Oscar 2020: I migliori cortometraggi documentari nominati, classificati dal peggiore al migliore

Lo storytelling non-fiction è ben rappresentato nella corsa agli Oscar di quest’anno. Cinque film sono in lizza per l’Oscar al miglior documentario, ma molti dei contendenti per il miglior documentario (soggetto breve) sono anche esperienze di lungometraggio., Le regole dell’Accademia consentono ai corti di durare fino a 40 minuti; due dei candidati di quest’anno hanno esattamente quella lunghezza, mentre gli altri sono vicini a mezz’ora. Al contrario, il più lungo corto animato candidato è poco meno di 15 minuti, mentre il più lungo corto live action è di 25 minuti. Questo è comprensibile: la forma documentaria richiede spesso più tempo per stabilire il contesto, e i candidati di quest’anno illustrano questa sfida.,

Come al solito per la categoria, tutti i contendenti affrontano argomenti tempestivi (e spesso preoccupanti) attraverso drammi personali provenienti da tutto il mondo. È anche una collezione particolarmente forte di film di saggistica. Ogni candidato lavora intorno al tradizionale approccio talking-head con immagini vivide e sorprendentemente emotive. Ecco i candidati, classificati dal peggiore al migliore — anche se con così tanti problemi consequenziali e tecniche di produzione cinematografica in mostra, sono tutti degni di check-out.,

“Camminare, Correre, Cha-Cha”

Laura Nix affascinante due-curva, prodotti per Il New York Times’ sempre successo Op-Docs serie, segue una coppia di mezza età di Los Angeles che prendere lezioni di ballo sala da ballo insieme., Paul e Millie Cao sono abbastanza abili sulla pista da ballo, ma è il retroscena che fa risuonare le loro mosse: come ricordano durante le scene delle loro elaborate sessioni di pratica, i Caos sono fuggiti dal Vietnam durante la guerra, dove facevano parte della minoranza della popolazione cinese e di conseguenza hanno affrontato la persecuzione. La danza è stato vietato sotto il regime comunista del paese, ma la coppia si innamorò mentre trovare posti clandestini per farlo in ogni caso., La loro storia accattivante prende vita in una sequenza di danza prolungata — OK, forse un po ‘ troppo prolungata — che termina il breve, mentre Nix ingrandisce un legame decennale meglio spiegato attraverso il movimento che le parole. Anche se non è il più consequenziale dei candidati di quest’anno, “Walk, Run, Cha-Cha” ha una chiarezza di visione lo stesso, e il suo romanticismo accattivante implora un adattamento narrativo.,

“Imparare a pattinare in una zona di guerra (se sei una ragazza)”

Ci sono stati innumerevoli documentari realizzati sulla vita in tempo di guerra, ma l’avvincente dramma di Kabul di Carol Dysinger ha un gancio unico. La storia di 40 minuti ruota intorno Skateistan, una scuola che insegna alle ragazze come skateboard tra il resto dei loro studi., Iniziata dall’australiano Oliver Percovich oltre un decennio fa, la scuola è ora gestita interamente da afghani e vanta circa 7.000 alunni; il film documenta molte delle loro storie, mentre allaccia insieme filmati coinvolgenti delle loro routine quotidiane. Mentre un titolo di apertura smussato avverte che il paese è “uno dei posti peggiori al mondo per nascere una ragazza”, la scuola sfida quella valutazione esplorando come gli istruttori superano la repressività della loro società per dare ai loro studenti uno sbocco energetico per tempi difficili., Impostate su una partitura eccentrica di Sasha Gordon, le sequenze di allenamento sugli skate sono i punti salienti del film, in quanto ripropongono l’immagine delle giovani donne afghane in un contesto più individualista.

“Imparare a pattinare in una zona di guerra (Se sei una ragazza)” si concentra meno sulle narrazioni individuali che fornire un ritratto scattershot della scuola e ciò che dice sulle identità duellanti della vita afghana mentre la guerra infuria, ma oscilla da dolce a scontroso mentre valuta ciò che il futuro potrebbe portare., Uno degli istruttori condivide storie drammatiche di lotta contro il dominio dei talebani, e si chiede circa la possibilità desolante del regime di tornare al potere. Fino a quando ciò accade, il pattinaggio continua, e Dysinger è saggio per evitare di colpire una nota downbeat. Invece,” Imparare a pattinare in una zona di guerra (se sei una ragazza) ” si chiude con molti degli studenti che condividono ciò che vogliono essere quando crescono, ed è chiaro che la scuola li sta aiutando a mantenere la motivazione per realizzare quei sogni., Non è il messaggio più sottile, ma risuona comunque, portando un nuovo scopo rinfrescante alle connotazioni ribelli dello skateboard trasformandolo in un’arma di empowerment.

