om du är fotograf kommer du förr eller senare att fråga dig själv om du ska ställa in kameran på stående eller liggande orientering. Du gör alltid val som fotograf, och det här är ett viktigt val att göra, för det har verkligen att göra med bildens sammansättning. Faktum är att du kan argumentera för att detta är ett av de viktigaste val du kommer att göra när du skjuter., Låt oss börja med att få våra villkor raka med den första skillnaden.

liggande vs stående läge: horisontell vs vertikal orientering

liggande orientering avser horisontella ämnen eller en duk bredare än den är lång. Stående format avser en vertikal orientering eller en duk högre än den är bred. Landskap innebär vanligtvis ämnen som är för breda för att skjuta med stående orientering, och så måste du vrida kameran i sidled och skjuta horisontellt. Porträttbilder är vertikalt orienterade, och som namnet antyder är det det gynnade läget för fotografering av porträtt.,

Kompositionsskillnader

överväga både ditt ämne och det meddelande du försöker förmedla, till exempel meddelandet om storhet som förmedlas i den här bilden av ett segelfartyg.

När du väljer mellan stående och liggande format måste du bestämma vad som är bättre för det foto du försöker skapa. Varje scen kan fångas med antingen orientering, så det är upp till dig att bestämma., Du bör ta hänsyn till följande:

  • ämne — du vill vanligtvis passa hela ämnet i ramen, och du vill göra det på ett visuellt intressant sätt. Det innebär att du måste göra val om vad du ska inkludera och vad du ska utesluta. När du har gjort det valet, kan du avgöra om det skulle vara bättre att skjuta i stående eller liggande format.
  • Scene — du vill överväga vad som finns i bakgrunden, och hur mycket av det vill du inkludera i bilden.
  • syfte-vad är meddelandet du vill förmedla med fotot?,

bakgrundselement

med porträttformat är de vertikala linjerna mer framträdande. Om scenen har en hel del vertikala linjer, kan du antingen skjuta i stående format för att få dem att visas aldrig sinande, eller skjuta i liggande format för att beskära dem och få dem att känna sig mer solid. Å andra sidan, när det finns många horisontella linjer i scenen, ger det en känsla av balans och säkerhet i bilden. Att skjuta den scenen med ett porträttformat skär av dem, och du tar bort en del av den balansen och säker känsla.,

Rymdskillnader

en stor skillnad mellan landskap och porträttformat är att landskap handlar om utrymme–de får dig att känna att det finns utrymme att andas. Så, om de är skjutna i liggande orientering, känns bilden rymligare. Det skapade utrymmet kan ge bilden en helt annan känsla. Samma bild skott i stående läge kan accentuera vertikala ämnen, vilket gör dem verkar mer regal.,

även när fokuseras närmare på ditt ämne kan ett landskapsformat skapa en känsla av utrymme, vilket ses i den här bilden av ett träd.

skillnad i fokus

detta hänvisar till vad du vill att tittaren ska fokusera på i bilden. Här igen, det handlar om val. Steg in närmare, fyll ramen med ditt ämne och ge det en vertikal orientering (porträtt) för att få ditt ämne att se högt och imponerande ut. Fokus ligger helt på ämnet., Å andra sidan, om du går tillbaka, inkludera mer bakgrund (dvs ge mer utrymme i bilden), och skjuta i liggande format, plötsligt huvudämnet blir en bit av ett större pussel.

fotografering i porträttformat ger tittaren en känsla av att vara närmare ämnet.

skillnad i avstånd

När du fotograferar ett fotografi i porträttformat känns betraktaren närmare ämnet eftersom det fyller upp mer av ramen., Å andra sidan ger fotografering i landskapsformat betraktaren känslan av större avstånd. Huvudämnet verkar längre bort eftersom mindre av det fyller ramen.

skillnad i känslomässig påverkan

stående orientering kan få motivet att känna sig mer imponerande, till och med regal. Och eftersom du är närmare kan det ge bilden mer av en intim känsla. Däremot kan användningen av landskapsläge göra ämnet mindre, kanske till och med sårbart. Men det kan också ge sammanhang som skulle göra det verkar större., Ditt val beror till stor del på den känsla du försöker skapa, och det beror också på ditt ämne.

valet av landskap eller porträttformat kan påverka bildens känslomässiga inverkan.

