Emily Dickinson syntyi Amherst, Massachusetts joulukuussa 1830 kohtalaisen varakas perhe. Hän oli usein sairas lapsena, mikä vaikutti hänen myöhempiin agorafobisiin taipumuksiinsa. Dickinson ei koskaan mennyt naimisiin, vaan hänestä tuli yksin vastuussa perheen taloudesta. Yksinäisyys ja siihen liittyvät nautinnot ja kivut ovat Dickinsonin yleisimpiä aiheita—kuten myös kuolema, rakkaus ja mielenterveys.,
Aikana hänen elinaikanaan Dickinson kirjoitti satoja runoja ja valitsi, eri syistä, vain noin kymmenen julkaistu. Hänen kuolemansa jälkeen hänen sisarensa Lavinia löysi omaisuutensa joukosta lähes 1800 runokokoelman. Teos, Täydelliset runot julkaistiin vuonna 1955. Dickinson on nyt yksi suosituimmista runoilijoista, kaiken aikaa ja on hyvitetään kirjallisesti joitakin kaikkein taitava ja kaunis runot englanti kieli on koskaan nähnyt.
Wild nights – Villi yötä!
tässä runossa hallitseva kuva on meren., Sitä käytetään taitavasti metaforana kuvaamaan intohimoa ja halua. Tämä runo on usein syrjäytetty niiden mielestä, jotka pitävät Dickinson elämää. Se puhuu voimakas rakkaus ja himo ja on ristiriidassa yhteisen kuvan runoilija kuin neitseellinen erakko, joka ei koskaan tuntenut todellista rakkautta. Hänen elämänsä yksityiskohdat viittaavat toisin kuin tämä teksti, joillekin lukijoille muutenkin.
on vaihtoehtoinen tulkinta kappaleesta ” Wild nights-Wild nights!’ vaikka. On niitä, jotka uskovat Dickinsonin puhuneen intohimostaan Jumalaan, joka on toinen yleinen teema hänen teoksissaan seksuaalisen rakkauden sijaan.,
kerro kaikki totuus, mutta kerro se slant
otsikko hahmottelee tämän leikkisän runon keskeiset teemat. Että pitäisi kertoa totuus, mutta ei suoraviivaisesti. Tämä liittyy Dickinson on oma kirjallinen käytäntö, ja hänen mieltymys vertauksia ja metaforia. Totuuden hieman mutkistaminen tekee siitä kiinnostavamman lukijalle tai kuuntelijalle. Jos täytyy katsoa vähän kovempaa, niin lopulta palkka on suurempi, kun totuus tehdään selväksi.
I ’ m Nobody! Kuka sä oot?,
Tämä runo puhuu tuntemattoman, yksinäisen ja koko maailman tuntemattoman nautinnoista. Se esittelee Dickinsonin tyypillistä kirjoitustyyliä parhaimmillaan runsain kirjaimin ja viivoin. Runo liittyy myös hänen omaan yksityiselämäänsä. Emily Dickinson julkaisi elinaikanaan hyvin vähän yli 1 500 runoaan ja päätti elää yksinkertaisesti. Tämä näyttää olevan jotain hän ajaa nautintoja sisällä ’ en ole kukaan! Kuka sä oot?,’
Koska en voinut lopettaa Kuolema –
’Koska en voinut lopettaa Kuolema’ on epäilemättä yksi Dickinson kuuluisin runoja. Hänen teoksissaan on tavallista, että kuolemaa käytetään metaforana tai symbolina, mutta tämä teos on paljon ylitse muiden. ”Kuolema” esiintyy todellisena olentona. Hän ottaa puhujan kädestä opastaen tämän vaunumatkalle tuonpuoleiseen. Riveihin liittyy yksinkertaisuus, joka rauhoittaa lukijaa. Kaikki tuonpuoleiseen liittyvä pelko on kaukana omasta mielestä. Sen sijaan lukijaa kohdellaan kuvilla ”laskevasta auringosta”ja lapsia leikkimässä., Sitä pidetään yleisesti yhtenä Englannin kielen suurimmista runoista.
kuulin Lentää buzz – kun kuolin –
Kuten otsikko ehdottaa, tämä on toinen Dickinsonin runo, joka käsittelee kuolemaa. Tässä tapauksessa kertoja on kuolinvuoteellaan, ei vielä aloittamassa omaa kyytiä ” kuolema.”Kaikki ovat kokoontuneet tämän kuolevan ihmisen ympärille, koettaen lohduttaa heitä, mutta myös odottaen” kuningasta.”Kaiken tämän hetken mahtavuuden keskellä on pieni Kärpänen. Näin Dickinson päätti personoida kuoleman: ”I heard a Fly buzz-when I died.,”Se liikkuu kaiuttimen ja huoneen valon välillä ja se on loppu.
