13 Vallankumouksellinen Taide Liikkeitä, Jotka Ovat Muokanneet Meidän Visuaalinen Historia

Katse takaisin kautta Western historia, se on uskomatonta nähdä, kuinka monta eri taiteen tehneet vaikutusta yhteiskuntaan. Piirtämällä aikajanan kautta eri taiteen liikkeet, emme voi vain nähdä, miten moderni ja nykytaide on kehittynyt, mutta myös, miten taide kuvastaa aikaansa.,

esimerkiksi, tiesitkö, että Impressionismi oli kerran pidetään maanalainen, kiistanalainen liike tai että Abstrakti Ekspressionismi merkitsi siirtymistä taidemaailmassa Pariisista New Yorkiin? Kuten rakennuspalikat, realismista Lowbrowiin, nämä erilaiset taiteet liittyvät toisiinsa. Luovan heilurin heilahdellessa taiteelliset tyylit ovat usein reaktioita edeltäjiään vastaan tai kunnianosoituksia., Ja etsivät takaisin joitakin tärkeimmistä taiteen liikkeitä historiassa, meillä on selkeämpi käsitys siitä, miten kuuluisia taiteilijoita, kuten Van Gogh, Picasso, Warhol ja on mullistanut taiteen maailmassa.

Nämä 13 kuvataide-liikkeet ovat olennaisia ymmärtäminen eri taiteen muoto moderni historia.

Italian Renessanssin Taidetta

14. – 17-luvulla, Italia koki ennennäkemättömän valistuksen. Tunnetaan renessanssi-termi johdettu Italian sana Rinascimento, tai ”uudestisyntyminen” – tällä kaudella lisääntynyt huomiota kulttuurin aiheita, kuten taidetta ja arkkitehtuuria.

Italian Renessanssin taiteilijoita kuten Michelangelo, Leonardo da Vinci ja Rafael löytänyt inspiraatiota klassisen taiteen alkaen Antiikin Rooman ja Kreikan, hyväksymisestä antiikin etuja, kuten tasapaino, naturalismi, ja näkökulma., Renessanssin ajan Italiassa, tämä antiikin-vaikutteita lähestymistapa toteutunut, koska humanistin muotokuva maalaus, anatomisesti oikea veistos, ja harmoninen, symmetrinen arkkitehtuuri.

Lue lisää renessanssista.

Taiteilijoiden Tietää: Michelangelo, Leonardo da Vinci, Rafael

Legendaarinen Kuvitus: David Michelangelo

Barokki

loppua Kohti Renessanssin, Barokin liike syntyi Italiassa. Edellisen tyylilajin tapaan Barokkitaide esitteli taiteellisia intressejä realismissa ja runsaassa värissä. Renessanssitaiteesta ja arkkitehtuurista poiketen myös Barokkiteokset korostivat ylellisyyttä.

tämä runsaus näkyy barokin maalauksessa, kuvanveistossa ja arkkitehtuurissa. Caravaggion kaltaiset maalarit ehdottivat draamaa kohtelemalla valoa ja kuvaamalla liikettä., Berninin kaltaiset kuvanveistäjät saavuttivat teatraalisuuden tunteen dynaamisilla ääriviivoilla ja monimutkaisilla verhoilla. Ja arkkitehdit ympäri Eurooppaa koristellut niiden mallit kanssa koristeita, jotka vaihtelevat monimutkaisia kaiverruksia asettaa sarakkeet.

Lue lisää Barokkiliikkeestä.

Taiteilijoiden Tietää: Caravaggio, Rembrandt, Dürer,

Legendaarinen Kuvitus: Ecstasy of St. Teresa Bernini

Realismia

Realismi on tyylilaji, taide, joka alkoi Ranskassa, kun ranskan Vallankumouksen 1848. Romantiikan selkeä torjuminen, sitä edeltänyt hallitseva tyyli, realistiset maalarit keskittyivät nykyajan ihmisten ja arjen kohtauksiin. Mitä voi tuntua normaalia, nyt oli vallankumouksellinen vuosisatoja maalarit kuvaavat eksoottisia kohtauksia mytologiasta ja Raamatusta, tai luoda muotokuvia aateliston ja papiston.,

ranskan taiteilijat, kuten Gustave Courbet ja Honoré Daumier, sekä kansainvälisten taiteilijoiden kuten James Abbott McNeill Whistler, keskittyi kaikissa yhteiskuntaluokissa niiden kuvitusta, antaa ääni köyhille yhteiskunnan jäseniä ensimmäistä kertaa ja kuvaavat sosiaalisia kysymyksiä, jotka johtuvat Teollinen Vallankumous. Valokuvaus vaikutti myös tämäntyyppiseen taiteeseen, mikä sai maalarit tuottamaan realistisia representaatioita kilpaillen tämän uuden teknologian kanssa.

