**** pois ****en ole yksi tuomari elokuvan pelkästään sen paikka historiassa, tai sen vaikutus monia motion-kuvia, että voi olla seurasi. Laatu, ennen kaikkea, varmasti merkitsee minulle paljon, ja sen pitäisi. On arvosteltava tai arvostettava elokuvaa, joka perustuu sekä henkilökohtaiseen makuun että yleiseen havainnointiin siitä, miten hyvä, kuinka huono tai miten ”meh” elokuva on. Minusta oli sopivaa sanoa tämä nyt, kun tarkastelin ” Tri., Caligarin”, koska se on elokuvia kuten tämä, jotka ovat usein (epäoikeudenmukaisesti) pommitetaan ankaraa kritiikkiä rakastettu yleisön jäsenet nykyaikana. Se on kauhuelokuva, joka julkaistiin vuonna 1920, joten ei ole verta, gorea, seksiä, väkivaltaa, tai kirosanoja, ja kauhu fanaatikkojen tänään ehkä pysty käsittämään, että. Mutta en ole täällä tarjota kritiikki meidän kertaa ja kuinka epäonninen tuntuu olla osa niitä; olen täällä kertoa teille, miksi mielestäni elokuva ansaitsee sen maamerkin aseman.,Mielestäni yksi pelottavin asioita maan päällä olisi kyvyttömyys hallita kehon toimintoja; meidän luista, meidän liikkeitä, mitä me sanomme, ja kaikki muu sen ulkopuolella. Tarina elokuva käsittelee tätä teemaa, tämä pelko; muodossa melko onneton mies nimeltä Cesare, joka asuu kaappi, herännyt vain hänen isäntänsä, jonka nimi Dilcher, joka on orjuuttanut hänen mielen ja kehon. Cesare on niin sanottu somnambulisti, ja Caligari mainostaa traagista ”lahjaansa” karnevaalinähtävyytenä. Caligari tulee kaupunkiin vieraana, mutta jättää jälkeensä legendan., Saat pian selville, mitä tarkoitan.Useimmat tarina on kerrottu flashback, että mies, joka näkyy alussa ja lopussa – elokuva, jossa hän näyttää takaisin hänen kokemuksia ja kohtaamisia Lääkärin kanssa ja hänen psykologinen orja. Näemme naisen, joka hän väittää olevansa, hänen sulhasensa, vaelteli tiloihin, joissa hän ja paljon vanhempi mies istua, alle suuri vanha puu, ja puhua asioista käsillä., Lopussa elokuva, paljon on paljastanut, tuella upea ja arvaamaton kierre päättyy, että useimmat ihmiset – ei edes elokuva-kävijöistä tänään – ei näe tulossa. Se on harvinainen elokuvakäänne, jossa meille ei kerrota etukäteen mitään. Siellä on punainen silli ja silakka, ja ehkä on jopa pieniä vihjeitä, mutta ne ovat enimmäkseen merkityksettömiä, ja lisäksi ne mennä melko huomaamatta.Tulossa takaisin flashback segmentti tarina (joka on suurin osa elokuvan, olla täysin rehellinen); Caligarin ei ole usein nähnyt yöllä., Tämä on salaperäistä, kun otetaan huomioon, että sarja raakoja murhia (lähinnä puukotuksia ja vastaavia) on purkautunut, näennäisesti tyhjästä. Koska en pitäisi sitä paljon juonipaljastus sanoa niin; tulen vain ulos ja sanoa sen. Dilcher on teknisesti vastuussa murhista, vaikka hänen kyky ottaa haltuunsa mielen ja kehon Cesare avulla hän pakottaa huono, eloton mies keväällä elämä ja tehnyt tappava tekoja, jotka tulevat erittäin häiriintynyt ja kieroutunut mies on tummin unia., Yhdellä hetkellä, Cesare näyttää takaisin hänen tajuntansa, kun hän on aikeissa