för att bli bättre i att utforma enhetliga kompositioner och kommunicera visuellt, är det viktigt att förstå de grundläggande elementen för att skapa utrymme i konst. Ja, det är rätt.

i enkla ord betyder utrymme avståndet mellan två objekt. När det gäller konst betyder rymden avståndet eller ett område mellan, Runt, inom, ovanför eller under konstobjekten, oavsett om det är linje, form, färg eller form.

vill du ge definition till din komposition? Använd utrymme i ditt konstverk!,

utrymme i konst kan vara positivt eller negativt. Det kan vara grunt eller djupt, tvådimensionellt eller tredimensionellt såväl som öppet eller stängt. Det kan inkludera bakgrunden, förgrunden samt medelvägen. Vanligtvis är målet för en konstnär att skapa en illusion av utrymme i ritningar och målningar.

vilket utrymme betyder när det tillämpas i art? Har den någon form? Hur är Utrymme obligatoriskt för den övergripande framgången med en konstkomposition? För att veta svar på alla sådana frågor måste du rulla ner och läsa den här guiden till slutet.,

dagens guide tenderar att markera allt du behöver veta om en av de grundläggande elementen i konst: utrymme. Du kommer att få veta vad exakt utrymme i konst betyder och hur positiva och negativa utrymmen kan lämna en inverkan på konstverk.

dessutom kastar denna guide också ljus på alla typer av utrymme i den konst som illustratörer och målare bör veta. Vi kommer också att ta en närmare titt på flera sätt utrymme används i konst så, låt oss ta en djupdykning i den här guiden!,

andra relaterade ämnen som hjälper dig med din konst:

  • Vad är balans i konst
  • Adobe Creative Residents dela Tips du behöver veta i den här intervjun
  • hur är du Kreativ?
  • lista över konstnärliga färdigheter varje kreativ bör veta
  • 10 unika Tips för att komma över ett kreativt Block

vad är utrymme i konst?

ett tomt område som omger eller existerar mellan, runt eller inom verkliga eller underförstådda objekt kallas space. Det är en av de viktiga elementen i konsten., Utrymme är lika viktigt som färg och form i konst är.

den finns i varje konstverk som skapas. Enligt en berömd amerikansk arkitekt och designer, Frank Lloyd Wright, är utrymme anses vara andetag av konst. Det betyder att oavsett om det är målning, fotografi, arkitektur, skulptur, ritning eller skissa, finns utrymme i varje visuell konst!

det finns olika typer av utrymme som inre utrymme, yttre utrymme, bildrum eller personligt utrymme. Konstnärer använder alla dessa typer av utrymme i sina konstverk.

vilka är de flera sätten att använda utrymme i ett konstverk?,

det finns olika sätt på vilka du kan använda utrymme i dina målningar. Till exempel positivt utrymme, negativt utrymme, 2D (tvådimensionellt) utrymme och 3D (tredimensionellt utrymme).

Vad är positivt utrymme i konst?

positivt Utrymme avser det utrymme som upptas av ett faktiskt objekt i konsten, inklusive linje, form eller färg. Med andra ord sägs ämnet för ett konstverk vara ett positivt utrymme. Den upptar en viktig del av kompositionen och kan förekomma i tvådimensionell eller tredimensionell konst.,

positivt utrymme kan vara vad som helst, men det borde vara huvudfokus för målningen. Till exempel, om en konstnär har ritat ett äpple, skulle det vara ett positivt utrymme.

dessutom kan en blomma, ett hus, berg, kullar, byggnad, växter, ett ljus eller ett djur i målningen – allt kallas det positiva utrymmet eftersom det bildar ett område av intresse för konstverket.

om positivt utrymme används skickligt i konstverk, kan din konst lägga intresse i betraktarens öga.

