Smarthistory – Botticellis födelse Venus
även om det finns gamla och moderna texter som är relevanta, ger ingen enda text den exakta bilden av målningen, vilket har lett forskare att föreslå många källor och tolkningar. Många konsthistoriker som är specialiserade på den italienska renässansen har funnit Neoplatoniska tolkningar, varav två olika versioner har artikulerats av Edgar Wind och Ernst Gombrich, för att vara nyckeln till att förstå målningen., Botticelli representerade den Neoplatoniska idén om gudomlig kärlek i form av en naken Venus.
för Platon – och så för medlemmarna i Florentine Platonic Academy – Venus hade två aspekter: hon var en jordisk gudinna som väckte människor till fysisk kärlek eller hon var en himmelsk gudinna som inspirerade intellektuell kärlek i dem. Platon hävdade vidare att kontemplation av fysisk skönhet gjorde det möjligt för sinnet att bättre förstå andlig skönhet. Så, titta på Venus, den vackraste av gudinnor, kan först höja en fysisk reaktion i tittare som sedan lyfte sina sinnen mot gudfruktiga., En Nyplatonisk läsning av Botticellis födelse av Venus tyder på att 1400-talet tittare skulle ha tittat på målningen och kände att deras sinnen lyfts till sfären av gudomlig kärlek.
kompositionen, med en central nakenfigur, och en till sidan med en arm upphöjd ovanför huvudet på den första och bevingade varelser i närvaro, skulle ha påmint sina Renässansvisare om den traditionella ikonografin av Kristi dop, som markerar början på hans verksamhet på jorden., På ett liknande sätt visar scenen här början på Venusens kärleksministerium, vare sig det är enkelt eller den utvidgade betydelsen av Renässansneoplatonism.
På senare tid har frågor uppstått om Neoplatonism som det dominerande intellektuella systemet i slutet av 1400-talet Florens, och forskare har angett att det kan finnas andra sätt att tolka Botticellis mytologiska målningar. I synnerhet har både Primavera och Venus födelse setts som bröllopsmålningar som föreslår lämpliga beteenden för brudar och brudgummar.,
laurelträden till höger och lagerkrans bärs av Hora punning referenser till namnet ”Lorenzo”, även om det är osäkert om Lorenzo il Magnifico, den effektiva härskare Florens, eller hans unga kusin Lorenzo di Pierfrancesco menas. På samma sätt framkallar blommorna i luften runt Zephyr och på de textilier som bärs och bärs av Hora namnet Florens.,p>
litterär källsedit
Roman fresco från ”House of Venus” i Pompeji, 1: a århundradet e.Kr.
det närmaste prejudikat för scenen är allmänt överens om att vara i en av de tidiga grekiska homeriska psalmerna, publicerade i Florens 1488 av den grekiska flyktingen Demetrios Chalkokondyles:
p > i augusti guldkrans och vacker Afrodite jag ska sjunga till vars domän tillhör bröstvärnen i alla sea-älskade Cypern där, blåst av Zephyros fuktiga andedräkt, hon fördes över vågorna i det rungande havet på mjukt skum., Den guldfilleterade Horae välkomnade henne gärna och klädde henne med himmelska raiment.
denna dikt var förmodligen redan känd för Botticellis florentinska samtida, och Lorenzo di Medicis hovpoet, Angelo Poliziano. Iconography of the Birth of Venus liknar en beskrivning av en lättnad av händelsen i Polizianos dikt The Stanze per La giostra, till minne av en Medici joust i 1475, som också kan ha påverkat Botticelli, även om det finns många skillnader. Till exempel Poliziano talar om flera Horae och zephyrs., Äldre författare, efter Horne, hävdade att ”hans beskyddare Lorenzo di Pierfrancesco bad honom att måla ett ämne som illustrerar linjerna”, och det är fortfarande en möjlighet, men en svår att upprätthålla så självsäkert idag. En annan dikt av Politian talar om Zephyr orsakar blommor blommar och sprider sin doft över landet, vilket förmodligen förklarar rosor han blåser tillsammans med honom i målning.,
forntida artEdit
att ha en stor stående kvinnlig naken som centralfokus var oöverträffad i post-klassisk västerländsk målning, och drog säkert på de klassiska skulpturerna som kom till ljus under denna period, särskilt i Rom, där Botticelli hade tillbringat 1481-82 arbetar på väggarna i Sixtinska kapellet., Ställningen av Botticellis Venus följer Venus Pudica (”Venus av blygsamhet”) Typ från klassisk antiken, där händerna hålls för att täcka brösten och ljummen; i klassisk konst är detta inte förknippat med den nyfödda Venus Anadyomene. Det som blev ett känt exempel på denna typ är Venus de’ Medici, en marmor skulptur som var i en Medici samling i Rom av 1559, som Botticelli kan ha haft möjlighet att studera (det datum Det konstaterades är oklart).,
målaren och de humanistiska forskare som förmodligen rådde honom skulle ha påmint om att Plinius den äldre hade nämnt ett förlorat mästerverk av den berömda antika grekiska målaren Apelles, som representerar Venus Anadyomene (Venus stiger från havet). Enligt Plinius erbjöd Alexander Den Store sin älskarinna, Campaspe,som modell för naken Venus och senare insåg att Apelles hade blivit kär i tjejen, gav henne till konstnären i en gest av extrem storhet., Plinius fortsatte med att notera att Apelles målning av Pankaspe som Venus senare ” dedicated av Augustus i helgedomen av sin far Caesar.”Plinius uppgav också att” den nedre delen av målningen var skadad, och det var omöjligt att hitta någon som kunde återställa den. … Den här bilden förfallna från ålder och rottenness, och Nero … ersatt för det en annan målning av Dorotheus hand”.
