McIntosh Tarinoita, tuotettu yhteistyössä McIntosh Labs, tarjota syvällistä selvittämään uutta albumia tänään on paras jazz-artisteja. Myyjät legendaarinen kodin audio-tuotteita, McIntosh Labs edistää sitoutumista upea high-definition audio ja hienostunut suunnittelu, tuo sinulle lähempänä musiikkia kuin koskaan ennen., Nämä McIntosh Tarinoita on suunniteltu tekemään samoin, antaa sinulle vertaansa vailla tutkia tarinoita takana musiikki-ja luova visio, joka meni tehdä kunkin albumin.

jokaisella kahden uran kotitaloudella on haasteensa. Ne ovat vain pahentaa, kun molemmat uraa liittyy hektinen aikataulu kiertää maailmaa, kunnianhimoinen tallennus hankkeita, haastatteluja ja media-esiintymisiä — kaikki päälle nostamalla pari lasta., Joten Diana Krall oli ymmärrettävästi innoissaan yksi sateinen päivä Toukokuun alussa selville, että hänen miehensä, rock-tähti Elvis Costello, oli työskennellyt alas sali samassa Manhattan harjoitus studio, jossa hän valmistautui hänen tulevan kiertueen.

kiireinen aikataulu, joka näkee hänen crisscrossing yhdysvalloissa ja Euroopassa läpi lähes koko vuoden, Krall oli selvästi helpottunut napata muutaman sekunnin odottamattomia kotimaisuus, jossa hän voisi löytää sen., Hänen tiheästi pakattu kalenteri jaettu tilaa huipulla piano nippu nuotteja ja taulukkolaskenta pitää kirjaa lastenhoito aikataulu pariskunnan 10-vuotias twin poikia.

”Meillä ei ollut aavistustakaan,” hän myönsi naurahtaen jälkeen varastaa pienen hetken välillä haastatteluja pop mukana Costellon istunto. ”En ole koskaan työskennellyt samassa rakennuksessa hänen kanssaan, joten se on mukavaa. Se tuntuu vanhoilta Brillin rakennusajoilta. Kunpa lapsemme olisivat täällä, se on ainoa asia, joka meiltä puuttuu tällä hetkellä.,”

ottaen huomioon, kuinka paljon hän viettää aikaa pianolla, ei ole ihme, että Krall tuntee olonsa kotoisammaksi istuen yhdellä. Hän on helpottunut, piano läheisen aikana haastatteluun, niin että, jos hän voi aivan tehdä hänen piste sanoja — joka tapahtuu melko usein, kun hän säännöllisesti polkuja pois päältä tai keskeyttää itse kesken lauseen, uusi tai ristiriitainen ajatus sekaantumatta ennen kuin edellinen on valmis, hän voi kääntyä näppäimistö, jossa hän on enemmän luottavaisesti kaunopuheinen.

”minun on vaikea tehdä haastatteluja ilman pianoa”, Hän kohauttaa penkille kääntyen. ”En osaa lausua., Minun ei tarvitse puhua muusikoille sanallisesti. Miten puet swingin ja tunnet itsesi sanoiksi?”

”en ole siunattu kovin iso valikoima, en voi pelata nopeasti, minulla ei ole suuri kyljykset, mutta minulla on hyvä tunne ja hyvä aika, ja en voi saada tarina.,”

hänen viimeisin albumi, nosta Hiljainen (Verve), Krall tekee hänen palata tuttuja sanoja Great American Songbook jälkeen kaksi albumia, joka uskaltautui kauemmaksi: Wallflower löysi hänet laulaa pop-radio hittejä 60-luvulla ja 70-luvun tykkää Bob Dylan, Elton John ja The Eagles, slathered vuonna David Foster on siirappimainen orkestraatiot, kun Iloinen räsynukke esillä jazz-kappaleita ’20s ja 30-luvulla oppinut, että hänen isänsä on kokoelma vintage 78s.,

