The Cabinet of Dr. Caligari (Norsk)

**** ut av ****jeg er ikke en å dømme en film utelukkende for sin plass i historien, eller dens innflytelse på mange bevegelige bilder som kan ha fulgt. Kvalitet, fremfor alt, absolutt betyr mye for meg, og det skal. Man bør kritikk, eller sette pris på, en film basert på både personlige smak og den generelle observasjon av hvordan god, hvordan dårlig, eller hvordan «meh» en film er. Jeg trodde det riktig å si dette nå, så jeg se på «The Cabinet of Dr., Caligari», fordi det er filmer som dette som ofte (urettferdig) bombardert med hard kritikk fra den elskede publikum medlemmer av den moderne tidsalder. Det er en skrekk film utgitt i 1920, så det er ikke noe blod, gørr, sex, vold, eller banning, og horror-fanatikerne i dag kanskje ikke være i stand til å begripe det. Men jeg er ikke her for å tilby en kritikk av vår tid, og hvor uheldig jeg føler for å være en del av dem; jeg er her for å fortelle deg hvorfor jeg tror filmen er fortjent landemerke status.,I min mening, en av de mest skremmende ting på jorden ville være manglende evne til å kontrollere våre kroppslige funksjoner; våre bein, våre bevegelser, hva vi sier, og alt annet utover. Historien i filmen omhandler dette tema, denne frykten, i form av en litt uheldig fyr som heter Cesare, som bor i et skap, vekket bare ved sin herre ved navn Caligari, som har enslaved sitt sinn og kropp. Cesare er hva man kan kalle en somnambulist, og Caligari annonserer sin tragiske «gave» som et karneval attraksjon. Caligari kommer til byen for en fremmed; men etterlater ham til en legende., Du vil finne ut hva jeg mener i bare litt.De fleste av historien er fortalt i et flashback, at av en mann som vises i begynnelsen og i slutten av filmen, der han ser tilbake på sine opplevelser og møter med Legen og hans psykiske slave. Vi ser en kvinne, som han hevder å være hans forlovede, vandrende om stedet der han og en mye eldre mann sitter under et stort gammelt tre, og snakke for saker på hånden., Ved slutten av filmen, mye har blitt avslørt, med hjelp av en fantastisk og uforutsigbar vri forhold som folk flest – ikke engang film-goers til i dag – vil ikke se komme. Det er en sjelden film vri der ingenting er stavet ut for oss på forhånd. Det er rød sild, og kanskje er det enda mindre ledetråder, men de er stort sett irrelevant, og i tillegg til, de går relativt ubemerket hen.Kommer tilbake til flashback delen av historien (som er de fleste av filmen, for å være helt ærlig); Caligari er ikke ofte sett på natt., Dette er mystisk, gitt at en serie med brutale mord (for det meste stabbings og lignende) som har brutt ut, tilsynelatende ut av intet. Siden jeg ville ikke vurdere det mye av en spoiler for å si det sånn; jeg vil bare komme ut og si det. Caligari er teknisk ansvarlig person for drap, selv om hans evne til å ta over sinnet og kroppen av Cesare tillater ham å tvinge fattige, livløse mannen til å vekkes til liv og forplikte den dødelige gjerninger som kommer fra svært forstyrret og perverse menneskets mørkeste drømmer., I det ene øyeblikket, Cesare ser ut til å gjenvinne sin bevissthet når han er i ferd med å drepe en kvinne, selv om han er betatt av hennes skjønnhet, og nekter å utføre handlingen. Slike scener, og slike erkjennelser i forhold til den generelle situasjonen, gir filmen et ekstra lag av tristhet og resonans.Det ser i filmen er interessant, for å si det mildt. Gjort nesten utelukkende i en Mise en scène visuell stil, film ofte føles mer som et spill enn som en film., Kanskje dette er fordi Mise en scène stammer fra teateroppsetninger, selv om den er siden blitt båret inn i verden av kino, og en kan si at profilic papir-cut-out-arkitektur og særegne belysning av «The Cabinet of Dr. Caligari» har popularisert stil for fremtidig referanse. Moderne manipulatorer av stil er få, selv om de som velger å ta det på seg selv til å gjøre bruk av den, blir belønnet med opptak av store og rå skjønnhet., Enkelheten av produksjon design, kombinert med den skumle belysning og blå/gul farge ordninger som gjør dette til en unik, nesten drømmeaktig seeropplevelse. Filmen er som et angrep av marerittaktig bilder og rumpe-naken surrealisme; det er enkelt, men det er unektelig effektiv, og det er virkelig pinner med deg. Det er ikke ofte at jeg resonere med en skrekkfilm så mye som jeg gjorde med dette, men dette må tyde på at det har noe spesielt, noe tilsynelatende utenomjordiske i motion picture virksomhet i dag, og det gjør det. «The Cabinet of Dr., Caligari» klarer å engasjere seg følelsesmessig publikum med bilder som er slående og tegn – minst ved enden – noe sympatisk. Det er en film som omhandler tungt med psykisk sykdom, slaveri, og et generelt tap av fri vilje. Når premisset og filmens sentrale ideer er tatt inn i tanken, og jeg fant det både rørende og genuint skremmende. Enkelt sagt, det er en godbit.,En av de få horror klassikere fra 1920 – å gå inn i 30-årene og 40 – tallet- som ikke var basert på noen berømte (eller beryktede) horror roman, denne Gotiske ekspresjonistiske import fra Tyskland viste at når du prøver å få publikum til å føle – og virkelig koble med – atmosfæren som har blitt bygget opp fra start, stillhet er helt golden. Jeg antar at det ikke ville være utrolig vanskelig å forestille seg noen som omskaper filmen i håp om å gi det litt mer, jeg vet ikke, dybde., For meg, som ville være å ta bort redselen og de fleste av de følelsene som jeg følte da jeg så denne filmen, men jeg vet ikke, men det kan legge til flere lag enn det noensinne har vært før. Kan det virkelig gå begge veier. «The Cabinet of Dr. Caligari» lykkes fordi det ikke karakterisere sin tegn (og likevel er de så minneverdig), eller over-komplisere sin mordgåte tomten. Det er spennende og konsekvent arrestere, med god hjelp fra små ting i mellom., For meg, de er alle kvaliteter av en god horror flick; selv om det til andre, kan det bety noe forskjellige alle sammen. Hvis du ønsker en skummel, atmosfæriske horror film snarere enn en gjennomvåt i smakløst blodsutgytelse, alt jeg kan si er at dette kan bare være den filmen for deg.