Kontextskillnader

eftersom du ser mer av bakgrunden med liggande läge, ger det ett större sammanhang för motivet i bilden. Det ger tittaren mer information medan fotografering i stående läge tar bort sammanhang, vilket gör ämnet mer mystiskt.,

mått

en stor skillnad mellan stående läge och liggande läge är dimensionerna på bilderna. Du kanske har en viss sak i åtanke stilistiskt, men din klient kan ta bilderna för ett visst ändamål, och de kan ha strikta dimensionskrav. Du bör ta hänsyn till det när du ordnar kompositionen för dina foton.

stilistiska skillnader

här, för både landskap och porträttfotografering, vill du överväga scenens ledande linjer. Vart går ditt öga?, Har du till exempel något i bilden som har linjer som leder ditt öga i horisontell riktning eller i vertikal riktning? Om motivets linjer leder ditt öga horisontellt över scenen, till exempel, skulle fotografering av fotografiet i stående läge skära av dessa linjer och begränsa effekten. Motsatsen är sant om de ledande linjerna är vertikala i naturen.

regeln för tredjedelar

detta är ett område där det inte finns någon skillnad mellan stående och liggande läge., Du kanske tror att du vill centrera ämnet med stående läge, men det är inte fallet. I antingen orientering, om du sätter ditt ämne i mitten, har du förmodligen ett fotografi som är ointressant. Du vill alltid använda regeln om tredjedelar, och det är en faktor i att överväga om att skjuta i stående eller liggande läge. Beroende på din scen kan justering av din komposition i enlighet med tredjedelsregeln kräva ett eller annat läge.

vilka är de bästa ämnena för varje läge?,

om motivet eller scenen är längre än den är bred, är det troligt att du vill ställa in kameran i stående format. Om det är bredare än det är högt, är det troligt liggande läge kommer att fungera bättre. Men det här är inte svåra och snabba regler. Det finns tillfällen då du kanske vill fokusera på en del av en scen som är bredare än den är lång.

om det till exempel finns flera höga funktioner i en bred landskapsscen, kanske du vill fokusera på en enda funktion och skjuta den i stående läge. På samma sätt skjuts inte alla porträtt i stående läge., Även om så ofta är fallet, finns det tillfällen då du kanske vill inkludera mer av bakgrunden med ditt ämne, och i så fall kan liggande läge vara att föredra.

när du bestämmer dig för att använda liggande eller stående format måste du överväga mer än bara om ditt ämne är ett landskap.

i slutändan handlar fotografering om att göra val, och du måste bestämma både stilistiskt och praktiskt vad som kommer att fungera för dig., Det innebär att ta hänsyn till ditt ämne, scenen och stämningen du vill skapa.

liggande orientering kan användas vid fotografering av porträtt.

vill du betona ämnet eller sätta det i sammanhang? Vill du använda utrymme för att skapa en känsla av storhet? Drar de ledande linjerna dina ögon upp i oändligheten? Är ditt ämne imponerande, nästan regal? Och, naturligtvis, om du skjuter för en klient, vad är deras krav?, Dina svar på dessa frågor kommer att avgöra om det är bäst att använda stående eller liggande orientering. Om du är osäker, var inte rädd för att experimentera. Ta bilderna med kameran i båda riktningarna och se vad som fungerar bäst.

Vanliga frågor

vad är fördelen med stående orientering för porträttfotografering?

först fokuserar det betraktarens öga på ditt ämne, och för porträtt är det vad du vill. Du kan också minimera bakgrundens inflytande genom att till exempel sudda bakgrunden., Det betonar också ditt ämne, och det här är vanligtvis målet med porträttfotografering.

ska du använda landskap med en närbild skott?

För det mesta när du använder liggande orientering försöker du skapa en känsla av utrymme, men du kan också använda denna orientering för närbilder. Ett exempel på när detta kan vara lämpligt är när du strävar efter att skapa fotografisk konst. Det är därför det inte finns några hårda och snabba regler för när man ska använda vilken orientering.

vilket läge fungerar bäst för de flesta bilder?,

vissa fotografer förespråkar för att lämna din kamera inställd i liggande läge eftersom du alltid kan beskära fotot för att få mer fokus till ditt huvudämne. Men det är verkligen alltid bäst att skjuta fotografiet i det läge som fungerar bäst för din scen. Du borde inte vara beroende av beskärning för att perfekt fotografiet.

Varför är porträttläge inte alltid bäst för porträtt?

När du vill komma i närheten av ditt ämnes ansikte, men du vill kompensera det åt sidan, är det bättre att ställa in kameran i liggande läge, och detta kan skapa riktigt dramatiska effekter., En annan gång när det fungerar bra är när du vill få en bild av ett tätt beskuret ansikte. Du kommer sannolikt att förlora lite av pannan och hakan, men denna orientering kommer att ge dig en stark närvaro med ögonen framträdande.