Vad är negativt utrymme i konst?,

däremot kan negativt utrymme (motsatt positivt utrymme) definieras som ett tomt utrymme som finns mellan eller runt objekt, former eller former i ett konstverk. Med andra ord sägs det vara det obebodda området som omger ämnet.

utrymmet i bakgrunden som inte märks först sägs också vara det negativa utrymmet. Det kan flöda i alla riktningar mellan eller runt objekten.

det negativa utrymmet används för att definiera objektet i konstverket. Det kan skapas av kanterna på det positiva utrymmet., I stället för att skapa ett konstverk för trångt skapar konstnärer medvetet negativt utrymme i sina målningar, eftersom negativt utrymme har vikt och massa.

när utrymmet runt ämnet bildar en viss form blir negativt utrymme ännu mer synligt. Liksom positivt utrymme kan det negativa utrymmet också förekomma i tvådimensionell och tredimensionell konst. Eftersom denna typ av utrymme har gränser, så kan det också fungera som en form i hela bildstrukturen.

Vill du veta ett intressant faktum om negativt utrymme?, Konstnärer skapar negativa utrymmen i sitt konstverk så att tittarna kan söka dolda bilder som finns i det negativa utrymmet.

det bästa exemplet på positivt och negativt utrymme kan illustreras genom Rubins vas. Utrymmet som vas upptar sägs vara ett positivt utrymme. Här skapar området i svart eller det enskilda brevet ett positivt utrymme.

utrymmet runt vasen (svart i färg) är ett negativt utrymme som visar det lediga området., Eftersom negativt utrymme blir mer synligt när utrymmet runt ämnet bildar en form, har därför i detta exempel negativt utrymme bildat en form av två män som vetter mot varandra.

Vad är vikten av positivt och negativt utrymme i konst?

både positiva och negativa utrymmen spelar en avgörande roll för att skapa ett perfekt konstverk oavsett om det är traditionell konst eller digital konst. I grund och botten kompletterar båda dessa typer av utrymme varandra. Positivt utrymme påverkar läsningen av det negativa utrymmet och vice versa.

positiva och negativa utrymmen är oftast närvarande i abstrakta verk., Ibland blir det svårt att skilja positivt och negativt utrymme från varandra.

genom att lära känna om positivt och negativt utrymme i konst kan du få en bättre förståelse för betydelsen av ett konstverk. Anledningen är att de är extremt viktiga faktorer som ska beaktas i en bra komposition.

för att lägga till intresse för din komposition är det viktigt att skapa en balans mellan positivt och negativt utrymme. Genom att göra det kommer tittaren att vilja investera mer tid på att titta på ditt konstverk. Kort sagt har en bra design alltid ett positivt och negativt utrymme.,

Obs: de flesta tror att positivt utrymme representeras av ljusfärg och negativt utrymme med mörk färg. Detta är inte alltid fallet i varje konstverk. Till exempel, om en konstnär har ritat svart glas på en vit duk, kommer den mörka färgen (svart Glas) att representera positivt utrymme och ljusfärg (vit duk) kommer att skildra negativt utrymme.

öppna utrymmen

öppna utrymmen är vanligtvis närvarande i tvådimensionella eller tredimensionella former av konst. De hänvisar till den tomma delen av ämnet.,

exempel på öppet utrymme som används i 2D-konst:

landskapsmålningarna av kinesiska målare visar öppet utrymme som negativt utrymme. Dessa målningar är vanligtvis gjorda med svart bläck med ett stort område i vitt. Tänk på ett populärt ”landskap i stil med Yan Wengui”. Hela målningen är gjord i svart färg och visar ett atmosfäriskt perspektiv för att visa en lågkonjunktur i rymden.

andra exempel på öppet utrymme är:

  • ”Monk vid havet” av Caspar David Friedrich
  • ”gäss över en strand” av Maruyama Okyo
  • ”Isola Bella i Lago Maggiore” av Sanford R., Gifford
  • ”Christina’ s World” av Andrew Wyeth

hur öppet utrymme används i 3D art – exempel:

utomhusskulptur av Henry Spencer Moore (en känd engelsk konstnär) är det perfekta exemplet på öppet utrymme. Denna skulptur bygger också på samspelet mellan positiva och negativa områden. I detta konstverk finns en metallskulptur som har hål i mitten. Dessa hål visar det negativa utrymmet i konstverket.

tillbaka i år 1938 gjorde Henry Moore en annan abstrakt skulptur av en kvinna som låg ner. Denna skulptur är känd som liggande figur., Öppna ytor användes i denna friformskulptur av Henry Moore.

