fotografie prošla dlouhou cestu ve své relativně krátké historii. Za téměř 200 let se fotoaparát vyvinul z obyčejné krabice, která pořizovala rozmazané fotografie na high-tech mini počítače nalezené v dnešních DSLR a chytrých telefonech.
příběh fotografie je fascinující a je možné jít do velkých detailů. Podívejme se však krátce na hlavní a hlavní vývoj této vědecké umělecké formy.,
První Kamerami
základní koncept fotografie byla kolem zhruba od 5. století B. C. E. To nebylo dokud Irácký vědec vyvinul něco, co se jmenuje camera obscura v 11. století, že umění se narodil.
ani tehdy fotoaparát snímky nezaznamenal, jen je promítal na jiný povrch. Obrázky byly také vzhůru nohama, i když je lze vysledovat, aby vytvořily přesné kresby skutečných objektů, jako jsou budovy.,
první kamera obscura použila dírku ve stanu k promítání obrazu z vnějšku stanu do temné oblasti. Až v 17. století se kamera obscura stala dostatečně malou, aby byla přenosná. Kolem této doby byly také představeny základní čočky pro zaostření světla.
První Stálé Obrázky
Fotografie, jak ji známe dnes, začal v pozdní 1830 ve Francii. Joseph Nicéphore Niépce použil přenosnou kameru obscura k vystavení cínové desky potažené bitumenem světlu. Jedná se o první zaznamenaný obraz, který rychle nezmizel.,
Niépceův úspěch vedl k řadě dalších experimentů a fotografie postupovala velmi rychle. Daguerreotypes, emulze desky, a mokré desky byly vyvinuty téměř současně v střední – k pozdní-1800s.
S každým typem emulze, fotografy, experimentoval s různými chemikáliemi a techniky. Následující jsou tři, které byly nápomocné ve vývoji moderní fotografie.
Daguerrotypie
Niépce experimentu vedlo ke spolupráci s Louis Daguerre., Výsledkem bylo vytvoření daguerrotypie, předchůdce moderního filmu.
- měděná deska byla potažena stříbrem a vystavena jodovým parám dříve, než byla vystavena světlu.
- pro vytvoření obrazu na desce musely být rané daguerreotypy vystaveny světlu po dobu až 15 minut.
- daguerrotypie byla velmi populární, dokud nebyla na konci 50. let nahrazena emulzními deskami.,
Emulze Desky
Emulze desky, nebo mokré desky, byly méně nákladné, než daguerreotypes a třeba jen dvě nebo tři vteřiny, expozice času. Díky tomu byly mnohem vhodnější pro portrétní fotografie, což bylo v té době nejběžnější použití fotografie. Mnoho fotografií z občanské války bylo vyrobeno na mokrých deskách.
tyto mokré desky používaly emulzní proces nazývaný Kolódiový proces, spíše než jednoduchý povlak na obrazové desce. Během této doby byly do kamer přidány měchy, které pomohly se zaostřením.,
dva běžné typy emulzních desek byly ambrotype a tintype. Ambrotypy používaly místo měděné desky daguerreotypů skleněnou desku. Tintypy používaly plechovou desku. Zatímco tyto desky byly mnohem citlivější na světlo, musely být rychle vyvinuty. Fotografové potřebovali mít po ruce chemii a mnozí cestovali ve vozech, které se zdvojnásobily jako temná komora.
Suché Desky
V roce 1870, fotografování vzal další obrovský skok vpřed., Richard Maddox se na předchozím vynálezu zlepšil, aby vyrobil suché želatinové desky, které se rychlostí a kvalitou téměř rovnaly mokrým deskám.
tyto suché desky lze skladovat spíše než podle potřeby. To umožnilo fotografům mnohem větší svobodu při fotografování. Tento proces také umožnil menší kamery, které by mohly být drženy ručně. Jak se doba expozice snížila, byla vyvinuta první kamera s mechanickou závěrkou.,
Kamery pro Každý
Fotografie byla pouze pro profesionály a velmi bohatá, dokud George Eastman založil společnost s názvem Kodak v 1880s.