Hänen isänsä kulkee loppuvuodesta 2014, vähän ennen vapauttamista Wallflower, oli vaikutusta hiljentynyt ja intiimi tunnelma nosta Hiljainen, koska oli bout keuhkokuume, joka lykätään, että albumin julkaisu ja Krall on mukana kiertueella. Albumi otti ylimääräisen ilman melankoliaa jälkeen siitä, kun äkillinen kuolema Maaliskuussa Tommy LiPuma, mentori koko Krall on ura ja tuottaja suurin osa hänen albumit., ”Tommyn menetys on ollut aivan musertava ja odottamaton, mutta teimme yhdessä kauniin levyn”, Krall sanoo järkyttyneenä vielä kuukausia myöhemmin. ”Tiesimme sen ja meillä oli mahdollisuus sanoa se toisillemme.”

itse materiaali ei kuitenkaan vatvoudu menetykseen. Sen sijaan sävelet näyttävät jäljittää kaaren rakkaus tarina swooning alussa lumous ”, Kuten Joku Rakkaus” ja ”Eikö Se ole Romanttista,” läpi lumonnut huimaus ja ”Kuutamo” ja ”Sininen Taivas”, jotta yöllinen heijastus ”, nähdään unissani.,”Tulos on yllättäen iloinen ja romanttinen albumi, vaikkakin yksi sävyttää kirkas-silmäinen maturiteetti taiteilija hänen varhain 50s. ”Olin tulossa ulos hyvin surullinen aikaa”, hän selittää. ”Mutta se on mukavaa, kun musiikki antaa sinulle peilin ja oikeastaan näyttää, mitä tapahtuu, kun olet siinä. Se paljastaa iloisia ja positiivisia asioita, lauluja rakastumisesta.,”

Koska kappaleet muotoutui musiikillinen lähestymistapa myös kehittynyt hänen alkuperäinen aikomuksensa tehdä enemmän rehevä orkesterin päivämäärä, kolme pientä yhtyeitä: yksi reunion-trio, joka on kirjattu 1997 Rakkaus Kohtauksia, Christian McBride ja Russell Malone, toinen kvartetin kitaristi Anthony Wilson, basisti John Clayton Jr., ja rumpali Jeff Hamilton, kaikki usein yhteistyökumppaneita, ja lopulta Americana-hiven quintet monipuolinen kitaristi Marc Ribot, bluegrass-viulisti Stuart Duncan, pitkäaikainen Bob Dylan basisti Tony Garnier ja rumpali Karriem Riggins, vakio Krall on bändejä 20 vuotta.

siirtyminen enemmän lakaistaan orkesterin albumi suhteellisen skaalattu takaisin istunto, joka Kääntää Ylös Hiljainen tuli, yksi panos, joka oli lisäksi todettiin alentunut oli Alan Broadbent on orkesterin järjestelyistä., Saksan Hampurista tulevan Skypen välityksellä Broadbent kuitenkin vaatii, että tällaiset vuorot ovat vain osa prosessia. ”Tehtäväni oli lisätä tunnetta, joka oli jo olemassa”, hän selitti. ”Se ei yrittänyt tyrkyttää sovitusta musiikin päälle, vaan päästä sen sisälle, värittää sitä vähän ja maalata hiljaisen kuvan siitä, mitä Diana yritti ilmaista. Sinun täytyy olla valmis sublimoitumaan siihen, mitä on olemassa.”

Jos hänen kukoistava ura väistämättä vie aikaa pois hänen todellisen perheen, Krall on kompensoitu kehittämällä lähellä liikkuvan perheen muusikoita ja yhteistyökumppaneita., Lisäksi pitkä hallintaoikeus monet muusikot levyllä, hän on työskennellyt Broadbent, jonka valo koskettaa on edelleen tärkeä tekijä tunnelman Kääntää Ylös Hiljaa, koska hän oli 19-vuotias. LiPuma oli valmentava vaikuttaa koko hänen koko ammatillisen elämän, joten hänen poismenonsa tuntuu sulje-luku.

