Når klassisk musikk er ansatt for å fortelle en historie, de temaer som oftest utforsket er forutsigbart dramatisk: kjærlighet, død, kjærlighet og død (Romeo og Juliet, Tristan og Isolde), religion, store helter (sjelden heltinner) og krig. Et emne som nesten aldri kommer opp er vennskap. Så vidt jeg vet, bare en fremtredende arbeid er dedikert til emnet — Edward Elgar er fantastisk Enigma-Variasjoner.,

I sin 40-årene da han skrev Gåte, Elgar var tilsynelatende dømt til et liv i mørket. Hans musikk hadde fått noen spesiell følgende, og han hadde forlatt et forsøk på å få navnet sitt i London, tilbake til Worcestershire, bakevje hvor han hadde levd som en ung mann. Han laget en beskjeden som bor der undervisning og gjennomføre lokale band. Men i denne provinsielle samfunnet, han hadde et omfattende krets av venner. Hver av Enigma-Variasjoner (som Chicago Symphony Orchestra vil utføre Jan. 10-12, under Bramwell Tovey) er en tegnet skisse immortalizing en av dem.,

Britiske organist George Robertson Sinclair og hans bulldog Dan er undersåtter av variasjonen med tittelen «GRS.»| Foto: Wikimedia

Elgar er i stand til å ta en tilsynelatende liten detalj som et utgangspunkt for å gi oss et levende følelse av en venn, er under vurdering. En av mine favoritter er den sjette variasjon, som Elgar med tittelen «Ysobel,» etter Isabel Fitton, som studerte viola med ham., Hun var helt klart ingen virtuos, og åpningen av variasjon er en solo bratsj å utføre det som synes å ha vært en streng krysset øvelse som Elgar hadde tilegnet henne. I løpet av variasjon, er dette heller lite lovende figur forvandles til en herlig, mild melodi; vi kan oppfatte hvorfor Elgar tenkt så meget av denne kvinnen, til tross for hennes musikalske kamper.

En senere variant, «G. R. S.,» slår til sin gode venn, den organist George Robertson Sinclair. Mer presist, det er et portrett av hans venn pet bulldog., Musikken er samtidig djevelske og komisk som den skildrer hund rasende sliter opp en bakke på sine korte bein, og vi kan alle se den gale øyne svulmende ut av dyret ‘ s head og høre sin obsessive panting. I sin tur får vi en god følelse av impetuousness og energi som Elgar verdsatt i Herr Sinclair.

hjertet av arbeidet, med tittelen «Nimrod,» er det niende variasjon, og til mitt sinn, blant de vakreste ting som noensinne er skrevet. Nimrod er en bibelsk karakter, som er beskrevet i første Mosebok som «en mektig jeger.»Variasjonen er en skildring av Elgar nærmeste venn, Augustus J., Jaeger («jaeger» er det tyske ordet for «hunter»). Jaeger jobbet med forlag Novello, og ble Elgar tidligste og mest resolutt mester i den Britiske musikalske verden. Mer enn det, han var en usvikelig lojal venn, og trodde på Elgar musikk, selv i perioder når komponisten selv mistet troen. Det er fullt mulig at Elgar ville ha forlatt håp om noensinne å lykkes som en komponist hvis ikke for Jaeger ‘ s support.,

«Nimrod» starter med en rolig vedvarende oppmerksom på fioliner, og en vakker melodi utfolder seg i et rolig, langstrakt bue, først i en hvisken, og deretter å få styrke. Den historien den har å fortelle er rik og lag; det er noe, hver note er mer dypt følte enn sist. Det er en strålende peroration med orkesteret i full stemme, og så den dør bort. Vi mening i «Nimrod» en følelse av en «stiff upper lip» British forbeholder oss; det aldri går ned i mawkishness eller sentimentalitet. Men den iboende tilbakeholdenhet noe som gjør følelser formidles alle mer bevegelse.,

Når CSO dukket opp i Carnegie Hall for første gang etter Sir Georg Solti er død, Maestro Barenboim hadde oss spille «Nimrod» i hans minne.

Maks Raimi har vært en bratsjist i Chicago Symphony siden 1984. Han er en aktiv kammermusiker og en produktiv komponist. I Mars 2018, Riccardo Muti og CSO utført verden-premiere forestillinger av hans Tre Lisel Mueller Innstillinger, en Chicago Symphony-kommisjonen.

TOP: Edward Elgar hatt liten suksess som komponist før han skrev Variasjoner på et Originalt Tema (Enigma), Op. 36. | Foto: Wikimedia