Krásně zachovalé životní velikosti malované vápencové pohřební sochy Kníže Rahotep a jeho manželka Nofret. Všimněte si živých očí vykládaného skalního krystalu (Staré království). Foto: Dr. Amy Calvert

Ocenit a pochopení starověkého Egyptského umění

Starověké Egyptské umění musí být nahlíženo z hlediska starých Egypťanů se to pochopit., Poněkud statický, obvykle formální, podivně abstraktní, a často blocky povaha hodně egyptských snímků má, občas, vedlo k nepříznivým srovnáním s pozdějším, a mnohem více „naturalistický,“ řecké nebo renesanční umění. Umění Egypťanů však sloužilo diametrálně odlišnému účelu než umění těchto pozdějších kultur.,

Umění není chtěl být viděn

Zatímco dnes můžeme obdivovat třpytivé poklady z hrobky Tutanchamona, úžasný reliéfy v Novém Království hrobky, a klidné krásy Staré Říše sochařství, je nutné si uvědomit, že většina z těchto prací byly nikdy zamýšlel být viděn—to prostě není jejich účel.

Malované potopil reliéf krále objal bohyně. Hrobka Amenherkhepshefa (QV 55) (nové království) Foto: Dr., Amy Calvert

funkce Egyptské umění

Tyto obrazy, ať už sochy či reliéfu, byly navrženy tak, aby prospěch boží nebo zesnulých příjemce. Socha poskytla místo pro příjemce, aby projevil a získal výhodu rituální akce. Většina soch show formální frontality, což znamená, že jsou uspořádány rovně, protože oni byli navrženy tak, aby čelit rituál se provádí před nimi. Mnoho soch bylo původně umístěno v zapuštěné výklenky nebo jiné architektonické nastavení—kontexty, které by frontality jejich očekávaný a přirozený režim.,

Sochy, ať už božské, královské nebo elite, za předpokladu, druh potrubí pro ducha (nebo ka), že k interakci s pozemní říši. Božský kult soch (z nichž několik přežít), byly předmětem každodenní rituály, oblečení, pomazání, a parfémování s kadidlem a byly provedeny v procesí za speciální festivaly, tak, aby lidé mohli „vidět“ nimi (byly téměř všechny zcela skrytý od pohledu, ale jejich přítomnost byla cítit).

Královská a elitní socha sloužila jako prostředníci mezi lidmi a bohy., Rodinné kaple se sochou zesnulého praotce by mohly sloužit jako jakýsi ‚ rodinný chrám.’Tam byly slavnosti na počest mrtvých, kde rodina by přijít a jíst v kapli, nabízejí jídlo pro Posmrtný život, květiny (symboly znovuzrození) a kadidlo (vůně, která byla považována za božský). Dochované dopisy, dejte nám vědět, že zemřelý byl aktivně petici za jejich pomoc, a to jak v tomto světě a další.,

Co vidíme v muzeích

Obecně platí, že funguje, vidíme na displeji v muzeích byly produkty royal nebo elite seminářů; tyto kousky se nejlépe hodí s naší moderní a estetické představy o kráse. Většina muzejních sklepů je však plná stovek (i tisíců!) jiných objektů vyrobených pro lidi s nižším statusem-malé sochy, amulety, rakve a stelae (podobné moderním náhrobkům), které jsou zcela rozpoznatelné, ale zřídka zobrazené., Tyto kousky obecně vykazují menší kvalitu zpracování; jsou podivně proporcionální nebo špatně provedené; v moderním smyslu jsou méně často považovány za „umění“. Nicméně, tyto objekty podává stejnou funkci poskytuje výhody pro jejich vlastníky (a ve stejné míře efektivity), jako ty vyrobené pro elitu.

