Frida Kahlo “Las Dos Fridas” munkájának elemzése

15 Nov a Frida Kahlo “Las Dos Fridas” munkájának elemzése

a) a kiindulási pont (amit mi lásd)

1. Első kapcsolat a művel:

Természet = Frida Kahlo festménye 1939-ben festett olajban, vászonra 173 x 173 cm méretekkel, Mexikó Modern Művészeti múzeumában található., Impression = az első dolog, amit ebben a festményben látunk, egy kettős önarckép, ahol a két Frida szalmával egy fából készült padon ül, a ruháid felett láthatja a szívet, amelyet egy artéria köt össze a második Frida szívével, viszont egyesülnek, mert a kezek veszik őket.,

Minden Frida volt öltözve, más módon, azt mondta, hogy az egyik képviseli az Európai Frida, a másik a Mexikói Frida; Az Európai mutatja, a jobb kezében egy pár szót, a fehér ruhája véres volt, a szíve nem teljes; míg a Mexikói Frida van a jobb kezében egy mini portré Diego Rivera, a szíve teljes., Az első benyomás, amelyet ez a munka ad nekünk, egy nő kettőssége, a kettős látás, amelyet Frida magára visel, hogy egyrészt erős és szerelmes, másrészt teljesen megtört szíve van, ebben a Frida-ban észre kell venni a fájdalmat és szenvedést, amelyet ez okoz neki, mert fehér ruhája vérrel festett.,

Minden Frida volt öltözve, más módon, azt mondta, hogy az egyik képviseli az Európai Frida, a másik a Mexikói Frida; Az Európai mutatja, a jobb kezében egy pár szót, a fehér ruhája véres volt, a szíve nem teljes; míg a Mexikói Frida van a jobb kezében egy mini portré Diego Rivera, a szíve teljes., Az első benyomás, amelyet ez a munka ad nekünk, egy nő kettőssége, a kettős látás, amelyet Frida magára visel, hogy egyrészt erős és szerelmes, másrészt teljesen megtört szíve van, ebben a Frida-ban észre kell venni a fájdalmat és szenvedést, amelyet ez okoz neki, mert fehér ruhája vérrel festett.

2., Elemzés a műanyag elemek:

A vonal / color = ez a munka erősen jellemezte a sor, különös tekintettel a két emberi alak, amely egy rajz befejezése; ő Azonban nem hagyja magára a színe, mint ő használja, hogy a különbség a kettő között: az egyik fehér ruhában mutatja az Európai oldalon (az anyja spanyol), valamint azt, hogy milyen a társadalom elvárja, hogy az egyik, hogy volt öltözve, színesebb a Frida Mexikói, a ruhát viselt, kérjük a férje (Diego Rivera).,

a hátteret szín jelöli, különösen a nem színek, mivel olyan, mint egy új, fehér, fekete és szürke színű égbolt, a föld pedig földes.

fény / térfogat = a számok térfogata, nem laposak, játszanak a fény használatával, hogy észrevegyék mind a ruházat, mind az ég, mind a padló textúráját és térfogatát, a szívek lapos alakokként jelennek meg mindegyik mellkasán, megjegyezve, hogy a bőrön keresztül látható.,

Space = úgy tűnik, hogy külföldön vannak , és alapvetően csak egy szürke égboltot látnak, amely tele van felhőkkel hajtű fekete, fehér és szürke; a föld olyan, mintha park vagy nyitott hely lenne, mivel ugyanolyan színű, mint a föld, megjegyezve, hogy egy mezőben ülnek, vagy valahol, ahol a Földdel való érintkezés közvetlen, mivel nincs olyan elem, amely a Fridák és a föld között áll.,

összetétel = Frida Kahlo a lineáris perspektíva használatát választja, az eltűnési pontot mindkét Fridas kezébe helyezve, ily módon a munka középpontja az a ambivalencia, amelyet egy személy ebben az esetben magában foglalhat , de ugyanakkor ez a két különböző rész mélyen egyesül.

