アコースティックギターガイド

これらのガイドは、あなたのニーズに最適なオプションを見つけるのに役立ちます:

  • 最高のアコースティックギター
  • 初心者のための最高のアコースティックギター
  • 最高のクラシック&ナイロン弦ギター
  • マイクアコースティックギターを録音するための
  • 最高のギターチューナー

アコースティックギターは、一世紀以上のための西洋音楽のフィクスチャである、長い歴史を持つ楽器です。, これは、これまでにリリースされた最も革新的で影響力のあるアルバムに不可欠な役割を果たしているし、それはまだ他の楽器に置き換えられる

しかし、多くの楽器のように、あなたのニーズに合わせてどのアコースティックギターがうまくいくかを把握しようとすることは挑戦です。 それはあなたがアコースティックギターの種類を知らない場合は、彼らが似ている間、それらの間の違いはあなたの音に大きな影響を与えるので、あなた

だから、自分でそれを把握しようとするのではなく、私たちはあなたが情報に基づいた購入を行うために必要な情報を与えることができます。, 以下のセクションでは、アコースティックギターの種類の違い、それらを使用するジャンル、および同じタイプの異なるアコースティックギターの間で選択するのに役立つ機能のいくつかについて概説します(例えば、特定のドレッドノートを選択する方法)。

Section1:スチール弦フラットトップギター



ギブソンJ-35

スチール弦アコースティックギターは、あなたが遭遇する可能性が最も高いタイプであり、アコースティックギターの最も広く使用されているバリエーションです。, ギターのこのタイプについて知っておくべき基本的なことは、鋼の弦が再生するより強さを必要とするため、現代または古典的なfingerstyleの配置を再生する このタイプのギターはいろいろ異なったボディ様式でまた利用できる。

私たちは、彼らはあなたが時間の90%に遭遇しようとしているものだから、私たちは唯一の三つのメインボディスタイルに入るつもりです。, あなたはジャンボや親指の一般的なルールの下のカテゴリのいずれかに収まらないボディスタイルに興味があることが起こる場合は、大きなギターは、より多くのボリュームと集中した音を犠牲にして低音の周波数の高い表現を持つことになりますが、小さなギターは、より集中ミッドレンジとハイエンドのトーンを持つことです。

00(パーラーギターのわずかに長いタイプ)とパーラーの違いは、すべてのことが顕著になるつもりはありませんと言います。, 実際には、00とパーラー、またはスロープショルダーとドレッドノートの間にあるよりも、異なるトーンウッドの間に違いが多くなるでしょう。

アコースティックギターのサイズ比較チャート

パーラー:

パーラーギターは、焦点を当てたハイエンドのミッドレンジによって定義されますが、良いドレッドノートのオープンサウンドと比較するとボディスタイルが少し箱型に聞こえると信じている人もいます。, その小さい寸法のために、それが適切にトップを活性化するのは簡単ですので、このギターは、fingerstyleに本当によく適しています。

私が”トップをアクティブにする”と言うとき、私が意味するのは、楽器が可能な完全な周波数応答を得るのに十分な量の振動を生成するのに十分な力であなたのギターを弾いていることです。 あなたが軽くドレッドノートを再生する場合、あなたはより多くの力でそれをかき鳴らす場合は、低音、中音域、および高音の周波数の大きな表現で音を得,

パーラーギターについて知っておくべきもう一つの重要なことは、パーラーギターが実際に何であるかに関して真の定義がないということです。 言葉パーラーのギターは0、00、および時々000のボディ様式を取囲む。 しかし、これらのボディスタイルはすべて非常に小さく、全体的に同様の反応を示します。

OM:

Martin OM-28

OMボディスタイルは、ドレッドノートとパーラーギターの中間地点です。 基本的には、これはかき鳴らしながら、fingerpickingながらの両方の良い音ギターです。, トレードオフは、それが本当に優れていないということです。 しかし、(例えばマーティンのような)よく構築されたOMは、まだ関係なく、それが再生されている方法の非常に良いサウンドの楽器になるだろう。

