7 najlepszych fotografów wszechczasów

Bruce Louis for Art-Sheep

obecnie Fotografia uważana jest za autentyczną formę sztuki. Ale zajęło to prawie dwa wieki, aby to się stało. Kiedy fotografia pojawiła się po raz pierwszy, w XIX wieku, obrazy były jedynym sposobem rejestrowania sceny i, oczywiście, malarstwo było jedyną formą sztuki, jeśli chodzi o obrazy. Dziś to już inna historia, każdy może zrobić zdjęcie, a fotografia jest w końcu wolna od ciężaru, jaki przyniosła długotrwała rywalizacja z malarstwem.,
z biegiem czasu uchwycenie otaczającego nas świata aparatem zmieniło się ogromnie, od podejścia technicznego do samej tematyki i stylu. Dziś Fotografia cieszy się swobodą bycia pełną formą sztuki i popularnym sposobem nagrywania. Byłoby to jednak niemożliwe, gdyby nie pierwsi fotografowie, którzy zapoczątkowali ten „trend” i włożyli w niego całą miłość i pasję. Poniżej-krótka, rzeczywiście-lista niektórych mistrzów fotografii, których „trzecie oko” zostało przymocowane do aparatu i którzy dali nam niektóre z tych fotografii, które zmieniły nasze życie na zawsze.,

via themost10

1. Henri Cartier-Bresson

prawowity właściciel „decydującego momentu” i współzałożyciel pierwszej agencji fotograficznej, która szybko stała się legendarną instytucją i nadal jest uważana za jedno z miejsc, w których można znaleźć wysokiej jakości fotografię dokumentalną, „Magnum Photos”, Bresson żył przez większość XX wieku, wyznaczając w fotografii tak wyraźny styl, że jego zdjęcia mają do dziś zawsze obecny współczesny styl., Bresson był jednym z pierwszych fotografów ulicznych i zawsze kręcił w B / W, nawet po rewolucji kolorowych filmów Kodaka.

2. W. Eugene Smith

Smith był amerykańskim fotoreporterem, który zawsze pracował w B / W i był znany z poświęcenia, które poświęcił swoim tematom i jego niezrównany profesjonalizm., Fotografował głównie sytuacje, które wciąż są bolesne do oglądania, jak ii wojna światowa, klinikę Dr Schweitzera we francuskiej Afryce Równikowej i mieszkańców Minamaty w Japonii, których zdrowie zostało poważnie uszkodzone przez zanieczyszczenia. Fotografia Smitha utorowała drogę do fotoreportażu, wyznaczając standardy, które są nadal przestrzegane przez współczesnych fotografów terenowych.

3., Irving Penn

Penn jest uważany za jednego z przodków fotografii portretowej i mody, który stworzył niesamowite dzieło zarówno pod względem ilości, jak i, oczywiście, jakości. Pracując dla magazynów takich jak Vogue, które wstrząsnęły jego karierą, Penn fotografował Gwiazdy, polityków, muzyków i wiele innych znanych osób., Ustalił styl fotografii portretowej, który byłby osią, wokół której pracowałby każdy fotograf portretowy, tworząc jedne z najbardziej pamiętnych zdjęć znanych.

4., Helmut Newton

ojciec nagości, człowiek, który połączył fotografię mody z nagością, fotograf, który zabrał modę poza studio i na ulice, Helmut Newton jest uważany za jedynego w swoim rodzaju do dziś. Miał oko do kobiecej formy, którą lubił eksplorować przez obiektyw, zawsze przesuwając granice tego, co uważano za gustowne.,

5. Diane Arbus

jedna z wielkich pań fotografii, Arbus rozpoczęła pracę jako asystent fotografa, współpracując ze swoim mężem, Alanem Arbusem, który był znanym fotografem mody w swoich czasach., Arbus zawsze była zafascynowana tym, co dziwne i dziwaczne, a gdy tylko zerwała łańcuchy swojej asystentki w fotografii mody, jej ogromny talent również się uwolnił. Arbus jako pierwszy fotografował tych, którzy byli „niezwykli” lub uważani za wyrzutków z tego czy innego powodu, przesuwając granice tego, co było postrzegane jako akceptowalne w fotografii portretowej i tworząc zdjęcia, które były-i nadal są – szokujące., Arbus zaoferował ten dodatkowy zwrot medium fotografii, który mógłby jedynie oznaczać, że będzie o krok bliżej do uwolnienia się od norm, które go ograniczały i konkurowania z malarstwem i ruchomym obrazem, które w tym czasie poważnie „najechały” ludzkie domy.