Tvrdý kámen skupina socha Ramsese II. s Osiris, Isis a Horus v Egyptské Muzeum, Káhira (Nové Říše). Foto: Dr., Amy Calvert

druhy zastoupení pro trojrozměrné umění

trojrozměrné reprezentace, přičemž je zcela formální, zaměřené i k reprodukci v reálném světě—sochy bohů, královské rodiny, a elite byl navržen tak, aby zprostředkovat idealizovanou verzi daného jedince. Některé aspekty „naturalismu“ byly diktovány materiálem. Kamenné sochy, například, byl docela uzavřený—se zbraní v ruce držel blízko do stran, omezené pozice, silný zadní sloupek, který poskytuje podporu, a vyplnit mezery vlevo mezi končetiny.,

Malovaný dřevěný model zesnulého dohlíží na počítání dobytka v Egyptské Muzeum, Káhira (Střední Říše). Foto: Dr. Amy Calvert

Dřevěné a kovové sochy, v kontrastu, byl výraznější—paže by mohla být rozšířena a podržte samostatné objekty, prostory mezi údy byly otevřeny vytvořit realističtější vzhled, a více pracovních míst, bylo možné. Kámen, dřevo a kovové sochy elitních postav však sloužily stejným funkcím a zachovaly si stejný typ formalizace a frontality., Pouze sošky z nižší status lidí zobrazí širokou škálu možných opatření, a tyto kousky byly zaměřeny na činnosti, které využívaly elity majitel, ne lidi.

způsoby reprezentace pro dvourozměrné umění

dvourozměrné umění představovaly svět zcela jinak. Egyptští umělci přijali dvourozměrný povrch a pokusili se poskytnout nejreprezentativnější aspekty každého prvku ve scénách, spíše než se pokoušet vytvořit průhledy, které replikovaly skutečný svět.,

každý objekt nebo prvek ve scéně byl vykreslen z jeho nejrozšířenějšího úhlu a ty byly pak seskupeny dohromady, aby vytvořily celek. To je důvod, proč obrazy lidí ukazují svou tvář, pas a končetiny v profilu, ale oko a ramena vpředu. Tyto scény jsou složité kompozitní snímky, které poskytují kompletní informace o různých prvků, spíše než ty, určené z jednoho pohledu, což by nemělo být tak komplexní, v data dopravena.,

Registrů

Chaotické bojové scény na malované okno z hrobky Tutanchamona v Egyptském Muzeu v Káhiře (Nové Říše). Foto: Dr. Amy Calvert

scény byly objednány v paralelních liniích, známých jako Registry. Tyto registry oddělují scénu a poskytují základní linie pro čísla. Scény bez registrů jsou neobvyklé a jsou obvykle používány pouze pro konkrétně vyvolat chaos; bitevní a lovecké scény se často ukazují kořist nebo cizí armády bez groundlines., Registry byly také použity k zprostředkovat informace o scény—výš ve scéně, tím vyšší status; překrývající se hodnoty naznačují, že ty pod ním jsou dál, jak jsou ty prvky, které jsou vyšší v registru.

hierarchie měřítka

rozdíl v měřítku byl nejčastěji používanou metodou pro předávání hierarchie-čím větší je měřítko čísel, tím důležitější byly. Králové byli často zobrazováni ve stejném měřítku jako božstva, ale oba jsou zobrazeny větší než elita a mnohem větší než průměrný Egypťan.,

Text a obraz

Vysoce detailní vystouplý reliéf hieroglyfy na Bílém Kaple Senusret jsem v Karnaku (Střední Říše). Foto: Dr. Amy Calvert

Text doprovázel téměř všechny obrázky. V sochařství, identifikační text se objeví na zadním sloupu nebo základně, a reliéf má obvykle titulky nebo delší texty, které doplňují a zpracovávají scény. Hieroglyfy byly často vykresleny jako drobná umělecká díla sama o sobě, i když tyto malé obrázky ne vždy stojí za to, co zobrazují; mnoho z nich je místo toho fonetické zvuky., Některé jsou však logografické, což znamená, že stojí za objektem nebo konceptem.

řádky se v mnoha případech rozostří mezi textem a obrázkem. Například, název obrázku v textu socha bude pravidelně vynechat směrodatné (nevyřčená znamení na konci slova, že aids identifikace–například, slovesa pohybu následuje pár chůzi nohy, jména mužů end s obrazem muže, jména bohů s obrazem sedícího boha, atd.) na konci jména. V těchto případech slouží tato funkce samotné reprezentaci.