このタイプのギターの最もよい例はマーティンOM-28である。 細長い上下の試合と比較的小さな腰に注意してください。

Dreadnought:

dreadnoughtは、最も広く利用可能なアコースティックギターのボディスタイルであり、三つのボディスタイルのうち、最もボリュームと低音周波数の最高, Dreadnoughtの主なセールスポイントは、現在、増幅されたときに鋼弦アコースティックギターの大半は同じ役割を果たすことができますが、それは、アンサンブルで演奏 あなたが小さいボディミュージシャンなら、あなたは小さいボディスタイルがライブの設定でより快適であり、いくつかが信じるかもしれないものに反,

セクション2:ナイロン弦ギター



コルドバC3M

ナイロン弦ギターは、まさに彼らがどのように聞こえるかです。 ナイロンの弦で張られたギター。 これらのギターといわれるクラシックギターが現実にクラシックギターはサブセットのナイロン文字列。, 安い初心者の”classicals”が本物の古典的なギターまたはナイロンひものギターのあなたの意見に全体として影響を与えるようにしてはいけないそれらの安い($50

ナイロン弦ギターは、スチール弦のギターよりもはるかに暖かい音を持っています。 いい音が厳しいの登録もなっているものとして、良き鋼の文字列。, ナイロン弦ギターもいい弦の張力を促進に複雑な流路を多くの古典fingerstyleイシオスがあります。

三つの主要なカテゴリは次のとおりです:

クラシックギター:

クラシックギターは、一般的にクラシック音楽を演奏するために使用されるナイロン弦楽器 これらのギターは、一般的にパーラーギターのそれに近いサイズである、ドレッドノートのそれよりも小さい寸法を持っています。, 二つの楽器はまだ小さなフレームミュージシャンによって非常に親しみやすいですが、彼らは幅(上の左側に上の右側)であなたの標準的なパーラーギターより 彼らはかなり劇的な試合を持っていませんが、彼らはOMに最も近いサイズです。 行動これらの商品も上を実現するための技法などを明らかにするとガラスの音とボリュームたっぷりです。 クラシックギターはまた、スチール弦ギターよりもナット幅が広く、0.2-0.3インチ幅が広い。,

フラメンコギター:

フラメンコギターはフラメンコ音楽を再生するために構築されています。 これらのギターは、一般的にフラメンコ音楽の不可欠な部分だリズミカルなタップを容易にするために、楽器の上部にタッププレートを持っています。 これらのギターは一般的に低下はクラシックギターは、特定しようとするgrowlyと情熱です。 のようなクラシックギターの傾向を強めてい幅広いナット幅よりもスタンダードスチール文字列の音響.,

ハイブリッド/クロスオーバー/その他:

フラメンコとクラシックギターは、ナイロン弦ギターの最も一般的に見られるタイプですが、他の様々な存在もあります。 これらのギターは一般に古典的なギターの面を特色にするが、電気か音響の鋼鉄ひものギターから来る音楽家にとってより入手しやすいように作られる。

ハイブリッドとクロスオーバーには非常に多くの種類があり、このカテゴリを本当に記述するのは難しいです。 が原則として同じ規則が適用される他の機器に適用ハイブリッド/厚くしています。, より大きな楽器はよくより多くのボリュームと低音周波数の高い表現を持っているが、小さな楽器は、より集中されますが、より少ない全体的なボリ

セクション3:Archtops



Loar LH-700

アコースティックアーチトップギターの定義の特性は、彼らが維持の方法で多くなしで非常に焦点を当て, 今、私たちは一般的にサステインは非常に珍重されている楽器の特徴であることを知っているが、一般的にジャズで演奏調和複雑で複雑なパッセージのためにサステインの欠如は、実際に楽器の賛成で動作します。

現代にアーチトップギターを持っている理由は本当にたくさんありません。 それはフラットトップのように聞こえないので、それはかき鳴らすための良い選択ではありません。 それはリードを再生するときにアンサンブルでうまく動作する可能性を持っていないが、この役割は、任意の増幅されたアコースティックギターによって,