minden úgy van elrendezve, hogy nagyon specifikus a néző figyelmére az Unió központjában, olló, karok, Diego Rivera mini portréja, két Fridas teste kissé ferde,a munka középpontja felé mutat.,

A nagy kontraszt, hogy létezik között a zárt, viharos ég a meleg, égő a föld teszi észre a kettősség, hogy létezik között mennyben, sem a földön, élet-halál, az utóbbi a legjobb tükröződik a szíveket, s ez a tökéletes állam ver, a másik pedig teljesen összetört amely jelzi, hogy nagy a kontraszt, hogy vegye figyelembe a kettősség ég-föld, élet-halál, az utóbbi a legjobb látható szívek mivel egy ver, a másik pedig teljesen összetört. A kettősség témája a “két Fridas”összetételének minden aspektusában jelen van.,

B) történelmi elemzés (mi érdeklődünk).

1. Történelmi kontextus: 1939-ben ezt a sajátos művet festették, ez az év nagyon fontos, és az egyetemes és mexikói történelem kulcspontjának tekintik.,

az egyetemes történelem bizonyos események történt, hogy azt a jelet a világ sorsát a következő években, például a felfedezés Otto Hahn (német fizikus), aki felfedezte, hogy a képlet létre, az atombomba (használt a Második világháború alatt), a nagy kiürítését angol a városokban, mert a bomba a fenyegetésekre, a rossz kapcsolat volt akkoriban Németország, Anglia, általánosságban elmondható, hogy az Európai környezetvédelmi volt egy rettegnek a bomba fenyegetések, valamint a hatalom a Nácik .,

az akkori világ vezetői: Gandhi, aki India szabadságáért harcolt, Sztálin, sok orosz paraszt, Mussolini halála révén terrorrendszert hozott létre, megpróbált új Római Birodalmat létrehozni, Spanyolországban pedig Frank volt, a nagy diktátor, aki ebben az évben kezdte meg rezsimjét, amely 1975-ben bekövetkezett halálával zárult le, ez az utolsó esemény nagy jelentőséggel bírt, és nagyban befolyásolta Mexikó történelmét., A spanyol polgárháború volt egy társadalmi, politikai, illetve katonai konfliktus azzal kezdődött, hogy a hatalom a Franco -, ez a háború két részre szakadt: a Republikánus, szervezett körül a törvényes kormány Spanyolország, a népi Front, támogatta a munkavállalók mozgását, a szindikátusok, valamint az alkotmányügyi, valamint a nemzeti demokraták, alakult egy nagy része a katonai parancsnokság, támogatta a spanyol fasiszta Falange fél, a Katolikus Egyház, a konzervatívok pedig a kiváltságos osztályok az idő (burzsoá nem liberálisok, arisztokraták, földbirtokosok, stb.).,

a háború eredményeként sok spanyol száműzött Mexikóban, amelyet abban az időben az ország fegyvereinek problémái elől menekülő emberek üdvözlése jellemzett, de kétségtelenül a spanyol száműzöttek csoportja volt a legnagyobb csoport, spanyolok ezrei menekültek legyőzve.

akkoriban a mexikói elnök Lázaro Cárdenas volt, kormánya a polgárháború kezdete óta szimpatizált a Köztársasággal, és az egyik fő cél a háború és a francia táborok megmentése volt mindazok számára, akik Spanyolország nagy diktátora ellen voltak., Becslések szerint 25% – a száműzöttek voltak értelmiségiek, vagy elit, nekik a ház, Spanyolország, alapították, Mexikóban, ez a hely volt a hangsúly, így őket is folytatható a kutatás, valamint a speciális távol, egy ellenséges környezetben, Ezt képviselte egy remek előzetes a kultúra, az oktatás, a tudományos kutatás, a fogadó ország, ez azt jelenti, hogy az Amerikai kontinens dúsított egy fontos módja az érkezés ezek az értelmiségiek.