Lue lisää realismista.,

Taiteilijoiden Tietää: Gustav Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot, Jean-François Millet

Ikonin Maalaus: Gleaners Jean-François Millet

Impressionismi

sitä voi olla vaikea uskoa, mutta tämä nyt rakastettu taiteenlaji oli aikoinaan hylkiömäinen visuaalinen liike., Breaking alkaen Realismia, impressionistit muuttivat pois realistisia esityksiä käyttää näkyvä brushstrokes, kirkkaat värit, joilla on vähän sekoitus, ja avata sävellyksiä kaapata tunteita valoa ja liikettä. Impressionismi alkoi, kun joukko ranskalaisia taiteilijoita rikkoi akateeminen perinne maalaamalla en plein air—järkyttävän päätöksen, kun useimmat maisema maalarit teloitettiin heidän työnsä sisätiloissa studiossa.

alkuperäinen ryhmä, johon kuului Claude Monet ’ n, Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley, ja Frédéric Bazille, muodostuu 1860-luvun alussa Ranskassa., Lisää taiteilijoiden liittyä muodostavat oman yhteiskunnan esittelemään taidetta jälkeen on hylännyt perinteisen ranskan salongit, jotka katsotaan liian kiistanalainen näytteille. Tämä ensimmäinen maanalainen näyttely, joka pidettiin vuonna 1874, antoi heille mahdollisuuden saada yleistä suosiota.

Lue lisää impressionismista.

Taiteilijoiden Tietää: Claude Monet ’ n, Pierre-Auguste Renoir, Mary Cassatt

Ikonin Maalaus: Vesi-Liljat sarja Claude Monet

Post-Impressionismi

Jälleen peräisin Ranskasta, tämä tyyppi taiteen välille 1886 ja 1905 vastauksena Impressionistinen liikkeen. Tällä kertaa taiteilijat reagoivat siihen, että Impressionistisessa taiteessa tarvitaan naturalistisia kuvauksia valosta ja väristä. Toisin kuin aiemmin tyylejä, Post-Impressionismi kattaa monia erilaisia taidetta, mistä Pointillism Georges Seurat Symboliikka Paul Gauguin.

ei yhtenäistetty yhdellä tyylillä, taiteilijoita yhdisti abstraktien elementtien ja symbolisen sisällön sisällyttäminen taideteoksiinsa., Ehkä kaikkein hyvin-tunnettu Post-Impressionistinen on Vincent van Gogh, joka käyttää väri ja hänen vetonsa ei välittää emotionaalinen ominaisuuksia maiseman, mutta hänen omat tunteet ja mielentila.

Lue lisää impressionismin jälkeisestä toiminnasta.

Taiteilijoiden Tietää: Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin,

Ikonin Maalaus: Tähtikirkas Yö, jonka Vincent van Gogh –

Kubismi

– todella vallankumouksellinen tyyli, taide, Kubismi on yksi tärkeimmistä taiteen liikkeet 20-luvulla. Pablo Picasso ja Georges Braque kehittivät Kubismi, 1900-luvun alussa, jossa termi on keksi taiteen kriitikko Louis Vauxcelles vuonna 1907 kuvata taiteilijoita. Koko 1910-luvulla ja 1920-luvulla, kaksi miestä—liittyi muiden taiteilijoiden—käyttää geometrisia muotoja rakentaa lopullinen esitys. Täysin rikkoa kaikki aiemmat taiteen liike, esineet, analysoitiin ja rikki palasiksi, vain kootaan osaksi otetun muodossa.,

Tämä vähennys kuvia minimaalinen linjat ja muodot oli osa Esittelee pyrkimys yksinkertaistamiseen. Minimalistinen näkymät myös tihkunut alas väripaletti, jossa Cubists luopumista varjot ja käyttämällä rajalliset sävyjä litistetty ulkonäkö. Tämä oli selvä irtiotto perspektiivin käytöstä, joka on ollut standardi renessanssista lähtien. Kubismi avasi ovet myöhemmin art liikkeet, kuten Surrealismi ja Abstrakti Ekspressionismi, heittämällä ulos määrätty taiteilijan sääntökirjan.

Lue lisää kubismista.,

Taiteilijoiden Tietää: Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris,

Ikonin Maalaus: Les Demoiselles d ’ avignon Pablo Picasso

Surrealismi

tarkka määritelmä Surrealismi voi olla vaikea ymmärtää, mutta se on selvää, että tämä kerran avant-garde liikkeen on sitkeys, jäljellä yksi kaikkein helposti lähestyttävä taiteen genrejä, vaikka tänään., Mielikuvituksellinen kuvastoa vauhdittanut alitajunta on tunnusmerkki tämän tyyppistä taidetta, joka alkoi 1920-luvulla. Liike alkoi, kun ryhmä kuvataiteilijat hyväksyi automatiikkaa, tekniikka, joka luotti alitajunnan luovuuden.

Napauttamalla osaksi valitus taiteilijoiden vapauttaa itsensä rajoittamista ja ottaa yhteensä luovaa vapautta, Surrealistit usein kyseenalaistaa käsitykset ja todellisuus niiden kuvitusta. Osa tästä tuli vastakkainasettelu realistinen maalaus tyyli kanssa epäsovinnainen, ja epärealistinen, asiakokonaisuuksiin.

Lue lisää surrealismista.,

Taiteilijoiden Tietää: Salvador Dali, Max Ernst, René Magritte

Ikonin Maalaus: Pysyvyys Memory Salvador Dalí