murhata nainen, vaikka hän on innostunut hänen kauneuden ja kieltäytyy suorittaa toiminta. Tällaiset kohtaukset ja tällaiset oivallukset kokonaistilanteen suhteen antavat elokuvalle ylimääräisen kerroksen surua ja resonanssia.Elokuvan ilme on vähintäänkin mielenkiintoinen. Tehty lähes kokonaan Mise en scène-visuaalisella tyylillä; elokuva tuntuu usein enemmän näytelmältä kuin elokuvalta., Ehkä tämä johtuu siitä, että Mise en scène on peräisin teatteriesityksiä, vaikka se on sittemmin kulkeutunut maailman elokuva, ja joku voisi sanoa, että profilic paperi-cut-out-arkkitehtuuri ja erottuva valaistus ”Kabinetti Tohtori Caligarin” on suosituksi tyyli tulevaa käyttöä varten. Moderni käsittelylaitteet tyyli on vähän, vaikka ne, jotka haluavat ottaa asiakseen itse tehdä käyttö että se palkitaan kuvamateriaalia suuri ja raaka kauneutta., Yksinkertaisuus tuotannon suunnittelu, yhdistettynä synkkä valaistus ja sininen/keltainen värimaailma tekee siitä ainutlaatuisen, lähes unenomaisia katselukokemuksen. Elokuva on kuin hyökkäystä painajaismainen kuvia ja alasti surrealismi; se on yksinkertainen, mutta se on kieltämättä tehokas, ja se todella tarttuu mukaasi. Se ei ole usein, että olen resonoi kauhuelokuva yhtä paljon kuin minä tämän kanssa, mutta tämä on osoitettava, että sillä on jotain erityistä, jotain näennäisesti mystisiltä vuonna motion picture liiketoiminnan tänään, ja se tekee. ”Tri., Caligari ” onnistuu tunnetasolla sitouttamaan yleisöä huomiota herättävillä kuvilla ja hahmoilla, jotka ovat – ainakin loppuun mennessä – hieman sympaattisia. Elokuva käsittelee vahvasti mielisairautta, orjuuttamista ja yleistä tahdonvapauden menetystä. Kun lähtökohta ja elokuvan keskeiset ajatukset on otettu huomioon, minusta se oli sekä koskettavaa että aidosti pelottavaa. Yksinkertaisesti sanottuna se on herkkua.,Yksi harvoista kauhun klassikoita 1920 – menee 30: n ja 40: n – joka ei ollut perustuu noin kuuluisa (tai surullisen) kauhu romaani, tämä Gothic ekspressionistisen tuonti Saksasta on osoittanut, että kun yrittää tehdä yleisö tuntuu – ja todella yhteyden – ilmapiiri, joka on rakennettu alusta, hiljaisuus on aivan kultainen. Kai se ei olisi uskomattoman vaikea kuvitella, että joku remaking elokuva toivoo, antaa se vain hieman enemmän, en tiedä, syvyys., Minulle, että ottaisi pois kauhu ja useimmat tunteita, jotka tunsin, kun katsoin tämän elokuvan, mutta en tiedä, se voisi lisätä enemmän kerroksia kuin koskaan ennen. Se voi mennä miten vain. ”Tri Caligarin kabinetti” onnistuu, koska se ei luonnehdi sen hahmoja (ja silti ne ovat niin mieleenpainuvia) tai monimutkaistaa sen murhamysteerijuonta. Se on kiehtovaa ja jatkuvasti pidätys; runsaasti apua pieniä asioita siltä väliltä., Minulle ne ovat kaikki ominaisuuksia loistava kauhu leffa, vaikka toisille se voi tarkoittaa jotain erilaista kaikki-yhdessä. Jos haluat kammottavan, tunnelmallisen kauhuelokuvan mauttoman verenvuodatuksen sijaan, voin vain sanoa, että tämä saattaa olla juuri sinulle tarkoitettu elokuva.