kifejezetten a plastic arts területén a spanyol száműzetést bonyolultsága különböztette meg., Mexikóban abban az időben volt egy helyi művészeti hagyomány, amely a forradalmi folyamatból származik, az utóbbit a Mexikói festészeti iskolának tekintik, amelyben nehéz volt behatolni a spanyol száműzetés művészetébe.

az 1919-es forradalom után a Mexikói művészet nemzeti identitást keresett, és létrejött egy muralizmus nevű mozgalom, amelyet José Clemente Orozco, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros stb., a freskókat középületekbe vitték, ahol egy új-Mexikó történetét és ideológiáját mesélték el, amely a múlt gazdagságát, hagyományait és a pre-spanyol folklórt foglalta el.

a muralismo (nacionalista terhelés) után nagyon nehéz volt elfogadni a kívülről érkező új áramlatokat, de végül Mexikó az egyik művészeti világszínpad, köszönhetően annak, hogy egyes művészek új stílusokat hoztak Mexikóba., A szürrealizmus egyike volt azoknak a stílusoknak, amelyek André Breton (1939) érkezésének köszönhetően behatoltak, kiállítást szerveztek, amelyben nemzetközileg elismert művészek vettek részt Mexikói művészekkel (Picasso, Miró, Magritte, Diego Rivera, Manuel Rodríguez Lozano, Roberto Montenegro, Carlos Mérida stb.), ez a kiállítás felkeltette sok mexikói művész érdeklődését, és röviddel azután, hogy Frida Kahlo “két Fridas” című munkáját készítette, bár kijelentette, hogy stílusa nem szürreális ebben a munkában, ennek a stílusnak számos elemét láthatja.

2., a szerző és világa:

Frida Guillermo Kahlo, német-magyar származású fotós és spanyol származású mexikói Maltide Calderon harmadik lánya volt. Életét a fizikai szenvedés jellemezte, amelyet az 1913-ban szerződött poliomyelitis nevű betegség, valamint számos betegség, sérülés, baleset és későbbi műtét eredményeként kezdett el.

az első betegség több állandó következményt hagyott neki, mint például a sokkal vékonyabb, mint a bal és a jobb láb.,

1925-Ben tanult a gravírozás technika a kezében, Fernando Fernández Domínguez, ugyanebben az évben szenvedett a villamos baleset, hol tört, több bordája, a nyak, a medence, a gerince gyakorlatilag törött, ennek volt köszönhető, hogy egy kapaszkodó, áttört a hasa; ennek eredményeként a baleset ő ment sok sebészeti műtétek egész életében arra kényszerítették, hogy különböző típusú fűző különböző stretching mechanizmusok., Ez a baleset fontos volt festői karrierje során, mert az ágyban való leborulása okozta unalomnak köszönhetően festeni kezdett, és 1926-ban festette első önarcképét, ez az első egy hosszú sorozatban, amelyben kifejezi életének eseményeit és érzelmi reakcióit rájuk.

Frida nagy ereje volt, ez lehetővé tette a fontos fellendülést, amelynek eredményeként barátja bemutatta őt Mexikó művészi környezetébe, ahol találkozott jövőbeli férjével, Diego Rivera-val.,

1929-ben a művész feleségül vette Rivera-t, kapcsolatukat más emberekkel való kalandok jellemezték, és szerelmi gyűlöletkapcsolatnak minősítették őket, amely 1939-ben csúcsosodott ki.