Plinius noterade också en andra målning av Apelles of Venus ”överlägsen även till sin tidigare”, som hade börjat av konstnären men lämnade oavslutade., De romerska bilderna i olika medier som visar den nyfödda Venus i ett jätteskal kan mycket väl vara råa härledda versioner av dessa målningar. Botticelli kunde inte ha sett freskerna som hittades senare i Pompeji, men kan väl ha sett små versioner av motivet i terrakotta eller graverade pärlor. ”Venus hus” i Pompeji har en Livsstorlek fresco av Venus som ligger i skalet, också sett i andra verk; i de flesta andra bilder står hon med händerna på håret och vrider vattnet från det, med eller utan skal.,
den tvådimensionella av denna målning kan vara ett avsiktligt försök att framkalla stilen av antika grekiska vas målning eller fresker på väggarna i etruskiska gravar, de enda typerna av gamla målning känd för Botticelli.,an Venus Anadyomene
Greco-Roman bronze statuette
Roman glass cameo Venus Anadyomene
Greek terracotta, from Pontus
MackEdit
Zephyr and his companion
Another interpretation of the Birth of Venus is provided here by its author, Charles R., Mack. Denna tolkning tar mycket som är allmänt överenskommet, men Mack fortsätter med att förklara målningen som en allegori som utmärker Lorenzo de ’ Medicis dygder. Detta har inte antagits av Renässanskonsthistoriker i allmänhet, och det är fortfarande problematiskt, eftersom det beror på målningen som beställts av Medici, men arbetet dokumenteras inte i Medici-händer förrän långt in i följande århundrade.
Mack ser scenen som inspirerad av både den homeriska psalmen och de gamla målningarna., Men något mer än en återupptäckt homerisk Psalm var sannolikt i huvudet på den Medici familjemedlem som beställde denna målning från Botticelli. Återigen kan Botticelli, i sin version av Venus födelse, ses som att slutföra uppgiften som påbörjats av sin gamla föregångare Apelles, till och med överträffa honom. Att ge ytterligare stöd till denna tolkning av Botticelli som en pånyttfödd Apelles är det faktum att just detta påstående uttrycktes 1488 av Ugolino Verino i en dikt med titeln ” på att ge beröm till Florens historia.,”
medan Botticelli mycket väl kunde ha firats som en revivifierad Apelles, vittnade hans födelse av Venus också om den speciella karaktären hos Florens Chief citizen, Lorenzo de ’ Medici. Även om det nu verkar som om målningen avrättades för en annan medlem av Medici-familjen, var det sannolikt avsett att fira och smickra huvudet, Lorenzo de’ Medici. Tradition associerar bilden av Venus i botticellis målning med den berömda skönheten Simonetta Cattaneo Vespucci, varav en populär legend hävdar både Lorenzo och hans yngre bror, Giuliano, var stora beundrare., Simonetta föddes möjligen i den liguriska kuststaden Portovenere (”Port of Venus”). Således, i Botticellis Tolkning, Pankaspe (den gamla levande prototypen av Simonetta), älskarinna Alexander Den Store (Laurentian föregångare), blir den vackra modellen för den förlorade Venus utförd av den berömda grekiska målaren Apelles (reborn genom Botticellis återskapande talanger), som hamnade i Rom, installerad av kejsaren Augustus i templet tillägnad Florens förmodade grundare Julius Caesar.,
När det gäller Botticellis födelse av Venus skulle de föreslagna hänvisningarna till Lorenzo, som stöds av andra interna indikatorer som lagerbuskar till höger, bara ha varit den sortens saker som erudite florentinska humanister skulle ha uppskattat. Följaktligen blir Lorenzo den nya Alexander Den Store med en underförstådd länk till både Augustus, den första romerska kejsaren, och till och med till Florens legendariska grundare, Caesar själv. Lorenzo är dessutom inte bara magnifik men, som Alexander i Plinius berättelse, också storsint, också., I slutändan, dessa avläsningar av födelsen av Venus plattare inte bara Medici och Botticelli men hela Florens, hem till de värdiga efterträdare till några av de största siffrorna i antiken, både i styrning och i konsten.
dessa väsentligen hedniska avläsningar av Botticellis födelse av Venus bör inte utesluta en mer rent kristen, som kan härledas från den Neoplatoniska avläsningen av målningen som anges ovan. Sett ur religiös synvinkel föreslår Venus nakenhet att Eva före hösten liksom Paradisets rena kärlek., En gång landade, kärlekens gudinna kommer att göra den jordiska garben av dödlig synd, en handling som leder till den nya Eva – Madonnan vars renhet representeras av den nakna Venus. En gång draperad i jordiska kläder blir hon en personifikation av den kristna kyrkan som erbjuder en andlig transport tillbaka till den rena kärleken till evig frälsning. I detta fall skal pilgrimsmussla på vilken denna bild av Venus / Eve / Madonna / kyrkan står kan ses i dess traditionellt symboliska pilgrimsfärd sammanhang., Vidare tjänar den breda utbredningen av havet som en påminnelse om Jungfru Marias Titel stella maris, som hänvisar både till Madonnas namn (Maria / maris) och till den himmelska kroppen (Venus/stella). Havet frambringar Venus precis som Jungfruen föder den ultimata symbolen för kärlek, Kristus.
calumny of Apelles, 1494-95, med ”Truth” till vänster. Uffizierna, Florens.
i stället för att välja en av de många tolkningar som erbjuds för Botticellis skildring av födelsen (ankomst?,) av Venus det kan vara bättre att se det från en mängd olika perspektiv. Detta skiktade tillvägagångssätt—mytologiskt, politiskt, religiöst—var avsett.