Typer af Akustiske Guitarer – kropsformer og Størrelser

Det er absolut vigtigt at købe et instrument, som du kan lide udseendet af, men ved nærmere eftersyn, du vil opdage, at formen af kroppen effekter den tonale egenskaber guitar mere, end du måske tidligere har realiseret.

lad os tage et kig på nogle af de sorter af akustiske guitar organer, og hvorfor en spiller kan vælge et instrument baseret på sin lyd samt dens udseende., Vi vil også notere nogle berømte kunstnere, der bruger hver type akustisk kropsform med stor effekt, så du kan få et øre for hver type instrument.

De vigtigste typer af akustiske guitarer er:

• Dreadnought
• Parlor
• Jumbo
• Dreadnought Varianter
• Auditorium
• Grand Auditorium
• Klassiske

Vi vil udforske hver for hurtigt, men med nok dybde, at du kommer ud på den anden side med alt det info du har brug for at vide. Vi tager listen ovenfor i rækkefølge og begynder med…,

Dreadnought guitarer

lad os starte med den mest almindelige kropsform af alle, Dreadnought. C. F. Martin først produceret denne kropsform i 1916 og opkaldt det efter HMS Dreadnought, et slagskib, på grund af sin større størrelse og Fed lyd.,

Dreadnought form indeholder meget brede firkantede skuldre og en større indre hulrum, som producerer en meget stram lyd, der fremhæver ikke kun de bas frekvenser, men også giver en stærk midrange med at skære højder.

disse funktioner fik Dreadnought-kropsformen til at blive et foretrukket værktøj i Bluegrass flat picker ‘ s arsenal., Den ekstra volumen og toneområdet tilladt spilleren at konkurrere med fræk og højt banjo picker, og i stand til at producere de samme diskant som mandolin spiller.

Hvis du vil høre et godt eksempel på Dreadnought i Bluegrass-indstillingen, skal du ikke lede længere end mesteren selv, Tony Rice.

Hans akkompagnement passer perfekt med sit band, og når det er tid for ham til at tage føringen, Tony ‘ s picking er højt og krystal klart i alle oktaver.,

mange folkekunstnere valgte også Martin D-serien som deres valg af instrument. En personlig favorit af mine ville være, Joni Mitchell, der bruges effektivt Martin Dreadnoughts at spille alt fra søde Folk-musik, til Jazz, hele vejen til hendes unikke mærke af brugerdefinerede stemning og rytmisk tilgange, som aldrig havde hørt før. Alle disse lyde stammede fra den berømte Martin D-35.,

For mere moderne eksempler, jeg anbefaler, at du lytter til Dave Matthews og Tim Reynolds album “Live at Luther College”, hvor Dave klimprer hans Martin D-28, mens Tim Reynolds tilføjer sine føre blomstrer og akkompagnement på hans Martin HD-35.

Tim Reynolds viser også, hvor godt Dreadnought kan være effekter-laden, og stadig giver, at “skære igennem mix” føre tone, som Dreadnought er kendt. På grund af den dristige lyd af denne kropsform, Dreadnought er blevet en grundpille i guitar verden, og tilbydes nu af hver akustisk guitar producent tænkelige.,

Du kan virkelig ikke gå galt med en Dreadnought, medmindre du specifikt vil have lyden eller vibe af en anden kropsform. Dreadnoughts er bestemt ikke begrænset til Bluegrass eller Country, og bruges nu i vid udstrækning i enhver genre, hvor spillerne foretrækker en stærk, skæring og fed afbalanceret lyd.

Parlor guitarer

akustiske guitarer typer med Parlor form har vundet i popularitet i de seneste år. De er blandt de mindre kroppe, som kan appellere til mennesker med mindre kropsrammer.,

Der gør en masse forstand, men de har en bestemt lyd, der kan være meget intimt under visse tilgange, som et Folk-solo-kunstner, der foretrækker at finger pick sammen med bløde vokal.

