シュトラウスもSprach Zarathustra

ベルリン-フィルハーモニー管弦楽団と

この録音について

またsprach Zarathustra
リヒャルト-シュトラウス
作曲：1896
また、Sprach Zarathustraは、かつてあまり頻繁に演奏されなかったシュトラウス作品の中で（スタンリー-キューブリックの1968年の映画2001：宇宙の旅の映画はそれを大きな後押しを与えた）、今や標準的なレパートリーにしっかりと落ち着いて、トーン詩である。,、物語を伝えるか、ここではそうであるように、文学テキストの気分を示唆している自由形式の交響曲。 同じ作曲家のアイン-ヘルデンレーベンよりも頻繁に演奏されるべきではない理由を見分けることは困難であり、両者は同様にカラフルな布から切り取られている。 おそらく、ツァラトゥストラ、音楽、”難しい”という不当な評判を得たのは、フリードリヒ-ニーチェの同じ名前の結び目のある哲学的作品との関連でしょう。,”
作曲家は当初、この本の詩的なイメージ、特にその刺激的な章の見出しに触発されることを超えて、彼のスコアとニーチェの間の接続を否定しました。
また、シュプラッハ-ザラトゥストラは、シュトラウスがミュンヘンのバイエルン国立歌劇場の首席指揮者となった1896年に作曲された。 彼の生まれた街は彼を指揮者として大いに尊敬していたが、保守的な公衆とその公衆に奉仕するimpresariosは、彼の作曲をむしろoutréと考えていた。, したがって、初演は作曲家の指揮でフランクフルトで行われました。
新しいときにスコアの周りに渦巻いた激しい議論は、シュトラウスがその主題として様々な時期に提案した相反するプログラムよりも音楽によって引き起こされることが少なかった。 フランクフルト初演の前に、彼は以下の短縮形のプログラムを印刷することを許可しました：
“第一楽章：日の出。 人は神の力を感じる。 アンダンテ-レリジオーゾ しかし、男はまだ憧れています。 彼は情熱（第二楽章）に突入し、平和を見つけることはありません。, 彼は科学に向かい、フーガ（第三楽章）で人生の問題を解決するために無駄にしようとします。 心地よいダンスの曲が聞こえ、彼は個人になります。 彼の魂は上向きに舞い上がり、世界は彼の下にはるかに沈む。”彼は私たちを抱えていたのですか？
しかし、それは彼の最初のものではなかった（彼は以前にドイツのマスコミに多少異なるプログラムのヒントを漏らしていた）も、主題に関する最後, シュトラウスは、ニーチェの冒頭の段落、”太陽への頌歌”の言葉で出版されたスコアの前に置くことによって、最終的に問題を休ませることに決めました。 私たちはナイトウォーカーだった これでデイウォーカーになりましょう。”（ニーチェは、記憶されているかもしれないが、作曲者自身だった。）に続く八つのセクションのタイトルは、日の出のブラス-パーカッション-オルガン描写–映画音楽–は、作曲家が残した唯一のプログラム的な手がかりでした。,
休止せずに演奏される八つのセクションのタイトルは、”森の住人の”、”偉大な憧れの”、”喜びと情熱の”、”汚れ”、”学びの”であり、”日の出”のオープニング、三音Cメジャーのテーマは、今ではツァラトゥストラ自身に関連して、壮大なフーガに進化している。 その後の”回復期”では、先行するフーガの主題は、穏やかなチェロのソロに巻き込まれる前に熱狂的な複雑さのピークに達します。 “ダンスの歌”では、ニーチェの猛烈な哲学者、ツァラトゥストラは、ワルツに分割します。, いくつかのプロシュトラウス批評家は、これを作曲家の生命力の栄光として引用しているが、批判者は彼の悲惨な味の例としてそれを指摘している。 おそらく、リヒャルト-シュトラウスが別の（無関係の）シュトラウス、ワルツ王自身、そして彼の（リチャードの）ユーモアのセンスに対する愛情を示している。, ワルツのクライマックスは、真夜中を鳴らす鐘によって発表されたフィナーレ”夜の放浪者の歌”に溶け込み、穏やかに終わり、高い木管楽器がBメジャーコードを繰り返し、オーケストラの下部にはベースが低いCを演奏し、ツァラトゥストラも始まった。
ハーバート*グラスによるノート