本質的に、問題の難しい真実は、あなたがジャズ(または潜在的に指スタイルのブルースギター)を演奏したい場合を除き、あなたはフラットトップギター ジャズをしたいと思えばarchtopのギターはギヤのあなたのコレクションへ巨大な資産であることができる。 本当にそれが一つのトリックポニーのビットであっても、良い音響archtopのようなものを鳴らす他の楽器はありません。

セクション4:Tonewoods

Tonewoodsは信じられないほど分裂した主題であり、この情報が他の場所で矛盾しないと主張するつもりはありません。, しかし、我々は異なるトーンの影響の一般的なコンセンサスをリストアップするつもりですウッド。 ちょうど構造が使用されるtonewoodと同じくらい重要であることを覚えなさい従ってちょうどギターが特定の木からなされるので特定の調子があることを

また、覚えているギターの利用については、二つ以上のtonewoods. だから、ギターのエンドトーンは、利用二つの森の組み合わせになるだろう。,

Sitka Spruce:

アコースティックギターのトップに使用される最も一般的なトーンウッドは、Sitka spruceは、広いダイナミックレンジと応答性の心地よいレベルを持っ それはそれに活発なかき鳴らすか、または鉛の遊ぶことのためのよい適合をする明るい響きのtonewoodである。

Engelmann Spruce:

EngelmannはSitkaに似ていますが、柔らかく演奏すると少し反応しやすくなります。 しかし、エンゲルマンはシトカのようなハードなプレーにも反応しない。 これはこのtonewoodにfingerpickersのための大きい適合をする。,

Adirondack Spruce:

ヴィンテージ音響のための選択のトーンウッド、Adirondackは多くのメーカーがそれを使用することから離れてステップポイントに過剰収harvestedされました。 木は一般的にトウヒ家族の中で最も活気があると考えられていますが、エンゲルマンやシトカよりも”開く”のに時間がかかると言う人もいます。

杉:

杉は、その甘美なトーンのために珍重暖かいトーンウッドです。 それはそれが一般的に指ピッキングを優先ギターで使用される理由であるトウヒの攻撃を持っていません。,

マホガニー:

一般的にギターの背面と側面に使用されるマホガニーは、低音と中周波数の楽しい表現を提供しています。 Tonewoodは非常によく写し出すが、より集中されたローズウッドと比較されたときある例でまだ暗く聞こえることができる。 それはリズミカルな役割を果たすギターのための素晴らしいことですが、主に鉛を再生するために使用されるギターのための非常に良いではありませ

メープル:

一般的にarchtopsまたはジャンボギターのいずれかで使用され、メープルは、トーンのその平flat性とその迅速な減衰のために珍重されています。, それはローエンドの周波数の彼らの過剰を飼いならすのに役立ちますので、これは、特にジャンボのための偉大なフィット感になります。

ローズウッド:

ローズウッドは、低、中、および高音の周波数の高い表現を維持し、その信じられないほど焦点を当てたトーンのために珍重されています。 まだ維持のトンを持っている間、それははるかにマホガニーよりも焦点を当てている、それ同様fingerpickingとflatpickingのための素晴らしい選択肢となっています。 残念ながら、それはまた、一般的にマホガニーよりも高価です。

セクション6:ラミネート対, 無垢材

集成材は、木の薄いシートを接着して一緒に押し付けたものですが、無垢材は木から切り取った固体片です。 音の性質上、積層木は無垢材ほど自由に共鳴しません。 これは純木の器械として全身ではないが、より安いので、積層の構造はまだ多くの予算のアコースティックギターで広く利用されている調子で起因する。

と、ギターは強固なトップでも大きな鳴ります。, 上は背部および側面は支える役割の多くを担うが、あなたのギターの音の最も影響を及ぼす部分である。

間違いなく、ラミネート構造が使用されている場合、トーンはまだ悪化します、それはちょうど必ずしも全体的に悪い響きの楽器ではありません。 集成木材の楽器は、実際にそれらのいずれかがどのように知らないか、適切に自分のギターを格納するために気にしないミュージシャンのためのかなり,

結論として

さまざまなタイプのアコースティックギターについて学ぶことは非常に詳細なプロセスであり、この記事でさえ完全な仕事よりも しかし情報と今あなたが知識のある決定をする必要があるすべてを有することを持っている。