C. F. Martin opfandt Parlor kropsformen i det 19.århundrede og har nydt genopblussen i de senere år på grund af spillere, der foretrækker sin “thro .back” vibe., Mange tidlige Blues spillere, især den sene store” King Of The Delta Blues ” Robert Johnson, brugte sin flaskehals slide sammen med sin Parlor guitar til at ændre musikverdenen.

de blev også masseproduceret i løbet af æraen, så Parlor guitarer tilbød en bredt tilgængelig billig løsning til den rejsende troubadour (se Fender afbildet ovenfor).,

Ian Anderson fra Jethro Tull, der er ansat Parlor guitar for hans Irske bøjningsform akustiske arbejde og er et fantastisk eksempel på, hvor godt den tonale egenskaber af kroppens form giver guitar til at passe ind med et fuldt band. Fra fuld-on klimprer til subtile finger picking, Anderson kunne gøre Parlor guitar Tale eller jamre, som viser de fulde kapaciteter af den mindre form.for nylig bruger John Mayer sin Martin signature series Parlor guitar til sine solo-forestillinger., “Noget som Olivia” er et perfekt eksempel på den velafbalancerede tone, som denne akustiske kropsform kan tilbyde.

Parlor kropsform er et glimrende valg for solo-kunstner, der på grund af sin lette, men alligevel afbalanceret tonalt spektrum. De er mindre og lettere at rejse med så godt!

Jumbo guitarer

Vi har set standarden for akustiske guitarer, og vi har kigget på en af de mest populære mindre figurer. Lad os dykke ned i den store dreng i den akustiske guitar verden, Jumbo kropsform!,

Gibson introducerede Jumbo kropsform i 1937 med udgivelsen af J-200 model. Denne form er mere afrundet i sine skuldre og bund, og giver den største lyd hulrum af alle former. Den største fordel ved at gøre denne form større og bredere koger ned til et element: volumen. Disse guitarer er højt.fra klimprer hårdt til blødt finger plukning, hvis du investerer i en Jumbo får du mest volumen for dine penge, garanteret., I dagens moderne marked, pick-ups og pre-ampere kan give nogen volumen, du ønsker, men hvis du er en lige akustisk spiller på jagt efter et højt guitar, der kan fylde et rum, stop med at lede.

måske er du en høj sanger og har brug for et instrument, der kan konkurrere med dig belting ud mega vokal, eller dit band har bare en tendens til at spille højt. Måske er du en større indrammet person, der ved, at du kan håndtere et større instrument og kommandere det for at få din stemme hørt. Jumbo kan være alt hvad du har drømt om i en akustisk guitar.,

tonespektret er afbalanceret, men fra personlig erfaring producerer det større hulrum en mere åben lydtype, der virkelig kan fremhæve basfrekvenserne. Tonal terminologi kan være svært at tale om, og selv om Analogier kan hjælpe i dette scenario din bedste chance er at lytte til nogle kunstnere, der beskæftiger Jumbo i deres vigtigste arsenal af akser.

Bob Dylan er en af de mest kendte sanger-sangskrivere, og du kan ikke indse, at du allerede er bekendt med de klanglige egenskaber Jumbo kropsform har at tilbyde., Bare i tilfælde af at du ikke er en Bob Dylan fan eller bare ikke har været udsat for hans musik, Tjek dette eksempel på den måde, han bruger Jumbo til at supplere sin vokal og fylde tonespektret af hans optagelser.

Hvis din største bekymring, når shopping for en akustisk guitar er, volumen, så Jumbo krop form er lige noget for dig gyde. De ser også godt ud! Tjek dette billede af Gibson J-200 for at få en ID.om den visuelle skønhed Jumbo har at byde på., Mere berømte guitarister end vi kunne turde liste her spiller J-200, men vi vil nævne Elvis, Emmylou Harris, George Harrison osv…

For dem af jer, på en strammere budget, check ud Epiphone guitarer, som er ejet af Gibson. De gør fint udformet versioner af Gibsons høje ende guitarer, men med en venligere prisseddel. Værdien er der stadig, men ikke så skadelig for tegnebogen.,

De første tre akustiske guitar krop figurer, vi kiggede på, er blandt de mest indspillede instrumenter. Deres popularitet er blevet defineret på grund af deres visuelle appel, men også deres tonale karakter og de kunstnere, der har gjort dem berømte.

for dem af jer, der ønsker at gå ned den mindre rejste sti, tjek disse mindre kendte, men fuldt kapable varianter på akustisk guitar krop., Hver har sit eget udseende, og på grund af lydhulrummets dimensioner og øvre og nedre anfald har de alle deres egen særskilte følelse og lyd.

