Fotografering har kommet en lang vei i sin relativt korte historie. I nesten 200 år, kamera utviklet seg fra en vanlig boks som tok uskarpe bilder til high-tech mini-datamaskiner som finnes i dagens Speilreflekskameraer og smarttelefoner.

historien om fotografering er fascinerende, og det er mulig å gå i stor detalj. Men, la oss ta en kort titt på høydepunktene og store utbygginger av denne vitenskapelige form for kunst.,

De Første Kameraer

Det grunnleggende konseptet av fotografering har eksistert siden om det 5. århundre B. C. E. Det var ikke før en Irakisk forsker utviklet noe som kalles camera obscura i det 11. århundre som en art ble født.

Selv da, kameraet gjorde faktisk ikke ta opp bilder, er det bare anslått dem på en annen overflate. Bildene var også opp ned, selv om de kunne spores for å lage nøyaktige tegninger av virkelige objekter, for eksempel bygninger.,

Den første camera obscura brukt et pinhole i et telt til å projisere et bilde fra utsiden av teltet inn i det mørke området. Det var ikke før i det 17. århundre at camera obscura ble liten nok til å være bærbare. Grunnleggende linser for å fokusere lyset ble også introdusert rundt denne tiden.

Den Første Permanente Bilder

Fotografering, slik vi kjenner det i dag, begynte i slutten av 1830-tallet i Frankrike. Joseph Nicéphore Niépce brukt en bærbar camera obscura for å avsløre en tinn plate belagt med bitumen til lys. Dette er den første lagrede bildet som ikke blekner raskt.,

Niépce suksess førte til en rekke andre eksperimenter og fotografering utviklet seg veldig raskt. Daguerreotypier, emulsjon plater, og våte plater ble utviklet nesten samtidig i midten til slutten av 1800-tallet.

Med hver type av emulsjon, fotografer eksperimentert med ulike kjemikalier og teknikker. Følgende er de tre som var medvirkende i utviklingen av moderne fotografier.

Daguerreotypiet

Niépce er eksperimentet førte til et samarbeid med Louis Daguerre., Resultatet ble etableringen av daguerreotypiet, en forløper til moderne film.

  • En kobber plate var belagt med sølv og utsatt for jod damp før det ble utsatt for lys.
  • for Å lage bildet på plate, tidlig daguerreotypier hadde for å bli utsatt for lys i opp til 15 minutter.
  • daguerreotypiet var svært populært før den ble erstattet i slutten av 1850-tallet av emulsjon plater.,

Emulsjon Plater

Emulsjon plater, eller våte plater, var billigere enn daguerreotypier og trenger bare to eller tre sekunder av eksponeringstid. Dette gjorde dem mye mer egnet til portrett bilder, som var den mest vanlige bruken av fotografi på den tiden. Mange bilder fra borgerkrigen ble produsert på våte plater.

Disse våte plater brukt en emulsjon prosess som kalles den Collodion prosess, snarere enn en enkel belegg på fosforplaten. Det var under denne tiden at belgen ble lagt til kameraer for å hjelpe med fokuseringen.,

To vanligste typene av emulsjon platene var ambrotype og tintype. Ambrotypes brukt en glassplate i stedet for kobber plate av daguerreotypier. Tintypes brukt en tin plate. Mens disse platene var mye mer følsom for lys, de måtte utvikles raskt. Fotografer som trengs for å ha kjemi på hånden, og mange reiste i vogner som doblet som et mørkerom.

Tørre Plater

I 1870, fotografi, tok enda et stort steg fremover., Richard Maddox forbedret på en tidligere oppfinnelse for å gjøre tørr gelatin plater som var nesten lik våte plater i hastighet og kvalitet.

Disse tørre plater kan være lagret i stedet for laget som trengs. Denne tillatt fotografer mye mer frihet i å ta bilder. Prosessen også tillatt for mindre kameraer som kan være håndholdt. Som eksponering er redusert, det første kameraet med en mekanisk lukker ble utviklet.,

Kameraer for Alle

Fotografering var kun for profesjonelle og svært rik til George Eastman startet et firma som heter Kodak i 1880-årene.

