Bruce Louis pentru artă-oaie
în prezent, fotografia este considerată o formă autentică de artă. Dar a durat aproape două secole pentru ca acest lucru să se întâmple. Când fotografia a apărut pentru prima dată, în secolul al XIX-lea, picturile erau singurul mijloc de înregistrare a unei scene și, desigur, pictura era singura formă de artă în ceea ce privește imaginile. Astăzi, este o altă poveste; toată lumea poate face o fotografie, iar fotografia este în sfârșit liberă de povara pe care a adus-o competiția de lungă durată cu pictura.,
de-a lungul timpului, capturarea lumii din jurul nostru cu o cameră foto s-a schimbat foarte mult, de la abordări tehnice la subiectul în sine și stil. Astăzi, fotografia se bucură de libertatea de a fi o formă de artă completă și un mijloc popular de înregistrare, de asemenea. Acest lucru ar fi fost imposibil, însă, dacă nu ar fi fost primii fotografi care au început acest „trend” și au pus toată dragostea și pasiunea pe care au avut-o în el. Mai jos este o listă scurtă, într-adevăr, a unora dintre maeștrii fotografiei al căror „al treilea ochi” a fost atașat de o cameră foto și care ne – a oferit câteva dintre acele fotografii care ne-au schimbat viața pentru totdeauna.,
via themost10
1. Henri Cartier-Bresson
proprietarul de drept al „moment decisiv” și co-fondator al primei fotografice agenție care a devenit rapid un legendar instituție și este încă considerat unul dintre locurile în care de înaltă calitate, fotografie documentara poate fi găsit, „Magnum Photos”, Bresson a trăit cea mai mare parte a secolului 20, stabilind astfel un stil distinct în fotografie că imaginile sale au la această zi, un prezent modern., Bresson a fost unul dintre primii fotografi de stradă și a filmat întotdeauna în alb-negru, chiar și după Revoluția filmelor color a lui Kodak.
2. W. Eugene Smith
Smith a fost un fotojurnalist American, care a lucrat întotdeauna în B/W si a fost renumit pentru devotamentul și-a dedicat pentru supușii săi și profesionalism de neegalat., El a fotografiat în principal situații care sunt încă dureroase de urmărit, cum ar fi al doilea război mondial, clinica Dr.Schweitzer din Africa Ecuatorială franceză și locuitorii din Minamata din Japonia, a căror sănătate a fost grav afectată de poluare. Fotografia lui Smith a deschis calea fotojurnalismului, stabilind standardele care sunt încă urmate de fotografii de astăzi.
3., Irving Penn
Penn este considerat unul dintre părinții de portret si fotografie de moda, care au produs un corp uimitor de muncă în ceea ce privește atât cantitatea, cât și, desigur, de calitate. Lucrând pentru reviste precum Vogue, care și-a zguduit cariera, Penn a fotografiat celebrități, politicieni, muzicieni și mulți alți oameni celebri., El a stabilit stilul în fotografia de portret care ar fi axa în jurul căreia ar lucra fiecare fotograf portret, producând unele dintre cele mai memorabile fotografii ale celebrului.
4., Helmut Newton.
tatăl nud, omul care a fuzionat fotografia de moda cu nud, fotograful care a luat moda în afara studio și în stradă, Helmut Newton este considerat unul-de-un-un fel la această zi. Avea un ochi pentru forma feminină, pe care îi plăcea să o exploreze prin lentila sa, împingând mereu limitele a ceea ce era considerat gustos.,
5. Diane Arbus
Una dintre marile doamne de fotografie, Arbus a început ca un asistent fotograf, de lucru cu sotul ei, Alan Arbus, care a fost un bine-cunoscut fotograf de moda din timpul său., Arbus a fost întotdeauna fascinat de ciudat și bizar și de îndată ce a rupt lanțurile asistentei sale în fotografia de modă, talentul ei imens s-a dezlănțuit. Arbus a fost primul care i-a fotografiat pe cei care erau „neobișnuiți” sau considerați proscriși dintr – un motiv sau altul, împingând limitele a ceea ce era perceput ca acceptabil în fotografia de portret și producând fotografii care erau-și încă sunt-șocante., Arbus a oferit acea întorsătură suplimentară mediului fotografiei care nu putea decât să însemne că va fi cu un pas mai aproape de eliberarea sa de normele care o țineau jos și în concurență cu pictura și imaginea în mișcare, care, până atunci, „invadase” serios casele oamenilor.
6. Walker Evans
un fotograf căruia îi datorăm o mare parte din evoluția fotografiei documentare., În principal un fotograf B / W, Evans a produs câteva imagini foarte izbitoare ale oamenilor mai puțin norocoși ai Americii. El a fost unul dintre fotografi a luat de A. S. F. (Farm Security Administration) Proiect în anii de American depresie, trimis pentru a documenta condițiile imigranților locuiește în scopul de a evalua dimensiunea prejudiciului. Până în prezent, proiectul FSA este considerat unul dintre cele mai importante organisme ale activității de fotografie documentară la nivel global.
7. Elliott Erwitt
Umorul este o parte integrantă a vieții noastre și Erwitt este, probabil, primul fotograf care a introdus-o în fotografie într-un asemenea mod. El a fost nspired de Walker Evans pentru a trage de oameni și copii în situații de zi cu zi în B/W. cel Mai bine cunoscut pentru său câine fotografii, Erwitt imagini invita în continuare discuții pentru această zi, pentru că de modul în care a ales să-și poziția lui subiecți în cadru.,