Oliver Hardy (Italiano)

Primi careerEdit

Nel 1910, Il Palazzo, l’immagine in movimento, il teatro, inaugurato nel Hardy città natale di Milledgeville, e divenne il proiezionista, acquirente del biglietto, custode e gestore. Divenne presto ossessionato dalla nuova industria cinematografica ed era convinto di poter fare un lavoro migliore degli attori che vedeva., Un amico gli suggerì di trasferirsi a Jacksonville, in Florida, dove stavano girando alcuni film, cosa che fece nel 1913. Ha lavorato a Jacksonville come cantante di cabaret e vaudeville di notte e presso la Lubin Manufacturing Company durante il giorno. Fu in quel momento che incontrò Madelyn Saloshin, una pianista, che sposò il 17 novembre 1913, a Macon, in Georgia.

L’anno successivo, ha fatto il suo primo film, Outwitting Dad (1914), per la Lubin studio, con il nome di O. N. Hardy., Nella sua vita privata, era conosciuto come “Babe” Hardy e fu pubblicizzato come “Babe Hardy” in molti dei suoi film successivi alla Lubin, come Back to the Farm (1914). Era un grande uomo, in piedi 6 piedi 1 pollice (1,85 m) e di peso fino a 300 libbre (c. 136 kg), e la sua dimensione posto limiti sui ruoli che poteva giocare. E ” stato più spesso lanciato come il cattivo, ma ha avuto anche ruoli in cortometraggi comici, la sua dimensione completando il personaggio. Nel 1915, Hardy aveva fatto 50 brevi film a una bobina alla Lubin. Si trasferisce a New York e realizza film per gli studi Pathé, Casino ed Edison., Tornò a Jacksonville, dove girò film per la Vim Comedy Company. Lo studio ha chiuso dopo che Hardy ha scoperto che i proprietari stavano rubando dal libro paga. Ha poi lavorato per il King Bee studio, che ha acquistato Vim, e ha lavorato con Billy Ruge, Billy West (un imitatore di Charlie Chaplin), e attrice comica Ethel Burton Palmer. Ha continuato a giocare i cattivi per West anche nei primi anni 1920, spesso imitando Eric Campbell a Chaplin di West.

Tra il 1916 e il 1917, Hardy ebbe una breve carriera di regista. È accreditato per aver diretto o co-diretto dieci cortometraggi, tutti interpretati da lui.

Nel 1917, Hardy si trasferì a Los Angeles, lavorando come freelance per diversi studi di Hollywood. Ha fatto più di 40 film per la Vitagraph tra il 1918 e il 1923, per lo più interpretando il “pesante” per Larry Semon. Nel 1919, si separò dalla moglie, finendo con un divorzio provvisorio nel novembre 1920 che fu finalizzato il 17 novembre 1921. Il 24 novembre 1921 sposò l’attrice Myrtle Reeves., Questo matrimonio era anche infelice, e Reeves è stato detto di essere diventato un alcolizzato.

Nel 1921, apparve nel film The Lucky Dog, prodotto da Broncho Billy Anderson e interpretato da Stan Laurel. Hardy ha interpretato la parte di un ladro che cerca di reggere il personaggio di Stan. Non hanno lavorato di nuovo insieme per diversi anni. Nel 1924, Hardy iniziò a lavorare agli Hal Roach Studios con la Our Gang films e Charley Chase., Nel 1925, ha recitato come l’uomo di latta nel Mago di Oz. Anche quell’anno era nel film Yes, Yes, Nanette!, interpretato da Jimmy Finlayson e diretto da Stan Laurel. (Negli anni successivi, Finlayson è stato spesso un attore non protagonista nella serie di film di Laurel e Hardy. Ha anche continuato a giocare ruoli di supporto in film con Clyde Cooke e Bobby Ray. Hardy avrebbe interpretato altri due cortometraggi diretti da Laurel, Wandering Papas e Madame Mystery, entrambi nel 1926.

Nel 1926, Hardy doveva apparire in Get ‘Em Young, ma fu inaspettatamente ricoverato in ospedale dopo essere stato bruciato da una gamba di agnello calda. Laurel aveva lavorato come uomo gag e un regista a Roach Studios, così è stato reclutato per riempire. Laurel ha continuato ad agire ed è apparso in 45 minuti da Hollywood con Hardy, anche se non hanno condiviso alcuna scena insieme.,

Con Stan LaurelEdit

Nel 1927, Laurel e Hardy ha iniziato a condividere la schermata del tempo insieme a Scivolare Mogli, Zuppa di anatra (nessuna relazione con il 1933 Fratelli Marx film), e Con Amore e Fischi. Il regista supervisore di Roach Studios, Leo McCarey, riconobbe la reazione del pubblico ai due e iniziò a collaborare insieme, il che portò all’inizio di una serie di Laurel e Hardy nello stesso anno.,

