ユージン-ドラクロワ

ユージン-ドラクロワ “私は現代の主題、バリケードを引き受けました。.. だから、私が私の国のために勝たなかったなら、私は少なくともそれのために絵を描くでしょう。 . .”ユージン-ドラクロワは、その月の18日に、未発表の手紙の中で彼の兄弟、将軍に書いた。, そして6月、彼は友人のギルマルデに”私は私の写真を終えた、またはほぼ終わった。..”.
絵画では、最も現代的な歴史的現実(July27,28,29,1830年の革命時代)は、ルーベンスのように寓意に溶け込み、バリケードから半裸になって現れる巨大な自由の姿を中心とした大胆なキャンバスで、そのプラスチックの活力はミケランジェロの彫刻を思い出し、前景の死体の扱いはグロの影響を明らかにする。,
ハイハットの男は実際にはドラクロワであると主張されているが、アレクサンドル-デュマは元治10年(1864年)の講義で、1830年の出来事に積極的に参加したことを否定している。
コンセプトを擬人化した女性と自由の女神が、フランス革命の旗-今日でもフランスの旗である三色旗-を片手に、銃剣を持ったマスケット銃を片手に振り回し、倒れた人の体の上に人々を導く。, 自由の姿はまた、フランスとマリアンヌとして知られているフランス共和国のシンボルとして見られています

作品は1831年のサロンでルイ-フィリップによって三千フランで購入され、その後パレ-デュ-リュクサンブールで王立博物館のために購入され、1874年にルーヴル美術館に移されました。