Dreadnought-varianter med runde skuldre

da Martin Guitars introducerede Dreadnought-formen, fulgte andre virksomheder straks efter. De replikerede den nøjagtige kropsform for at få deres andel af markedet for denne meget anvendte kropsform.,

Andre virksomheder, som Gibson selv har oprettet lille varianter til Dreadnought, der blev meget populært i deres egen ret. Mest bemærkelsesværdigt steg Gibson J-45 i popularitet efter introduktionen. Det var kendt som en “arbejdshest” guitar, der var overkommelig endnu fastholdt alle de fremragende funktioner, der fulgte med de dyrere Martin d modeller.,

den solbrændte finish har sat sig fast gennem årene, selvom du nu kan købe dem i naturlige finish. J-45 ‘s enkle, men alligevel smukke visuelle appel, sammen med sin overkommelige pris, gjorde” arbejdshest ” – navnepinden. Prisen på instrumentet hjalp det med at stige til prominens, og dens varme tone, der tilbød saftig lyd, der supplerede enhver vokalist, skabte straks en sensation i den akustiske arena.,nu hvor Gibson J-45 er blevet lige så populær blandt spillere som Martin Dreadnought, kan du forvente at betale en anstændig præmie for en, fordi dette instrument tilbyder en enorm kvalitet under Gibson-mærket. Jeg vil sige, at den mest kendte Gibson J-45-spiller gennem tidene skal være den eneste John Lennon fra Beatles.

Lennon endda tilpasset sit instrument til at omfatte en klangbund, der er monteret single coil pickup og volume-knapper, der ligner nogle af de typer af elektriske guitarer derude.,

Auditorium guitarer

svarende til Dreadnought, men med en langt nyere udviklingshistorie, står Auditorium kropsform. Endnu en gang er dette et andet C. F. Martin-design. Mens det tilbyder lignende dimensioner til Dreadnought, afslører et nærmere kig sin meget strammere talje, hvilket får visse tonale egenskaber til at blive meget mere udtalt.,

I en fysisk karakter, Auditorium guitar bogstaveligt passer over dine ben meget mere lun på grund af sin raffinerede taljen. Dette betyder, at guitarens indre kurver defineres mere indad, hvilket også reducerer mængden af indre hulrum, som guitarformen har. Denne funktion er mere behageligt at nogle spillere, der gerne instrumentet til fast sidde på deres ben uden nogen tendens til at glide rundt.,

denne strammere talje giver også visse tonale forskelle sammenlignet med en Dreadnought. En Dreadnought vil tilbyde en stærk bas og Mid-Range frekvensspektrum, Auditorium har tendens til at udjævne e.kurve for at tilbyde en afbalanceret rækkevidde med den samme blomstrende volumen, Dreadnought tilbud.

nogle guitaraficionados hævder, at Auditoriummodellerne lyder godt ved hjælp af lettere strengmålere, mens Dreadnought foretrækker mindst mellemstore gauge strenge til at lyde på deres fulde potentiale.,

Jeg vil hævde, at enhver kompetent guitartekniker kan oprette et instrument til at lyde godt uanset strengmåler, men denne konvention er stadig der, så nogle spillere er stadig enige i dette. Hvis du spiller med et lettere touch, kan Auditoriumformen være at foretrække for dig.

tjek vores Guitar Strings Guide, hvis du har brug for at vide mere om strenge!

den mest berømte guitarist, der bruger Auditoriumformen, skulle være Eric Clapton med sin signaturmodel., Hvis du nogensinde har hørt hans” Unplugged ” album, er du allerede bekendt med de smukke toner, der kan fremkaldes fra denne stil af kropsform.

Clapton kører sin guitar gennem tempo med tunge klimprer, subtile finger plukning, bluesy bly licks, der viser alsidigheden, der kan kommanderes med denne form for akustisk.

Jeg vil anbefale at se nogle klip af denne berømte koncert for at se på Auditoriumgitarens se .ede kurver. De lyder godt og er visuelt tiltalende på grund af sin timeglasform.,

det er bedst at spille begge typer af guitar med dine egne hænder, og oplev forskellen dig selv. Hvis du læner dig mod Auditoriumformen, skal du gøre dit bedste for at få erfaring med at håndtere både den og Dreadnought, fordi du vil føle og høre forskellen i forhold til den meget almindelige og populære Dreadnought-form. Hver spiller er unik, og du bør altid vælge, hvad der føles og lyder bedst for dig!

Bemærk, at denne form for guitar også er kendt som “O” guitarer., De kan komme i lige størrelser fra:

• “O”
• “OO”
• “OOO”

Hver størrelse har sin egen tonale vægt, samt volumen afvigelser. Afhængigt af din spillestil eller visuel appel, ville det være værd at undersøge hver af disse varianter i størrelse.

