ha tanúja volt a keresztény egyházak csábító, klasszikus dísztárgyainak és dekorációinak szerte a világon, ezek talán a bizánci művészet öröksége. Az olyan városok, mint Ravenna (Olaszország), Kijev (Ukrajna), vagy Novgorod és Moszkva (Oroszország) a bizánci korszakban előállított műalkotások epicentruma, olyan műalkotások, amelyek jelentős hatással voltak a kereszténységre.
de mi a bizánci művészet és mik a megkülönböztető jegyei? Itt egy kezdő útmutató, amely bemutatja, hogyan alakult ki a művészet és annak fejlődése.,
A bizánci művészet születése
először a névadó birodalomról kell beszélnünk, mielőtt mélyen belemerülnénk a Bizánci művészetbe. A Bizánci Birodalom a keresztény uralom alatt álló Kelet-Római Birodalom volt, amely a középkorban virágzott, 330-tól Róma bukásáig, amikor a főváros Konstantinápoly (ma Isztambul) 1453-ban az Oszmán törökökhöz esett., A bizánci korszak művészete megfelelt a birodalom dátumainak, amelyek több mint egy évezredet öleltek fel.
Ez a Kelet-Római Birodalom, ellentétben a Rómából uralkodott nyugati felekkel, békés régió volt, amely vallási, világi és művészeti értékeket tartott fenn. Festők és kézművesek ezrei mentek Bizánciba, hogy elmeneküljenek a római barbár sötét korból. Ezek a művészek a Bizánci művészetet a keleti keresztény képek és ikonok új stílusaként hozták létre, amely végül az ortodox kereszténységbe virágzott.,
mivel a bizánci művészet jelentős ideig terjed, három időszakra osztható: korai bizánci (330-750), Közép-bizánci (850-1204) és késő Bizánci (1261-1453).
bizánci művészet: vallási kifejezés és Ikonoklaszm
a Bizánci művészetet a klasszikus hagyomány naturalizmusától az elvontabb és egyetemes stílus felé való elmozdulásnak tekintik. A racionalizmusból és az életformák utánzásának vágyából született, szimbolikus megközelítéssel., Általában, a bizánci művészet jellemzői szinte teljesen összhangban voltak a vallási Birodalommal; különösen az ortodox egyháznak a Bizánci Birodalom alatti transzcendenciájáról művészi formákra.
a görög elődökhöz hasonlóan a bizánci művészet soha nem felejtette el kulturális gyökereit és örökségét,amely a görög kultúrából származik, miután a Kelet-Római Birodalomból Keresztényítették. Ezért a korszak alkotásai továbbra is hasonlítanak eredetükre.,
gyakrabban, mint nem, a háttérben egy bizánci épület festett arany úgy, hogy a téma az előtérben úgy tűnik, hogy lebeg. Ilyen esetekben a vallási értékek elsőbbséget élveztek az esztétikai értékekkel szemben.,
A bizánci korszakban azonban két időszak volt, az úgynevezett Bizánci Ikonoklaszm (726 és 786 között, majd 814 és 842 között), ahol a vallási kifejezéseket az ortodox egyház vezető tagjai ellenezték, egyes bibliai írások teológiai értelmezéséből eredve.
Leo III császár betiltotta a vallási ábrázolások használatát, hogy megakadályozzák az embereket abban, hogy imádják a képet, nem pedig Istent, amelyet képvisel. Ez a bizánci művészet tömeges megsemmisítéséhez vezetett, ami konfliktusokhoz vezetett a császár és a pápa között, amíg a tilalmat 843-ban feloldották.,
mindazonáltal a vallási festmények, mint például a híres grúz A Megváltó, a bizánci művészet egyik ikonja. Vannak ismétlődő minták más ikonikus művek létrehozásában is, beleértve Krisztus Pantokrátor ábrázolását felemelt kézzel az áldás jeleként, a másik pedig a Szentírást tartja.
A legjelentősebb műemlékek
Most egy múzeumban barátságos, tengerek látogatók, a Hagia Sophia volt a bazilika alatt, a Bizánci korszak. Justinianus császár uralkodása alatt, 527-565 között, Hagia Sophia épült, amikor Konstantinápoly építésébe kezdett. Hagia Sophia, azaz “Szent jelentés”, a Szent bölcsesség egyházának vagy az isteni bölcsesség egyházának is nevezik., Ez egy hatalmas görög ortodox keresztény patriarchális székesegyház volt, amelynek főbb jellemzői A bizánci Művészeti stílushoz hasonlítanak. Az épület tele volt számos ablakkal, színes márvánnyal, fényes mozaikokkal és arany fényekkel. A későbbi fejlődésben ez a mérföldkő építészeti stílusa a bizánci művészet standard modelljévé vált.
bár Konstantinápoly a művészeti alkotások növekedésének melegágyává vált, sok bizánci építészeti hagyaték megsemmisült az évek során. A legjobb hely, hogy újra felfedezzék, és elmondja a legjobb bizonyíték a Bizánci lenne Ravenna, Olaszország.
Ravenna az a város, ahol a 6.századi San Vitale-bazilika található., Ez az UNESCO Világörökség része egy központi tervű templom, amely egy görög keresztet használ egy téren belül, amely szintén a bizánci építészet modelljévé vált. A nyolcszögletű szerkezet márványból készült, csodálatos Terrakotta kupola tetején.
A turisták utaznak, Ravenna, a Templom, a San Vitale nyilván kell-látogasson el a helyszínen, hogy íme, a csoda, a Bizánci művészet. Számos színes mozaiknak ad otthont, amelyek a történelem magas és vékony alakjait, élénk tájakat és élénk jeleneteket ábrázolják.,
Ezek közül a mozaikok közül a középkor politikai tekintélyének egyik leghíresebb képe: Justinianus császár mozaikja. A mű a császár vallási és általános hatalmát ábrázolta a keresztény történeti tervben.
A bizánci korszak, az újjászületés és a kortárs stílus romjai
közel 1000 év alatt a bizánci korszak az Iszlám Karoling reneszánsz, a normann és a gótikus építészet és a művészet számos befolyásán ment keresztül. Csak Oroszországban azonban a bizánci stílus újjáéledése az 1800-as évek közepén történt, majd a második világháború után folytatódott., Ezt a neo-bizánci korszakot több festő is kiemelte, köztük Kazimir Malevics, Luigi Crosio és Natalia Goncharova. Ez utóbbi modern stílusú festményeket készített, mint például a négy evangélista 1911-ben.
több kortárs művész továbbra is visszahozta a bizánci művészet fogalmát., Andrew Gould, az amerikai születésű építész, aki tervezte a Szent felemelkedés Ortodox Egyház és annak ikonográfia vakolt belső; Jonathan Pageau, egy kanadai szobrász, aki faragja keleti ortodox ikonok és más hagyományos keresztény képek fa és kő; és Fikos, egy görög kézműves, aki termel Bizánci falfestmények és ikonok graffiti, street art, és képregény csík úgynevezett ” Kortárs Bizánci festészet.”Egy utolsó dolog biztos: bár a bizánci korszak esett, stílusa még ma is dédelgetett.