au plus simple des niveaux, l’iconographie est le confinement de significations plus profondes dans des représentations simples. Il utilise souvent le symbolisme pour générer un récit, qui à son tour développe le sens d’une œuvre. Représentation symbolique peut se produire lorsqu’une représentation prend un sens qui n’est pas lié à ce qu’il représente. Par exemple, lorsque les lys sont représentés avec la Vierge Marie chrétienne, ils représentent symboliquement l’idée de chasteté. La chasteté et les Lys n’ont pas de lien direct; par conséquent, la signification est symbolique.,

dans d’autres cas, la représentation symbolique peut avoir une relation plus directe avec ce qu’elle représente. Par exemple, les images du Bouddha le montrent toujours avec des lobes d’oreille allongés, c’est l’un des marqueurs visuels par lesquels le spectateur peut reconnaître le Bouddha. Ce symbole représente ses jours en tant que jeune noble riche qui portait de lourdes boucles d’oreilles ornées de bijoux qui étendaient ses lobes d’oreille.,

tournons notre attention vers l’une des peintures les plus célèbres de tout l’art occidental pour développer une compréhension plus profonde du fonctionnement de l’iconographie: le Portrait de Jan van Eyck, Arnolfini peint en 1434.

Jan van Eyck, Arnolfini Portrait, 1434, huile sur toile. Le travail est dans le domaine public.

chacun des objets de la peinture de van Eyck a ici une signification spécifique au-delà de l’imagerie., En fait, ce tableau peut être un contrat de mariage peint conçu pour solidifier l’accord entre ces deux familles. Il est particulièrement important de se rappeler qu’il ne s’agit pas d’une peinture d’une scène réelle, mais d’une image construite pour communiquer des choses spécifiques.

  1. Vous remarquez que la mariée tient son vêtement devant son ventre afin d’avoir l’air enceinte. Elle n’était pas enceinte au moment de la peinture mais c’est une représentation symbolique pour représenter qu’elle deviendra féconde.,
  2. Le petit chien à ses pieds est un symbole de fidélité, et est souvent vu avec des portraits de femmes payées par leurs maris.
  3. Les chaussures jetées sont souvent un symbole du caractère sacré du mariage.
  4. La seule bougie allumée à la lumière du jour (regardez le lustre) est un symbole de la bougie nuptiale, une bougie de dévotion qui devait brûler toute la nuit la première nuit du mariage. D’autres interprétations prétendent que la bougie unique est un symbole de la présence de Dieu.
  5. Le dossier de la chaise a une sculpture de Sainte Marguerite, la patronne de l’accouchement.,
  6. l’orange sur le rebord de la fenêtre et les vêtements riches sont des symboles de la richesse matérielle future (en 1434, les oranges étaient transportées à la main d’Inde et très chères) et de la fertilité.
  7. Le miroir circulaire à l’arrière reflète à la fois L’artiste et un autre homme, et la signature de l’artiste indique: « Jan van Eyck était présent”—les deux sont des témoins des fiançailles sur l’image. (Nous ne pensons plus beaucoup à cela, mais une promesse de mariage était un contrat légal). Les formes circulaires autour du miroir sont de minuscules peintures des Stations de la Croix– des moments proches de la fin de la vie de Jésus.,

Vous pouvez voir comment l’iconographie densément peuplée dans l’imagerie peut transmettre des significations cachées spécifiques. Le problème ici est de savoir ce que tout cela signifie, si nous voulons comprendre le travail. (Et parfois, les chercheurs ne peuvent pas s’entendre sur toutes les significations symboliques.) L’iconographie aide à situer une œuvre d’art dans un moment précis de l’histoire et aussi dans le contexte culturel, car certaines significations symboliques peuvent n’avoir de sens que pour une culture spécifique (par exemple, les symboles chrétiens par rapport aux symboles païens).

Une autre peinture plus contemporaine avec des icônes intégrées est American Gothic de Grant Wood des années 1930., Les expressions dour sur les visages des personnages signifient la ténacité d  » un couple de ferme du Midwest américain. En effet, un critique s’est plaint que la femme dans le tableau avait un « visage qui pouvait aigre le lait ». Remarquez comment les arbres et les buissons en arrière-plan du tableau et le petit camée que porte la femme reflètent la douce rondeur de son visage: ces symboles traditionnels de la féminité portent tout au long de l’œuvre. En revanche, la position droite de l’homme se reflète dans la fourche qu’il tient, et encore dans les cadres de fenêtre de la maison derrière lui., Même les coutures de sa combinaison imitent la forme de la fourche. Le cadre de fenêtre cintré au centre supérieur de la peinture en particulier est un symbole de l’architecture gothique de L’Europe du 12ème siècle.

en outre, un genre populaire dans la peinture de l’Europe du Nord du XVIe siècle, en particulier Les Pays-Bas, est connu sous le nom de peinture vanitas. Ces peintures de natures mortes dépendent fortement d’objets symboliques qui projettent la joie et les accomplissements que la vie procure, tout en nous rappelant notre mortalité., La peinture d’Edward Collier ci-dessous est un bon exemple de l’encombrement de ceux-ci:

Edward Collier, a Vanitas, 1669, huile sur toile. Le travail est dans le domaine public.

l’armure, les armes et les médailles mettent l’accent sur les réalisations militaires. Le livre ouvert fait allusion à la connaissance, et dans ce cas, le dessin d’un canon reflète le thème général. Le globe est un symbole à la fois du voyage et de notre existence commune en tant qu’êtres liés à la terre. Les peintures contemporaines de vanitas pourraient certainement inclure des allusions aux voyages aériens et spatiaux., À l’extrême droite de l’œuvre, derrière le livre et dans l’ombre, se trouve un crâne, de nouveau à nous rappeler la brièveté de la vie et de l’inévitabilité de la mort.

Nous pouvons trouver des preuves du processus par lequel l’iconographie, ou les représentations, prennent également des significations spécifiques dans la culture populaire. Les « Arches dorées » signifient la restauration rapide, la silhouette d’une pomme (avec une bouchée) signifie une marque d’ordinateur, et l’artiste Andy Warhol’s soup can image lie forever Campbell’s soup au Pop art.