début de carrièreModifier
publicité avec Hardy pour une journée à L’école (1916), une partie de la Plump & Runt series
en 1910, le palace, une salle de cinéma, ouvre ses portes à Milledgeville, sa ville natale, et il devient projectionniste, preneur de billets, concierge et gérant. Il est rapidement devenu obsédé par la nouvelle industrie cinématographique et était convaincu qu’il pouvait faire un meilleur travail que les acteurs qu’il voyait., Un ami lui a suggéré de déménager à Jacksonville, en Floride, où certains films étaient en cours de réalisation, ce qu’il a fait en 1913. Il a travaillé à Jacksonville comme chanteur de cabaret et de vaudeville la nuit et à la Lubin Manufacturing Company le jour. C’est à cette époque qu’il rencontre Madelyn Saloshin, une pianiste, qu’il épouse le 17 novembre 1913 à Macon, en Géorgie.
L’année suivante, il tourne son premier film, Outwitting Dad (1914), pour le studio Lubin, présenté comme O. N. Hardy., Dans sa vie personnelle, il était connu sous le nom de « Babe » Hardy et a été présenté comme « Babe Hardy » dans plusieurs de ses films ultérieurs à Lubin, tels que Retour à la ferme (1914). C’était un grand homme, mesurant 1,85 m (6 pieds 1 pouce) et pesant jusqu’à 300 livres (environ 136 kg), et sa taille imposait des limites aux rôles qu’il pouvait jouer. Il a été le plus souvent jeté comme le méchant, mais il a également eu des rôles dans des courts métrages de comédie, sa taille complétant le personnage. En 1915, Hardy avait réalisé 50 courts métrages à une bobine à Lubin. Il s’installe à New York et réalise des films pour les studios Pathé, Casino et Edison., Il est retourné à Jacksonville, où il a tourné des films pour la compagnie de comédie Vim. Ce studio a fermé après que Hardy a découvert que les propriétaires volaient de la masse salariale. Il a ensuite travaillé pour le Studio King Bee, qui a acheté Vim, et a travaillé avec Billy Ruge, Billy West (un imitateur de Charlie Chaplin), et l’actrice comique Ethel Burton Palmer. Il a continué à jouer les méchants pour West jusqu’au début des années 1920, imitant souvent Eric Campbell pour Chaplin de West.
Le Coupable, l’un des dix courts métrages dirigés ou co-dirigés par des « Babe Hardy ».,
entre 1916 et 1917, Hardy connaît une brève carrière de réalisateur. Il est crédité pour la réalisation, ou co-réalisation de dix courts métrages, tous joués par lui.
en 1917, Hardy a déménagé à Los Angeles, travaillant à la pige pour plusieurs studios hollywoodiens. Il a réalisé plus de 40 films pour Vitagraph entre 1918 et 1923, jouant principalement le « heavy » pour Larry Semon. En 1919, il se sépare de sa femme, se terminant par un divorce provisoire en novembre 1920 qui a été finalisé le 17 novembre 1921. Le 24 novembre 1921, il épouse L’actrice Myrtle Reeves., Ce mariage était également malheureux, et Reeves serait devenu alcoolique.
avec Stan Laurel dans The Lucky Dog (1921), six ans avant qu’ils ne deviennent une équipe
en 1921, il apparaît dans le film The Lucky Dog, produit par Broncho Billy Anderson et mettant en vedette Stan Laurel. Hardy a joué le rôle d’un voleur essayant de tenir le personnage de Stan. Ils n’ont plus travaillé ensemble pendant plusieurs années. En 1924, Hardy commence à travailler aux Studios Hal Roach avec The Our Gang films et Charley Chase., En 1925, il a joué le rôle de L’homme D’étain dans le magicien d’Oz. Aussi cette année-là, il était dans le film Oui, Oui, Nanette!, avec Jimmy Finlayson et réalisé par Stan Laurel. (Dans les années suivantes, Finlayson a souvent été un acteur de soutien dans la série de films Laurel et Hardy.) Il a également continué à jouer des rôles de soutien dans des films mettant en vedette Clyde Cooke et Bobby Ray. Hardy jouera deux autres courts métrages réalisés par Laurel, Wandering Papas et Madame Mystery, tous deux en 1926.
Hardy a joué un rôle de soutien N’est pas que la Vie est Terrible?, avec Charley Chase et Katherine Grant (1925).