Iniziarono a produrre un enorme corpo di cortometraggi, tra cui The Battle of the Century (1927) (con uno dei più grandi combattimenti di torte mai girati), Gli uomini sposati dovrebbero andare a casa? (1928), Two Tars (1928), Unaccustomed As We Are (1929, segnando la loro transizione alle immagini parlanti) Berth Marks (1929), Blotto (1930), Brats (1930), Another Fine Mess (1930), Be Big! (1931), e molti altri., Nel 1929, apparvero nel loro primo lungometraggio, in una delle sequenze della rivista di Hollywood Revue del 1929, e l’anno successivo apparvero come the comic relief in un sontuoso lungometraggio musicale in Technicolor intitolato The Rogue Song. Questo film ha segnato la loro prima apparizione a colori, ma solo pochi frammenti di questo film sopravvivono. Nel 1931, recitarono nel loro primo lungometraggio Pardon Us, e continuarono a fare lungometraggi e cortometraggi fino al 1935. Il film del 1932 The Music Box ha vinto un Oscar per il miglior cortometraggio, il loro unico sforzo per ricevere un tale premio.,

Nel 1937, Hardy e Myrtle Reeves divorziarono. Ha fatto Zenobia con Harry Langdon nel 1939 in attesa di una questione contrattuale da risolvere tra Laurel e Hal Roach. Alla fine, tuttavia, furono concordati nuovi contratti e la squadra fu prestata al produttore Boris Morros presso i General Service Studios per realizzare The Flying Deuces (1939). Mentre sul lotto, Hardy si innamorò di Virginia Lucille Jones, una ragazza sceneggiatura che sposò l ” anno successivo., Hanno goduto di un matrimonio felice per il resto della sua vita.

Nel 1939, Laurel e Hardy fecero un cretino a Oxford e Saps at Sea prima di lasciare i Roach Studios. Nel 1941 Laurel e Hardy furono scritturati dalla 20th Century-Fox (così come dalla Metro-Goldwyn-Mayer nel 1942). Questi studi producevano film su scala più ampia, e inizialmente i comici venivano assunti solo come attori nella divisione B-picture, costretti a cedere le decisioni di scrittura e montaggio ai team di produzione., I film hanno avuto molto successo e gradualmente sia Laurel che Hardy hanno avuto un input più creativo. Laurel e Hardy completato otto caratteristiche durante gli anni della guerra, senza perdita di popolarità. La serie di sei Laurel & Hardy pictures terminò quando lo studio interruppe la produzione di B-picture nel dicembre 1944.

Nel 1947, Laurel e Hardy fecero un tour di sei settimane nel Regno Unito. Inizialmente non erano sicuri di come sarebbero stati ricevuti, ma sono stati assaliti ovunque andassero., Il tour è stato allungato per includere impegni in Scandinavia, Belgio, Francia, e una performance di comando reale per il re Giorgio VI e la regina Elisabetta. Il biografo John McCabe scrive che continuarono a fare apparizioni dal vivo nel Regno Unito e in Francia fino al 1954, spesso usando nuovi schizzi e materiale che Laurel aveva scritto per loro.

Nel 1949, l’amico di Hardy John Wayne gli chiese di svolgere un ruolo di supporto nella Lotta Kentuckian., Hardy aveva precedentemente lavorato con Wayne e John Ford in una produzione di beneficenza del gioco What Price Glory? mentre Laurel ha iniziato il trattamento per il suo diabete alcuni anni prima. Inizialmente era titubante, ma accettò il ruolo su insistenza di Laurel. Frank Capra lo invitò a recitare un cameo in Riding High con Bing Crosby nel 1950.

Durante il 1950-1951, Laurel e Hardy fecero il loro ultimo film Atoll K (noto anche come Utopia)., Era un concetto semplice; Laurel eredita un’isola, ei ragazzi partono per il mare dove incontrano una tempesta e scoprono un’isola nuova di zecca, ricca di uranio, rendendoli potenti e ricchi. Tuttavia, il film è stato prodotto da un consorzio di interessi europei, con un cast e una troupe internazionali che non potevano parlarsi. Inoltre, Laurel ha dovuto riscrivere la sceneggiatura per adattarla allo stile della squadra comica, ed entrambi hanno sofferto di gravi malattie fisiche durante le riprese.,

Laurel e Hardy fecero due apparizioni televisive dal vivo: nel 1953 in una trasmissione in diretta dello show della BBC Face the Music, e nel dicembre 1954 in This Is Your Life della NBC. Sono anche apparsi in un inserto filmato per lo show della BBC This Is Music Hall nel 1955, la loro ultima apparizione insieme. La coppia ha contratto con Hal Roach, Jr. per produrre una serie di spettacoli televisivi basati sulle favole di Mother Goose nel 1955. Secondo il biografo John McCabe, dovevano essere girati a colori per la NBC, ma la serie è stata rinviata quando Laurel ha subito un ictus e ha richiesto una lunga convalescenza., Più tardi quell’anno, mentre Laurel si stava riprendendo, Hardy ha avuto un attacco di cuore e ictus da cui non ha mai recuperato.