ki volt José Clemente Orozco?
José Clemente Orozco Mexikói muralista lenyűgöző, reális festményeket készített. A mexikói forradalom egyik terméke, legyőzte a szegénységet, és végül az Egyesült Államokba és Európába utazott, hogy freskókat festsen a nagyobb intézmények számára. Egy páratlan látású ember, valamint feltűnő ellentmondás, 65 éves korában szívelégtelenségben halt meg.
Korai élet
Mexikóban született 1883-ban, José Clemente Orozco zapotlán el Grande-ban nőtt fel, egy kisvárosban Mexikó Jalisco délnyugati régiójában., Amikor még fiatal fiú volt, Orozco szülei Mexikóvárosba költöztek, abban a reményben, hogy jobb életet teremtenek három gyermekük számára. Apja, Ireneo üzletember volt, anyja, Maria Rosa háztartásbeli volt, néha extra jövedelemért énekelt. Szülei erőfeszítései ellenére gyakran a szegénység szélén éltek. A mexikói forradalom melegedett, és mivel nagyon érzékeny gyerek volt, Orozco észrevette a körülötte lévő sok nehézséget. Miközben iskolába sétált, tanúja volt a Mexikói karikaturistának, José Guadalupe Posada-nak, aki egy nyitott kirakatban dolgozott., Posada politikailag elkötelezett festményei nemcsak érdekelték Orozco-t, hanem felébresztették a művészet első megértését, mint a politikai lázadás erőteljes kifejezését.
tizenéves kor és sérülés
15 éves korában Orozco elhagyta a várost és vidékre utazott. Szülei elküldték mezőgazdasági mérnöki tanulmányokra, egy olyan szakmára, amelyet nagyon kevés érdeklődéssel folytatott. Az iskolában reumás lázzal küzdött. Apja nem sokkal azután halt meg tífuszban, hogy hazatért., Talán Orozco végül szabadon érezte magát, hogy folytassa valódi szenvedélyét, mert szinte azonnal elkezdett művészeti órákat venni a San Carlos Akadémián. Anyja támogatása érdekében kis munkákat is végzett, először egy építészeti cég rajzolójaként, majd később post mortem festőként, kézzel színező portrék a halottakról.
körülbelül az idő Orozco lett bizonyos folytat karrierjét a művészet, tragédia ütött. Miközben vegyszereket keverve tűzijátékot készített Mexikó függetlenségi napjának megünneplésére 1904-ben, egy véletlen robbanást hozott létre, amely megsebesítette a bal karját és a csuklóját., A nemzeti ünnepségek miatt az orvos több napig nem látta őt. Mire meglátták, a gangréna átvette az irányítást, és amputálni kellett az egész bal kezét. Ahogy meggyógyult, a mexikói forradalom mindenki fejében kiemelkedő volt, és az Orozco által tapasztalt személyes szenvedés tükröződött a körülötte zajló növekvő politikai viszályban.
pályakezdés és első Szólókiállítás
a következő években Orozco egy ideig önálló, ellenzéki újság karikaturistájaként dolgozott., Még azután is, hogy végre leszállt az első szólókiállítása, címe: “a könnyek Háza,” bepillantás a város vöröslámpás kerületében dolgozó nők életébe, Orozco úgy találta, hogy Kewpie babákat fest, hogy kifizesse a bérleti díjat. Saját küzdelmei miatt nem meglepő, hogy festményei társadalmi összetettségekkel teli. 1922-ben Orozco freskókat kezdett létrehozni. Ennek a munkának az eredeti lendülete egy innovatív írástudási kampány volt, amelyet Mexikó új forradalmi kormánya vezetett be. Az ötlet az volt, hogy freskókat festenek a középületekre, mint a kampányüzenetek sugárzásának módszerét., Ezt csak rövid ideig tette, de a falfestmény közege beragadt. Orozco végül vált ismertté, mint az egyik a három ” mexikói Muralists. A másik kettő kortársa, Diego Rivera és David Alfaro Siqueiros volt. Az idő múlásával Orozco munkásságát egyedülállóan elismerték és Rivera és Siqueiros ” intenzitására és az emberi szenvedésre összpontosítottak. Hatalmas jelenetei parasztok és munkásosztálybeli emberek életét és küzdelmeit illusztrálták.
Orozco 1923-ban feleségül vette Margarita Valladarest, és három gyermekük született., 1927-ben, miután évekig alulértékelt művészként dolgozott Mexikóban, Orozco elhagyta családját és az Egyesült Államokba költözött. Összesen 10 évet töltött Amerikában, ez idő alatt tanúja volt az 1929-es pénzügyi összeomlásnak. Az első falfestmény az Egyesült Államokban jött létre Pomona College Claremont, Kalifornia. Az új Társadalomkutatási iskola, a Dartmouth College és a Modern Művészetek Múzeuma számára is jelentős alkotásokat dolgozott ki. Az egyik leghíresebb freskója az amerikai civilizáció eposza, amelyet a New Hampshire-i Dartmouth College-ban helyeztek el., Két év telt el, 24 panelből áll, közel 3200 négyzetméter.
1934-ben Orozco visszatért feleségéhez és hazájához. A ma már elismert és nagy tiszteletnek örvendő Guadalajarai Kormánypalotában kapott meghívást a festészetre. A boltíves mennyezetében található fő freskó a nép és vezetői címet viseli., Orozco, most az ötvenes évek közepén, aztán festette azt, ami mesterműnek tekinthető, a freskók, amelyeket Guadalajara Hospicio Cabañas-ban találtak, az UNESCO Világörökség része, és Latin-Amerika egyik legrégebbi kórházi komplexuma. A munka, vált ismertté, mint a “Sixtus Chapel of the Americas,” egy panoráma Mexikó története, a pre-spanyol időkben, beleértve a jeleneteket a korai indiai civilizációk, keresztül a mexikói forradalom, amely ábrázolja, mint a társadalom elnyelte a lángok., 1940-ben a New York-i Modern Művészeti Múzeum megbízta őt, hogy készítse el a “húsz évszázados Mexikói művészet” kiállításának középpontját.”Közreműködései között szerepelt a Dive Bomber és a Tank, mindkét kommentár a közelgő második világháborúról.
Ez idő tájt Orozco találkozott Gloria Campobellóval, a mexikóvárosi balett prima balerinájával. Három éven belül elhagyta feleségét, Margaritát, hogy Gloriával éljen New Yorkban. Az ügy azonban majdnem olyan gyorsan véget ért, mint kezdődött. 1946-ban Campobello elhagyta, Orozco visszatért Mexikóba, hogy egyedül éljen., 1947-ben John Steinbeck amerikai író felkérte Orozcót, hogy illusztrálja a The Pearl című könyvét. Egy évvel később Orozco-t felkérték, hogy festse meg egyetlen szabadtéri falfestményét, a nemzet allegóriáját, a Mexikói Nemzeti Tanárképző Főiskolán. A művet lefényképezték, és a Life magazinban is szerepelt.
1949 őszén Orozco befejezte utolsó freskóját. Szeptember 7-én 65 éves korában hunyt el szívelégtelenségben. Az 1960-as és 1970-es években az emberi állapot mestereként üdvözölték, egy olyan művész, aki elég merész ahhoz, hogy átvágja azokat a hazugságokat, amelyeket egy nemzet mond a népének., Ahogy Orozco ragaszkodott hozzá, “Painting…it meggyőzi a szívet.”