Eleanor Roosevelt | artículo

Marian Anderson: icono Musical

de la colección: Women in American History

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    presentación de la medalla Spingarn a Marian Anderson por Mrs .Roosevelt, 30th Annual Conference, 1939., Cortesía: Biblioteca del Congreso

    Anderson nació en 1897 en el sur de Filadelfia. Trabajadora y respetable, su madre era una ex maestra de escuela. Su padre repartió hielo y carbón por toda la ciudad. En el corazón de su comunidad estaba la Iglesia Union Baptist en la esquina de las calles Fitzwater y Martin. Fue dentro de estas paredes que Marian comenzó a cantar. Sus dos hermanas menores también poseían talento musical, pero fue Marian quien obtuvo la mayor atención., Cuando tenía solo 14 años, el director del coro, Alexander Robinson, la trasladó del coro juvenil al coro de adultos. Ella sorprendió a los otros miembros no solo con la fuerza y la belleza de su voz, sino también con su capacidad para cantar cualquier parte de un himno a pedido. Ya fuera la parte de soprano, alto, tenor o bajo que Robinson necesitaba, podía confiar en Marian para proporcionarla.

    la congregación tenía tanta fe en ella que comenzaron un «fondo para el futuro de Marian Anderson», que pagaría las lecciones con los principales instructores de voz de la ciudad y apoyaría sus actuaciones., El fondo proporcionaría a Marian el apoyo que necesitaba después de la muerte de su padre en 1911. Continuó dando conciertos mientras asistía al South Philadelphia High School for Girls, y su maestra, la Dra. Lucy Langdon Wilson, arregló para que el famoso maestro de la voz italiana, Giuseppe Boghetti, la escuchara. Recuerda que este primer encuentro ocurrió «al final de un largo y duro día, cuando estaba cansado de cantar y cantar, y cuando una chica alta y tranquila derramó ‘Deep River’ en el crepúsculo y me hizo llorar., Mientras que los conservatorios de Filadelfia rechazaron a Marian con la negativa «We don’t take colored», rápidamente adquirió fans influyentes que le ayudarían en su carrera.

    en 1925 Boghetti entró Marian en un concurso con otros 300 concursantes. El ganador haría una aparición en solitario con la New York Philharmonic Symphony Orchestra. Marian, de diecisiete años, audicionó y ganó. El logro llevó a Boghetti a llevarla a Europa. Entrenando y actuando, Marian hizo su debut europeo en la Ópera de París en 1935.,

    Marian Anderson, noted contralto, sings «The Star Spangled Banner» at the dedication of a mural commemorating her free public concert on the steps of the Lincoln Memorial on Easter Sunday in 1939. 6 de enero de 1943. Cortesía: Biblioteca del Congreso

    El éxito con el que se reunió allí la hizo el brindis de Europa, entreteniendo en actuaciones de mando ante el rey Gustavo en Estocolmo y el rey cristiano en Copenhague., Como una joven mujer negra del Sur de Filadelfia que podía entregar magníficamente canciones populares rusas, arias clásicas alemanas y francesas, así como espirituales negros, era una maravilla y la gente acudía a escucharla. Sibelius, el compositor finlandés, estaba tan inspirado que le dedicó la canción «Solitude». El éxito que encontró en Europa la trajo de vuelta a Estados Unidos en 1935 para un debut público en el Carnegie Hall de Nueva York. El día antes de la actuación, mientras aún estaba en la Ile de France, Marian se cayó y se rompió el tobillo., Decidida a hacer su aparición, realizó todo el programa de pie sobre un pie, balanceándose contra el piano, con su vestido hasta el suelo cubriendo el yeso en su tobillo. Una vez más, tuvo éxito. Le ganó tanta exposición y popularidad que en 1936 se convirtió en la primera afroamericana en ser invitada a actuar en la Casa Blanca y luego cantó allí de nuevo cuando Franklin y Eleanor Roosevelt estaban entreteniendo al rey y la Reina de Gran Bretaña en 1939.,