Vad är tvådimensionellt och tredimensionellt utrymme?

tvådimensionellt och tredimensionellt utrymme är också mycket viktigt i art. 2D-rymden refererar till utrymmet eller avståndet på ytan. En sådan typ av utrymme visar längd och bredd men djup eller tjocklek kan inte visas genom 2D-utrymme.

positivt och negativt utrymme, skala, linjärt perspektiv och överlappande former – alla dessa principer kan manipulera speciell illusion i tvådimensionell konst., Det finns en mängd olika konstverk i historien som visar utrymme med begreppet överlappning.

Dessa inkluderar Bibliotek av Jacob Lawrence, Man på en Bänk av Horace Pippin, och South Beach Badande av John Sloan.

å andra sidan skapar 3D-utrymme visuellt eller verkligt djup eftersom det visar längd, bredd samt höjd.

vad är förhållandet mellan utrymme och perspektiv i konst?

en ritmetod som använder linjer för att skapa en illusion av rymden kallas ett linjärt perspektiv. Linjärt perspektiv är ett sätt att skapa utrymme i konst., De flesta scener i målningar görs tredimensionella genom att använda utrymme, oavsett om det är positivt utrymme eller negativt utrymme.

de flesta konstnärer använder storlek för att skildra förhållandet mellan utrymme och perspektiv i ritningarna. Tänk till exempel på en ritning där ett träd är större eftersom det ligger i förgrunden. För att visa att bergen eller växterna ligger på avstånd från trädet, görs de mindre än trädet.

i en sådan typ av ritning används storleken inte bara för att skapa perspektiv utan också för att visa utrymme i konstverket., Dessutom möjliggör skalan i sådana ritningar också konstnärer att manipulera proportionerna.

en amerikansk målare, Thomas Hart Benton, var känd för att visa vanliga människor som gör vanliga saker. I sina målningar brukade han rita landskap, upptagna städer och personer som arbetade i fabriker. En av hans berömda målningar är Spring Tryout.

Spring Tryout skapar en relation mellan utrymme och perspektiv. I denna målning har Thomas Benton skapat negativt utrymme på himlen för att lägga till perspektiv i målningen.,

andra exempel på konstverk som visar utrymme med linjärt perspektiv är:

  • ”the Road West” av Dorothea Lange
  • ”School of Athens” av Raphael
  • ”Last Supper” av Leonardo da Vinci
  • ”Ideal City” av Piero della Francesca
  • ”a Summer Shower” av Edith Hayllar

andra sätt att visa utrymme i konst

andra exempel på konstverk som visar utrymme med linjär h2 >

kom ihåg att utrymmet i konsten inte bara kan skapas genom ett linjärt perspektiv, men det finns också andra sätt att skapa en illusion av rymden på en 2D-yta., Dessa inkluderar:

  • storlek: genom storlek kan utrymme avbildas genom att dra objekten större som ligger närmare oss än objekten längre bort.
  • överlappande: genom att överlappa ett objekt över det andra kan tittaren förstå att saken på toppen är stängd. Om ingen överlappning visas, skulle målningen vara platt utan en realistisk känsla av djup.

andra strategier för att visa utrymme inkluderar placering på papper, färg, detalj, värde, andel, klarhet, etc.,

slutsats

utrymme i konst är en av de grundläggande elementen som ofta förbises som principen om god design. De flesta konstnärer ignorerar utrymme i sina ritningar som gör objekten ser platt. Faktum är att skapa utrymme i ett konstverk är ganska lätt.

det finns flera sätt på vilka en konstnär kan skapa utrymme i konstverket. Om jag pratar om positivt utrymme hänvisar det till utrymmet för den definierade formen eller figuren. Å andra sidan finns negativt utrymme mellan eller runt objekten.,

både positiva och negativa utrymmen kan lägga intresse i ett konstverk oavsett om det är målning, teckning, skissa eller något annat konstverk. Om jag pratar om negativt utrymme spelar det en viktig roll för att uppmärksamma publiken på ditt konstverk.

de flesta konstnärer skapar negativt utrymme i sina konstverk för att lämna en givande upplevelse för betraktaren när de ser konstnärernas arbete. Dessutom kan ett dolt meddelande eller en bild också upptäckas genom negativt utrymme.

Så, vad väntar du på nu?, Om du vill uppmärksamma betraktaren mot ditt konstverk, måste du skapa utrymme i ditt konstverk!