de Wiener Werkstätte à L’Art Déco
la mort de L’Art Nouveau a commencé en Allemagne et en Autriche, où des designers tels que Peter Behrens, Josef Hoffmann et Koloman Moser ont commencé à se tourner vers une esthétique, Cette année-là, de nombreux designers associés à la Sécession viennoise ont fondé le collectif connu sous le nom de Wiener Werkstätte, dont la préférence pour les formes nettement anguleuses et rectilignes rappelait une esthétique plus précise, d’inspiration industrielle, qui omettait toute référence manifeste à la nature., En 1907, deux événements marquants soulignèrent cette réification des qualités du design fabriqué à la machine: L’installation de Behrens en tant que chef du design d’entreprise D’AEG, des bâtiments aux produits en passant par la publicité, faisant de lui le premier designer industriel au monde; et la fondation du Werkbund Allemand, l’alliance formelle entre industriels et designers qui tentaient de plus en plus de définir un système de types de produits basé sur la normalisation., Combiné avec un nouveau respect pour le classicisme, inspiré en partie par L’Exposition Universelle de Chicago en 1893 et donné une bénédiction officielle par le mouvement City Beautiful aux États-Unis, cette esthétique inspirée par la machine finira par se développer, au lendemain de la Première Guerre Mondiale, dans le style que nous appelons maintenant tardivement Art Déco. Son caractère nettement commercial s’exprime de manière très succincte lors de l’Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes à Paris en 1925, événement qui donnera son nom à L’Art Déco dans les années 1960.,
Influences postmodernes
malgré sa courte vie, L’Art Nouveau aura une influence dans les années 1960 et 70 auprès des designers désireux de s’affranchir de l’esthétique confinée, austère, impersonnelle et de plus en plus minimale qui prévalait dans les arts graphiques. Les qualités linéaires incontrôlées et fluides de L’Art Nouveau ont inspiré des artistes tels que Peter Max, dont L’évocation d’une expérience alternative onirique et psychédélique rappelle le monde esthétique imaginatif, éphémère et fluide du début du siècle.,
toujours reconnu dès le départ comme une étape importante dans le développement du modernisme dans l’art et l’architecture, l’Art Nouveau est aujourd’hui moins compris comme un pont de transition entre les périodes artistiques car il est une expression du style, de l’esprit et de la pensée intellectuelle d’une certaine période, centrée autour de 1900. Dans sa recherche d’établir une esthétique vraiment moderne, il est devenu le langage visuel déterminant pour un moment fugace de l’époque.