”Tommy vain sai sen”, Krall sanoo. ”Hän tiesi, mitä yritin tehdä, ja hän sanoi olevansa siellä auttaakseen minua tajuamaan, miten se tehdään. Hänen innostuksensa oli avainasemassa. Hän istui tässä kuulokkeet päässä ja etsi taikaesitystä.,”

laajennettu työtä, että hän ja LiPuma teki yhdessä vuonna 2012 Paul Mccartneyn albumi Suukkoja Pohjassa, joka Krall vuonna 2015 nimeltään ”elämäni hienoin kokemus yhdessä työskentelystä Tony Bennett ja Ray Brown. Olen työskennellyt monien eri artistien kanssa ja Paul on sen lisäksi, että hän on joku, jota kunnioitan taiteilijana, niin hieno ihminen. En voinut kertoa enempää, miten iloinen kokemus hänen ja Tommyn yhteistyö oli. Hän on herrasmies.,”

”haluan vallata takaisin tunnetta niille, Jimmy Rowles/Billie Holiday tai Ben Webster/Teddy Wilsonin kirjaa, Oscar Peterson Trio, Ella ja Louis — ne tempoja. Minussa on vielä nuoruutta, joka vain haluaa heilua ja lyödä kovaa, mutta en pelkää olla rento. Näen siinä ihmeen.”

– Se oli toinen ohjaaja, basisti Ray Brown, joka postuumisti auttoi muoto nosta Hiljainen., Krall kuunteli vanhoja kasettinauhoja niistä oppitunneista, joita hän otti Brownin kanssa tämän ollessa parikymppinen, ja hänelle loikkasi suorasukainen neuvo. ”Hän vain sanoi: ’Soita jotain, mikä sopii sinulle’, ja hän alkoi leikkiä kanssani. En ole oikeastaan suunnittelija, joten se oli ainoa konsepti, joka minulla oli tähän levyyn: rentoutua ja tuntea olonsa mukavaksi kaiken kanssa.”

varovasti svengaava versio ”Blue Skies” McBride ja Malone sulakkeet Irving Berlin-standardin kanssa Thelonious Monkin ”Käveli Bud.,”(Legendaarinen pianisti näyttää olleen McBride on mielessä joka päivä, kuten ”Joku Rakkaus” avaa lainaus ”Rhythm-a-Ning.”) Ribot ja Duncan herättävät Reinhardt/Grappelli tandem ”olen Confessin’ (Että minä Rakastan Sinua)”, kun taas Krall ja Clayton juhlivat 25-plus-vuoden suhde on eloisan intiimi ”Ei Moon ollenkaan.”

– albumi on yllättävä kohokohta, vaikka, on synkän romanttinen ottaa ”Sway” laulu — versiot Dean Martin ja Julie London — aina tuntui parhaiten esikaupunkien cocktail aikana korkeus bossa nova villitys., Krallin luovutuksessa se muuttuu täysin kyteväksi tangoksi. Kuuntele pala, se on helppo kuva Krall hävisi intohimoinen haaveilen, pää takakenossa, silmät kiinni, huojuvat hitaasti musiikin tahdissa. On lähes vaikea kuvitella, että se olisi syntynyt suhteellisen steriilissä ympäristössä äänitysstudiossa, mutta Krall vilkutti pois mitään ehdotusta siitä, että se olisi haaste. ”Sitä minä teen”, hän sanoo yksinkertaisesti. ”En ole siunattu kovin iso valikoima, en voi pelata nopeasti, minulla ei ole suuri kyljykset, mutta minulla on hyvä tunne ja hyvä aika, ja en voi saada tarina.,”

nuo tarinat voivat tulla mistä tahansa paikasta. Wallflower ehkä ollut erityisen odottamaton, poimittu radio osumia, jotka olivat suosittuja aikana hänen koulun päivää ja hahmotettu selvästi ei-jazz-muoti, mutta Krall on aina mausteina häntä sarjaa palaset ulkopuolelta vakio-ohjelmistoon. Philadelphian musiikkiakatemiassa tänä kesänä settilistalla risteävät Tom Waitsin ja Joni Mitchellin kappaleet Irving Berlinin ja Jobim Classicsin kanssa.,

