표현주의는 용어는 인상파에서 유래 시각 예술과는 다음에 적용된 다른 예술을 포함한 음악이다. 표현주의는 인상주의의 미묘한 단맛에 대한 반응으로 간주 될 수있다. 대신 엷은 노출,자연의 아름다움의 표현주의 보이는 안쪽의 불안과 두려움에 숨어있는 잠재 의식의 마음입니다. 음악에서 표현주의는 부조화 불협화음의 완전한 포옹으로 나타납니다.,
소개
표현주의는 20 세기 초 독일에서 시작된 시와 회화의 초기 모더니스트 운동이었다. 전형적인 특성을 제시하는 것이 세계에서 전적으로 주관적인 관점에서,왜곡 그것은 근본적으로 감정적인 효과를 주문을 보여주고 분위기 또는 아이디어. 표현주의 예술가들은 육체적 인 현실보다는 의미 나 감정적 인 경험을 표현하려고 노력했다.
표현주의는 제 1 차 세계 대전 이전에 전위적인 스타일로 개발되었습니다. 그것은 동안 인기를 유지했다.바이마르 공화국,특히 베를린에서., 스타일로 확장하는 다양한 범위의,예술 등을 포함 표현주의 건물,회화,문학,연극,무용,영화와 음악.이 용어는 때때로 불안감을 암시합니다. 일반적인 의미에서 Matthias Grünewald 와 El Greco 와 같은 화가는 때로는 표현주의라고 불리지 만 실제로이 용어는 주로 20 세기 작품에 적용됩니다. 은 표현주의에 중점을 개별적인 관점으로 특징되었 반응을 실증하고 다른 예술적인 스타일과 같은 자연주의와 인상파입니다.,
음악
용어 표현주의는”아마 처음에 적용되는 음악 1918 년에,특히 Schoenberg,”좋아하기 때문에 화가 Kandinsky 그는 피”전통적인 형태의 아름다움을”전달하는 강력한 감정을 그의 음악이다. 두 번째 비엔나 학교의 회원 인 Arnold Schoenberg,Anton Webern 및 Alban Berg 는 중요한 표현주의 자입니다(Schoenberg 는 표현주의 화가이기도합니다)., 다른 작곡가들과 연관된 표현주의가 Krenek(의 교향곡),폴 힌데미트(젊은 처녀),이고르 스트라빈스키(일본 노래),알렉산더 Scriabin'(늦은 피아노 소나타)(adorno 를 2009 년 275). 다른 뜻깊은 표현주의었 벨라 바르톡 초기 작품에서 작성의 두번째 십년간에서는 20 세기와 같은 베스트 웨스턴 플러스 에메랄드 비(1911 년)에 나무로 되는 왕세자(1917),그리고 이 기적의 중국어(1919). 표현주의의 중요한 선구자는 Richard Wagner(1813-83),Gustav Mahler(1860-1911)및 Richard Strauss(1864-1949)입니다.,
Theodor adorno 를 설명한 표현으로 관심과 무의식,그리고는”의 묘사를 두려움 속에서 중심의”음악을 표현주의,불협화음과 predominating,그래서는”조화로운,긍정 요소의 예술가 추방한다.”Schoenberg 의 Erwartung and Die Glückliche Hand 와 Alban Berg 의 오페라 인 Wozzeck(georg Büchner 의 연극 Woyzeck 을 기반으로 함)은 표현주의 작품의 예입니다., 면서 비유를 그리는 그림에서,하나 대해 설명할 수 있습 표현주의 회화 기법으로 왜곡의 현실(대부분한 색상과 모양)을 만드는 끔찍한 효과에 대한 특정한 그림이다. 표현주의 음악은 극적으로 증가 된 불협화음이 기묘하게 악몽 같은 분위기를 조성하는 것과 거의 같은 일을합니다.