Grand Auditorium guitarer

du har sikkert allerede gættet det. Grand Auditorium er en større version af den mindre Auditorium stil. Det betyder, at det også ligner en større proportioneret Dreadnought., Med akustiske guitarer, jo større kropsformen er, jo mere ren uforfalsket volumen kan fjernes fra det.

Taylor Guitarer, fine leverandørerne af høj kvalitet akustik, var virksomheden til at definere og producere Grand Auditorium. På grund af deres konkurrencedygtige kamp for et hold i markedet akustisk guitar, de har en interessant unik blanding af Martin visuals.,

Dette inkluderer varianter på både Martin og Gibson akustisk guitar kropsformer, men inkluderer også alle de bærebjælker, vi er kommet til at kende og elske. Disse instrumenter er også kendt for den høje kvalitet af “plugged in” tone.

Hvis du vil have en god earful af, hvad Grand Auditorium guitar form har at byde på, så tjek den verdensberømte Taylor s .ift. I løbet af sine formative år som en berømt landekunstner, hun brugte Grand Auditorium næsten udelukkende til at supplere sin sangskrivning og vokalstil.,

Den større form af guitar også supplerer hendes mindre statur, i alt tilbageførsel af, hvor mange spillere vælger deres akustiske guitar størrelser.

klassiske guitarer

Sidst, men bestemt ikke mindst, er den klassiske guitar. Ofte kendt for deres bløde nylon streng tone, kan de også være spændt med stål strenge og har en unik lyd, når du gør det.

klassiske guitarer identificeres let ved deres åbne slidsede tunere, der bruger cams i stedet for standard tunerindlæg., De tuner drejeknapper selv faktisk trække sig tilbage vinkelret fra bagsiden af ophænget i stedet for parallelt med siderne af ophænget.

Hvis du er en finger picker og nyd den bløde lyde af de traditionelle Europæiske klassiske musik, den Klassiske guitar er helt sikkert værd at undersøge., Fra Andres Segovia til Christopher Parkening, har du hørt denne bløde tone brugt mere end du indser, i alle stilarter af guitarspil og musikgenrer.

Mens klassiske guitarer med nylonstrenge ofte bruges i stilarter som traditionel klassisk guitar og Flamenco, som tidligere nævnt, kan de let blive lyse strummers, som tilfældet med den store .illie Nelson. Hans berømte guitar har taget en slå gennem årene, men holder på tikkende, som et bevis på alsidigheden af denne type akustisk guitar.,

en interessant note om guitarillies guitar, Trigger: han plukkede ikke bogstaveligt talt gennem toppen af sin guitar og fjernede træet ved at klimpre. En af hans lyd fyre ved et uheld bankede sin guitar fra sin stand under en lyd kontrol på tour, og historien går, at en mikrofon stanset gennem klangbund.

Han elskede instrument så meget, at han blev bare ved med at spille det, uden hensyntagen til skade, og udviklede sin unikke billede fra denne tragiske scene ulykke.,

det er de vigtigste typer akustiske guitarer

Jeg håber, at denne gennemgang af nogle af de mere almindelige akustiske guitarformer har været gavnlig i din søgen efter den perfekte økse! Der er så mange typer og former af akustiske guitarer, der kan undersøges, at enhver spiller kan finde det perfekte match for deres spillestil og vokal rækkevidde.

hvem ved, med din nyfundne viden, kan du opfinde en ny form, der bliver din egen brugerdefinerede bestilt signatur model! Nogen revolutionerede engang det akustiske spil ved at introducere konceptet med den akustiske elektriske guitar., Der er stadig masser af plads til forbedringer, men alle er fokuseret på at spille i stedet for at opfinde!

Tag dig tid i din søgen efter din perfekte akustik. Der er så mange variabler, der skal overvejes, fra visuel appel, lydstyrke, tone, størrelse, form, elektronik eller almindelig akustisk, og vigtigst af alt, dit budget.

den bedste anbefaling, jeg kunne gøre, er at notere dine musikhelte og hvilke valg de har lavet., Din perfekte guitar vil være inspirerende og give din kunst til at flyde fra dit hjerte, og det inkluderer at vælge den rigtige lyd samt din foretrukne valg af de forskellige guitar krop stilarter.