    a pesar del hecho de que ella era la tercera atracción de taquilla de conciertos más alta del país, Marian todavía estaba sujeta al sesgo racial de la época. Cuando viajó a los Estados Unidos, a menudo, como todos los afroamericanos de su tiempo, estaba restringida a salas de espera «de color», hoteles y vagones de tren. En una ocasión, se le permitió permanecer en un hotel de lujo de Los Ángeles, pero no entrar en su comedor formal. Aprendió a evitar estas afrentas quedándose con amigos en las ciudades donde actuaba y conduciendo su propio coche en lugar de tomar el tren., Cuando actuó en el sur, a pesar de una aceptación general por parte del público, los periódicos no pudieron referirse a ella como «Miss Anderson».»The Southern press vino con otras formas de dirección con el fin de evitar pagarle cualquier tipo de deferencia; «Artist Anderson» y «Singer Anderson» se utilizan con frecuencia. Este tipo de tratamiento era sintomático del racismo generalizado de la época. Finalmente llegó a un punto crítico en 1939 cuando el gerente de Marian, Sol Hurok, y la Universidad Howard trataron de asegurar una actuación para ella en Constitution Hall en Washington D. C., Las hijas de la Revolución Americana, dueñas del salón, se negaron a acoger a Anderson. El rechazo fue ampliamente publicitada cuando Eleanor Roosevelt, ella misma un miembro de la D. A. R., renunció públicamente de la organización en protesta. En su carta al D. A. R., escribió: «Estoy en completo desacuerdo con la actitud adoptada al rechazar Constitution Hall a un gran artista . . . Usted tuvo la oportunidad de dirigir de una manera ilustrada y me parece que su organización ha fracasado.»Indignado, el» Comité Marian Anderson » formado para solicitar a la D. A. R., y comparó la acción de la organización con las del régimen racista de Hitler.

    Marion Anderson de pie ante una audiencia frente al Lincoln Memorial. 20 de abril de 1952. Cortesía: Library of Congress

    en respuesta, Eleanor y el Comité arreglaron que Marian diera su concierto en los escalones del Lincoln Memorial con el Mall of Washington como su auditorio. Simbólicamente, el concierto tuvo lugar el domingo de Pascua, 9 de abril de 1939., El sol brillaba mientras 75.000 personas de todas las razas se reunían; la reunión más grande para reunirse allí desde la recepción de Lindbergh en 1927. Sintiendo el significado de la ocasión, Marian tenía lágrimas en los ojos cuando pronunció «nadie sabe el problema que he visto» y «América» con un patetismo desgarrador. El evento fue tan trascendental e inspirador que el D. A. R. finalmente invitó a Marian a cantar en el Hall en 1943 para un concierto de socorro de guerra. En ese evento, asistieron tanto negros como blancos. Los premios de Marian fueron muchos., En 1938, Eleanor Roosevelt le otorgó el premio Spingarn de la NAACP por » ese Negro estadounidense que ha logrado el mayor logro en cualquier campo honorable de esfuerzo. En 1941 se le concedió el Premio Edward Bok por servicio distinguido a la ciudad de Filadelfia. Un momento clave en su carrera llegó en 1955 cuando se convirtió en la primera afroamericana en actuar en la Metropolitan Opera. Tres años después de este inmenso logro, el presidente Eisenhower la nombró delegada a la 13a Asamblea General de las Naciones Unidas., Más de dos docenas de universidades le otorgaron doctorados honorarios y en 1963 el presidente Lyndon Johnson le otorgó la Medalla Presidencial de la libertad.

    en 1965 Marian dio su última actuación en el Carnegie Hall de Nueva York. Después, se estableció con su esposo, Orpheus Fisher, en una granja en Connecticut. Murió de insuficiencia cardíaca congestiva el 8 de abril de 1993. El junio siguiente, un servicio conmemorativo al que asistieron 2.000 admiradores rindió homenaje a la cantante cuya hermosa voz expuso las feas divisiones raciales del país., El cantante al que una vez se le había prohibido actuar en la capital de la Nación y que se había visto obligado a usar la entrada trasera de los hoteles elegantes se había convertido en un icono musical estadounidense.

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