Assoli di batteria sono cool, giusto? Ma per quanto riguarda gli assoli di batteria nelle canzoni. Oggi, sarò passando attraverso 14 dei miei assoli di batteria preferiti, riempimenti, sezioni, nella musica popolare.
1) Moby Dick – Led Zeppelin John Bonham)
Chi può negare John Henry Bonham? Il suo assolo di batteria in ‘Moby Dick’ è fuori di questo mondo.,
Mentre la versione dell’album del solo è solo circa due minuti interi, in concerto, Zeppelin avrebbe estendere questo assolo, dando John verso l’alto di venti minuti a volte.
Il climax dell’assolo presenta uno schema noto come “Bonham Triplets.”Questo gruppo di tre note è diventato una leccata calda che molti batteristi rock e jazz utilizzano fino ad oggi.
Moby Dick è un brano strumentale dei Led Zeppelin II pubblicato il 22 ottobre 1969. La canzone è composta da John Bonham, John Paul Jones e Jimmy Page.,
2) Tom Sawyer – Rush (Neil Peart)
Un batterista compositivo per natura, Neil Peart non è timido nelle sezioni di funzionalità. Il suo drumming è tecnico, impegnato e propositivo.
La ripartizione in ‘Tom Sawyer’ presenta una sezione 7/8 seguita da un sontuoso assolo di batteria che segue i cambiamenti di accordi dell’intro.
Simile alle triplette di Bonham che ho appena menzionato, questa canzone utilizza un rudimento quasi identico noto come quad., Le mani e i piedi eseguono una sincopazione di note di trenta secondi attraverso i tom e la grancassa.
La batteria di Tom Sawyer è emulata fino ad oggi da migliaia di batteristi in tutto il mondo; il popolare atto rock-pop Imagine Dragons una volta ha coperto la canzone in un tour nell’arena.
La canzone è stata inclusa nell’album in studio “Moving Pictures;” pubblicato nel 1981. Tra i cantautori della canzone figurano Geddy Lee, Neil Peart, Alex Lifeson e Pye Dubois.,
3) Ram Jam – Black Betty (Peter Charles)
Per chi non lo sapesse, la canzone ‘Black Betty’ non è stata scritta dalla band degli anni ‘ 70 Ram Jam.
La canzone è una canzone di lavoro afro-americana del 20 ° secolo accreditata spesso a Huddie “Lead Belly” Ledbetter, anche se le prime registrazioni non sono lui.
L’iterazione di Ram Jam divenne un grande successo. La strumentazione della canzone è un po ‘ spastica, ma organizzata in modo strano.
Il batterista Peter Charles strappa verso la fine della canzone mentre la band taglia fuori., Questa melodia è sicuramente degna della lista.
4) In The Air Tonight – Phil Collins (Phil Collins)
posso sentire il suono di gated batteria, ho questo tipo di raccolta. Mentre “In The Air Tonight” potrebbe non avere un assolo di batteria pazzo a tutti gli effetti, presenta uno dei riempimenti di batteria più iconici di tutti i tempi.
5) YYZ – Rush (Neil Peart)
Neil è tornato di nuovo con la sezione solo., Questa volta è YYZ, uno strumentale basato sul codice morse ritmico dell’identificativo della posizione dell’aeroporto di Toronto.
YYZ presenta il “signature ride pattern” di Neil e un rippin’ solo trade tra Neil e Geddy seguito da un assolo di chitarra di Lifeson.
6) Caldo per insegnante – Van Halen (Alex Van Halen)
E ‘ un malinteso comune che l’inizio di Caldo per insegnante dispone di una moto al minimo.,
Alex Van Halen ha messo insieme due parti di contrabbasso. Il motivo per cui i primi tamburi suono diverso è che sono EQ’d in modo diverso.
Non importa la tua opinione sui Van Halen, devi rispettare il groove e il gioco di Alex Van Halen su Hot For Teacher (e in generale).
7) l’Aja – Steely Dan (Steve Gadd)
non C’è modo vorrei dimenticare il meraviglioso giocare da Steve Gadd alla canzone ‘Aja’ Steely Dan.,
Durante la maggior parte della canzone, la riproduzione di Gadd è in qualche modo riservata. Intorno al marchio di tre minuti, le cose calci su una tacca.
L’assolo inizia alle 4:41 accanto a un sax che suona una melodia mentre Steve suona schemi intricati tra i cambi di accordi insoliti della band.
Verso la fine, lo stesso tema ritorna con i cambiamenti di accordi insoliti. Il giro groove Steve suona come la canzone svanisce è fuori di questo mondo.
8) 6: 00-Dream Theater (Mike Portnoy)
6: 00 da Dream Theater è estremamente tecnico. Mike Portnoy mette su una performance incredibile. Il riempimento del tamburo iniziale e la scanalatura si distinguono come una voce notevole alla lista.
Mike ha giocato un ruolo incredibile in DT. Anche se potrebbe non essere più nella band, le sue esibizioni saranno sempre apprezzate dai batteristi di domani.
9) Wipe Out – The Surfaris (Ron Wilson)
Se sei un batterista e non hai imparato a suonare Wipe Out, mi sento male per te.,
Anche se non posso dire che mi piace la musica da surf di questa epoca, posso dirvi che ho infastidito tutti nella scuola media con questa leccata.
Wipe Out presenta uno dei groove più iconici fino ad oggi; la canzone è ancora usata in tutta la cultura popolare.
10) Tribute To Johnny – The Smashing Pumpkins (Jimmy Chamberlin)
Stavo navigando in un forum quando ho sentito parlare di Tribute To Johnny. Mi piacciono le Smashing Pumpkins, ma non mi considererei un grande fan.
Il post suggeriva di ascoltare la fine della sezione del ponte intorno a 1:53.,
Jimmy prende un impressionante assolo di quattro bar che ricorda molto Hocus Pocus di Focus (un’altra canzone che abbiamo in questa lista).
11) Fred – Tony Williams (Tony Williams)
Solo un minuto e ascoltare Fred da Tony Williams. Dimmi che non sei spazzato via immediatamente. Adoro il gioco e la creatività di questo album.,
12) Brother to Brother – Gino Vannelli (Mark Craney)
Lo devo a mio padre, altrimenti non avrei idea di Gino Vannelli. Brother to Brother è una canzone epica con grandi melodie e sezioni solistiche impressionanti.
La riproduzione di Mark Craney è spettacolare per tutta la canzone. La batteria e il basso iniziano a scambiarsi alle 4:35 (simile a YYZ di Rush, sembra che Vannelli avrebbe potuto essere un’influenza su di loro).,
13) Eleven – Primus (Tim Alexander)
No, questa non è la canzone a tema di South Park. E ”Eleven’ di Primus. Come suggerisce il nome, la pista è in 11/8.
Tim Alexander ha alcune scanalature incredibili e riempie tutto. Il suo gioco è così stretto, e posso sentire l’influenza di Neil Peart.,
14) Prendere Cinque – Dave Brubeck (Joe Morello)
Take Five di Dave Brubeck è un masterclass elementare jazz drumming. Questa melodia ha fornito una base significativa per il mio modo di suonare come ho imparato.
Conclusione
Come possiamo vedere, non ci sono troppe canzoni là fuori con assoli di batteria full-on in esso, ma è bello che abbiamo questi.,
Molti dei batteristi che ho incluso oggi sono anche elencati nei miei migliori batteristi di tutti i tempi, quindi dai una lettura se sei interessato.