Hope is the thing with feathers –
Tämä on ehkä Emily Dickinsonin tunnetuin ja rakastetuin runo. Se on paljon kevyempi kuin suurin osa hänen teoksistaan ja keskittyy henkilöitymä toivoa. Se on lintu, joka ahertaa sielussaan ja laulaa. Lintu ei pyydä mitään. Se on rauhaisa ja kykenee siksi antamaan saman toivon ja rauhan puhujalle. Hän voi luottaa siihen, ja ottaa ilo it., Teksti on myös malliesimerkki siitä, miten Dickinson käytti luontoa metaforana ihmisen monimutkaisimmista tunteista.
Emily Dickinson
Emily Dickinson syntyi Amherst, Massachusetts joulukuussa 1830. Hänen vanhempansa olivat merkittäviä paikallisessa yhteiskunnassa, mutta eivät varakkaita.
Lue Emily Dickinson-Elämäkerta
Sydän kysyy Ilo – ensimmäinen –
näyttää siltä, että kuolema oli teema, että Dickinson ei ole voinut päästä pois., Tämän runon sisällä hän taas koskettaa sitä ja kuvaa sitä joksikin, mikä on lopulta toivottavaa. Puhuja käy läpi asioita, joita ihminen elämässään eniten haluaa. Ensimmäinen on aktiivinen ilo. Joillekin tämä on mahdotonta. Seuraavaksi hänen listallaan on pako kivusta. Jos elämä voisi edetä ilman traumoja, se riittäisi. Lopuksi on uni ja kuolema. Puhuja antaa ymmärtää, että on parempi kuolla kuin elää kärsimystä, vailla mielihyvää tai rauhaa.
Mun Elämä oli ollut – Ladattu Ase –
ase on tehokas ja liikkuva kuva tässä runo., Se, ja myöhemmin Vesuvius-Vuori, edustaa vihaa, joka kerääntyy ihmisen mielen ja sydämen sisälle, kunnes sitä ei voida enää hillitä. Ongelma sen päästämisessä ulos on se, ettei sitä voi enää koskaan vangita. Se on löysä, maailmassa, aiheuttaa tuhoa. Hän vihjaa tekstissä, että ase voi tappaa, mutta sitä ei voi tappaa. Aseen vertauskuvallinen ampuja ei hallitse vihaansa, jos siihen antaa periksi. Tutkijat ovat yrittäneet yhdistää runon kuvaaman vihan Dickinsonin yksityiselämään., Mutta ilman erityisiä yksityiskohtia, jotka vahvistavat tämän, on helpompi lukea teksti yleisenä julkilausumana ihmisen temperamentista.
Lintu tuli alas Kävellä
Tämä pala on hieman yksinkertaisempi kuin jotkut Emily Dickinson on monimutkaisempi jakeita. Hän käyttää luonnollisia kuvia, liipaisu aistit, koska hän puhuu lintu ja sen silmät ja ”Velvet Pää.”Runo kronikoi linnun yksinkertaista elämää sen siirtyessä ruohosta ötököihin ja pelosta rauhaan. Dickinson käyttää myös alkuperäisiä sanoja, kuten ” plashless.,”Piirre, joka viittaa hänen tunnettuun sanarakkauteensa ja mittarin voimaan.
tunsin, Hautajaiset, aivoissani
Emily Dickinson kirjoitti isoäidin hänen oma kamppailut mielenterveyden ja ei pala on paremmin tiedossa kuin tämä yksi, että laajempi keskustelu hänen työnsä. Tekstissä hän käyttää erilaisia kielikuvia, huolissaan elämästä ja kuolemasta, keskustella loppuja, alkuja ja syvä, horjumaton pelkää menettävänsä järkensä. Puhuja kuvaa mielenterveytensä luisumista hänen päässään kuljeskelevien surijoiden kuvan läpi., Ne ovat eräänlaisessa kierteessä, eivät pysty murtautumaan ulos tai muuttamaan kuviotaan.