사진은 비교적 짧은 역사에서 먼 길을왔다. 에서 거의 200 년,카메라 개발한에서는 일반 상자는 흐릿한 사진을 첨단 소형 컴퓨터에서 발견되는 오늘날의 Dslr 카메라와 스마트 폰에 있습니다.
사진의 이야기는 매혹적이며 훌륭한 세부 사항으로 갈 수 있습니다. 그러나이 과학 예술 형식의 하이라이트와 주요 발전에 대해 간략하게 살펴 보겠습니다.,
첫 번째 카메라
의 기본 개념 촬영은 주변에 있었기 때문에 대한 5 세기 B.C.E. 그것까지 이라크 개발한 과학자라는 것 카메라광에서 11 세기 예술가 태어났다.
그때조차도 카메라는 실제로 이미지를 기록하지 않았으며 단순히 다른 표면에 투사했습니다. 건물과 같은 실제 물체의 정확한 그림을 만들기 위해 추적 할 수 있지만 이미지도 거꾸로되어있었습니다.,
첫 번째 카메라 obscura 는 텐트의 핀홀을 사용하여 텐트 외부에서 어두워 진 영역으로 이미지를 투사했습니다. 카메라 옵스 쿠라가 휴대 할 수있을 정도로 작아지는 것은 17 세기까지는 아니 었습니다. 빛을 집중시키는 기본 렌즈도 이번에 소개되었습니다.
첫 번째 영구적인 이미지
사진으로,오늘날 우리가 알고 있는 것에서 시작했다 늦은 1830 년 프랑스에서. Joseph Nicéphore Niépce 는 휴대용 카메라 obscura 를 사용하여 역청으로 코팅 된 백랍 판을 빛에 노출 시켰습니다. 이것은 빠르게 퇴색하지 않은 첫 번째 기록 된 이미지입니다.,
Niépce 의 성공을 주도의 숫자가 다른 실험하고 사진을 매우 빠르게 진행. Daguerreotypes,에멀젼 플레이트,젖은 판로 개발되었에서 거의 동시에 중 late-1800s.
각 유형의 에멀젼,사진작가를 실험으로 다른 화학 물질 및 기술입니다. 다음은 현대 사진의 발전에 도움이 된 세 가지입니다.
Daguerreotype
Niépce 의 실험은 Louis Daguerre 와의 협력을 이끌어 냈습니다., 그 결과 현대 영화의 선구자 인 daguerreotype 이 탄생했습니다.
- 동판을 은으로 코팅하고 광에 노출되기 전에 요오드 증기에 노출시켰다.
- 플레이트에 이미지를 만들려면 초기 daguerreotypes 를 최대 15 분 동안 빛에 노출시켜야했습니다.
- daguerreotype 은 1850 년대 후반에 유제 판으로 대체 될 때까지 매우 인기가있었습니다.,
에멀젼 판
에멀젼 접시,또는 젖은 격판덮개했다 보다는 비 daguerreotypes 하고 필요한 두 개 또는 세 개의 초 노출의 시간입니다. 이로 인해 인물 사진에 훨씬 더 적합 해졌으며,당시 사진 촬영의 가장 일반적인 사용이었습니다. 남북 전쟁에서 나온 많은 사진들이 젖은 판으로 제작되었습니다.
이런 재판 유화 과정이라는 콜로 디온 프로세스,오히려 보다 간단한 코팅에 이미지 플레이트. 이 기간 동안 벨로우즈가 카메라에 추가되어 초점을 맞추는 데 도움이되었습니다.,
두 가지 일반적인 유형의 에멀젼 플레이트는 ambrotype 과 tintype 이었다. Ambrotypes 는 daguerreotypes 의 동판 대신 유리판을 사용했습니다. Tintypes 는 주석 판을 사용했습니다. 이 판들이 빛에 훨씬 더 민감한 동안,그들은 빨리 개발되어야했습니다. 사진 작가는 화학을 손에 쥘 필요가 있었고 많은 사람들이 암실로 두 배가되는 마차로 여행했습니다.
건조판
1870 년대에 사진은 또 다른 거대한 도약을 앞당겼습니다., 리차드 매력을 개선에 이전에 발명품을 건조한 젤라틴판는 거의 같은 젖은 접시에 속도과 품질입니다.
이 건조판은 필요에 따라 만들기보다는 보관할 수 있습니다. 이로 인해 사진 작가는 사진을 찍는 데 훨씬 더 많은 자유를 누릴 수있었습니다. 이 과정은 또한 손에 쥘 수있는 더 작은 카메라를 허용했습니다. 노출 시간이 감소함에 따라 기계식 셔터가 장착 된 첫 번째 카메라가 개발되었습니다.,
카메라 모두를 위해
사진만을 위해 전문가들과 매우 풍부한 때까지 조 Eastman 라는 회사를 시작 Kodak1880 년대에.
