Bruce Louis a Művészetért-juh
manapság a fényképezést a művészet hiteles formájának tekintik. De majdnem két évszázadba telt, hogy ez megtörténjen. Amikor a fényképezés először megjelent, a 19. században a festmények voltak az egyetlen eszköz a jelenet rögzítésére, és természetesen a festészet volt az egyetlen művészeti forma, ami a képeket illeti. Ma ez egy másik történet; mindenki készíthet képet, a fényképezés pedig végre mentes a terhektől, amelyeket a festészet hosszú távú versenye hozott.,
Az idő múlásával a körülöttünk lévő világ kamerával történő rögzítése mérhetetlenül megváltozott, a technikai megközelítésektől a tárgyig és a stílusig. Ma a fotográfia a teljes művészeti forma és a felvétel népszerű eszköze is. Ez azonban lehetetlen lett volna, ha nem az első fotósok indítják el ezt a “trendet”, és teszik bele az összes szeretetet és szenvedélyt. Az alábbiakban egy – rövid, valóban-lista található a fotózás néhány mesteréről, akiknek” harmadik szemét ” csatolták egy kamerához, és akik adtak nekünk néhány olyan fényképet, amelyek örökre megváltoztatták az életünket.,
via themost10
1. Henri Cartier-Bresson
a jogos tulajdonosa A “döntő pillanat” pedig társ-alapítója, az első fényképészeti ügynökség hamar kiderült, hogy ez egy legendás intézmény most is úgy vélte, az egyik helyen, hogy a magas minőségű dokumentarista fotográfia megtalálható, “Magnum Photos”, Bresson élt az egész leginkább a 20. század, amelyben ilyen egy külön stílus, a fotózás, a képek, hogy ez a nap egy valaha-jelenlegi modern érzem magam., Bresson volt az egyik első utcai fotográfus, aki mindig B / W-ban forgatott, még a Kodak színes filmek forradalma után is.
2. W. Eugene Smith
Smith amerikai fotóriporter volt, aki mindig a B/W-ben dolgozott, és híres volt az alattvalói elkötelezettségéről és páratlan professzionalizmusáról., Főleg olyan helyzeteket fényképezett, amelyek még mindig fájdalmasak, mint például a második világháború, A Francia Egyenlítői-afrikai Dr. Schweitzer klinikája, valamint a japán Minamata lakosai, akiknek egészségét súlyosan károsította a szennyezés. Smith fotózás kikövezte az utat a photojournalism, amelyben a szabványok még mindig követi a mai mező fotósok.
3., Irving Penn
Penn a portré-és Divatfotózás egyik elődjének számít, miután mind a mennyiség, mind a minőség szempontjából csodálatos munkát végzett. Olyan magazinoknak dolgozott, mint a Vogue, amely karrierjét fellendítette, Penn fényképezett hírességeket, politikusokat, zenészeket és sok más híres embert., Létrehozta a portréfotózás stílusát, amely az a tengely, amely körül minden portréfotós működni fog, előállítva a híres legemlékezetesebb fényképeket.
4., Helmut Newton
a meztelen apja, az a férfi, aki egyesítette a divatfotózást a meztelenekkel, a fotós, aki a stúdióon kívül és az utcákon divatozott, Helmut Newton a mai napig egyfajta. Szemmel tartotta a női formát, amelyet szívesen fedezett fel lencséjén keresztül, mindig az ízlésesnek tartott határokat feszegetve.,
5. Diane Arbus
a fotózás egyik nagy hölgye, Arbus asszisztens fotósként kezdett dolgozni férjével, Alan Arbusszal, aki akkoriban jól ismert divatfotós volt., Arbust mindig is lenyűgözte a furcsa és bizarr, és amint megtörte a divatfotózás asszisztensi láncát, hatalmas tehetsége is elszabadult. Arbus volt az első fénykép azok, akik “hétköznapi”, vagy tekinthető kitaszítottak vagy olyan okból, feszegeti a határokat, hogy mi volt érzékelhető, mint elfogadható, portré fotózás állít elő, fényképeket, de még mindig vannak – sokkoló., Arbus felajánlotta, hogy extra csavar, hogy a közeg a fotózás, ami csak azt jelenti, hogy lenne egy lépéssel közelebb a felszabadulás a normák, hogy tartotta le, és versenyben a festészet és a mozgókép, amely, addigra, már komolyan “betörtek” az emberek otthonaiban.
6. Walker Evans
egy fotós, akinek a dokumentumfilm-fotózás fejlődésének nagy részét köszönhetjük., Főleg egy B / W fotós, Evans készített néhány nagyon feltűnő képet Amerika kevésbé szerencsés embereiről. Ő volt az egyik fotós, akit az amerikai depresszió éveiben az F. S. A. (Farm Security Administration) projekthez választottak, amelyet azért küldtek, hogy dokumentálják a bevándorlók életének feltételeit, hogy felmérjék a kár nagyságát. A mai napig az FSA projektet a dokumentumfotózás egyik legfontosabb testületének tekintik világszerte.
7. Elliott Erwitt
a humor életünk szerves része, és Erwitt valószínűleg az első fotós, aki ilyen módon mutatta be a fotózásban. Walker Evans a kutyafotóiról legismertebb, Erwitt képei a mai napig vitákat idéznek fel, mert úgy döntött, hogy alanyait a keretbe helyezi.,