for Å bli bedre i å utforme helhetlige komposisjoner og kommunisere visuelt, det er viktig å forstå de grunnleggende elementene for å skape rom i art. Ja, det er riktig.

I enkle ord, plassen betyr at avstanden mellom to objekter. I form av kunst, plassen betyr at avstanden eller et område mellom, rundt, i, over eller under de objekter av kunst, enten det er linje, form, farge eller form.

Ønsker å gi definisjonen til din komposisjon? Bruk MELLOMROM i din kunstverk!,

Plass i art kan være positiv eller negativ. Det kan være grunt eller dypt, to-dimensjonal, tre-dimensjonal samt åpent eller lukket. Det kan inkludere bakgrunn, forgrunn, så vel som midt bakken. Vanligvis, målet for en kunstner er å skape en illusjon av rom i tegninger og malerier.

Hva plassen betyr at når det er brukt i kunst? Ikke det har noen form? Hvordan er plassen som er obligatorisk for den totale suksessen til en kunst komposisjon? Å vite svarene på alle disse spørsmålene, må du bla ned og lese denne guiden til slutten.,

i Dag er guide har en tendens til å fremheve alt det du trenger å vite om en av de grunnleggende elementene i art: Plass. Du vil få vite hva akkurat plass i kunst betyr og hvordan positive og negative mellomrom kan forlate en innvirkning på kunstverk.

Videre, denne håndboken, også kaster lys på hver type rom i art som illustratører og kunstnere bør vite. Vi vil også ta en nærmere titt på flere måter plass er brukt i kunst så, la oss ta et dypdykk inn i denne guiden!,

Andre relaterte emner for å hjelpe deg med dine art:

  • Hva Er Balanse i Art
  • Adobe Creative Beboere Dele Tips Du Trenger å Vite i dette Intervjuet
  • Hvordan kan Du Være Kreativ?
  • Liste av Kunstneriske Ferdigheter for Hver Kreative Bør Vite
  • 10 Unike Tips for å Komme Over En Kreativ Blokk

Hva er Plass i Kunsten?

Et tomt område som omgir eller eksisterer mellom, rundt, eller innenfor ekte eller indirekte objekter er kjent som plassen. Det er en av de viktigste elementene i art., Plassen er like viktig som farge og form i kunst er.

Det kan bli funnet i hver bit av kunst laget. I henhold til en kjent Amerikansk arkitekt og designer, Frank Lloyd Wright, plass er ansett for å være pusten av art. Det betyr at om det er maleri, fotografi, arkitektur, skulptur, tegning eller skissering, plass som er til stede i hver visuell kunst!

Det finnes forskjellige typer plass, for eksempel indre rom, verdensrommet, billedlig plass, eller personlige plass. Kunstnere tar i bruk alle disse typer plass i sine kunstverk.

Kva er det Flere Måter å Bruke Plass i et Kunstverk?,

Det finnes ulike måter som du kan bruke mellomrom i maleriene dine. For eksempel, positiv plass, negative plass, 2D (to-dimensjonale) plass, og 3D (tredimensjonalt rom).

Hva er Positivt Plass i Kunsten?

Positive Plass refererer til plassen okkupert av et faktisk objekt i kunsten, inkludert linje, form eller farge. Med andre ord, er gjenstand for et kunstverk sies å være en positiv plass. Det opptar en viktig del av komposisjonen og kan forekomme i to-dimensjonal eller tredimensjonal kunst.,

Positive plass kan være noe, men som bør være hovedfokus i maleriet. For eksempel, hvis en artist har trukket et eple, så det ville være en positiv plass.

Videre, en blomst, et hus, fjell, åser, bygg, anlegg, et stearinlys, eller et dyr i maleriet – alle kan bli referert til som den positive plass fordi det danner et område av interesse i kunstverket.

Hvis positiv plass er brukt dyktig i kunst, og kunst kan legge til interesse i betrakterens øye.

Hva er Negativt Plass i Kunsten?,

På den annen side, Negative Plass (motsatt av positive plass) kan defineres som en tom plass til stede mellom eller rundt objekter, figurer eller former i et kunstverk. Med andre ord, kan det sies å være ubebodd område som er rundt emnet.

plassen i bakgrunnen, som ikke er merkbar først er også sies å være det negative rommet. Den kan flyte i hver retning mellom eller rundt objekter.