Hän myöntää olevansa puolustuskannalla Wallflower jonkin aikaa, ja hän otti asian kanssa arvostelijoita, jotka huomautti puute jazz tunne tai oman pianonsoiton albumi — jossa hän vaatii, että kaikki oli suunniteltu. ”Se ei ollut jazz-levy, enkä koskaan sanonut niin.”Tuolloin Wallflower kiertue, hän ilmaisi samankaltaisia tunteita, sanomalla, ”en aikonut tehdä nämä kappaleet uuteen jazz-standardeja; halusin vain tulkita niitä miten ne on alun perin kirjoitettu ja tallennettu, vain eri fiilis.,”Vaikka nuo sävelmät saattavatkin olla tässä vaiheessa jo vuosikymmeniä vanhoja klassikoita,ne saattavat silti yllättää suuren osan Krallin yleisöstä. Kuulin at the Academy of Music, yksi yleisön jäsen yritti tuoda hänen valkohapsinen kumppani vauhtiin, lukemalla nimet, kuten Mitchell ja Costello tyhjä tuijottaa, kunnes mainita, että yksi Krall on mentoreita oli myöhässä Rosemary Clooney. ”Nyt sen nimen tiedän”, nainen vakuutti.

Krall myöntää auliisti, että hänen makunsa saattaa tuoksua hieman perinteisemmältä kuin joidenkin aikalaistensa., ”Ehkä missä olen juuri nyt elämässäni, haluan pelata rennommin tempoilla”, hän sanoo. ”Ray Brown kutsui heitä tempoiksi. Mutta kyse ei ole demografiasta tai nostalgiasta minua kohtaan. Haluan vallata takaisin tunnetta niille, Jimmy Rowles/Billie Holiday tai Ben Webster/Teddy Wilsonin kirjaa, Oscar Peterson Trio, Ella ja Louis — ne tempoja. Minussa on vielä nuoruutta, joka vain haluaa heilua ja lyödä kovaa, mutta en pelkää olla rento. Näen siinä ihmeen.”

Broadbent haluaa korostaa sitä puolta Krallin taiteellisuudesta., Ottaa äskettäin oli harvinainen mahdollisuus katsomaan suorituskykyä yleisö pikemminkin kuin kapellimestarin palkintokorokkeelle, hän totesi, että vaikutus, että Krall on aikaa ollut ihastunut yleisö. ”Hänellä on syvä, salainen suhde jazzaikaan, josta ei kovin moni puhu”, hän sanoo. ”Hän oppi Billie Holidayn ja Louis Armstrongin kautta tunteen, joka syntyy, kun hän asettaa lauseen tai viestin rytmiin. Heti kun hän tekee sen, se on hyvin viskeraalinen reaktio yleisössä., He tuntevat tämän erityisen asian; hänen kauneutensa lisäksi hänen soittonsa lisäksi on se sisäinen työntövoima, joka on oikeaa jazzia, ja se on hänen olemuksensa.”

albumin nimi, lainattu sanoja Ivan Lins’ klassinen ”Rakastan Tanssia”, ehdottaa hiljainen kuin pelkkä hiljaisuus — on vahvistus hiljaisuus, intensiteetti sukua meditaatio. Huolimatta siitä, että jaettu Geoffrey Keezer albumin, johon hän tulee (ja joka oli hänen hoppu saada Keezer on siunaus, kun hän tajusi sen), Krall tuntui, että ilmapiiri oli täydellinen tonic meidän hektinen ja vastakkainasettelua kertaa.,

”tein ennätys ennen vaaleja, mutta siellä oli vielä niin paljon on sanottu koko ajan. Se on Breaking News! Uutisia! viiden minuutin välein. Kaipaamme taukoa, naurua ja romantiikkaa, sytytämme kynttilöitä. Ei suljeta ovea eikä kieltäydytä käsittelemästä sitä, vaan häivytään hetkeksi, koska se on aina siellä. Siinä on niin paljon harmittavaa; sitä voisi tehdä koko ajan, mutta elämässä on muitakin asioita.”