩 시스템을 갖추는 것이 도움이 될 수 있습니다., 표시할 수 있습니다 모든 카드와 관련된 특정 스토리에,하나의 색상과 색상 마커를 나타내는 사람에 관여하는 장면입니다. 그런 식으로,당신은 한 눈에 볼 수 있습니다 정확히 어디서 무슨 일이 일어나고 있는지(가지고 있는지 확인하기 위해 균).

모든 작업을 마친 후 이들의 카드와 그룹들에 의해 행위를 단단한 개요를 위해 파일럿 스크립트를 쓰기 시작할 준비가!

그것을 모두 함께

의 과정을 통해 이 문서에서,당신이 취득한 빌딩 블록을 만드는 인상적인 개요 TV 니다., 혹시 의심 스럽거나 막히면 영감을 얻기 위해 좋아하는 조종사와 시리즈 성경을 읽으십시오!

Alexie 바

Alexie 바질을 사용하여 스토리텔링,각본,그리고 심리학을 올리는 최첨단 혁신가들과 공유하는 그들의 메시지입니다.