Det negative rommet er brukt til å definere objektet i kunstverket. Det kan være skapt av kantene på den positive plass., I stedet for å lage et kunstverk for trangt, kunstnere skape negative plass i sine malerier som negative rommet har vekt og masse.

Når rommet rundt emnet danner en bestemt form, negative plass blir enda mer synlig. Som en positiv plass, det negative rommet kan også forekomme i to-dimensjonale og tre-dimensjonale art. Som denne type rom har grenser, så det kan også fungere som en form i hele billedlig struktur.

Vil du vite et interessant faktum om negative plass?, Kunstnere skaper negative mellomrom i sine kunstverk, slik at seerne kan søke skjult bilder til stede i det negative rommet.

Det beste eksempel på positive og negative plass kan illustreres gjennom Rubin ‘ s vase. Den plass som vase ligger sies å være en positiv plass. Her området i svart eller den enkelte bokstaven skaper en positiv plass.

Det er nok plass rundt vase (sort farge) er en negativ plass som viser ubebodd område., Som negative plass blir mer synlig når rommet rundt emnet danner en form, og dermed i dette eksemplet, negative rommet har dannet en form av to menn står overfor hverandre.

Hva er Betydningen av Positive og Negative Plass i Kunsten?

Både positive og negative områder spiller en avgjørende rolle i å skape et perfekt kunstverk, enten det er tradisjonell kunst eller digital kunst. I utgangspunktet, for begge disse typene plass utfyller hverandre. Positive plass påvirker leser av det negative rommet og vice versa.

Positive og negative områder er stort sett til stede i abstrakte arbeider., Til tider, det blir vanskelig å skille mellom positive og negative plass fra hverandre.

Ved å få vite om positive og negative plass i kunst, kan du få en bedre forståelse av betydningen av et kunstverk. Grunnen er at de er svært viktige faktorer for å bli vurdert i en god komposisjon.

for Å legge til interesse for komposisjon, det er viktig å skape en balanse mellom positive og negative plass. Ved å gjøre dette, vil seeren lyst til å investere mer tid på å se på kunstverket. Kort sagt, en god design har alltid positive og negative plass.,

Merk: de Fleste tror at positive plass er representert med lys farge og negative plass med mørk farge. Dette er ikke alltid tilfelle, i hvert stykke kunst. For eksempel, hvis en artist har trukket sort glass på et hvitt lerret, mørk farge (sort glass) vil representere positive plass og lys farge (hvitt lerret) vil skildre negative rommet.

Åpne Områder

Åpne områder er vanligvis til stede i to-dimensjonal eller tre-dimensjonale former for kunst. De henviser til den tomme delen av faget.,

Eksempel på en åpen plass som er brukt i 2D art:

landskapet malerier av Kinesiske malere skildre åpen plass som negative plass. Disse maleriene er vanligvis laget med svart blekk med et stort område i hvitt. Vurdere en populær «Landskap i Stil med Yan Wengui». Hele maleriet er laget i svart farge og viser en atmosfærisk perspektiv for å vise en resesjon i verdensrommet.

Andre eksempler på åpen plass inkluderer:

  • «Munk ved Havet» av Caspar David Friedrich
  • «Gjess over en Strand» av Maruyama Ly
  • «Isola Bella i Lago Maggiore» ved Sanford R., Gifford
  • «Christina’ s World» av Andrew Wyeth

Hvordan åpne plassen er brukt i 3D kunst – Eksempel:

Utendørs skulptur av Henry Spencer Moore (en kjent norsk artist) er det perfekte eksempel på en åpen plass. Denne skulpturen også er avhengig av samspillet mellom positive og negative områder. I denne kunstverk, det er et metall skulptur som har hull i midten. Disse hullene er skildrer den negative plass i kunstverket.

Tilbake i år 1938, Henry Moore laget en annen abstrakt skulptur av en kvinne liggende. Denne skulpturen er kjent som Tilbakelent Figur., Åpne områder som ble brukt i denne freeform skulptur av Henry Moore.

Hva er det To-Dimensjonale og Tre-Dimensjonale Rommet?