en 1926, Hardy devait apparaître dans Get ‘Em Young, mais il a été hospitalisé de façon inattendue après avoir été brûlé par un gigot d’agneau chaud. Laurel avait travaillé comme gag man et réalisateur aux studios Roach, alors il a été recruté pour le remplacer. Laurel a continué à agir et est apparu dans 45 Minutes D’Hollywood avec Hardy, bien qu’ils ne partagent aucune scène ensemble.,
avec Stan LaurelEdit
affiche de film pour Another Fine Mess (1930)
en 1927, Laurel et Hardy ont commencé à partager du temps d’écran ensemble dans Slipping Wives, Duck Soup (no relation au film des Marx Brothers de 1933), et avec amour et sifflements. Le directeur superviseur de Roach Studios, Leo McCarey, a reconnu la réaction du public face aux deux et a commencé à les associer, ce qui a conduit au début d’une série Laurel et Hardy plus tard cette année-là.,
ils ont commencé à produire un énorme corps de courts métrages, y compris la bataille du siècle (1927) (avec l’un des plus grands combats de tarte jamais filmé), Should Married Men Go Home? (1928), Deux Tars (1928), peu Habitués Que Nous Sommes (1929, marquant leur passage au cinéma parlant) Quai des Marques (1929), Blotto (1930), Marmots (1930), un Autre beau Gâchis (1930), Être Gros! (1931), et bien d’autres., En 1929, ils sont apparus dans leur premier long métrage, dans l’une des séquences de revue de Hollywood Revue de 1929, et l’année suivante, ils sont apparus en tant que comic relief dans un long métrage musical en Technicolor somptueux intitulé The Rogue Song. Ce film a marqué leur première apparition en couleur, mais seuls quelques fragments de ce film subsistent. En 1931, ils ont joué dans leur premier long métrage Pardon Us, et ils ont continué à faire des longs métrages et des courts métrages jusqu’en 1935. Le film de 1932 The Music Box a remporté un Oscar du meilleur court métrage, leur seul effort pour recevoir un tel prix.,
Laurel et Hardy en Battant les Égalités (1939)
En 1937, Hardy et Myrtle Reeves divorcé. Il a fait Zenobia avec Harry Langdon en 1939 en attendant qu’un problème contractuel soit résolu entre Laurel et Hal Roach. Finalement, cependant, de nouveaux contrats sont convenus et l’équipe est prêtée au producteur Boris Morros aux General Service Studios pour réaliser The Flying Deuces (1939). Alors qu’il était sur le terrain, Hardy est tombé amoureux de Virginia Lucille Jones, Une fille de script qu’il a épousée l’année suivante., Ils ont connu un mariage heureux pour le reste de sa vie.
en 1939, Laurel et Hardy ont fait un Chump à Oxford et Saps en mer avant de quitter Roach Studios. Ils ont commencé à jouer pour L’USO, soutenant les troupes alliées pendant la Seconde Guerre mondiale.
en 1941, Laurel et Hardy ont été signés par 20th Century-Fox (ainsi que Metro-Goldwyn-Mayer en 1942). Ces studios ont produit des films à plus grande échelle et, au départ, les comédiens n’ont été embauchés que comme acteurs dans la division B-picture, contraints de céder les décisions d’écriture et de montage aux équipes de production., Les films se sont révélés très réussis et, progressivement, Laurel et Hardy ont eu droit à une contribution plus créative. Laurel et Hardy ont réalisé huit longs métrages pendant les années de guerre, sans perte de popularité. Le pacte de deux images de M-G-M a expiré en août 1944, et la série de six Laurel & Hardy pictures a pris fin lorsque le studio a cessé la production de B-picture en Décembre 1944.
en 1947, Laurel et Hardy font une tournée de six semaines au Royaume-Uni. Ils étaient initialement incertains de la façon dont ils seraient reçus, mais ils ont été harcelés partout où ils allaient., La tournée a été allongée pour inclure des engagements en Scandinavie, en Belgique, en France et une Performance de commandement Royal pour le roi George VI et la Reine Elizabeth. Le biographe John McCabe écrit qu’ils ont continué à faire des apparitions en direct au Royaume-Uni et en France jusqu’en 1954, utilisant souvent de nouveaux croquis et du matériel que Laurel avait écrit pour eux.
Le Combat Kentuckian (1949)
En 1949, Hardy, l’ami de John Wayne lui a demandé de jouer un rôle de soutien dans La Lutte contre Kentuckian., Hardy avait déjà travaillé avec Wayne et John Ford dans une production caritative de la pièce What Price Glory? alors que Laurel a commencé un traitement pour son diabète quelques années auparavant. Il était d’abord hésitant, mais il a accepté le rôle sur L’insistance de Laurel. Frank Capra l’a invité à jouer un rôle de camée dans Riding High avec Bing Crosby en 1950.
en 1950-1951, Laurel et Hardy réalisent leur dernier film Atoll K (également connu sous le nom D’Utopia)., C’était un concept simple; Laurel hérite d’une île, et les garçons partent en mer où ils rencontrent une tempête et découvrent une toute nouvelle île, riche en uranium, ce qui les rend puissants et riches. Cependant, le film a été produit par un consortium D’intérêts européens, avec une distribution et une équipe internationales qui ne pouvaient pas se parler. En outre, Laurel a dû réécrire le script pour l’adapter au style de l’équipe de comédie, et les deux ont souffert d’une grave maladie physique pendant le tournage.,
Laurel et Hardy ont fait deux apparitions à la télévision en direct: en 1953 sur une émission en direct de la BBC Face The Music, et en décembre 1954 sur NBC This Is Your Life. Ils sont également apparus dans un encart filmé pour L’émission de la BBC This Is Music Hall en 1955, leur dernière apparition ensemble. Le couple a contracté avec Hal Roach, Jr. pour produire une série d’émissions de télévision basées sur les Fables Mother Goose en 1955. Selon le biographe John McCabe, ils devaient être filmés en couleur pour NBC, mais la série a été reportée lorsque Laurel a subi un accident vasculaire cérébral et a nécessité une longue convalescence., Plus tard cette année-là, alors que Laurel se rétablissait, Hardy a eu une crise cardiaque et un accident vasculaire cérébral dont il ne s’est jamais remis.