Eastman opprettet en fleksibel rull film som ikke krever stadig skiftende solide platene. Dette gjorde det mulig for ham å utvikle en selvstendig boksen kamera som holdt 100 filmen eksponeringer. Kameraet hadde et lite enkelt linse uten å fokusere justering.,

forbruker ville ta bilder og sende kameraet tilbake til fabrikken for filmen som skal utvikles og skrives ut laget, mye som moderne disponibel kameraer. Dette var det første kameraet billig nok for den gjennomsnittlige person å ha råd til.

filmen var fortsatt store i forhold til dagens 35mm film. Det var ikke før på slutten av 1940-tallet at 35mm film ble billig nok for de fleste forbrukere til å bruke.,

Etienne Jeanneret / Getty Images

Grusomheter av Krigen

Rundt 1930, Henri-Cartier Bresson og andre fotografer begynte å bruke små 35mm kameraer for å ta bilder av livet som det skjedde heller enn iscenesatte portretter. Da andre Verdenskrig begynte i 1939, mange fotojournalister vedtatt denne stilen.

Den som utgjøres portretter av første Verdenskrig soldater ga måte å grafiske bilder av krig og dens etterspill., Bilder som Joel Rosenthal er fotografi, Heve Flagget på Iwo Jima brakt krigens realiteter hjem og hjalp galvanize det Amerikanske folk som aldri før. Denne stilen av å fange avgjørende øyeblikk formet ansikt fotografering for alltid.

Lurer på Instant Bilder

Samtidig som 35mm kameraer var blitt populært, Polaroid innført Modellen 95. Modell 95 brukt en hemmelig kjemisk prosess for å utvikle film i kameraet i mindre enn et minutt.,

Dette nye kameraet var ganske dyrt, men nyheten av instant bilder fanget publikums oppmerksomhet. Ved midten av 1960-tallet, Polaroid hadde mange modeller på markedet, og prisen hadde falt, slik at enda flere mennesker kunne ha råd til det.

I 2008, Polaroid sluttet å lage sine populære instant film og tok sine hemmeligheter med dem. Mange grupper som Umulig Prosjekt, og Lomography har forsøkt å gjenopplive instant film med begrenset suksess. Som i 2018, er det fortsatt vanskelig å gjenskape den kvalitet som ble funnet i en Polaroid.,

DAJ / Getty Images

Avansert Bilde-Kontroll

Mens den franske innført permanent bilde, den Japanske brakt enklere bildet kontroll til fotografen.

I 1950-årene, Asahi (som senere ble Pentax) introduserte Asahiflex og Nikon introduserte sin Nikon F-kamera. Disse var begge SLR-type kameraer og Nikon F tillatt for utskiftbare objektiver og annet tilbehør.,

For de neste 30 årene, SLR-stil kameraer forble kameraet av valget. Mange forbedringer ble introdusert til både kameraer og filmen i seg selv.

Fabiano Santos / EyeEm / Getty Images

Innføre Smarte Kameraer

I slutten av 1970-tallet og tidlig på 1980-tallet, kompaktkameraer som var i stand til å gjøre bildet kontroll beslutninger på deres egne ble introdusert., Disse «pek og skyt» – kameraer beregnet av lukkerhastighet, blenderverdi, og fokus, og fotografer forlater fri til å konsentrere seg om komposisjon.

Den automatiske kameraer ble umåtelig populær med casual fotografer. Profesjonelle og seriøse amatører fortsatt foretrekker å gjøre sine egne justeringer og likte bildet kontroll tilgjengelig med SLR-kameraer.,

Stephen Chiang / Getty Images

Den Digitale Tidsalder

I 1980-og 1990-tallet, mange produsenter jobbet på kameraer som er lagret bilder elektronisk. Den første av disse var pek-og-skyt-kameraer som brukes for digitale medier i stedet for film.

Etter 1991, Kodak hadde produsert den første digitale kamera som var avanserte nok til å bli brukt med hell av fagfolk., Andre produsenter raskt fulgt, og i dag Canon, Nikon, Pentax, og andre produsenter tilbyr avansert digital SLR (DSLR) kameraer.

Selv de mest grunnleggende pek-og-skyt kamera tar nå høyere kvalitet enn Niépce er tinn plate, og smarttelefoner kan enkelt trekke ut en høy kvalitet trykte bildet.,

– >

– >

– >

– >

– >

– >

– >