이스트만 생성 가동 가능한 롤 필름 필요로하지 않았다 끊임없이 변화하는 고체 플레이트입니다. 이를 통해 100 개의 필름 노출을 보유한 자체 포함 박스 카메라를 개발할 수있었습니다. 카메라에는 초점 조절이 불가능한 작은 단일 렌즈가있었습니다.,소비자가 사진을 찍고 카메라를 다시 공장에 보내서 필름이 개발되고 인쇄물이 만들어 지도록 현대 일회용 카메라와 비슷합니다. 이것은 평균적인 사람이 감당할 수있을만큼 저렴한 최초의 카메라였습니다.
이 영화는 오늘날의 35mm 필름에 비해 여전히 컸다. 1940 년대 후반까지는 35mm 필름이 대다수의 소비자가 사용하기에 충분히 저렴 해졌습니다.,
전쟁의 공포
1930 년, 앙리 까르띠에 브레송과 다른 작가기 시작하는 사용 작 35mm 카메라의 이미지를 캡처하는 생활로 그것이 발생한 보다는 오히려 벌였습니다. 1939 년 제 2 차 세계 대전이 시작되었을 때 많은 사진 기자들이이 스타일을 채택했습니다.
제 1 차 세계 대전 병사들의 제기 된 초상화는 전쟁의 그래픽 이미지와 그 여파로 나아갔습니다., 이미지와 같은 조엘 로의 사진,깃발을 올리에 이오지마 가져 현실의 전쟁이 집에 도움 직류 전기를 통하는 미국 사람들이 다음과 같습니다. 결정적인 순간을 포착하는이 스타일은 사진의 얼굴을 영원히 형성했습니다.
즉석 이미지의 경이로움
35mm 카메라가 인기를 얻고있는 동시에 폴라로이드는 모델 95 를 소개했습니다. 모델 95 는 비밀 화학 공정을 사용하여 1 분 이내에 카메라 내부의 필름을 개발했습니다.,
이 새로운 카메라는 상당히 비싸지 만 인스턴트 이미지의 참신함은 대중의 관심을 끌었습니다. 1960 년대 중반,폴라로이드에 많은 모델을 시장에서 가격이 떨어졌다 그래서 더 많은 사람들이 감당할 수 있습니다.
2008 년 폴라로이드는 유명한 인스턴트 필름 제작을 중단하고 그들과 함께 비밀을 취했습니다. The Impossible Project 및 Lomography 와 같은 많은 그룹은 제한된 성공으로 인스턴트 필름을 부활 시키려고 노력했습니다. 2018 년 현재 폴라로이드에서 발견 된 품질을 복제하는 것은 여전히 어렵습니다.,
고급 이미지 제어
프랑스 소개 영구적인 이미지,일본을 가져 쉽게 이미지를 제어하는 사진 작가입니다.
1950 년대에는 아사히플렉스를 도입한 아사히플렉스와 니콘이 니콘 F 카메라를 선보였다. 이들은 모두 SLR 형 카메라 였고 Nikon F 는 렌즈 및 기타 액세서리를 교환 할 수있었습니다.,
향후 30 년 동안 SLR 스타일 카메라는 선택의 카메라로 남아있었습니다. 카메라와 필름 자체 모두에 많은 개선 사항이 도입되었습니다.
소개 스마트 카메라
1970 년대와 1980 년대 초반, 콤팩트 카메라가의 이미지 만들기 제어 의사 결정에 자신의 도입되었습니다., 이러한”포인트 앤 슛”카메라는 셔터 속도,조리개 및 초점을 계산하여 사진 작가가 자유롭게 구성에 집중할 수있게했습니다.
자동 카메라는 캐주얼 사진 작가들에게 대단히 인기가되었습니다. 전문가와 진지한 아마추어는 계속해서 자신의 조정을 선호했으며 SLR 카메라로 사용할 수있는 이미지 컨트롤을 즐겼습니다.,
디지털 시대
에서 1980 년대와 1990 년대에,많은 제조사에 근무하는 카메라로 저장된 이미지를 전자적으로. 이 중 첫 번째는 필름 대신 디지털 미디어를 사용하는 포인트 앤 슛 카메라였습니다.
1991 년까지 Kodak 은 전문가가 성공적으로 사용할 수있을 정도로 발전한 최초의 디지털 카메라를 제작했습니다., 다른 제조업체들은 신속하게 따라 왔으며 오늘날 Canon,Nikon,Pentax 및 기타 제조업체는 고급 디지털 SLR(DSLR)카메라를 제공합니다.
심지어 가장 기본적인 촬영 카메라 지금은 더 높은 품질의 이미지보다 Niépce 의 땜납 접시,그리고 스마트 폰을 쉽게 떼어내는 인쇄 고품질 사진을 찍었다.,