To-dimensjonale og tre-dimensjonale rommet er også svært viktig i art. 2D plass refererer til plass eller avstanden på overflaten. En slik type plass viser lengde og bredde, men dybden eller tykkelse, kan ikke bli vist gjennom 2D-plass.

Positive og negative plass, skala, lineært perspektiv, og overlappende figurer – alle disse prinsippene kan manipulere spesielle illusjon i to-dimensjonal kunst., Det finnes en rekke kunstverk i historien som viser rom ved hjelp av begrepet overlappende.

Disse inkluderer Bibliotek av Jacob Lawrence, en Mann på en Benk ved Horace Pippin, og South Beach Badegjester av John Sloan.

På den annen side, 3D space skaper visuelle eller ekte dybde fordi det viser lengde, bredde, samt høyde.

Hva er forholdet mellom Plass og Perspektiv på Kunst?

En tegning metode som bruker linjer for å skape en illusjon av plassen er kjent som et lineært perspektiv. Lineært perspektiv er en måte å skape rom i art., De fleste scener i malerier er gjort tredimensjonale ved bruk av plass, uansett om det er positivt plass eller negative rommet.

de Fleste kunstnere bruker størrelse for å skildre forholdet mellom plass og perspektiv i bildene. Tenk deg For eksempel en tegning som et tre er større fordi det er i forgrunnen. For å vise at fjellene eller planter er i en avstand fra treet, de er gjort mindre enn treet.

Derfor, i en slik type tegning, størrelse brukes ikke bare til å skape perspektiv, men også for å vise plass i kunstverket., Videre, i slike tegninger, vekten gjør det også mulig for kunstnere å manipulere proporsjoner.

En Amerikansk maler, Thomas Hart Benton, var kjent for å vise vanlige folk å gjøre vanlige ting. I hans malerier, brukte han til å trekke landskap, travle byer, samt personer som arbeider i fabrikkene. En av hans kjente malerier er Våren Tryout.

Våren Tryout skaper et forhold mellom plass og perspektiv. I dette maleriet, Thomas Benton har skapt negative plass i himmelen for å legge til perspektivet i maleri.,

Andre eksempler på kunstverk som viser rom ved hjelp av lineære perspektivet inkluderer:

  • «Veien Vest» av Dorothea Lange
  • «Skolen i Athen» av Raphael
  • «Nattverden» av Leonardo da Vinci
  • «Ideell By» av Piero della Francesca
  • «En Sommer Dusj» av Edith Hayllar

Andre Måter for å Vise Plass i Kunsten

Husk, rom i art ikke kan bare bli skapt gjennom et lineært perspektiv, men det er andre måter, så vel som en illusjon av rom kan skapes på en 2D-overflate., Disse inkluderer:

  • Størrelse: Gjennom størrelse, plass kan være avbildet med tegning større objekter som er nærmere oss enn objekter lenger unna.
  • Overlappende: Ved overlappende ett objekt over andre, er betrakteren kan ha en forståelse av at ting på toppen er lukket. Hvis ingen overlappende vises maleriet skulle være flat uten en realistisk følelse av dybde.

Andre strategier for visning på rommet inkluderer plassering på papir, farger, detaljer, verdi, andel, klarhet, etc.,

Konklusjon

Plass i art er en av de grunnleggende elementene som ofte blir oversett som prinsipp for god design. De fleste artister ignorere plass i sine tegninger som gjør objekter se flatskjerm. Faktum er å skape rom i et kunstverk er ganske enkel.

Det er flere måter der en artist kan lage plass i kunstverket. Hvis jeg snakker om positiv plass, det refererer til den plass av de definerte form eller figur. På den annen side, negative plass eksisterer mellom eller rundt objekter.,

Både positive og negative områder kan legge til interesse i et kunstverk, enten det er maling, tegning, skisser eller andre kunstverk. Hvis jeg snakker om negative plass, det spiller en viktig rolle i å tegne oppmerksomhet av publikum til din kunstverk.

de Fleste kunstnere skaper negative plass i sine kunstverk til å forlate en givende opplevelse for brukeren når de ser kunstnernes arbeid. Videre, en skjult melding eller et bilde kan også bli oppdaget gjennom negative rommet.

Så, hva venter du på nå?, Hvis du ønsker å trekke oppmerksomheten til betrakteren mot din kunstverk, må du opprette plass i ditt kunstverk!