Commedia dell’arteは北イタリアで16世紀半ばに始まりました。 この喜劇のルーツは知られていません。 ありそうな前駆体は、常に人々の娯楽を提供しているclownery、アクロバットだけでなく、ダンスや音楽の作品です。 それはプロの俳優からの移民軍によって練習され、女性がステージ上で優れていないにしても、同等の人物として初めて示されました。,
Commedia dell’arteは、少なくとも初期には、下層階級の党派性と人気のある遊びのスタイルによって区別されました。 その効果は、身振りの力に基づいていました。 空のプラットフォームや単純なステージでは、俳優は彼の体でアクセントを設定します。 このテキストは運動に絶対に従属しており、即興で最終的な形を得ただけです。
公演の基礎は、プロットの基本的な特徴だけが定義された”シナリオ”でした。, 俳優たちは創造性と想像力に完全に依存していました。 時間の経過とともに、独白と対話の規範が生まれ、それに繰り返し言及されました。
Commedia dell’arteのシナリオは、ほとんど常に愛についてです。 多くの場合、むしろ激しく構築された解決策は、影響を受けた人々の道徳や感情を考慮に入れていません。 すべての人物は道徳的に疑わしい方法で行動し、通常は本能に従うだけです。 この形式の演劇の主な目的は表面的な娯楽であり、指示と教化は必要ありません。, コメディア-デラルテは大まかに描かれたタイプしか知らない。
ゲームでは固定マスクタイプが使用されています。 ジェスチャー、アクロバット、表情の意味は部分的に厳しく規制されています。 最も重要なマスクは、一方では漫画のキャラクターの数、その中で二つの詐欺師”Zanni”、愚かな、常に空腹”Arlecchino”と狡猾な”Brighella”でした。 また、二つの古い愚か者、けちな商人”Pantalone”と”Il Dottore”、弱い、賢明な学者がありました。 これら二つのうちの一つは、通常”イザベラ”という名前の娘や若い妻を持っていました。, 若いカップル”Amorosi”、自慢の兵士”Capitano”、そしてコケティッシュな召使い”Colombina”もいました。
コメディア-デルアルテ-アンサンブルはヨーロッパ各地の舞台イベントに影響を与えたが、特にフランスとスペインで パリでは、彼らはフランス人が”comedie-ltalienne”と区別するために彼らの喜劇を”Comédie-Francaise”と呼ばなければならなかったほど大きな成功を収めました。