古代エジプトの芸術

古代エジプトの芸術を鑑賞し、理解する

古代エジプトの芸術は、それを理解するためには、古代エジプト人の立場から見なければ, 多くのエジプトのイメージのやや静的な、通常は正式な、奇妙に抽象的な、そしてしばしばブロック状の性質は、時には、後の、そしてはるかに”自然主義的な、”ギリシャまたはルネサンスの芸術との不利な比較につながった。 しかし、エジプト人の芸術は、これらの後の文化のそれとは大きく異なる目的を果たしました。,

見られることを意図していないアート

今日、私たちはツタンカーメンの墓からきらびやかな宝物、新王国の墓の崇高なレリーフ、そして古い王国彫像の穏やかな美しさに驚嘆していますが、これらの作品の大部分は決して見られることを意図していなかったことを覚えておくことが不可欠です—それは単に彼らの目的ではありませんでした。

エジプト芸術の機能

これらの画像は、彫像や救済かどうか、神や死亡した受信者に利益をもたらすように設計されていました。 彫像は、受信者が儀式の行動の利益を明示し、受け取るための場所を提供しました。 ほとんどの彫像は、彼らが彼らの前に行われている儀式に直面するように設計されていたので、彼らはまっすぐに配置されている意味、正式な正面を 多くの彫像はまた、もともと凹んだニッチやその他の建築の設定に置かれました—正面を期待され、自然なモードにする文脈。,

彫像は、神、王室、またはエリートかどうか、その存在の精神（またはka）が地上の領域と相互作用するための一種の導管を提供しました。 神のカルト像（そのうちのいくつかは生き残っている）は、衣服、油注ぎ、香の香りの毎日の儀式の対象であり、人々がそれらを”見る”ことができるように特別な祭りのために行列で運ばれた（彼らはほとんどすべて完全に視界から覆われていたが、彼らの”存在”は感じられた）。

王室とエリートの彫像は、人々と神々の間の仲介役を務めました。, 亡くなった先祖の彫像を持つ家族の礼拝堂は、一種の”家族の寺院”として役立つことができます。”死者を称える祭りがあり、家族が来て礼拝堂で食べ、来世のための食べ物、花（再生のシンボル）、香（香りは神とみなされていた）を提供しました。 保存された手紙は、故人がこの世界と次の世界の両方で積極的に援助を請願していたことを知らせています。,

私たちが博物館で見るもの

一般的に、私たちが博物館で展示されている作品は、王室またはエリートワークショップの製品でした。 しかし、ほとんどの博物館の地下室には何百もの（何千もの）ものが詰まっています。）低い状態の人々のために作られた他のオブジェクトの—完全に認識できるが、めったに表示されない小さな彫像、お守り、棺、および石碑（現代の墓石に似て）。, これらの部分は技量で一般により少ない質を示す;奇妙に比例させるか、または不完全に実行される;それらはより少なく頻繁に現代意味の”芸術”と しかし、これらのオブジェクトは、エリートのために作られたものと同じように、その所有者に利益を提供するというまったく同じ機能を果たしました（

三次元芸術のための表現モード

三次元表現は、非常に正式でありながら、また、現実世界を再現することを目的とした-神、ロイヤリティ、およびエリートの彫像は、その個人の理想化されたバージョンを伝えるように設計されました。 “自然主義”のいくつかの側面は、材料によって決定された。 例えば、石の彫像は、側面の近くに保持された腕、限られた位置、サポートを提供する強力な後ろの柱、および手足の間に残された塗りつぶしスペースで、かなり閉じられていました。,

木製と金属製の彫像は、対照的に、より表現力豊かでした—腕を伸ばして別々のオブジェクトを保持することができ、手足の間のスペースを開いてより現実的な外観を作り出し、より多くの位置を可能にしました。 しかし、エリート人物の石、木、金属の彫像はすべて同じ機能を果たし、同じタイプの形式化と正面性を保持していました。, より低い地位の人々の小像だけが可能な行動の広い範囲を表示し、これらの作品は、関与する人々ではなく、エリートの所有者に利益をもたらした行動に焦点を当てていました。

二次元芸術の表現モード

二次元芸術は、世界を全く異なって表現しました。 エジプトのアーティストは、二次元の表面を受け入れ、現実の世界を複製した景色を作成しようとするのではなく、シーン内の各要素の最も代表的な側面を,

シーン内の各オブジェクトまたは要素は、最も認識できる角度からレンダリングされ、これらはグループ化されて全体を作成します。 このため、人々の画像は顔、腰、手足をプロファイルで示しますが、目と肩は正面に表示されます。 これらのシーンは、単一の視点から設計されたものではなく、さまざまな要素に関する完全な情報を提供する複雑な合成画像であり、伝達されるデータ,

Registers

シーンはレジスタとして知られている平行線で順序付けられました。 これらのレジスタのシーンなどのグライン。 レジスタのないシーンは珍しく、一般的には特に混乱を呼び起こすためにのみ使用されました;戦闘や狩猟のシーンは、多くの場合、地面のない獲物や外国, レジスタはまた、シーンに関する情報を伝えるために使用されました—シーン内の高いアップ、高いステータス;重複する数字は、レジスタ内の高い要素と同様に、下のものがさらに離れていることを意味します。

スケールの階層

スケールの違いは、階層を伝えるために最も一般的に使用される方法でした—数字のスケールが大きいほど、より重要でした。 王はしばしば神々と同じ規模で示されましたが、どちらもエリートよりも大きく、平均的なエジプトよりもはるかに大きく示されています。,

テキストと画像

テキストは、ほぼすべての画像を伴いました。 彫像では、識別テキストは後ろの柱またはベースに表示され、救済は通常、シーンを完了し、精巧なキャプションまたはより長いテキストを持っています。 象形文字は、これらの小さな絵が常に彼らが描くもののために立っていないにもかかわらず、しばしば、それ自体で芸術の小さな作品としてレンダリングされました。, しかし、いくつかはロゴグラフィックであり、オブジェクトまたは概念を意味します。

多くの場合、テキストと画像の間に線がぼかされます。 たとえば、像のテキスト内の人物の名前は、定義的なものを定期的に省略します（識別を助ける単語の最後に暗黙のサイン–例えば、動きの動詞の後に歩行脚のペアが続き、男性の名前は男のイメージで終わり、座っている神のイメージを持つ神々の名前など）。 名前の最後に）。 これらの例では、表現自体がこの機能を果たします。