Eastmanem vytvořil flexibilní svitkový film, který nevyžadoval neustále mění pevné desky. To mu umožnilo vyvinout samostatnou krabicovou kameru, která držela 100 filmových expozic. Fotoaparát měl malý jediný objektiv bez nastavení zaostření.,
spotřebitel by fotit a posílat fotoaparát zpět do továrny pro film být vyvinut a tisky, stejně jako moderní foťáky. To byl první fotoaparát dostatečně levný, aby si průměrný člověk mohl dovolit.
film byl ve srovnání s dnešním 35mm filmem stále velký. Až do konce 40. let se 35mm film stal dostatečně levným pro většinu spotřebitelů.,
Hrůzy Války
Kolem roku 1930, Henri-Cartier Bresson a další fotografové začaly používat malé 35mm kamery zachytit obrázky ze života jak se to stalo, spíše než inscenované portréty. Když v roce 1939 začala druhá světová válka, mnoho fotožurnalistů tento styl přijalo.
pózované portréty vojáků první světové války ustoupily grafickým obrazům války a jejích následků., Obrázky, jako je fotografie Joela Rosenthala, zvedání vlajky na Iwo Jima, přinesly realitu války domů a pomohly povzbudit americký lid jako nikdy předtím. Tento styl zachycení rozhodujících okamžiků navždy formoval tvář fotografie.
zázrak okamžitých snímků
současně s tím, že 35mm kamery byly stále populární, Polaroid představil Model 95. Model 95 použil tajný chemický proces k vývoji filmu uvnitř kamery za méně než minutu.,
Tento nový fotoaparát byl poměrně drahý, ale novinka okamžitých snímků upoutala pozornost veřejnosti. V polovině šedesátých let měl Polaroid na trhu mnoho modelů a cena klesla, takže si to mohlo dovolit ještě více lidí.
v roce 2008 Polaroid přestal natáčet svůj slavný instantní film a vzal si s sebou svá tajemství. Mnoho skupin, jako je The Impossible Project a Lomography, se pokusilo oživit okamžitý film s omezeným úspěchem. Od roku 2018 je obtížné replikovat kvalitu, která byla nalezena v Polaroidu.,
Pokročilé Ovládání Obrazu
Zatímco francouzská představil trvalý obraz, Japonské přinesl jednodušší ovládání obrazu fotografa.
V roce 1950, Asahi (který se později stal Pentax) představil Asahiflex a Nikon představil Nikon F fotoaparát. Jednalo se jak o fotoaparáty typu SLR, tak o fotoaparáty Nikon F umožňující zaměnitelné čočky a další příslušenství.,
dalších 30 let zůstaly fotoaparáty ve stylu SLR fotoaparátem volby. Mnoho vylepšení bylo představeno jak kamerám, tak samotnému filmu.
Představujeme Inteligentní Kamery
V pozdní 1970 a brzy 1980, kompaktní kamery, které jsou schopné dělat image control rozhodnutí o jejich vlastní byly zavedeny., Tyto kamery“ point and shoot “ vypočítaly rychlost závěrky, clonu a zaostření, takže se fotografové mohli soustředit na kompozici.
automatické kamery se staly nesmírně populární u příležitostných fotografů. Profesionálové a vážní amatéři i nadále upřednostňovali vlastní úpravy a užívali si ovládání obrazu dostupného pomocí SLR kamer.,
Digitální Věk
V roce 1980 a 1990, mnoho výrobců pracoval na kamery, které uložené snímky elektronicky. První z nich byly kamery point-and-shoot, které místo filmu používaly digitální média.
do roku 1991 společnost Kodak vyrobila první digitální fotoaparát, který byl dostatečně pokročilý, aby byl úspěšně používán profesionály., Ostatní výrobci rychle následovali a dnes fotoaparáty Canon, Nikon, Pentax a další výrobci nabízejí pokročilé digitální zrcadlovky (DSLR).
Dokonce i ty základní point-and-shoot fotoaparát má nyní vyšší kvalita snímků než v Niépce je cínové desky, a chytré telefony mohou snadno vytáhnout z vysoce kvalitní tištěné fotografii.,