1939-Ben Frida Kahlo festett önarckép címe, hogy “a két Fridas”, annak érdekében, hogy asszimilálni váláshoz, azt mondják, hogy az a kifejezés, hogy az érzései, mivel mindig őt működik, mint azt jelenti, hogy kifejezzük vele interiority, valamint, hogy kiadja a feszültségek, az érzései.,

Breton szürrealista munkáját egy esszében írta le, amelyet Kahlo kiállítására írt A New York-i Julien Levy galériában, de ő maga válaszol erre a kijelentésre: “azt hitték, szürrealista vagyok, de nem volt. Sosem festem az álmaimat. Festse meg a saját valóságomat., “

ugyanebben Az évben jelentkezett nála Párizsban a galériában Renón et Collea köszönhetően Breton, maradjon a városban, vezette őt, hogy kölcsönhatásba lépnek a Picasso megjelent a borítóján a francia Vogue; abban az időben Frida volt ismert az egész világon; mi vezetett rá később, hogy egy tanár az iskolában, műanyag arts nevű La Esmeralda található Mexikóban D. F

C) Kommunikatív elemzés (mi értelmezzük)

1., művészi kontextus:

Frida saját tapasztalatait fejezi ki műveiben, pontosan ez az, amit a jelenében él,hogyan értelmezi, és hogyan hiszi, hogy mások élnek. A válás után fest, amint azt korábban már említettük, “Las Dos Fridas”, amelyet a Szürrealizmuson belül (1939) találhatunk meg, mert a szürrealisták nem akarják másolni a valóságot, hanem inkább megragadják valóságukat, ami az álmait értelmezi, vagy Frida esetében a saját tapasztalatait, mivel képes volt csodálatos műveket létrehozni tőlük.,

Szürrealista avantgárd művészet célja, hogy továbbítja a fájdalom, s arra törekszik, hogy szakít a hagyományos pontosan az az oka, hogy ez a munka található, ezen belül az avant-garde, mert úgy tesz, mintha kifejezni a fájdalmát át a kettősség, hogy ő úgy érzi, hogy abban a pillanatban, bár ők képviselik valami teljesen ellentétes erősen kapcsolódik a vérségi kötelék (egyesült szív), valamint szintjén touch (a csatlakozott kezét).,

Frida különbözik a szürrealistáktól, mert nem úgy tesz, mintha álmait festené vagy felszabadítaná a tudattalanot, hanem a szürrealizmus technikáján keresztül fejezi ki saját tapasztalatait, amelyek szenvedést keltenek; például a “két Frida” a kollázst használja, amikor a szíveket mindkét Frida mellkasába helyezi, mivel ezek a fő képen egymásra helyezkednek.,

ezért arra a következtetésre juthatunk, hogy munkáját az expresszionista elemek szintézise jellemzi (mert célja az interioritás kifejezése), szürrealisták, fő témájuk minden művén keresztül az önéletrajz.

2., Művészet Elmélet

ezzel A munkával, Frida megpróbál beilleszkedni az érzelmi válság okozta válás; jelennek meg, két Fridas ül a zöld padon, az egyik öltözött, öltönyös Tehuana (tipikus Mexikói), Diego kedvenc, a másik jelölt az Európai gyökerek, ami létezett, mielőtt találkozom Diego, ez az ultima öltözött corseted öltöny, mint amilyet ő viselt, amikor ő volt a baleset., A két nő szíve vénán keresztül kapcsolódik egymáshoz, de csak az egyik szív él, a tehuana, mert az egyik európai teljesen megtört, ez a kettős látás, amely abban az időben azonos.

az a véna, amely összeköti mindkét szívet, a válás következtében jelentkező fájdalmat képviseli, szintén a két megosztott világ közötti Uniót képviseli., Ezt az Uniót az Európai Frida kezében lévő olló vágja le, ez azt jelképezi, hogy a jelenleg élő fájdalom áramlásával vág, ez a vágás nagy vérfoltot okoz az Európai által viselt fehér ruhában.