“St. Louis Superman”

MTV Film Documentario

MTV primo documentario candidato è arrivato sotto la guida di non-fiction maven Sheila Nevins, e “St. Louis Superman” si distingue come il più zincatura di gruppo. I registi Smitri Mundhra e Sami Khan seguono la recente saga di Bruce Franks, Jr.,, un attivista afroamericano eletto alla Camera dei Rappresentanti del Missouri a Ferguson, Missouri, sulla scia di Black Lives Matter. Franks è tutt’altro che il tuo solito politico: un rapper di mestiere, suo fratello è stato assassinato all’età di nove anni 30 anni fa quando Franks stesso era un bambino. Questa esperienza motiva Franks a istigare il cambiamento nel governo locale, ma la sua missione lo porta fino a Washington, mentre lavora per approvare una legge che dichiara la violenza armata nella regione come un rischio per la salute pubblica.,

Franks non cambia il suo aspetto mentre si infiltra nel governo locale bianco e pesante del GOP e il contrasto visivo-è spesso visto in abiti larghi accanto a politici anziani abbottonati — dà a questa avvincente storia verite un gancio unico. È anche una notevole illustrazione del modo in cui la politica democratica ha iniziato a allontanarsi dall’elitarismo mentre i cittadini energizzati prendono in carico. Il film ha una finitura agrodolce come Franks ha scelto di dimettersi dall’ufficio, ma la sua crociata risuona lo stesso., Con Franks stesso contribuendo ad una campagna di buon senso da MTV e portando un messaggio importante nel bel mezzo di una stagione elettorale riscaldata, è lecito supporre che “St. Louis Superman” è il capofila della categoria.

“Life Overtakes Me”

La voce di Netflix nella categoria di quest’anno è un’affascinante indagine lirica su un bizzarro disturbo fisico che in qualche modo sembra essere spuntato solo in Svezia. Conosciuta come “Sindrome delle dimissioni”, la malattia colpisce i figli di famiglie di rifugiati che si trasformano in uno stato comatoso per ragioni inspiegabili, spesso per mesi alla volta., Il fenomeno è un vero mistero medico e sembra manifestarsi tra i bambini che sfuggono alle esperienze più oscure dei loro paesi nativi solo per affrontare ulteriori traumi quando vivono con l’incertezza se potrebbero essere espulsi. (La Svezia è stata tradizionalmente ospitale per i rifugiati, ma negli ultimi anni, il suo governo è cresciuto più conservatore., Tra i tanti casi trattati nel film, uno spicca-l’affascinante e tragica storia di Daria, una bambina di sette anni da un paese che rimane non identificato in tutto il film, i cui genitori alle prese con la sua condizione, mentre ancora in attesa di scoprire se possono stabilire la residenza. Quel triste enigma si risolve meglio di alcuni degli altri, e il film a volte getta una rete troppo ampia. Tuttavia, “Life Overtakes Me” beneficia di uno stile visivo notevole, poiché i registi Kristine Samuelson e John Haptas trasformano il loro soggetto in una fiaba inquietante., Immagini pittoriche di paesaggi ghiacciati stabiliscono un ritmo lento e inquietante che rende questa inquietante indagine su un mezzo inquietante per librarsi all’interno della crisi dell’immigrazione globale dall’interno.

“In the Absence”

Mentre le storiche nomination agli Oscar per “Parasite” segnano un momento storico per il cinema coreano nella stagione dei premi di quest’anno, quel film non sta da solo: mezz’ora di Yi Seung-Jun “In the Absence” è il primo film coreano nominato per il cortometraggio documentario, ed è, La migliore impresa di montaggio tra i candidati di quest’anno, il film ripercorre le conseguenze dell’affondamento di MV Sewol al largo della costa della Corea del Sud nel 2014, quando oltre 300 persone — tra cui molti scolari — sono annegate mentre le autorità hanno lottato per determinare una risposta di emergenza. L’atto di apertura è una collezione devastante di immagini d’archivio e comunicazioni radio, come il presidente del paese va MIA e la barca si allontana lentamente dalla vista., Alla fine, il governo si rivolge ai subacquei dilettanti per intraprendere il processo straziante di recupero dei corpi dal relitto; uno di loro è così traumatizzato che si uccide più tardi. In combinazione con le testimonianze furiose dei genitori dei bambini e le proteste che sono venute in seguito, “In the Absence” esplode in uno sguardo devastante sull’abbandono del dovere che ha portato al presidente sudcoreano Park Geun-hye ad essere arrestato quattro anni dopo., Yi si destreggia tra una serie di sviluppi ad incastro con incredibile destrezza, mentre si lamenta di ogni angolo della tragedia mentre mette le cose in chiaro una volta per tutte. “In the Absence” potrebbe essere troppo denso o sconcertante per alcuni elettori, ma è l’indiscutibile momento clou cinematografico tra il forte raccolto di candidati di quest’anno.