A Mexikói kezében van egy mini portré Diego-ról, onnan jön egy véna, amely közvetlenül kapcsolódik a szívhez, utalva arra a tényre, hogy a szíve fáj, mert nagy szerelmének elvesztése miatt.,

a munka középpontjában a két Fridas kezeinek egyesülése szimbolizálja magát, egyrészt modern és aktuális, másrészt gyökerei, amelyeket nem szabad elfelejteni, önmaga akar lenni, de el akarja rejteni és vágni ezt a fájdalmat, és azt, hogy egy másik.,

az előző jelenet egy teljesen irreális tájban található, az ég szürke és nagyon zárt, prédikálva egy nagy vihart, amely hamarosan jön, de úgy tűnik, hogy a két Fridas nem reagál, mivel minden gesztus nélkül ülnek, amely transzállapotot mutat az ég és a föld, az élet és a halál között, és végül a legfontosabb kontraszt az elpusztult szív és az egész szív.

3.,érzelmi sebek; ezért a Frida a szív megsemmisül, teljesen összetört, ez azt mutatja, hogy egy része meghalt, mert a volt férjem elvitte őt hagyni sodródik a világ tele van szenvedéssel, hogy megpróbál vágott az ollóval, hogy ez a Frida magát a jobb kezét, de ő nem tud, mivel a fehér ruha festett a vér esik a véna, amely csatlakozik a megtört szív, ez jelképezi, hogy most már a festett nőt, mert ő elvált, valamit, hogy az idő nagyon furcsa, az emberek használják, hogy a bíró egy csomó nőt, aki átesett ezen.,

másrészt lát egy nőt, aki egyszer szerelmes volt, erős szívvel, nagy sebességgel, nagy sebességgel verte, jobb kezében van egy szeretett Mini portréja, férje kedvenc ruhájába öltözött, és mindkettő egy vénán keresztül egyesül, amely csatlakozik a szívükhöz, ez azt jelenti, hogy a jelen és a múlt közötti Unió.,

Ez volt az első önarckép, amelyet nagy léptékben készített, arra lehet következtetni, hogy ebben a méretben csinálta, szimbolizálva azt a nagy ürességet, amelyet a belső térben érzett, és nemcsak a mű érzelmeiben és drámai erejében tudta kifejezni, hanem egy nagy tér használatával is megtette, mert csak ott férhetett el ez a hatalmas szenvedés.,munka Diego Rivera óta elfogadott a használata széles, egyszerű színes területek; szeretett volna dolgozni, hogy a megerősítés a Mexikói identitás, ezért mindig igénybe technikák témák kivont folklór and folk art neki ország; de ebben a konkrét munka egyértelmű, hogy amellett, hogy ez a fantasztikus elemekkel egészült ki egy befelé forduló karakter, valamint az ingyenesen használhatják a képi tér, ahol oda nem illő tárgyakat gyűjtöttek össze annak érdekében, hogy fokozza a hatást, a munka, például a munka elemzi láthatjuk az ollót, mint egy ilyen típusú objektumot.,

a legfontosabb elemek, amelyek jelentése meghaladja a képet, a következők:

-vénák = az egyetlen, amely egyesíti Frida két szívét.

– Mexicana = kettősség, amely a válása után ábrázolja a képet, ez a része Frida de Mexicana-nak, ezért öltözött egy tipikus jelmezbe (Tehuana).

-European = a kettősség másik része, és egy liberálisabb Fridát képvisel, Európai öltönyben, aki hajlandó harcolni a fájdalom ellen.,

– vér = Frida fájt, a ruhájára ömlött, mert el akarta vágni a vér áramlását, amely sebesült szívéhez vezet.

-portré = a Mexikói jobb kezében van egy mini portré, Diegóé, egészséges szívéhez és szerelméhez kapcsolódik.

– Heart hurt / broken = Diego és Frida viharos viszonyban voltak, és válásuk után sokat szenvedett, ez kényes egészségi állapota miatt következett be.

– Frida = harcos, aktivista volt, tragikus, de fáradhatatlan élete volt, életrajza tükröződik munkájában.,

-Kéz = az unió szimbolizálja a kettősség a két személyiség, melyek egymás mellett ugyanazon test

D) Bibliográfiai források:

Esszé: Ana Marcela Contreras Uriegas